談淮劇唱腔藝術(shù)特點

徐友紅

【摘 要】淮劇的唱腔是在蘇北地區(qū)民歌小調(diào)和勞動號子的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的。由于蘇北平原地處中國南北分界之地域，因此當?shù)氐姆窖砸约盎磩〉恼Z言既有北方的陽剛，又有南方的陰柔。蘇北話是一字一音，每個字都有音韻規(guī)律，且具有音樂性，所以淮劇的唱腔剛?cè)峒鎮(zhèn)?。本文以具體實例來對淮劇唱腔藝術(shù)特點進行簡要分析。

【關(guān)鍵詞】淮劇，唱腔，藝術(shù)，特點

中圖分類號：J825 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2020）03-0031-01

淮劇唱腔依據(jù)唱詞的基本音節(jié)分句，但唱腔不打破節(jié)拍，節(jié)拍不打破句式?；磩〕痪涫揭云咦志?、十字句為主，同時也有三字、四字、五字、六字等句式，表現(xiàn)手法極為豐富?；磩〕怀尸F(xiàn)以板腔體為主、曲牌體為輔的綜合性曲體結(jié)構(gòu)。

一、豐富的想象力與鮮明的音樂個性

《李甲與杜十娘》“天地暗朔風烈大雪紛飛”

這是一首抒情、寧靜，歌唱性很強的自由調(diào)慢板。在這段唱腔里，對旋律、節(jié)奏及潤腔的精細處理，有著豐富的想象力與鮮明的音樂個性。

唱段的前半部，表現(xiàn)名妓杜十娘怒投百寶箱、毅然投江自盡，如炸雷一般震碎了負心李甲的一顆卑劣的心。此時，抒情的自由調(diào)主題音調(diào)，穿插著樂隊伴奏炫技的過渡，由一句形同倒板式的起腔于高音區(qū)脫口而出，引出了可供演員充分運用表情功能的華彩樂段。沿著傳統(tǒng)線性思維所發(fā)展起來的新的腔型、連用排比疊句重復所構(gòu)成的曲折聲線、聲色中充滿著嗚咽式的哭泣音調(diào)的演唱……無一不是在自由調(diào)主體旋律色彩的鋪墊下，盡情抒發(fā)李甲對杜十娘曾懷有一段刻骨銘心的愛情記憶，以及后來完全絕望的悲哀。一段原本較為平常的自由調(diào)，通過演唱者輕柔暗淡的音色，頓使平穩(wěn)的旋律蒙上一層哀傷沉重的色彩。尤其是唱腔中不時出現(xiàn)的對漂浮的裝飾及苦音等細部的潤色，極具穿透力的圓潤音色，更如同一個個色彩斑斕的亮點，增強了聲音流動的曲線性和變幻性，展示出上?；磩≡谝魳仿暻环矫嬷卦谑闱?、追求秀美的美學宗旨。

唱段的后半部，隨著那一句“失去之時”、一句“擁有之時”的對答句式交替而下，唱腔也開始改變節(jié)奏，轉(zhuǎn)向“閃板”與“疊句”連用。將自由調(diào)素材予以相應(yīng)濃縮，以求通過各種形態(tài)的變化強化李甲此時的傾訴，已全然充斥著滿腹的懺悔和自責。尤其是唱段尾部的收腔，逐漸上行的旋律和停頓在高音區(qū)的回環(huán)反復，氣勢之奔放、聲調(diào)之高昂，更把李甲無限的憂傷推到極致，意味著李甲此人雖然心懷卑怯、自私和意志軟弱，卻還是追憶美好的人間真情，對杜十娘始亂終棄后僅存的一縷情思，將會更加漫長、悠遠。

二、質(zhì)樸、純正的藝術(shù)風味

《打龍袍》“一番話如泣如訴當年情景”

此段小悲調(diào)轉(zhuǎn)自由調(diào)，有著質(zhì)樸、純正的淮劇風味。它不靠太多華麗旋律的堆砌取勝，而是以真實刻畫人物內(nèi)心的活動見長。憑借淮劇聲腔“以悲為美”的特征和大段連環(huán)、疊句的獨特音樂結(jié)構(gòu)，這首唱段給人以奔放而清亮的光澤。

唱腔是從宋仁宗聞知實情，決定立赦包拯，斬郭槐，并親迎母后還朝請罪的一句“哭頭”開始，然后進入自由調(diào)的主題旋律之中的。此處所摘取的自由調(diào)平板，由于改變了旋法，將原有樂句做了相應(yīng)的擴充和延伸，并更換了節(jié)拍，形成了強弱的倒置，因而顯得更有推力，有助于仁宗急于表白對母后的真情并求得寬恕的情感表達。同時，上下對句中相近樂句的重復運用也增強了感情表達的層次感，聽來如泣如訴，催人淚下。

三、動感極強的聲腔旋律

《荊釵記·見娘》“這書信字如利劍句如刀刃”

這曲充滿憂郁的自由調(diào)，通過演唱者豐富的情感和強烈的傾訴，將夫妻間的悲歡離合以及錢玉蓮的貞烈節(jié)義演繹得近乎完美。而王十朋在“見娘”一折中所唱之曲，尤見語言的雅麗凝練，旋律的流暢溫柔。

在唱段的導腔部分，那動感極強的聲腔旋律，從高腔突起，經(jīng)過少許短句的連垛又回轉(zhuǎn)至下句落腔，既吸取了大悲調(diào)的典型樂匯，又舍去了大悲調(diào)過于清麗的裝飾花腔，形成一個介于大悲調(diào)和自由調(diào)之間的且略呈小悲調(diào)意味的新腔型，加之隨著音樂音域高低的極度反差，強烈的切分音和倚音的有效應(yīng)用，故產(chǎn)生出與眾不同的音樂色彩，顯得寬廣舒展，凄然傷感。此時，王十朋所有的呼喚、淚水，亦皆被這哀傷的旋律所融化，著實讓人聽了為之悲涼、心酸。

唱腔中段的上半部，為描寫性和抒情性并重的主體段落。通段用波浪式滾動的旋律，在從容描述王十朋對嬌妻的情愛之深和對母親的相思之甚。溫和而動情地演唱，既嚴守韻律，又灑脫奔放，以對人物心靈無限深刻地理解和把握，把王十朋那通過對往事的回憶，不獨懷有孤寂、凄涼，而又多含悲怨的心境表露無遺，把王十朋一生的理想追求，而今只落得一聲長嘆的飄零之感、孤獨之情，描寫得非常生動傳神。

當音樂進入到下半部時，唱腔即打破了直線性的平衡，向著動感和張力都很強的節(jié)奏型轉(zhuǎn)換?！伴W板”和“疊句”相交錯，高唱與低吟相對映，促使演員的心理節(jié)奏和他的外部聲音節(jié)奏、動作節(jié)奏、表情節(jié)奏相一致，從而讓人從這深邃苦澀的旋律中，意會到王十朋經(jīng)過一番失落的痛苦，已厭倦了官場的險惡，體味了人生的凄苦。

四、結(jié)語

探索淮劇唱腔和表演是一個長期的過程，要博采眾長，融會貫通，吸收淮劇前輩及各位藝術(shù)大師的演出風格及聲腔特點，結(jié)合自身條件，善于總結(jié)和敢于創(chuàng)新。

參考文獻：

[1]張榮山.淮劇表演藝術(shù)淺論[J].戲劇之家，2015（11）.

[2]彭金翠.淮劇表演藝術(shù)的三大特性論[J].戲劇之家，2015（19）.