日本安來足立美術(shù)館庭院

全利利 黃 歡

足立美術(shù)館庭院作為蟬聯(lián)多年的日本最美庭院，是日本傳統(tǒng)園林藝術(shù)的集中體現(xiàn)。在美術(shù)館主人足立全康先生所堅(jiān)持的庭院如畫的理念下，將藝術(shù)畫作在庭院實(shí)景中再現(xiàn)，通過園藝師日常精心維護(hù)管理，使庭院時(shí)刻保持最佳觀賞效果，讓參觀者身臨其境地欣賞藝術(shù)作品。本文結(jié)合“借景”造園理論，從空間、布局、細(xì)部和時(shí)間因素等幾方面分析了足立美術(shù)館六個(gè)庭院的造園方式和特色。

足立美術(shù)館；借景；動(dòng)態(tài)庭院

足立美術(shù)館位于日本島根縣安來市，由實(shí)業(yè)家足立全康于1970年建立，為收藏和展示其收集的藝術(shù)作品而建的私人美術(shù)館，是以近代日本畫為中心的島根縣注冊博物館。相比展出的藝術(shù)作品，人們更加驚嘆于它的庭院，自開館以來，足立美術(shù)館庭院連續(xù)多年被美國的日本庭園雜志《The Journal of Japanese Gardening》評為“日本最美庭院”。

1 概述

足立美術(shù)館庭院是由中根金作和小島佐一兩位作庭家所設(shè)計(jì)。這座由坐觀式枯山水、池泉園和茶庭相結(jié)合的傳統(tǒng)日式庭院，以長長的連廊連接各個(gè)展館和茶室，其圍合的空間天然形成了枯山水庭、苔庭、壽立庵之庭、白砂青松庭、池庭五個(gè)創(chuàng)意庭園空間，與遠(yuǎn)處的龜鶴瀑布以及池庭外的景色在視覺上形成一體（圖1）。寬大庭園內(nèi)，群山環(huán)抱，將春天的杜鵑、夏天的深綠、秋天的紅葉、冬天的雪景，于四季展示不同的美麗光景，借自然之景，體現(xiàn)日本庭院和日本繪畫的和諧之美，將一幅幅絕美的庭院圖卷以框景、借景等形式虛實(shí)結(jié)合，吸引世界各地的游客前來參觀游玩。

日本造園體系起源于中國，以中國古典園林所崇尚的自然式風(fēng)景園為基本形式和風(fēng)格，并在發(fā)展過程中，結(jié)合中國歷代藝術(shù)、文學(xué)和宗教等以及自身民族文化特色，逐漸形成日本傳統(tǒng)園林的獨(dú)特風(fēng)格[1]。庭園之景由實(shí)體和空間構(gòu)成，正如老子的“有之以為利，無之以為用”，就是認(rèn)為“有”（實(shí)體）給人便利是因?yàn)椤盁o”（空間）發(fā)揮了作用。造園不僅是有形的實(shí)體要素和物質(zhì)空間的營造，更是無形的心理、詩意空間的創(chuàng)作。而借景正是“無”在足立美術(shù)館庭院造園中的重要應(yīng)用?！秷@冶》中評價(jià)借景為造園藝術(shù)之精華，“構(gòu)園無格，借景有因。夫借景，園林之最要者也”[2]，如遠(yuǎn)借、鄰借、仰借、俯借、應(yīng)時(shí)而借，意為園林設(shè)計(jì)中借景沒有固定的格式，但要有一定的依托。借景是造園最重要的手法，方式靈活多變，可以從遠(yuǎn)處、近處、高處、低處借，也可以隨著時(shí)間、季節(jié)和氣象的變化來借。但其最高境界不在于“借”、而是“造”，足立美術(shù)館庭院設(shè)計(jì)正是巧妙運(yùn)用了借景這一造園精髓，打造了美術(shù)館周邊以及遠(yuǎn)處的自然之美，再以恰如其分的手法借入，渾然天成地將美展示在游客面前。

2 庭院特色

2.1 苔庭（The Moss Garden）

苔庭位于足立美術(shù)館主入口，游客進(jìn)入美術(shù)館后首先看到的庭院便是苔庭。苔庭三面由美術(shù)館建筑環(huán)繞，一面與枯山水庭相連，作庭家小島佐一利用展廳與庭院的空間關(guān)系，巧妙運(yùn)用鄰借和框景手法，利用去往陶藝館的廊道，通過墻面的大幅開窗步移景異，形成“變化的畫框”供人欣賞（圖2）。

