于千博
摘 要:縱觀藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程軌跡,隨著時(shí)間的推移,藝術(shù)的門類呈現(xiàn)出多樣化的樣態(tài)。攝影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)作為藝術(shù)門類中的具體學(xué)科,二者的藝術(shù)風(fēng)格也隨著時(shí)間的變化而發(fā)生著一些微妙的變化。所以本文針對(duì)攝影藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行了探析。
關(guān)鍵詞:繪畫;攝影;藝術(shù)風(fēng)格
中圖分類號(hào):J402 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):2096-5079 (2020) 02-0-01
一、引言
藝術(shù)風(fēng)格其本身就具有多樣性和同一性。一方面,現(xiàn)實(shí)世界的多元化,以及藝術(shù)家個(gè)性的創(chuàng)作和欣賞者的審美需要決定了藝術(shù)風(fēng)格的多元化。也就是說(shuō),同一個(gè)藝術(shù)家的作品,風(fēng)格也是不相同的。正是由于這種風(fēng)格的差異,極大地促進(jìn)了美術(shù)的發(fā)展。另一方面,藝術(shù)家之間的風(fēng)格差異也會(huì)受到藝術(shù)家所在的共同生活的年代、環(huán)境、民族和社會(huì)上的主流思想所影響,從而表現(xiàn)了風(fēng)格上的某種同一性。即便同一位藝術(shù)家的風(fēng)格多種,也會(huì)在其創(chuàng)作的制約而在整體上展現(xiàn)出一種占主導(dǎo)地位的風(fēng)格特征。正因?yàn)檫@種風(fēng)格的同一性,決定了美術(shù)發(fā)展的歷史性、邏輯性和獨(dú)特性。
二、藝術(shù)風(fēng)格
藝術(shù)風(fēng)格是在文藝創(chuàng)作中體現(xiàn)出來(lái)的一種綜合的整體特征。藝術(shù)風(fēng)格的概念主要用于文學(xué)批評(píng),中國(guó)起始于劉勰的《文心雕龍》(公元501~502年南朝齊和帝中興元、二年間),而西方起始于法國(guó)布封的《風(fēng)格論》(1753)。藝術(shù)風(fēng)格是文藝家精神特性的印記,它不是體現(xiàn)在一些作品中或某些藝術(shù)因素方面,而是體現(xiàn)在全部創(chuàng)作的內(nèi)容與形式統(tǒng)一中。風(fēng)格是文藝家成熟的標(biāo)志。并非每一個(gè)作者都具有自己的風(fēng)格,只有那些勇于創(chuàng)新、善于思考、不畏困難的文藝家,才可能形成自己獨(dú)樹一幟的風(fēng)格。
三、攝影藝術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格
攝影藝術(shù)應(yīng)該誕生于西方繪畫最興旺發(fā)展的時(shí)候,從一個(gè)只是類似于繪畫藝術(shù)的藝術(shù)形式,如今已經(jīng)成為一門獨(dú)立的藝術(shù)形式。
由于美術(shù)的發(fā)展時(shí)間比較悠久,而且攝影也是補(bǔ)全美術(shù)的一種手法,所以幾乎總是先有美術(shù)流派后再有攝影流派。攝影與美都屬于視覺藝術(shù),攝影自然要借鑒藝術(shù)理論和藝術(shù)形式。盡管如此,攝影有著不同于藝術(shù)的獨(dú)特魅力。
一件好的攝影作品,是攝影者在遵循客觀事實(shí)的立意,再加上空間構(gòu)圖、光像角度、自己的主觀想法所塑造出的對(duì)象,在光學(xué)的方法上記錄對(duì)象的作品。而一件好的寫生繪畫作品同樣是在繪畫過(guò)程中遵循客觀事實(shí)的立意,再加上空間構(gòu)圖、色彩的搭配、自己主觀想法所描繪出的對(duì)象,繪畫在畫板上的作品。二者使用的工具不同,但都是把三維立體的空間物象變成了二維的平面作品,一個(gè)相對(duì)紀(jì)實(shí),一個(gè)相對(duì)個(gè)人色彩比較濃郁,表現(xiàn)出的視覺感受也大不相同,一個(gè)感染力較濃,一個(gè)強(qiáng)化個(gè)人感受。
四、繪畫藝術(shù)的藝術(shù)風(fēng)格
美術(shù)的所有藝術(shù)流派,其前提都是建立在扎實(shí)的素描、色彩和速寫的基礎(chǔ)之上。但不管哪類流派,在創(chuàng)作中對(duì)于客觀世界要通過(guò)“意”來(lái)表現(xiàn),將作者的主觀思想和個(gè)人思想融入到藝術(shù)形象中,使客體的美能夠表現(xiàn)出藝術(shù)美的特征。在美學(xué)上,所有的語(yǔ)言都應(yīng)該用符號(hào)和形式來(lái)表達(dá),但視覺具有直覺性的特點(diǎn),這就要求線條和形狀的描繪,水墨和色彩的巧妙結(jié)合,同時(shí)還要有夸張的人物造型和迷茫的眼神。
如上圖1,這幅畫就是著名的印象派畫家文森特·梵高所畫的《夜間的露天咖啡館》,梵高1888年5月至9月借來(lái)的蘭卡散爾咖啡館位于法國(guó)阿爾勒的形式廣場(chǎng)上。因?yàn)樗ㄏ鼱I(yíng)業(yè),所以被稱為“夜間的咖啡館”。
這幅畫色彩對(duì)比明顯,構(gòu)圖一縱一橫,兩條對(duì)角線相互切割,筆觸精準(zhǔn)有序。這是梵高的后期作品,以他最喜歡的藍(lán)調(diào)和黃色為主色調(diào),讓人很容易想到《星空》。不同的是,畫中的夜晚并沒有給人一種壓抑的感覺,而是更加和諧快樂。那時(shí),梵高的心情應(yīng)該是自由快樂的,暫時(shí)忘記了生活的孤獨(dú)。
圖2是藝術(shù)家洪浩昌的一幅油畫作品,寥寥幾筆,顏色、構(gòu)圖、色調(diào)統(tǒng)統(tǒng)到位,其中有“大面積平涂風(fēng)”,看到這種畫風(fēng),我們的視野瞬間開闊。但圖片大多采用色塊組合,對(duì)構(gòu)圖和色彩匹配能力要求很高。
五、結(jié)束語(yǔ)
綜上所述,現(xiàn)在的攝影藝術(shù)在社會(huì)生活中的占比已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)了繪畫藝術(shù),但是攝影藝術(shù)卻仍然帶有繪畫藝術(shù)的許多風(fēng)格。這些風(fēng)格不僅僅存在于現(xiàn)當(dāng)代的攝影藝術(shù)運(yùn)用以及創(chuàng)作,更存在于攝影藝術(shù)發(fā)展的過(guò)程中,攝影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)的相互融合與借鑒,就像現(xiàn)在的新媒體融合一樣,不但可以提高藝術(shù)的審美價(jià)值,還能提高和發(fā)展藝術(shù)的表達(dá)與現(xiàn)實(shí)得反映。使藝術(shù)的價(jià)值與風(fēng)格更加的完善。
參考文獻(xiàn):
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