淺談肖邦練習(xí)曲的技巧特征

【摘要】肖邦的《鋼琴練習(xí)曲集》中共包含17首極具表現(xiàn)力的作品，每首作品都有自己獨(dú)特的訓(xùn)練目的和方向，都有一定的技巧性。肖邦這27首練習(xí)曲并不是單純練習(xí)手指技巧，而是更多地訓(xùn)練了音樂感覺和曲子情緒的表達(dá)，雖然是練習(xí)曲，但每一首都有著像樂曲一樣生動(dòng)的音樂形象。

【關(guān)鍵詞】肖邦;練習(xí)曲;演奏技巧;特點(diǎn)分析

【中圖分類號(hào)】J624 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】1002-767X（2020）01-0067-01

【本文著錄格式】李澤浩.淺談肖邦練習(xí)曲的技巧特征[J].北方音樂，2020，01（02）：67，73.

一、作者及創(chuàng)作背景

肖邦是浪漫主義時(shí)期有著較高地位的波蘭作曲家，是19世紀(jì)著名的音樂學(xué)家和鋼琴演奏學(xué)家，被譽(yù)為浪漫主義鋼琴詩人，他的每一首作品都是這一時(shí)期的經(jīng)典佳作，其中練習(xí)曲的創(chuàng)作技法最為獨(dú)特，利用肖邦練習(xí)曲訓(xùn)練演奏技巧可以一舉多得，鋼琴學(xué)習(xí)者不僅會(huì)掌握許多演奏的基本知識(shí)，還能提高音樂情感的處理能力，從而穩(wěn)固演出技術(shù)。通過肖邦練習(xí)曲的練習(xí)還可以提升其他曲子的演奏水平。其鋼琴曲多注重作曲家內(nèi)心的情感體驗(yàn)，肖邦也正是利用其作品真實(shí)的感情來打動(dòng)欣賞者。此外，他作品簡練的創(chuàng)作手法和豐富的體裁突破了傳統(tǒng)鋼琴曲的單一性，尤其是練習(xí)曲不再具有固有練習(xí)曲那種規(guī)范的形式，做到了演奏技巧與情緒表達(dá)的完美結(jié)合，同時(shí)也繼承和發(fā)展了波蘭民族音樂。如肖邦的《C大調(diào)練習(xí)曲》，演奏者需要利用左手的力量來宣泄強(qiáng)烈的情緒，整首練習(xí)曲情緒慷慨激昂、振奮人心，表達(dá)了作曲家在戰(zhàn)爭時(shí)期下的愛國情懷。從這首曲子可以看出肖邦的鋼琴練習(xí)曲大都借助演奏技術(shù)來表達(dá)情感，正是因?yàn)橥ㄟ^鋼琴演奏表達(dá)了作者的真情實(shí)感，才更容易引起人們的情感共鳴。

二、肖邦練習(xí)曲演奏的技術(shù)特點(diǎn)

（一）肖邦練習(xí)曲的右手技巧

肖邦練習(xí)曲與眾多練習(xí)曲一樣，大部分是練習(xí)右手技巧的。右手琶音與音階的跑動(dòng)、大跳等技巧經(jīng)常在肖邦的練習(xí)曲中出現(xiàn)，《肖邦練習(xí)曲集》是訓(xùn)練右手技巧很好的教材。

如作品25號(hào)之6（升g小調(diào)練習(xí)曲）是眾多練習(xí)曲中鋼琴技巧要求比較高的一首，這首練習(xí)曲非常值得注意。演奏者之所以用大量的時(shí)間在譜面上標(biāo)注指法，正是因?yàn)榍蛹记煞彪s，難以把握。三度的急流華彩需要演奏者進(jìn)行大量的手指訓(xùn)練才能做到演奏清晰且自然，這可以說是一項(xiàng)艱巨的任務(wù)，足以證明這首曲子技巧的復(fù)雜。此外，左手的旋律線條顯得非常隱蔽，重拍兒跟著踏板在后半拍出現(xiàn)，還要突出大指連音的旋律線條，并把注意力集中在左手隱蔽的旋律線條上，并彈出左手旋律線的強(qiáng)弱對(duì)比，這就要求演奏者對(duì)曲子相當(dāng)熟練，熟練到能夠自如地把握右手的技巧，右手就像快速清晰地彈奏簡單的音階一樣，這樣才能真正做到把精力放在左手。又如a小調(diào)練習(xí)曲（作品第十號(hào)之2），這首曲子主要訓(xùn)練的是4、5兩指的技巧，半音階用3、4、5指彈，這樣使大指的旋律線條更清晰，還是4、5指這兩個(gè)最弱的手指和其他手指一樣均勻有力。肖邦自己也喜歡用4、5指彈奏半音階，他認(rèn)為半音階不宜入鍵過深，要彈奏得輕一點(diǎn)，而把注意力集中在自己的大指上，拉出旋律線條。另外，肖邦的“黑鍵練習(xí)曲”（作品十之5）也是他所有練習(xí)曲中比較經(jīng)典的一首，這首曲子也是非常注重右手技巧的，是肖邦的大調(diào)練習(xí)曲之一，右手聲部的音都是鋼琴的黑鍵，這就要求演奏者右手的獨(dú)立性和顆粒性非常好，并且能夠自如地在黑鍵中來回穿梭跑動(dòng)，以保證曲子完整的音樂性。練習(xí)“黑鍵練習(xí)曲”時(shí)，一定要充分掌握這首曲子在練習(xí)中的要點(diǎn)、難點(diǎn)，并且找出難點(diǎn)相對(duì)應(yīng)的解決方案，才能讓“黑鍵”變得迎刃而解。黑鍵練習(xí)曲要求右手的穩(wěn)定性、耐力以及定力非常好，而且在彈奏時(shí)手腕不要一直甩，只有這樣才能避免因手指隨手腕兒來回?cái)[動(dòng)而不穩(wěn)定，以至于出現(xiàn)漏音、錯(cuò)音。在做到這些的基礎(chǔ)上，還要保證手腕兒一直處于放松的狀態(tài)，不要太過于僵硬，以保證手指的跑動(dòng)速度和耐力。

