淺析流行音樂與舞蹈課程融合教學研究的幾個維度

摘要：本文對流行音樂與舞蹈課程教學融合的幾個維度進行淺析，以期對教學研究提供相關參考。

關鍵詞：流行音樂 舞蹈課程 融合思考

一、流行音樂與舞蹈課程教學融合中的手段與目的

作為融合的一種介質(zhì)，流行音樂具有接受度高、成本低、影響廣的巨大優(yōu)勢，但也不該過分夸大它的作用。我們不該忽略流行音樂應用的泛化對舞蹈教學的負面影響，應該清楚地認識到，舞蹈與流行音樂手段的融合意義只有在正確的前提下才能實現(xiàn)。對于培養(yǎng)高校學生的舞蹈素質(zhì)，流行音樂的融合并不是越多越好，融合的方式不能脫離舞蹈本身，要重視舞蹈本身的思想內(nèi)涵的驅(qū)動作用。

流行音樂最初嘗試融入舞蹈課程教學時，由于沒有清晰的教學目標引領，效果不好。學界歷來過度追求音舞融合的教學模式，使一些人忽視了對兩者關系的深入理解。一般的人認為流行音樂這種極具優(yōu)勢的藝術形態(tài)可以更好地解決舞蹈課程中存在的教學局限性。因此，大量的高校師生對流行音樂與舞蹈的融合教學過于狂熱，甚至認為過去教學中存在的問題就是因為教學手段不夠豐富。舞蹈教學并不需要過多的外部手段，流行音樂手段的應用只是表面現(xiàn)象，它與舞蹈本身毫無關系。

流行音樂融合舞蹈課程教學既加強了舞蹈教學的效果和質(zhì)量，也豐富了表達舞蹈表演技能的方法，是一種綜合的實驗性質(zhì)的教學手段，好的教師應該善于引導學生完美地運用這種手段，順利解決各種技術問題。舞蹈中的教學是第一位，但如何實現(xiàn)教學目標也是非常重要的。教學目標的確定是“做什么”的問題，而如何實現(xiàn)舞蹈教學目的是“怎么做”的問題。流行音樂恰好就是“怎么做”。因此，如果過度強調(diào)流行音樂而忽視了舞蹈本身，就本末倒置了。

二、流行音樂與舞蹈課程教學融合中的抽象性與寫實性

舞蹈教學始終要求肢體及其動作的協(xié)調(diào)、松弛、有韻味，動作行為要與音樂相結(jié)合，肢體動作要有節(jié)奏感和變化感，動作行為要有韻律，做到準確記憶等，這一切都來源于舞蹈本身，是舞蹈的抽象體現(xiàn)。學生可以從課程教學中感受到舞蹈的律動以及生命的律動。演奏是動作和情感的表現(xiàn)，也是氛圍的體現(xiàn)。舞蹈經(jīng)過不斷地豐富和發(fā)展，慢慢開始涉及人類精神中更加豐富的內(nèi)涵和意境，比如愛、宗教、神圣、壯麗、詩意等。舞蹈表演則始終不落地跟隨著這些變化，舞蹈的內(nèi)容和形式越來越豐富多彩。

流行音樂擅長從氣氛的營造、情感的抒發(fā)開始，發(fā)展到傳遞人的非意識思維形式的思想感受，全面深入地映照人的內(nèi)心，成為人內(nèi)心的抽象體現(xiàn)。流行音樂隨著音樂內(nèi)容的發(fā)展變化也有了傳遞理性與非理性思維的過程和結(jié)果的功能，其漸漸體現(xiàn)出了情感和思想的影子。流行音樂是語言的延伸，流行音樂演奏也體現(xiàn)出語言的特點，西方古典音樂的形式就是西方多音節(jié)語言特點的體現(xiàn)。二者的融合在教學上無疑會產(chǎn)生高度抽象性的結(jié)晶，這個結(jié)晶就是藝術作品，當藝術作品沉淀下來就具有了寫實性，從而真正成為有生命力的藝術品。當前高校在舞蹈課程教學中過于追求寫實性，忽視了抽象之美，這無疑是令人惋惜的。藝術的解構(gòu)之路恰好是從抽象走向具象，而不是相反。

三、流行音樂與舞蹈課程教學融合中的培養(yǎng)與創(chuàng)造

隨著藝術從內(nèi)容到形式的高度繁榮發(fā)展，社會對舞蹈需求的日益擴大，更多的優(yōu)秀舞蹈者為社會所需要，流行音樂與舞蹈課程的融合教學作為一種有效的教學模式歷來受到重視，關于融合性人才的探討也一度成為熱門。從教學角度看，融合性人才的培養(yǎng)是教學的首要目的，其宗旨是為了培養(yǎng)大量優(yōu)秀的、綜合素質(zhì)高的舞蹈表演者。

培養(yǎng)優(yōu)秀的舞蹈表演者并不容易，舞蹈表演者要通曉藝術的普遍規(guī)律；要能準確完美地理解、感知藝術家的思想情感，完美、準確、創(chuàng)造性地理解和傳遞音樂作品的精神內(nèi)涵；要盡可能多地掌握不同作曲家、不同風格、不同類型的音樂作品；要培養(yǎng)其良好的心理素質(zhì)。因此，流行音樂融合舞蹈課程教學必須以社會需求為目標，立足于規(guī)模培養(yǎng)高水平的演奏人才，進行嚴格、系統(tǒng)、全方位的培養(yǎng)訓練。這種為培養(yǎng)特殊技能、培養(yǎng)演奏人才的理念而進行的教學已經(jīng)深刻地影響著高等藝術院校的器樂教學觀念、教學方法和教學模式。

從另外的角度看，流行音樂與舞蹈課程教學的融合也是一種藝術的創(chuàng)造，學生作為一種特殊的工具載體在接受兩種不同的藝術形態(tài)時，對自身的藝術理念和藝術技能也在重新解構(gòu)和建構(gòu)。

四、結(jié)語

綜上所述，流行音樂與舞蹈課程教學的融合是一個具有深度的課題，本文從手段、目的、培養(yǎng)、創(chuàng)造等幾方面進行了宏觀的闡述。

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★基金項目：本文系2019年度黑龍江省藝術科學規(guī)劃項目“流行音樂與舞蹈課程融合教學的思考與構(gòu)建”（項目編號：2019B130）的研究成果。

（作者簡介：潘栗，女，牡丹江師范學院音樂與舞蹈學院，講師，研究方向：聲樂演唱與教學）（責任編輯 劉冬楊）