苔庭是一個(gè)精致的京都風(fēng)格的庭院，中間以大片白砂鋪設(shè)，流暢的曲線作為白砂和青苔的邊界，從“變化的畫框”欣賞苔庭，視線沿著斷續(xù)蜿蜒的石板路，從眼前的石橋轉(zhuǎn)移到踏腳石上，就能看到庭院內(nèi)的一字橋和太鼓橋，這些踏腳石、石橋構(gòu)成骨架，將松弛的園景串聯(lián)成一體，石橋與白砂鋪就的水、與山構(gòu)成無盡的線和永不重合的面。值得注意的是，苔庭內(nèi)的紅松都是斜著生長的，這是因?yàn)樽畛跛鼈兩L在山坡上時(shí)相對于山坡地勢形成了一定的角度，作庭家將其保持了原有姿態(tài)重新種植到苔庭內(nèi)，更添意境。綠色的苔蘚和白色的砂石形成美麗的對比，秋色葉下更添色彩。

環(huán)繞苔庭布設(shè)的展廳連廊即將結(jié)束時(shí)，游客可以看到足立美術(shù)館的創(chuàng)始人足立全康先生的向?qū)窳⒂谕ピ号?，姿態(tài)驕傲地指著庭院，一側(cè)立有“庭院日本一”的石刻，并逐年刷新著日本最美庭院的紀(jì)錄。而立像前的臺(tái)階，是又一處觀苔園的好去處。依舊是山與水的虛實(shí)對比、松與楓的明暗對比，高低粗細(xì)、藏露錯(cuò)落、旁逸斜出，衍生出無窮無盡的玄妙變化。

1. 足立美術(shù)館庭院平面圖（圖片來源：足立美術(shù)館官網(wǎng)）

2. 苔庭“變化的畫框”和傾斜的紅松春秋景觀

3. 壽立庵之庭的“真、行、草”（“草”圖片來源：足立美術(shù)館官網(wǎng)）

4. 橫山大觀的《紅葉》（圖片來源：足立美術(shù)館官網(wǎng)）

5. 壽立庵之庭的深秋楓葉（圖片來源：足立美術(shù)館官網(wǎng)）

2.2 壽立庵之庭（Juryu-an Garden）

壽立庵是足立美術(shù)館的茶室，壽立庵之庭作為茶室庭院，是美術(shù)館唯一可以進(jìn)入觀賞的庭院。壽立庵之庭是茶室庭園中的“露地”庭院樣式，由日本茶道大師千利休開創(chuàng)。茶室和庭院構(gòu)成了日本獨(dú)有的茶庭空間，“露地”通常是引導(dǎo)人們通往茶室的空間，是被邀請客人在進(jìn)入茶席前為了洗滌心靈而準(zhǔn)備的空間，意為袒露心懷，故謂之“露地”。

壽立庵之庭以瓦當(dāng)砌就的路緣作為小徑與白砂山水分割，小徑的鋪裝形式囊括了日式庭院中的“真、行、草”三種類型（相當(dāng)于書法表現(xiàn)的楷書、行書、草書）?！罢妗笔侵赣们懈罴庸み^的石材鋪設(shè)的石道；“草”是指全部用自然石鋪就的道路；“行”則是兩者相結(jié)合的鋪地形式。從美術(shù)館本館到茶室的中門由“行”作石道，園路兩側(cè)鋪設(shè)白砂，傾斜向園路上空生長的樹干形成了自然的引導(dǎo)。到達(dá)中門后的延伸段是由切割石塊“真”鋪設(shè)石道以表達(dá)正式嚴(yán)謹(jǐn)，最終以“草”大小不一的踏腳石蜿蜒鋪設(shè)于青苔之上，引導(dǎo)游客到達(dá)茶室（圖3）。

深秋的壽立庵之庭與館藏橫山大觀的畫作《紅葉》（圖4）的意境如出一轍，也是足立美術(shù)館中的最佳賞楓處，當(dāng)茶窗盡開，露地庭院一覽無余，茶庭夯土院墻前成片的楓樹，深秋時(shí)節(jié)一抹楓紅、一地苔綠，門楣之上、黛瓦之間，濕苔翠草與紅楓相映成趣（圖5）。

