范妮萍
【摘 要】視覺當(dāng)?shù)赖碾娪靶袠I(yè)中,正涌現(xiàn)出一大批視覺系導(dǎo)演,作為個中翹楚的蜷川實花是近年來在國際上聲譽日隆的現(xiàn)代藝術(shù)家,以攝影出道,在時尚、電影等諸多領(lǐng)域都有所建樹。蜷川實花執(zhí)導(dǎo)的兩部電影《惡女花魁》以及《狼狽》都比較出名,尤其是《惡女花魁》,作為蜷川實花的導(dǎo)演處女作來說,在上映后甚至引發(fā)了一股“蜷川熱”,歸其原因,在于蜷川實花標(biāo)志性的“美”與“色”。
【關(guān)鍵詞】視覺系;電影;美與色
中圖分類號:J905文獻標(biāo)志碼:A ? ? ? ? ? ?文章編號:1007-0125(2020)05-0068-02
一、“視覺系”作者電影風(fēng)格
(一)視覺系
人作為一種感官動物,對視覺的感覺尤為敏感,“視覺系”也因此誕生。“視覺系”來源于一種樂團的類型,也是一種音樂工作者的類型,注重的是音樂的呈現(xiàn)方式。
(二)“作者電影”風(fēng)格
“作者電影”風(fēng)格是“新浪潮”電影最突出的特點。“作者電影”觀念把電影創(chuàng)作比喻成文學(xué)寫作,主張一種創(chuàng)作的自由性。這種觀點強調(diào)導(dǎo)演在電影創(chuàng)作中的主導(dǎo)地位,帶有很強烈的個人色彩;電影要表現(xiàn)出導(dǎo)演的個性,具有鮮明的個人風(fēng)格特征。一部影片的風(fēng)格和形式很大程度上取決于導(dǎo)演。
二、蜷川實花電影之“美”
(一)場景之美
《惡女花魁》以日本江戶時代的妓館區(qū)作為舞臺,最主要的場景是吉原游廓第一花柳街和女主角清葉被賣的玉菊屋,和多數(shù)古裝片不同,該片導(dǎo)演并沒有花太多的時間去考證那個時代的風(fēng)俗特征,而是將之處理成一部既通俗又獨特的時代劇。①片中最為搶眼的就是絢麗的拍攝場景和服飾,這些都是蜷川實花親自設(shè)計的。在參考歷史和滿足劇情的基本范圍內(nèi),所有的場景延續(xù)其一貫的審美風(fēng)格,大面積色塊、濃烈的色彩碰撞,各式各樣的花(真花、假花、屏風(fēng)上的花樣、服裝上的花紋……)。
就像它的另一個名字《櫻花亂》那樣,影片《惡女花魁》中幾個重要轉(zhuǎn)折點都是在櫻花下,清葉是在櫻花盛開的季節(jié)被賣到玉菊屋的,花柳街的外面是一條長長的櫻花大道,清葉走在路上感嘆“這些櫻花是如此的美麗,我?guī)缀跬浳冶毁u掉了?!敝筇优鼙蛔?,清次承諾,當(dāng)花柳街內(nèi)那顆很久沒開花的櫻花樹開花就帶清葉離開。然后,貴族武士倉之助求娶之時,包下了整個花柳街,只為讓清葉看櫻花。最后,花柳街內(nèi)那顆很久沒開花的櫻花樹開花了,清次和清葉攜手奔向一片櫻花林。就像它的花語(櫻花是愛情與希望的象征,代表著高雅、質(zhì)樸純潔的愛情),他們向往質(zhì)樸純潔的愛情,他們也將走向那樣的愛情。
《狼狽》講述的是演藝圈女性的辛酸歷程,影片最主要的場景是莉莉子的公寓和工作的攝影棚。轉(zhuǎn)場多為京東繁華的街道、年輕女性的消費地點和八卦空間。攝影棚主要以功能為主,各種設(shè)備、布景和服裝,以及整面整面的鏡子和可以隨意拉動的墻體。演播間的風(fēng)格也是以日本人最喜愛的可愛甜美風(fēng)為主,整體顏色鮮艷,高飽和及高對比,細節(jié)繁復(fù)。
