傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代舞臺美術設計中的應用研究

額鳳華

摘要：從喜劇和話劇表演中可以看出，在當前的舞美設計中，不僅側重利用燈光音響等打造出具有視聽沖擊的舞臺，還關注對傳統(tǒng)文化元素的利用，進而烘托出濃郁的藝術氣息。在國家大力保護和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的今天，現(xiàn)代舞臺美術設計和傳統(tǒng)文化結合的更加緊密，為保證良好的舞臺效果需要加強相關研究。本文從傳統(tǒng)文化元素的特征入手，并分析如何在現(xiàn)代舞美設計中融入傳統(tǒng)文化元素，希望可以進一步提升舞臺效果。

關鍵詞：傳統(tǒng)文化;現(xiàn)代舞臺美術設計;應用;研究

舞臺美術是舞臺演出的重要組成，其中包括布景、燈光、服裝、化妝、道具等舞臺元素，進而為觀眾展示出賞心悅目的舞臺表演。隨著人們對傳統(tǒng)文化的重視和對審美追求的提升，也對現(xiàn)代舞美設計提出了更高的要求。在此背景下，舞臺美術的設計不僅要呈現(xiàn)出光彩奪目的舞臺，還要追求深刻的文化底蘊。

一、傳統(tǒng)文化元素的特點

（一）審美性

審美性是保證傳統(tǒng)文化元素長久傳承的關鍵，也是在舞美設計中融入傳統(tǒng)文化元素的前提。對于傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展，在審美性方面也和娛樂元素一起展開，當前的舞美設計中，傳承發(fā)展傳統(tǒng)文化不會受到條框因素的限制，在倡導正能量文化的基礎上，主要是從滿足人們的審美需要出發(fā)，并且有廣闊的創(chuàng)作空間。不論是群眾在勞動過程中，還是舞臺表演上，都可以通過傳統(tǒng)文化表達情感，然后把情感和需要傳承的思想融入其中[1]。

（二）自然性

對于創(chuàng)造傳統(tǒng)文化來說，最顯著的特征是自然性，很多的傳統(tǒng)文化都是群眾在勞動中創(chuàng)造出來的，是群眾情感的真實表達，所以具有自然形成的特點，也是一種獨特的文化。從古人的思想來看，向來對自然充滿敬意，也在生活中注重人與自然和諧共生，所以遺留下的諸多文化思想中都追求“天人合一”，從表達形式上也將自然環(huán)境和生活場景、工藝創(chuàng)造結合起來，古樸而不失特色。

（三）地域性

我國地大物博，在傳統(tǒng)文化的發(fā)展中也會受到地域性特征的影響，進而對文化的形態(tài)、特色、風格等方面也產生影響，使得文化的發(fā)展存在多樣性和差異性，一些相同的藝術內容在表演形式上因不同區(qū)域呈現(xiàn)出不同的形態(tài)。其中南北地區(qū)由于傳統(tǒng)文化風格的差異，會在南方呈現(xiàn)艷美的色彩以及表演上的細膩精致，而北方色彩濃重，多呈現(xiàn)恢宏大氣的特點[2]。

二、如何在現(xiàn)代舞美設計中融入傳統(tǒng)文化元素

（一）傳統(tǒng)文化元素要結合舞臺美術設計

在我國數(shù)千年的文化發(fā)展中，早已經(jīng)積淀了深厚的文化底蘊，在藝術表現(xiàn)形式上也實現(xiàn)了創(chuàng)新。不論是社會的動蕩、變革，還是群眾的日常生活，舞美設計都和傳統(tǒng)文化元素緊密的結合起來，讓觀眾可以從不同的視角賞析作品。舞臺演出要表現(xiàn)出一定的故事情節(jié)，這樣表演內容才會具有一定的現(xiàn)實意義，所以對舞臺設計也提出了更多的要求，在當前的舞臺設計中，可以將傳統(tǒng)文化作為出發(fā)點，讓舞臺演出肩負文化傳承責任，通過表演的形式進行文化的傳遞，同時也要思考如何引起群眾的共鳴，比如大型的音舞詩畫《大好河山》，在該部作品中，其中有絢麗的燈光、優(yōu)美的舞蹈、別致的服裝，然后將地區(qū)的歷史文化塑造出來，這部作品也成為了這座城市形象的體現(xiàn)，把傳統(tǒng)文化、現(xiàn)代城市發(fā)展、山河風光融為一體，讓舞臺元素豐富起來。

