展示空間之近代工藝美術(shù)歷史形態(tài)寫(xiě)真
——以1929年全國(guó)美展之“工藝美術(shù)部”為例探究

馮 偉

（福建省工藝美術(shù)研究院，福建福州 350011）

引言

中國(guó)工藝美術(shù)歷史悠久，是我國(guó)文化藝術(shù)中濃墨重彩的一筆。它來(lái)源于人們的日常生活，體現(xiàn)了人們物質(zhì)層面和精神層面的提升。它會(huì)因?yàn)闅v史的變遷、地理環(huán)境的改變、人文風(fēng)俗的不同等展現(xiàn)出不同的風(fēng)格特色。清末民初的工藝美術(shù)在實(shí)業(yè)興國(guó)的社會(huì)背景下，被實(shí)業(yè)界和教育界重點(diǎn)聚焦。由其產(chǎn)生的藝術(shù)作品會(huì)通過(guò)各種各樣的展覽形式呈現(xiàn)到大眾的面前，由于作品的風(fēng)格各有特色而被社會(huì)大眾重點(diǎn)關(guān)注。

1 工藝美術(shù)部出品概覽

20世紀(jì)初期，美術(shù)界的重大事件是1929年舉辦的全國(guó)美展,該展當(dāng)年是由教育部主辦的。一共展出了展品2348件，其中工藝美術(shù)作為此次美展的重點(diǎn)單元，展出了各種形式的作品，其中主要作品以圖案畫(huà)、印花、刺繡等為主。刺繡作品中，唐家偉、華圖珊等的作品廣受大眾好評(píng)。工藝美術(shù)的基礎(chǔ)是手工藝，其靈感來(lái)源日常生活。藝術(shù)家們通過(guò)創(chuàng)作和改造，將日常生活中隨處可見(jiàn)的物品，轉(zhuǎn)化為具有欣賞價(jià)值的藝術(shù)品，讓生活充滿藝術(shù)氣息。它主要特點(diǎn)就是能將實(shí)際物品藝術(shù)化。通過(guò)此次展覽，將近代工藝美術(shù)的基本形態(tài)呈現(xiàn)給了大眾，讓更多的人了解到其藝術(shù)形態(tài)和文化歷史。

2 參展者的教育結(jié)構(gòu)、性別構(gòu)成和職業(yè)取向

2.1 參展者教育結(jié)構(gòu)的多元性

參展者的教育結(jié)構(gòu)主要為如下幾種類型:

很多個(gè)人出品的作者畢業(yè)于國(guó)內(nèi)專業(yè)的美術(shù)學(xué)院。主要來(lái)自于國(guó)立北京美術(shù)專門(mén)學(xué)校，還有一下來(lái)自于上海美專和中華女子美術(shù)學(xué)校。國(guó)立北京美術(shù)專門(mén)學(xué)校于1918年成立，是近代培養(yǎng)工藝美術(shù)人才的著名的教育機(jī)構(gòu)。建校初期，圖案系就已經(jīng)被開(kāi)設(shè)出來(lái)，主要作用是幫助實(shí)業(yè)界美化產(chǎn)品，增加其產(chǎn)品的欣賞價(jià)值.該校校風(fēng)嚴(yán)謹(jǐn)，教課專業(yè)，以良好的師資力量和教學(xué)體系出名。學(xué)校培養(yǎng)出了一批專業(yè)素養(yǎng)高超、專業(yè)設(shè)計(jì)能力強(qiáng)的藝術(shù)設(shè)計(jì)人才。上海美術(shù)專科學(xué)校則是在1912年成立的，其建校宗旨中有一條：為了更好地改善工業(yè)，積極為社會(huì)培養(yǎng)工藝美術(shù)方面的人才，同時(shí)提高一般人對(duì)于藝術(shù)的審美情趣。該校校長(zhǎng)劉海粟十分重視工藝美術(shù)的培養(yǎng)，曾指出“想要讓我國(guó)的美術(shù)更上一個(gè)層次，應(yīng)該要多建設(shè)以工藝美術(shù)為主的學(xué)校，并重點(diǎn)關(guān)注圖案學(xué)的研究”。杭州國(guó)立藝專于1928年成立，同樣也設(shè)置了工藝系。