而莉莉子的公寓被打造成一個燈光顏色鮮艷曖昧,到處充滿照片、鏡子、皮草、豹紋的洛可可女王風(fēng)格的聲色樣板間。各種高純度的對比色的使用,滿墻的照片和鏡子,浮夸的擺件和各種化妝品、美容藥品,無不鮮明地顯示著主人公物質(zhì)的內(nèi)心和極度的不安。
(二)服化之美
《惡女花魁》中出現(xiàn)最多的就是不同級別和性格的游女形象,以及在花柳街工作和消費的男性角色。劇中的每一個角色都被設(shè)定了獨特的主題色,這使得每個人物的性格都能和服飾很好地融合在一起。片中的服裝看似傳統(tǒng),卻又給人以時尚的感覺,蜷川實花說這其中的奧秘就是她會運用一些傳統(tǒng)元素例如和服的花紋來設(shè)計服裝,但在與化妝和發(fā)型組合的時候又會加入一些現(xiàn)代元素,這就使傳統(tǒng)的和服更具有新鮮感。②
而在電影《狼狽》里面,結(jié)合莉莉子的個人身份(主要是模特),出現(xiàn)了各種百變妝容和服裝,私底下莉莉子偏美艷暗黑系妝容和性感暴露的著裝。也經(jīng)常穿著性感塑身衣自我審視(因為職業(yè),也因為整容前后身材的對比)。少數(shù)幾幕穿著清新淡雅(在見妹妹的時候和被新人取代的時候)。
三、蜷川實花電影之“色”
(一)畫面色彩
蜷川實花非常喜歡拍很多經(jīng)過人工染色的花和人工培育的色彩艷麗的金魚,人類為了滿足自己的欲望,經(jīng)過篩選培育,人造動植物比自然的更加絢麗,而這些經(jīng)過人手操控的品種壽命其實比正常品種都要短。即便如此,蜷川實花拍攝這些,并非抱著批判的態(tài)度,她最后總結(jié)說:“我們的世界確實是在這些或大或小的現(xiàn)象的積累中運轉(zhuǎn)下去的。這個世界就是以這種方式存在著的,人們也是這樣活下去的。但是我只是希望人們可以意識到這一點,這也許可以幫助每一個人跨出一步,繼續(xù)向前走。”③
在她的作品中,高飽和度的顏色被大范圍使用,尤其是一些純色的運用。同時她也偏愛大色塊的使用,很多時候還是撞色,蜷川實花的世界向來都是濃墨重彩的。她的作品同樣不乏光暈和半透明材質(zhì)等元素,這使得她的作品濃艷、迷幻,最明顯的感覺在于LOMO色調(diào)和馬賽克色塊的運用。
1.LOMO色調(diào)的大量使用。LOMO本身指列寧格勒光學(xué)儀器廠生產(chǎn)的LOMO LC-A相機,對紅、藍、黃感光特別敏銳,色澤異常鮮艷。LOMO色調(diào)直觀特點是暗角和高飽和度;現(xiàn)在LOMO風(fēng)格泛指有暗角和高飽和度色彩夸張的照片,主要是根據(jù)自己所想象的顏色,彰顯自己的個性化顏色。作為攝影師出道的蜷川實花,本身學(xué)的是平面專業(yè),這也使得她對色彩有特殊把握,變調(diào)的顏色和背景的突出(在人物與背景的處理上,人物面部是沒有很強烈的明暗對比的;人與背景是處于同一平面的,他們之間光比是一樣的,所以人物與背景同樣突出),使得影片呈現(xiàn)不一樣的視覺系LOMO色調(diào)。
2.馬賽克色塊的運用。馬賽克具有強烈的平面構(gòu)成意味,有機或隨機組合,構(gòu)成豐富而夢幻的畫面效果,在女性題材的表達上具有切實可行的作用。由于日本建筑的特殊性(古代的屏風(fēng)和現(xiàn)在的格子公寓),使得馬賽克色塊的加入毫無違和之感。光效的加入,又使得色塊的顏色具有運動的跳脫感。