歌劇《以青山的名義》的音樂戲劇性初探

□ 肖 舞 朱 麟

2019 年10 月， 第二屆中國歌劇節(jié)展演在湖北省武漢市舉行，全國共有18 部歌劇參加， 湖南郴州市選送的大型原創(chuàng)歌劇《以青山的名義》 就是其中之一。 由于它是18 部展演歌劇中唯一一部現(xiàn)實(shí)題材的歌劇， 所以， 既受到業(yè)界高度關(guān)注， 又博得了專家較高評價(jià)。

“該歌劇音樂大氣、 典雅， 具有濃郁的湘南地方特色與強(qiáng)烈的現(xiàn)代氣息， 在一定程度上實(shí)現(xiàn)了戲劇的音樂性與音樂的戲劇性的完美融合， 蘊(yùn)藏著強(qiáng)大的正能量與藝術(shù)感染力……” 談起由湖南省昆劇團(tuán)五嶺歌舞團(tuán)表演、 湖南省音協(xié)副主席岳瑾擔(dān)綱作曲并榮獲2012 年第四屆湖南藝術(shù)節(jié)田漢大獎(jiǎng)的原創(chuàng)大型歌劇《以青山的名義》 時(shí)， 一位多次擔(dān)任湖南藝術(shù)節(jié)專業(yè)評委、 湖南大學(xué)客座教授連聲稱贊， 一語中的地道出了歌劇成功的密碼。 而且， 當(dāng)年該劇是自省里演出凱旋后， 在原產(chǎn)地郴州地區(qū)連續(xù)巡演數(shù)十場， 場場爆滿的上品大戲。

其一， 音樂與劇情融為一體，牢牢掌握“主動(dòng)權(quán)”。

當(dāng)演出帷幕徐徐拉開， 一個(gè)個(gè)美麗的音符似輕風(fēng)卷云、 春風(fēng)拂面般響起， 舒緩、 抒情、 輕盈、活潑、 親切， 好像一汪細(xì)細(xì)的、 潺潺的泉水， 勻速而優(yōu)雅地流進(jìn)觀眾的心田。 接著， 音樂節(jié)拍立馬由四四拍變成四二拍， 十余名男子的合唱就像泉水突然加速淌進(jìn)河流， 時(shí)而高亢時(shí)而抒情， 時(shí)而激烈時(shí)而低沉， 如輕聲傾訴又似高聲吶喊， 逐漸展現(xiàn)出劇中主場——獅子口的險(xiǎn)、 奇、 秀， 并引導(dǎo)觀眾邁入“主題公園” 的大門……這如詩如畫的開場音樂， 無疑為全劇劇情的展開作了完美的鋪墊，給人一種“低醉酒度” 的感覺。

《以青山的名義》 講述的是一位新時(shí)代英雄的平凡而偉大的真實(shí)故事， 即湖南省郴州市宜章縣長策鄉(xiāng)原武裝部長劉真茂， 為保護(hù)家鄉(xiāng)一片蓬勃、 蔥蘢的大山獨(dú)自默默守望20 年， 歷經(jīng)風(fēng)霜雪雨、 悲歡離合， 既構(gòu)建了現(xiàn)代人及后代子孫所期待的“世外桃源”， 又譜寫了屬于自己的雄奇的人生交響曲。 而音樂， 永遠(yuǎn)是歌劇的“國王”， 其戲劇性決定全劇的勝敗與優(yōu)劣。 作曲家岳瑾在深入研析該文學(xué)腳本所表現(xiàn)的思想內(nèi)容和人物個(gè)性、 活動(dòng)環(huán)境等基礎(chǔ)上確定音樂基調(diào)， 將音樂風(fēng)格與戲劇風(fēng)格和諧統(tǒng)一， 切合劇中人物心理與戲劇具體表現(xiàn)的情境，并涌現(xiàn)出詩情畫意的審美意境。

