試析當(dāng)下主旋律電影中英雄人物的塑造

□ 薛逸飛

主旋律電影通常指的是，我國(guó)電影市場(chǎng)中一批弘揚(yáng)社會(huì)主義主流意識(shí)形態(tài)思想的電影，這些電影表達(dá)了紅色革命精神、愛國(guó)主義精神和集體主義精神等思想內(nèi)容。新中國(guó)成立之初，主旋律電影并未成為一個(gè)明確的概念要求，但這一時(shí)期主要的電影作品都是在政治思想的指引下創(chuàng)作的，極其符合主旋律電影的標(biāo)準(zhǔn)。直至1987年，這一概念才在全國(guó)故事片創(chuàng)作會(huì)議上被正式提出，并同時(shí)做出了“多樣化”的要求。隨著電影商業(yè)化和西方電影市場(chǎng)的影響，中國(guó)觀眾日益發(fā)展進(jìn)步的電影審美水平與主旋律電影落后的敘事水平和人物塑造方法產(chǎn)生了矛盾，傳統(tǒng)的主旋律電影成了俗套、單薄的代名詞。僅以曾經(jīng)受到熱捧的《地道戰(zhàn)》《小兵張嘎》《英雄兒女》為例，在這些影片中，正面人物端正的五官、強(qiáng)大的氣場(chǎng)，與反面人物賊眉鼠眼、陰險(xiǎn)怯懦的作派形成了鮮明對(duì)比。絕對(duì)的二元對(duì)立也意味著絕對(duì)的單薄，紅色革命熱情逐漸冷卻的年代，這樣的人物很難引起大部分觀眾的共鳴。

2014年開始，《智取威虎山》《戰(zhàn)狼》系列、《湄公河行動(dòng)》和《我和我的祖國(guó)》等新主旋律電影橫空出世，打破了人們對(duì)主旋律電影的固有印象。首先令人眼前一亮的就是英雄人物形象的轉(zhuǎn)變，他們不再完美無缺，反而具備了普通人的真情實(shí)感及由此產(chǎn)生的相應(yīng)行動(dòng)?！皣?yán)歌苓在《芳華》中寫道：‘人之所以為人，就是他有著令人憎恨也令人熱愛，令人發(fā)笑也令人悲憐的人性。并且人性的不可預(yù)期，不可靠，以及它的變幻無窮，不乏罪惡，葷腥肉欲，正是人性的魅力所在?！⑿廴宋镒鳛橹餍呻娪爸械闹匾?，其人物形象融入了新型的文化價(jià)值觀，轉(zhuǎn)化成了草根英雄、平民英雄。”①

一、人物塑造的內(nèi)涵——平等、交流

（一）態(tài)度平等

電影之所以被稱為“第七藝術(shù)”，是因?yàn)槠浔旧砭邆淞艘欢ǖ乃囆g(shù)美感。這種藝術(shù)美感對(duì)電影作品的劇情、人物等提出了更高的要求。早期的主旋律電影中，在電影創(chuàng)作之初便已經(jīng)設(shè)定好了“樣板式”正義必勝的劇情，人物便成為固定的螺絲鑲嵌在了每個(gè)需要它的部位。但長(zhǎng)此以往，隨著時(shí)代主題的變化，重復(fù)的劇情設(shè)定以及外表與內(nèi)心的高度一致，無法更加真實(shí)地體現(xiàn)出個(gè)人情感與國(guó)家榮譽(yù)的統(tǒng)一。于是主旋律電影開始尋求轉(zhuǎn)變，在影片中弱化標(biāo)語和口號(hào)式的說教，開始重視“人”的作用。

