淺談奧爾夫教學法在農(nóng)村小學音樂課堂的應用

黃慧

[摘要]奧爾夫教學法是我國農(nóng)村小學音樂課堂引進的教學法中，運用領域最廣、影響最大的一種教法。在20世紀80年代的時候進入我國，對我國的音樂教學，特別是農(nóng)村小學產(chǎn)生了很大的影響。通過這幾年自身的音樂教學跟學生面對面接觸，對學生成長特點的了解，證明了奧爾夫教學法更適合我國的小學生音樂課堂。因此，在農(nóng)村小學音樂的教學中，我通過自身的音樂課堂經(jīng)驗來證實它所獲得的成績，并且鼓勵音樂教師們都能夠采取奧爾夫教學法來進行授課，為我國農(nóng)村小學音樂課堂的發(fā)展打下堅固的基礎。

[關鍵詞]小學音樂教學;奧爾夫

進入20世紀后，音樂文化呈現(xiàn)了一股新潮流，音樂教育從簡單的授課轉變?yōu)樗囆g審美的教育。在此背景下，我國的小學音樂教育在20世紀80年代逐漸開始產(chǎn)生變化。于是，我國開始學習和吸收世界各國優(yōu)秀的音樂教育體系，比如達爾克羅茲音樂教育體系、柯達伊音樂教育體系、奧爾夫音樂教育體系等國外優(yōu)秀教育體系漸漸引入我國，其中奧爾夫教學法在我國農(nóng)村小學音樂課堂的運用是最廣泛的。

奧爾夫教學法是我國引進的各種音樂教學法中，運用領域最廣、影響最大的一種教法。它不僅能夠培養(yǎng)小學生對學習音樂的興趣，并且還能在游戲中掌握學習音樂的方法。奧爾夫教學法明確指出：兒童教學，結果并不是最重要的，重要的是教學過程。當教師給學生布置課堂作業(yè)時，能夠按照他們學習的自身條件去引導。這樣學生學起來才會主動去學、愿意去學，能夠發(fā)揮學生學的過程中的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。

奧爾夫音樂教學法的運用

音樂課是一項氛圍活潑并富有藝術氣息的課程。但是，我國與國外的教學方法相比，還是存在差別。在國內(nèi)課堂教學中，教師成為了主體，而學生則處于客體地位，形成一種“教師教，學生學，教師說，學生聽”的填鴨式教學。在教學上，老師一般會運用傳統(tǒng)的模式進行教學，學生必須挺直腰、坐端正、安靜地聽老師授課，不允許學生發(fā)表個人意見，讓學生對音樂的自主創(chuàng)造力和表現(xiàn)力得不到發(fā)揮。我想，讓學生能夠學在其中，是我們教育最終的目標。所以，采用奧爾夫教學法教學，可以提升我國的整體音樂教學水平。

奧爾夫教學法遵循以學生為主體原則，教師從旁輔導的教育模式，注重培養(yǎng)學生的自主創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。因此在課堂教學中，我會結合新課標的音樂教材和各年齡段的學生特點來進行教學，讓學生“學在音樂，玩在音樂”。

1.游戲教學

低年級的學生們比較愛動，并且喜愛跟周邊的孩子交流，我會將小組游戲融入到課堂中來，激發(fā)孩子們的興趣，雖然平時游戲是用來娛樂，但在游戲中學到知識，也是農(nóng)村小學音樂課堂中最常用的一種方法。課前20分鐘，是注意力最集中，新知識最容易接收的時間，因此在課堂上我會選擇以游戲為主進行教學。比如：一年級的音樂書上，有一首歌叫《小雨沙沙》，歌曲描寫了太陽公公不見了，好像在玩捉迷藏，烏云出來了，小雨點顯得很高興，唱起了快樂的歌兒，喚醒了土里的種子，一直在對小雨點小聲地說話。在整個學唱過程中，我首先會問：“假如你是土里的種子，你此時想對小雨點說什么呢？”這個問題能夠吸引全班的注意力，都來模仿種子對小雨點說話的聲音，讓學生都能夠參與其中。接下來讓小組的學生手牽手圍成一個圈，彼此小聲說話。這時我會用奧爾夫樂器伴奏，強拍表示雨點重，輕拍表示雨點輕。再給樂器配上旋律，學生在做游戲中學會模仿“風”、“雨”和“種子”，用舞蹈動作去表現(xiàn)小雨沙沙，讓學生想象自己就身在小雨的情境中。學生在游戲中體會音樂，玩音樂，更能夠提高對學習音樂的興趣。引導孩子參與到音樂課堂中，目的是為了讓孩子能夠產(chǎn)生興趣，更好地學習歌曲。

2.節(jié)奏教學

是什么把音樂和動作聯(lián)系在一起呢？那就是：節(jié)奏。在教學過程中最重要的就是歌曲的節(jié)奏。在二年級音樂課中，我是這樣進行的：我會拿出一些他們平時比較少接觸的樂器，吸引他們上課的注意力，奧爾夫的教學思想有提到：音樂能與動作結合在一起，讓學生能夠在音樂活動中，并且注重培養(yǎng)創(chuàng)造力，所以在授課中我會充分調(diào)動課堂氣氛，可以使他們自主加入到音樂課堂的活動中來。在教《郊游》時，我會拿出奧爾夫鈴鼓、沙錘、雙響筒等小樂器，讓小朋友拿樂器伴奏，不少同學在演奏時身體也會跟著律動，一部分同學也會用拍手掌打節(jié)奏。在這個過程中，活躍了整節(jié)課的課堂氛圍，而且學會了四分音符、八分音符和附點音符的節(jié)奏，給學生留下了深刻的印象。

3.聲勢教學

聲勢教學法是奧爾夫教學中獨特的教學方法。這種教學法對學生的聽辨能力、反應能力、記憶能力、節(jié)奏感以及對學生進行音樂創(chuàng)造能力的培養(yǎng)具有非常大的意義。

在聲勢教學中，高年級的學生和低年級的學生隨著年齡的差異，高年級學生的興趣會慢慢減少，不像低年級孩子那么活潑，感興趣，變得不愛動，有時做動作表演會比較害羞，不夠大膽，然而做一些簡單的音樂動作，還是能夠使大部分孩子愿意投入到音樂當中去。根據(jù)高年級孩子的特點，我會教一些符合他們年齡段的動作，主要是為了能夠提高他們對學習音樂的興趣，學會處理每一首歌曲的情感。比如：在課堂教學中，我會先讓學生用左手試著打2拍子，然后再用右手打3拍子，這樣就會感覺兩只手不夠協(xié)調(diào)，同時我就會告訴學生雙手靈活性需要我們經(jīng)常反復的練習。通過這個教學法使學生們不僅領會音樂，而且也明白團結合作的重要性，這是奧爾夫教學法的宗旨：“在音樂教育中，音樂只是手段，教育人才是目的。”聲勢教學法可以使我的課堂教學更加有趣，更加豐富。

總而言之，奧爾夫教學法逐漸在全國各地推廣以及普及，并運用于農(nóng)村小學音樂教學中，促進各地音樂教學的發(fā)展。我通過課堂來證實它在所獲得的教學成績，并且鼓勵音樂教師們采用奧爾夫教學法來進行講課，爭取早日創(chuàng)造出符合我國學生特點的音樂教育法。作為一名鄉(xiāng)村的音樂教師，我們應該多為學生們的未來發(fā)展著想，培養(yǎng)他們豐富的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力，使“學”與“樂”能夠緊緊地融合在一起。