2.3 枯山水庭（Dry Landscape Garden）

枯山水庭是足立美術(shù)館占地面積最大、景觀最為開闊的主庭院。足立美術(shù)館的主人認(rèn)為園林也是一幅畫，而且是一幅時(shí)刻變化的作品，園中的植物、山石、水體、明月、清風(fēng)都是能表達(dá)思想的載體，所以在庭院設(shè)計(jì)中，作庭家中根金作借鑒了日本山水畫的特征，巧妙地以遠(yuǎn)山作背景，“遠(yuǎn)借”的群山隨著時(shí)間、季節(jié)和氣候的變化呈現(xiàn)出不同的景象，為庭院帶來變幻莫測的自然背景，枯山水庭巧妙的豎向地形結(jié)合外圍的黑松、扁柏等背景植物，使庭院的林冠線和遠(yuǎn)山的輪廓形成多層次的觀賞體驗(yàn)，讓人工山水與自然環(huán)境相融合，打破庭院界限，給人以庭院一望無垠的空間感受。

前景以自然流暢的白砂鋪地作為河流，以三塊直立的巖石比作陡峭山脈，讓人們想象山間清泉匯入江河的景象，搭配點(diǎn)綴其間精心修剪的造型植物和杜鵑球，讓枯山水庭的景致宛如一幅立體的山水畫，利用窗框，將如畫的庭院風(fēng)景“鄰借”入室內(nèi)，遵循“應(yīng)時(shí)而借”的借景手法，考慮季相變化和自然因素，搭配開花和色葉植物以加強(qiáng)庭院風(fēng)景的季節(jié)差異，游客可以在早春花開、夏晨煙云、深秋紅葉、寒冬白雪下欣賞到完全不同的風(fēng)景畫作（圖6）。其間樹木的配置則講究因大則大、近大遠(yuǎn)小、虛實(shí)相間的原則?？v觀整個(gè)庭院，名貴的樹木運(yùn)用非常之少，也就寥寥幾株但因勢而植，作為點(diǎn)睛之筆。

6. 枯山水庭的春夏秋冬（圖片來源：足立美術(shù)館官網(wǎng)）

2.4 白砂青松庭（The White Gravel and Pine Garden）

白砂青松庭是枯山水庭的延伸，展現(xiàn)了橫山大觀的名作《白砂青松》中的氛圍。設(shè)計(jì)用大小不同、姿態(tài)各異的黑松與紅松修剪成畫作中的造型，不規(guī)則地種植在白砂鋪就的坡地上，砂礫和松樹形成強(qiáng)烈的對比，給人視覺沖擊。在正對觀賞視角的遠(yuǎn)處，作庭家遠(yuǎn)借龜鶴山作為白砂青松庭的背景（圖7），從而成功創(chuàng)造了橫山大觀的畫作世界。

白砂青松庭一側(cè)為壽樂庵茶室，茶室內(nèi)的墻面上被挖鑿了幾扇細(xì)長的窗戶，游客在茶室內(nèi)可以通過這些窗戶欣賞到白砂青松庭的四季美景，就好像掛在墻面上的山水畫一樣，而且不需要替換就可以享受季節(jié)和時(shí)間帶來的變化，這正是造園者所設(shè)想的“變化的畫軸”（圖8）。

2.5 池庭（The Pond Garden）

池庭是足立美術(shù)館庭院中最古老的一部分，設(shè)計(jì)從1968年開始，1970年建成后作為博物館開館時(shí)的前院使用，直到1984年博物館增加了橫山大觀特別展廳并擴(kuò)建時(shí)，才將池庭改造成為一個(gè)以池塘為中心的觀賞性庭院。從正對著池庭的煎茶室“清風(fēng)”俯瞰秋季的池庭，映在水面的光影變換，白砂鋪地，青松與紅楓掩映其中，讓人內(nèi)心平靜。池塘內(nèi)的錦鯉因?yàn)樗鞯姆较?，永遠(yuǎn)停留在游人最近處（圖9）。而因?yàn)槌靥羶?nèi)有豐富恒溫的地下泉水，水溫穩(wěn)定，冬天鯉魚也不冬眠，可以悠然地在池內(nèi)嬉戲，也成為冬季庭院中的一抹亮色。

池庭與白砂青松庭相呼應(yīng)，盡管范圍較小，已是美術(shù)館的盡頭，但作庭家巧妙運(yùn)用“鄰借”的手法，將附近的風(fēng)景引入園中，無形中豐富了園內(nèi)景色，擴(kuò)大了庭院邊界，使人錯(cuò)覺無限之大，如足立美術(shù)館中池庭的作庭方式（圖10）。池庭用地范圍僅為衛(wèi)星圖中紅線范圍，本是一眼即可看全的小型庭院，作庭家結(jié)合庭院外圍環(huán)境，將池庭南側(cè)隔道路相望的公共綠地（藍(lán)線范圍）一并設(shè)計(jì)打造并納入觀賞范圍，巧妙地布設(shè)池庭院門，將池庭最佳觀賞點(diǎn)、院門和公共綠地觀賞點(diǎn)布局在同一視線通道上，并以枯山水的砂石和綠植作為庭院景觀的主要景觀元素，將池庭和公共綠地統(tǒng)一設(shè)計(jì)，同時(shí)將院門隱藏于造型松后（圖11），以密植的背景植物結(jié)合地形巧妙地讓院墻“消失”，讓游客感受不到庭院邊界，“看”到的風(fēng)景超出了實(shí)際的庭院范圍。