2014年，電影版《智取威虎山》上映，張涵予飾演的楊子榮、胡彪與京劇版《智取威虎山》中楊子榮的扮演者有了鮮明的區(qū)別，不再是國(guó)字臉、粗眉毛和一身浩然氣。張涵予在片中展示出了林海雪原所養(yǎng)育的多樣氣質(zhì)，既有正氣讓他敢于承擔(dān)臥底任務(wù)，也有粗野匪氣為他臥底成功提供依據(jù)。2015年《戰(zhàn)狼》上映，吳京扮演的冷鋒也區(qū)別于以往的“服從為天職”的軍人形象，經(jīng)常性地“獨(dú)持偏見，一意孤行”。這些轉(zhuǎn)變也意味著主旋律電影開始將整體基調(diào)下沉，從高高在上的時(shí)代視野變成了與時(shí)代下的人民平起平坐。這些不那么完美的形象反而更加形象生動(dòng)，具備了相當(dāng)?shù)目尚判院涂勺x性。這種愿意與意識(shí)接收方平等交流的做法體現(xiàn)在電影中，便是“說人話，辦人事”。除了劇中人物的設(shè)定，從演員的選擇上也可以看出鮮明的年輕化、親民化?！吨侨⊥⑸健分形覀兛梢钥吹奖姸喈?dāng)紅影星的出現(xiàn)，除張涵予外，還有梁家輝、林更新、韓庚和佟麗婭等。選取觀眾所熟知、喜愛的明星出演主旋律電影甚至成為一種趨勢(shì)與潮流，從2011年的《建黨偉業(yè)》到2017年的《建軍大業(yè)》，一眾獻(xiàn)禮類主旋律電影中眾星云集，甚至《建黨偉業(yè)》除了馬少驊飾演的孫中山，沒有一位特型演員出演角色。這不僅代表了主旋律電影的商業(yè)化傾向，更代表著主流思想宣傳方式的親民近民，是一種基于電影藝術(shù)本身規(guī)律的轉(zhuǎn)變。

（二）交流豐富

改革開放以來，電影行業(yè)受到了西方電影全方位的沖擊，無論是產(chǎn)業(yè)成熟度抑或是電影敘事方法，后者都迥異于中國(guó)本土電影市場(chǎng)。僅以主旋律電影為例，“在好萊塢經(jīng)典敘事中，我們也能發(fā)現(xiàn)美國(guó)主旋律的影子，不論是對(duì)美國(guó)主流文化和價(jià)值的展示，還是對(duì)個(gè)人英雄主義的宣揚(yáng)，都是將觀念融于故事的敘事之中，讓觀眾在被精彩的故事和出色的人物打動(dòng)的同時(shí)，自然而然地接受其所傳遞的價(jià)值觀念。主旋律所體現(xiàn)的是主流價(jià)值觀，并非單純是官方的訓(xùn)誡和疏導(dǎo)，這與大眾意識(shí)其實(shí)是不謀而合的”②。中國(guó)崇尚儒家文化，向來都是“君子動(dòng)口不動(dòng)手”，在眾多主旋律電影中很多正面人物或者劇情設(shè)置都是“以理服人”，曉之以情動(dòng)之以理，反派最終在主流意識(shí)形態(tài)的感染下棄暗投明。但就實(shí)際而言，主流與反主流的意識(shí)形態(tài)之間并無多少緩和的余地，好萊塢眾多主旋律電影中的交流手段就是“以暴制暴”，在輸出其崇尚的自由主義的同時(shí)，還隱晦地輸出了其霸權(quán)地位與“世界警察”的超然身份文化概念。與此相反的是，早在《戰(zhàn)狼》初映時(shí)，國(guó)內(nèi)不認(rèn)可之聲就此起彼伏，認(rèn)為一個(gè)人或一隊(duì)武裝力量根本不具備改變劇情走向的力量，劇情設(shè)計(jì)過于浮夸。這其實(shí)就與我國(guó)主旋律電影長(zhǎng)久以來缺乏以暴制暴的強(qiáng)硬手段有關(guān)，部分國(guó)人對(duì)國(guó)家力量和個(gè)人能力信心不足。一直到《湄公河行動(dòng)》《戰(zhàn)狼2》等主旋律影片的上映，“犯我中華者雖遠(yuǎn)必誅”等令人熱血沸騰的臺(tái)詞才喚起國(guó)人心中足夠有力的民族自豪感。