劇本， 乃一劇之本。 該劇共分五場， 即以春、 夏、 秋、 冬、春對應(yīng)雨、 風(fēng)、 霧、 云、 陽， 擁有數(shù)次強(qiáng)烈的戲劇矛盾沖突， 人物彼此性格差異鮮明， 且從情節(jié)到人物環(huán)境均符合歌劇本體表現(xiàn)的天然優(yōu)勢——人物內(nèi)心世界的揭示與情感的抒發(fā)。 作為一部以“唱” 為主， 融詩、 樂、 舞于一體的歌劇， 作曲家深諳為唱詞插上“鳳舞九天， 鵬程萬里” 的翅膀——音樂的重要性， 并演繹一曲“詞曲Style”。 作曲家為牢牢地掌握音樂表現(xiàn)的主動(dòng)權(quán)與制高點(diǎn)而運(yùn)籌帷幄。 首先， 他決定在原有創(chuàng)作歌劇或戲曲音樂的經(jīng)驗(yàn)上突破自己， 超越自己， 創(chuàng)新表現(xiàn)手法與形式， 革新音樂風(fēng)格與音樂個(gè)性。 之前他創(chuàng)作過《礦帽》《那年冬天》 等多部音樂劇、 歌劇， 在湖南樂壇掀起了不小的波瀾。 其次， 他認(rèn)真學(xué)習(xí)與研究了中國歌劇、 戲曲與西洋歌劇、 音樂劇創(chuàng)作的成功經(jīng)驗(yàn)， 以及相互之間的共通性和差異性、 互補(bǔ)性，并從中淘到值得借鑒或適宜發(fā)揮的黃金成分“為我所用” “為我所化”， 即根據(jù)劇情內(nèi)容以獨(dú)特的表現(xiàn)方式與音樂語匯去塑造人物形象、 抒發(fā)人物內(nèi)心情感、 揭示人物的內(nèi)心世界。 再次， 他在音樂語言方面， 高度結(jié)合劇本中描述的人物形象及生活環(huán)境——湘南的風(fēng)土人情和民族習(xí)性， 充分利用自己多年來在湘南這片聚居了多個(gè)少數(shù)民族的熱土采風(fēng)所積累的音樂資源， 汲取其中最炫即可塑性較強(qiáng)的音樂“DNA” 即音樂素材和音樂元素， 進(jìn)行超越湘南乃至中國的世界性表達(dá)， 塑造獨(dú)特的“另類” 音樂形象。

基于斯， 作曲家在確定了音樂的整體風(fēng)格、 基本氣質(zhì)和音樂素材后， 內(nèi)容上， 采用歌劇的獨(dú)特之處——抒情的筆觸， 非常詩意地描繪劇中主人公劉真茂一個(gè)人默默無聞而又高度自覺地守護(hù)大山的傳奇故事， 真實(shí)反映主人公在新時(shí)代條件下， 不畏困難、 不懼孤獨(dú)、 永不放棄的思想品質(zhì)和個(gè)人信仰， 弘揚(yáng)現(xiàn)代雷鋒的大公無私、先人后己、 熱愛自然、 保護(hù)家園的高尚情操和崇高精神。 形式上， 采用現(xiàn)代音樂元素與民間音樂素材進(jìn)行多元化、 多維度的藝術(shù)表現(xiàn)， 不囿于某一民間音樂素材的風(fēng)格或旋法， 并契合現(xiàn)代廣大群眾的審美心理、 審美情趣、 審美期待， 尊重歌唱者審美需求與演繹特點(diǎn)，可謂喜聞樂見， 雅俗并重。

其二， 為主要人物創(chuàng)作音樂主題， 牢牢掌控“制勝權(quán)”。

核心樂思即主題動(dòng)機(jī)， 是歌劇音樂的“三軍統(tǒng)帥”。 即使是“百萬大軍” 規(guī)模的音樂篇章， 只要有一個(gè)蘊(yùn)含豐厚、 意境深邃的核心樂思， 就能準(zhǔn)確統(tǒng)領(lǐng)、 掌握好作品的全局。 同樣， 它也是歌劇音樂戲劇性審美功能體現(xiàn)的“晴雨表”。 劉真茂是全劇的主人公。 隨著劇情像剝蒜皮一層接一層地循序展開， 當(dāng)護(hù)林隊(duì)解散，大伙再三懇求劉真茂一起下山無果時(shí)， 劉真茂坦言“我是青山，青山是我， 我與青山共魂魄”， 就在這時(shí)隊(duì)員五毛被感動(dòng)得跪在地上， 無助又無奈地向劉真茂祝福，這完全出乎劉真茂的意料， 連忙扶起并與五毛擁抱， 哽咽著與隊(duì)友作最后的道別。 于是， 作曲家在第一幕中創(chuàng)作了童聲伴唱、 獨(dú)唱、 合唱形式的主題歌《湘之情》。 主題歌以質(zhì)樸、 優(yōu)美、 清新、 個(gè)性的音調(diào)將主人公劉真茂堅(jiān)決一個(gè)人留下來捍衛(wèi)獅子口山上動(dòng)植物即“我是青山， 青山是我， 我與青山共魂魄” 的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致， 作曲家巧妙地采擷一些道道地地的湘南民間音樂的精華元素糅合到其中， 加上“別有深情一萬重” 的演唱，令無數(shù)觀眾感動(dòng)不已， 且僅僅看過一遍后就記住了主要旋律。