7. 白砂青松庭與龜鶴山

8. 壽樂庵茶室“變化的畫軸”（圖片來源：足立美術(shù)館官網(wǎng)）

9. 池庭秋景

2.6 龜鶴瀑布（The Kikaku Waterfall）

龜鶴瀑布是足立美術(shù)館唯一一座遠(yuǎn)離人們觀賞點(diǎn)的庭院景致。從庭院觀賞角度上來看，它是枯山水庭和白砂青松庭的遠(yuǎn)山背景。龜鶴瀑布的設(shè)計(jì)以橫山大觀的館藏作品《那智乃瀧》為原型，畫作中一道瀑布從遠(yuǎn)山飛流而下。為模擬畫作中的距離感，作庭家用美術(shù)館東北部靠近用地邊界的龜鶴山作為庭院可以遠(yuǎn)借的背景，并開鑿了一道15 m高的人工瀑布，以期達(dá)到用庭院來詮釋畫作的意境（圖12）。不大的庭院通過遠(yuǎn)借的方式，讓人感覺遠(yuǎn)山也是館區(qū)的一部分。

3 動(dòng)態(tài)的庭院

10. 池庭衛(wèi)星圖

11. 池庭院門

12. 橫山大觀的《那智乃瀧》與龜鶴瀑布

足立美術(shù)館的庭院，正如館內(nèi)收藏的名畫一樣，除了茶庭壽立庵之外，其他庭院都只能讓人們靜靜地觀賞，作為一幅幅藝術(shù)品，這些藝術(shù)品隨著時(shí)間、季節(jié)、氣象的變化呈現(xiàn)出不同的姿態(tài)。正如《園冶》中對借景“切要四時(shí)”的描述，一天的朝暮晝夜，一年的春夏秋冬，再加上氣候條件的變化，這些隨著時(shí)間流逝而帶來的自然環(huán)境的變幻讓庭院景物展現(xiàn)出無窮的變化。

季節(jié)的變化對庭院最大的影響體現(xiàn)在植物的花開花落、葉色變化方面，如春季觀花的皋月杜鵑，秋季火紅葉色的楓樹。晝夜更替帶來晨曦、朝霞、烈日、光影、晚霞、夕陽、皓月、繁星等自然現(xiàn)象，當(dāng)旭日升起，晨光灑在枯山水庭的白砂和遠(yuǎn)山上，展示萬物蘇醒的景象；午時(shí)陽光燦爛，楓影斑駁；傍晚夕陽西照，晚霞映蒼松；夜晚漫天繁星，月入池塘。同樣的庭院隨著太陽東升西落，夜空斗轉(zhuǎn)星移平添多重意境。

與四季變幻和晝夜交替這種有規(guī)律的變化相比，天氣的變化更具偶然性，借風(fēng)、雨、云、霜、雪、霧、虹等氣象特征入庭院，帶來微風(fēng)、細(xì)雨、水波、漣漪、霜葉、云彩、殘雪、云霧、彩虹等景象，不經(jīng)意間欣賞到大自然帶來的饋贈(zèng)。微風(fēng)細(xì)雨讓水面微波蕩漾，屋檐的雨水落入水中漣漪浮動(dòng)，雨中的白砂、石組、植物色澤純凈，整個(gè)庭院比晴時(shí)多一分靈動(dòng)，白雪覆蓋下粉裝玉砌的綠植和遠(yuǎn)山，為庭院增添一分靜謐和禪意。

日本傳統(tǒng)庭院文化發(fā)展與自然風(fēng)景有著深遠(yuǎn)的關(guān)系，借用周圍的景色、地形特征，融入周圍環(huán)境從而構(gòu)成完整的庭院，庭院內(nèi)的白砂、石組、綠地均模仿自然山水的姿態(tài)而設(shè)計(jì)。足立美術(shù)館以庭院和藝術(shù)作品相結(jié)合的展示方式，將藝術(shù)家描繪在畫紙上的構(gòu)想在實(shí)際庭院的建造中得以實(shí)現(xiàn)，讓人們身臨其境地感悟藝術(shù)作品的偉大。