其次，香港開放的國(guó)際化視野也培育了一批批擁有融東西方文化于一體的導(dǎo)演，他們多數(shù)都有著海外留學(xué)的經(jīng)歷，對(duì)好萊塢的敘事手法有著深刻理解，也對(duì)中國(guó)大陸的歷史文化有著不同角度的感悟?！吨侨⊥⑸健贰朵毓有袆?dòng)》和《紅海行動(dòng)》便啟用了香港導(dǎo)演徐克、林超賢。徐克導(dǎo)演和監(jiān)制了眾多知名武俠片，形成了自己的武俠片美學(xué)風(fēng)格，他的作品大多融合了先進(jìn)的攝影攝像和特效技術(shù)，讓古典武俠動(dòng)作借著現(xiàn)代科技的力量煥發(fā)出了生機(jī)，如《狄仁杰之通天帝國(guó)》（2010）和《龍門飛甲》（2011）等。2014年，他執(zhí)導(dǎo)的《智取威虎山》更是籌備了五年的心血之作，用自己的理解刻畫了一個(gè)極具說服力的楊子榮，是香港與大陸電影市場(chǎng)在主旋律電影領(lǐng)域的一次重大且成功的合作。

林超賢同樣也是香港知名導(dǎo)演。與徐克不同的是，他更偏愛于飽含槍戰(zhàn)、飛車元素的警匪片，《證人》（2008）、《線人》（2010）等片極強(qiáng)的視覺沖擊力與突出的節(jié)奏感，也成為他執(zhí)導(dǎo)《湄公河行動(dòng)》《紅海行動(dòng)》兩部國(guó)人期待極高的主旋律電影的原因之一。林超賢每一場(chǎng)槍戰(zhàn)飛車之類的動(dòng)作戲，都不是單純?yōu)榱艘曈X刺激，而是作為一種輔助劇情推進(jìn)和挖掘人物內(nèi)心的工具，不會(huì)喧賓奪主。這兩部電影同樣開辟了大陸主旋律電影新的領(lǐng)域，對(duì)警察和特種部隊(duì)人員的人性化塑造深入人心。其中，《湄公河行動(dòng)》中的高剛這一緝毒警察角色身上的剛?cè)岵?jì)被推向了極致，完美詮釋了當(dāng)下國(guó)人對(duì)英雄形象既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的理解。這一形象的完美塑造也體現(xiàn)出了主旋律電影與精致、細(xì)膩、真實(shí)等關(guān)鍵詞毫不沖突，甚至在完美融合之后可以迸發(fā)出力量。

二、人物的多元化塑造

在早期的主旋律電影、電視劇或戲劇作品中，正面人物與反面人物關(guān)系呈現(xiàn)出二元對(duì)立的格局，且彼此的標(biāo)簽化也十分鮮明。尤其是反面人物的出場(chǎng)，帶著對(duì)人民大眾極為深刻的恨意，卻又沒有足夠支撐起其戲劇行動(dòng)的原因和能力，而這一反面人物的結(jié)局通常也就是各類主旋律電影或電視劇作品最終的結(jié)局。究其原因，人物的單一往往是過度追求劇情的結(jié)果，這也必然導(dǎo)致這種單一的人物對(duì)劇情發(fā)展的影響微乎其微，這樣的電影很容易變成一部說教味過于強(qiáng)烈且真實(shí)性存疑的政治產(chǎn)物，違背了電影藝術(shù)本身所具備的美學(xué)要求。