接著， 作曲家為劇中多個(gè)主要人物創(chuàng)作了不同性格的音樂主題。 其中， 堯臣香是劉真茂的妻子， 她勤勞、 善良、 淳樸、 溫柔。兩口子長年分離， 由于丈夫在山上守護(hù)動(dòng)植物， 自己在山下家里干活帶兒孫， 心存委屈、 孤寂、不解。 有一天深夜， 劉真茂下山詢問村民燒草的情況， 問完后經(jīng)過家門也沒有回家， 而是徑直上山守林， 這時(shí)引發(fā)堯臣香對丈夫的種種復(fù)雜心理。 作曲家特意借用湘南一首名叫《懷胎五月五》的民歌作為創(chuàng)作音樂素材， 創(chuàng)作了音樂主題《堯臣香山歌》， 以山歌的形式來表達(dá)堯臣香對丈夫劉真茂的深情、 無助， 以及堯臣香大度、 寬容、 善解人意的品質(zhì)。這首山歌短小精悍， 曲詞并茂，意味十足。 黃潤山是長策鄉(xiāng)青年農(nóng)民， 曾經(jīng)受過多年勞教， 后來經(jīng)過自己打拼生活有了起色， 帶著女朋友上獅子口山上游玩， 碰見了劉真茂。 兩人面對面進(jìn)行了多番較量， 作曲家先是創(chuàng)作了對唱形式的音樂主題《隱居深山二十載》， 以一唱一和的方式表達(dá)了兩人不同的人生觀、 世界觀和價(jià)值觀， 形成了鮮明對比。 接著，作曲家又專為黃潤山創(chuàng)作了第二音樂主題《飛天的鳳凰》， 真實(shí)地坦露了黃潤山的成長歷程及心理活動(dòng)。 再次， 作曲家為黃潤山創(chuàng)作了第三音樂主題《鳳是鳳》， 與“大山漢子” 劉真茂的現(xiàn)代退伍軍人的高風(fēng)亮節(jié)形成鮮明對比， 彼此間的交流不斷深入， 最終黃潤山的心靈經(jīng)受了一次強(qiáng)烈震撼，思想上接受了一場盛大的洗禮。

其三， 劇中唱段形成完美整體， 牢牢掌住“統(tǒng)籌權(quán)”。

歌劇音樂戲劇性的另一大要求或特征——將劇中不同的唱段科學(xué)合理而又巧妙地組成一個(gè)無懈可擊的整體， 即井然有序的建筑式的結(jié)構(gòu)。 歌劇《以青山的名義》 的音樂， 由一幅幅精美、 獨(dú)立而又與劇情發(fā)展緊密聯(lián)系的中國畫組成， 猶如一幅色彩豐富、個(gè)性各異的主題性的詩意畫卷；又如一棟地標(biāo)性的高品質(zhì)樓宇，從地基到中間樓層再到樓頂， 從外觀到內(nèi)部結(jié)構(gòu)， 既實(shí)用又美觀，且科學(xué)、 穩(wěn)定， “你連著我， 我連著你”。 作曲家在歌劇結(jié)構(gòu)上采用了詠嘆調(diào)、 宣敘調(diào)、 童聲伴唱、 二重唱、 三重唱、 合唱、 間奏曲等多種表現(xiàn)手法和技巧， 且獨(dú)具匠心地處理了對比與統(tǒng)一的辯證關(guān)系。“我是青山， 青山是我， 我與青山共魂魄” 是《湘之情》 的音樂主題， 它貫穿全劇， 如同線串葫蘆，內(nèi)在高度統(tǒng)一， 同時(shí)， 音樂在節(jié)奏、 節(jié)拍以及調(diào)性上變化多端。伴隨劇情的發(fā)展而發(fā)展， 所有劇中人物可塑性突出的音樂主題將不同人物的唱段如美文般“形散而神不散”、 外散而內(nèi)聚， 音樂駕馭劇情、 推動(dòng)劇情、 升華劇情，環(huán)環(huán)相扣， 一脈相承。 比如， 獅子口山上精靈合唱的音樂主題《山路彎彎》 在劇中連續(xù)出現(xiàn)三次， 其中在第一幕結(jié)尾與第五幕結(jié)局的出現(xiàn)， 取得了前呼后應(yīng)、主題高度集中統(tǒng)一的藝術(shù)效果。

與此同時(shí)， 該劇音樂在遵循“一切為了表現(xiàn)戲劇主題思想”“突出劇中主要矛盾” 和“刻畫劇中人物藝術(shù)形象” 的三大原則下，無論演唱形式、 調(diào)式、 調(diào)性還是每個(gè)人物之間音樂個(gè)性諸方面，均存在鮮明的對比， 透射出一種幾近夸飾的藝術(shù)張力。 這或許在湖南乃至中國式民族歌劇創(chuàng)作領(lǐng)域都具有較深的典范意義。