（二）肖邦練習(xí)曲的左手技巧

左手雖然在鋼琴琴鍵上的音區(qū)相對(duì)較低，但是也對(duì)樂曲起到相當(dāng)重要的作用，絕大多數(shù)練習(xí)曲左手都是主要用來伴奏的。但由于左手的位置比較特殊，所以彈出來的音色宏大且渾厚。肖邦的練習(xí)曲對(duì)左手技巧也有非常高的要求，不容忽視。肖邦有幾首練習(xí)曲是專門練習(xí)左手技巧的，在這些練習(xí)曲中左手的飛快跑動(dòng)形成了宏偉的音響規(guī)模，體現(xiàn)出了肖邦練習(xí)曲中所要抒發(fā)的愛國情懷。

其中c小調(diào)練習(xí)曲是最具代表性的一首，它體現(xiàn)了肖邦練習(xí)曲中技巧性和音樂性的有機(jī)結(jié)合，它穿梭在黑、白鍵上的左手琶音飛快跑動(dòng)時(shí)手很容易累，這就是本曲的難點(diǎn)。在快速的音流中要求清晰的顆粒性和起伏的力度。而右手主要是立體感強(qiáng)烈的注釋和弦，是整首曲子的主題旋律，左右手的配合再配上一松一弛的踏板就形成了一支充滿戰(zhàn)斗性的詩歌。c小調(diào)練習(xí)曲是肖邦的一首戰(zhàn)歌，旋律熱情而又奔放，激勵(lì)著波蘭人民為祖國革命事業(yè)勇于奉獻(xiàn)，所以后人稱他為《革命練習(xí)曲》。

（三）肖邦練習(xí)曲的和聲性技巧

和聲性質(zhì)的練習(xí)曲雖然數(shù)量并不多，但它是鋼琴練習(xí)曲中很重要的一個(gè)部分，在眾多門類練習(xí)曲中都不可缺少。這類練習(xí)曲主要練習(xí)的是交錯(cuò)復(fù)雜的多聲部旋律，在多聲部旋律線條中明確主旋律、副旋律的走向，有很多作曲家都會(huì)借助于豐富的和聲性線條和色彩多樣化的旋律來抒發(fā)自己復(fù)雜的感情，肖邦在這方面表現(xiàn)得尤其明顯。

E大調(diào)練習(xí)曲是一首和聲性的技巧練習(xí)曲，也是肖邦最具代表性的練習(xí)曲之一，小指和3、4指拉出了練習(xí)曲兩條主旋律，是極具歌唱性的旋律線條，副旋律則夾在左右手的大指之上，每部分的旋律線條必須拿出來單獨(dú)練習(xí)，合在一起的時(shí)候才能區(qū)分開，這就是本曲的難點(diǎn)。此外，演奏者還要注意大指和食指不要彈得太強(qiáng)，只能輕微地“蜻蜓點(diǎn)水”，把精力主要集中在右手3、4、5指的主旋律上，這樣才能保證彈出來的音色柔和而輕盈。

本曲的另一這個(gè)重要難點(diǎn)是中段部分左右手和弦的交織跑動(dòng)，它對(duì)演奏者手指的獨(dú)立性和觸鍵的深度要求較高，練習(xí)的時(shí)候要通過慢練使彈出來的音符飽滿清晰，與此同時(shí)還要突出右手上方的旋律線條。

三、總結(jié)

總體來說，浪漫主義時(shí)期的作品都對(duì)鋼琴演奏技巧有較高的要求，比以前上升了好多個(gè)檔次。就連鋼琴演奏大師對(duì)于肖邦練習(xí)曲高難度的演奏技巧也常常望而生畏。在現(xiàn)代鋼琴技巧的練習(xí)中肖邦練習(xí)曲仍然發(fā)揮著極其重要的作用，肖邦在練習(xí)曲中做到了技巧與情感的完美結(jié)合，打破傳統(tǒng)練習(xí)曲中單一性的創(chuàng)作模式，使練習(xí)曲的質(zhì)量和水平有了進(jìn)一步的提高，通過長期的訓(xùn)練可以使演奏者加深對(duì)鋼琴演奏的理解，能夠有效地培養(yǎng)學(xué)生的手指技巧、音樂素養(yǎng)及鋼琴感知能力。因此，每一個(gè)鋼琴初學(xué)者都有必要接觸肖邦練習(xí)曲的內(nèi)容，肖邦的這些練習(xí)曲中絕對(duì)沒有任何欠缺的東西，它們都是肖邦的手段與方法，是肖邦鋼琴語言的結(jié)晶。

作者簡介：李澤浩（1995—），女，漢族，遼寧省沈陽市，研究生在讀，沈陽音樂學(xué)院，研究方向：鋼琴教學(xué)法。