近年來，主旋律電影對(duì)人物塑造重要性的理解日益加深。原本如同水泥一般表里如一的人物，轉(zhuǎn)變?yōu)楦鼮閺?fù)雜多元的人物，而這一轉(zhuǎn)變不僅體現(xiàn)在主要的、正面的人物身上，次要人物同樣也是塑造的重點(diǎn)。2019年9月30日，《我和我的祖國(guó)》上映。這部由多位導(dǎo)演合作拍攝的主旋律電影豪取31.02億元票房收入（截止當(dāng)年12月25日）。這部國(guó)慶獻(xiàn)禮片與以往眾多非軍旅題材主旋律電影最大的不同就是，它在時(shí)代命題下兼具小人物的親民化視角。“文藝作品的人學(xué)理念一直被越來越多的人所強(qiáng)調(diào)。在人本主義廣泛流行以來，預(yù)示了人類從外部世界的觀察逐漸開始正視自己，由此心理學(xué)等學(xué)科蓬勃發(fā)展，一些先鋒電影率先做出了積極的嘗試，開始重視人的內(nèi)心世界開掘，用一種先鋒的姿態(tài)，打破情節(jié)的連貫性，避免讓人陷入簡(jiǎn)單的情感泛濫，揭示內(nèi)在真實(shí)，這是一種現(xiàn)代藝術(shù)的極致體驗(yàn)?！雹鄱@種對(duì)人的重視貫穿在整部影片的七個(gè)故事之中，被重大的時(shí)代命題裹挾其中的個(gè)體絲毫不顯得渺小，反而有著一種“每個(gè)人都是時(shí)代的參與者、歷史的見證者”的隱喻?！肚耙埂分校彀查T廣場(chǎng)電動(dòng)旗桿設(shè)計(jì)安裝者林治遠(yuǎn)并非如傳統(tǒng)正面人物一般無所不能，作為一個(gè)人他同樣也有束手無措的時(shí)候，最終的萬無一失是由許許多多不知名的人民群眾共同筑就?！秺Z冠》中，小男孩從為人民服務(wù)的精神到對(duì)心儀女孩的戀戀不舍，他的情感世界是鮮活的：有掙扎、有責(zé)任。小男孩奮力舉起天線的姿態(tài)宛如一座豐碑，卻又存在著些許幽默與調(diào)侃，這種英雄氣質(zhì)的改編傳遞出的也是極為豐富的情感。正如導(dǎo)演徐崢?biāo)f：“我們這個(gè)故事的核心，其實(shí)是講個(gè)人為祖國(guó)默默奉獻(xiàn)的那一刻，那一點(diǎn)點(diǎn)能量。那種能量可能微不足道，但是都具有一種信念。無數(shù)感人的瞬間匯聚在一起，形成了一股強(qiáng)大的力量，是真正的跟國(guó)家之間的那種血脈相連。”多元化的人物塑造大大增加了電影的趣味性和可觀賞性，使主旋律電影更為生動(dòng)且易于接受。

三、結(jié)語

作為社會(huì)主流意識(shí)重要的傳播及表達(dá)方式的一種，主旋律電影的重要性不言而喻。如何有效地宣傳，如何真正地得到認(rèn)同，是主旋律電影創(chuàng)作者需要不斷思考的問題。在這一過程中，我們需要遵從電影及電影市場(chǎng)本身的藝術(shù)規(guī)律。尤其是對(duì)人物的塑造，更是需要準(zhǔn)確把握時(shí)代的脈搏，進(jìn)一步放低姿態(tài)，著眼于大眾文化的需求與呼喚。作為類型片的一種，主旋律電影本身的標(biāo)簽符號(hào)也需要不斷豐富與完善，只有這樣才能使主旋律電影走上良性發(fā)展軌道。

注釋：

①朱益桐.主旋律電影英雄人物“微叛逆”現(xiàn)象探究[J].電影文學(xué)，2019(16):76-80.

②③劉佳.主旋律弘揚(yáng)與商業(yè)化表達(dá)的成功結(jié)合[D].石家莊:河北師范大學(xué)，2017.