（二）在舞美設計上側重表演主題

舞臺美術設計涵蓋的范圍較廣，內容較多，主要包括了燈光、布景、化妝、服裝設計、道具設計等，需要利用好傳統(tǒng)元素，發(fā)揮出其優(yōu)勢，找到和舞臺表演主題契合的文化元素，然后實現(xiàn)創(chuàng)新應用，實現(xiàn)現(xiàn)代和傳統(tǒng)的融合。以《印象·劉三姐》公演為例，在舞臺設計中從燈光和服飾都給人以耳目一新的感覺，在氣氛的烘托下給人震撼人心的效果。同時，在該演出中舞美效果和表現(xiàn)形式受到群眾的熱烈反響，從舞臺表演中不難看出，主要體現(xiàn)在對傳統(tǒng)文化的利用，這讓舞臺演出品味得到提升，文化意蘊表達也得到了增強。具體說來：該場演出的舞臺基調為綠色，讓觀眾感覺山水、梯田這些自然元素凸顯出民族風情，這與古今倡導的天人合一理念不謀而合。同時，該表演打造了美輪美奐的環(huán)境藝術燈光工程，并且合理利用了煙霧效果，把劉三姐的歌聲與民族風情、山水風景融合起來，進而帶來強烈的視覺沖

擊[3]。

（二）利用傳統(tǒng)文化引起情感的共鳴

在當前的舞臺美術設計中，還需要在設計中考慮到整體效果，這樣才更加有利于主題的升華，讓觀眾深思。為了引起觀眾的共鳴，還要注重各方面的協(xié)調，目前舞臺表演已經(jīng)合理利用了諸多的先進技術，不過也需要靈活應用并且發(fā)揮出傳統(tǒng)文化的優(yōu)勢，進而提升舞美設計技術水平。以《草廬諸葛亮》演出為例，在設計中不僅要注重舞臺整體優(yōu)化，還要放大傳統(tǒng)文化，讓表演和文化結合起來，這樣才能更好的還原歷史。具體說來：整個劇場和舞臺可以設計成為圓環(huán)形，打造出太極八卦形態(tài)，然后在主體構造上設計出高低交錯的草廬，這樣會顯著的提升視覺效果。設計人員可以讓舞臺看上去像自然山體，讓表演具有空間感，然后利用現(xiàn)代技術實現(xiàn)草廬和建筑的移動，更有利于顯示出隱士文化，也讓傳統(tǒng)文化元素發(fā)揮出更加顯著的作用[4]。

（三）利用舞美技術優(yōu)化舞臺空間的效果

舞美技術會影響到傳統(tǒng)文化元素的利用效果，所以設計人員需要考慮如何利用舞美技術去構建舞臺空間，讓舞臺效果升華。以話劇《杜甫》為例，在舞美設計中要把表演背景放在唐代，以杜甫的見聞為主線，然后配合唐宋山水營造出絕美的場景，之后要為觀賞者留有想象空間，讓觀眾去感悟古代的文明，這樣就可以在整體上提升舞臺效果。因此，對傳統(tǒng)文化元素應用不僅讓舞臺呈現(xiàn)更加合理，還可以構建出意境優(yōu)美的表演氛圍。再如，舞美設計也會利用傳統(tǒng)文化中圖案，比如太極圖、八卦等，將其作為舞臺背景也可以展現(xiàn)出濃厚的文化意蘊[5]。

結束語：

綜上所述，我國有著燦爛的文明，而傳統(tǒng)文化更是需要繼承和發(fā)展的，在今后的現(xiàn)代舞臺美術設計中，不僅要關注對現(xiàn)代技術的利用，也要合理融入傳統(tǒng)文化元素，在舞臺美術設計中展示出文化特色，進而提升現(xiàn)代舞美設計水平。

參考文獻：

[1]張威.淺析傳統(tǒng)文化在現(xiàn)代舞臺美術設計中的應用[J].戲劇之家，2018 （4）.

[2]馮毅.傳統(tǒng)文化元素在舞臺美術設計中的應用研究[J].藝術評鑒，2019，581 （06）：187-188.

[3]劉志忠.傳統(tǒng)文化元素在舞臺美術設計中的融入思考[J].大眾文藝，2019，451 （01）：161.

[4]丘建文.傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代舞美設計中的應用[J].文藝生活·中旬刊，2017 （6）.

[5]戰(zhàn)克劍.探討民間文化元素在現(xiàn)代舞臺美術設計中的應用[J].北方音樂，2019 （10）.