有一批是在日本留學(xué)的工藝美術(shù)者，還有一部分人在歐洲留學(xué)。學(xué)習(xí)工藝美術(shù)不分國(guó)界，我國(guó)的藝術(shù)家向國(guó)外學(xué)習(xí)，取其精華，積極創(chuàng)新。如：參展者焦增銘畢業(yè)于日本京都高等工藝學(xué)校圖案科。20世紀(jì)，留學(xué)歐洲的工藝美術(shù)者也變多。如：雷圭元在1929年留學(xué)法國(guó)。

一些則畢業(yè)于國(guó)內(nèi)的職業(yè)工藝學(xué)校。清末民初時(shí)期，雖然大部分學(xué)堂教授的課程都以實(shí)業(yè)救國(guó)的內(nèi)容為主，但是同時(shí)這些學(xué)堂也教授工藝美術(shù)的課程，這為推進(jìn)工藝美術(shù)的發(fā)展作出了不小的貢獻(xiàn)。

以上三種教育結(jié)構(gòu)就是工藝美術(shù)部參展作者的結(jié)構(gòu)種類，它基本上可以反映20世紀(jì)初工藝美術(shù)教育的狀況。

2.2 參展者的性別構(gòu)成

參展者中含有不少女性作者，是1929年全國(guó)美展與以往展出不同之處，且女性參展者數(shù)量較多。參展項(xiàng)目中，屬工藝美術(shù)部女性作者最多，其中展出作品種類以各類型的刺繡為主，多為女紅。展出者的名單包括：沈蘊(yùn)玉、唐家偉、華圖珊等。令人疑惑的是，為何工藝美術(shù)部會(huì)有如此多女性作者參與？

第一，傳統(tǒng)社會(huì)分工優(yōu)勢(shì)。男織女耕是我國(guó)近代前長(zhǎng)期存在的傳統(tǒng)分工，女性基本只接觸刺繡、紡織等女紅事務(wù)。因此，女紅也成為女性的重要象征之一，手工藝帶來(lái)的經(jīng)濟(jì)效益，一定程度上提升從事該行業(yè)女性的社會(huì)地位。第二，近代初期，女性藝術(shù)審美教育成為近代教育的重要組成部分之一。近代男性學(xué)者，加強(qiáng)對(duì)女性地位和價(jià)值的關(guān)注，在當(dāng)時(shí)國(guó)家危及的背景下，更是呼吁女性應(yīng)自力更生。提出：“女子欲謀獨(dú)立生活，必先從職業(yè)教育著手。”鼓勵(lì)女性通過(guò)女紅等手工藝，實(shí)現(xiàn)獨(dú)立。在1907年，即在各女子小學(xué)及女子師范學(xué)堂中，增加刺繡、染織等課程，使得女紅成為近代女性獲取經(jīng)濟(jì)來(lái)源的重要手段，隨著女紅的普及，相關(guān)從業(yè)者的社會(huì)地位隨之提高。因而，有關(guān)工藝美術(shù)教育的資源增多，女性得到相關(guān)教育的渠道增加，更有更有部分工藝院校準(zhǔn)許女性入學(xué)，促進(jìn)近代女子工藝教育的發(fā)展，同時(shí)為我國(guó)近代藝術(shù)輸送人才，作出重要貢獻(xiàn)，本次美展既體現(xiàn)當(dāng)時(shí)女子工藝教育成果。

2.3 參展者的職業(yè)取向

此次參加美展的工藝美術(shù)作者中，不乏既有參展工藝美術(shù)部的工藝品，同時(shí)又出品書(shū)畫(huà)部的書(shū)畫(huà)作品。簡(jiǎn)言之，這些參展者同時(shí)包括書(shū)畫(huà)家和工藝美術(shù)家兩個(gè)身份，比如錢(qián)化佛、陳宏、許太谷、錢(qián)君匋等。體現(xiàn)此次美展作者的身份更加多樣化，從中體現(xiàn)近代工藝美術(shù)的地位隨之變化，且從業(yè)者的職業(yè)取向不再單一。在民工初期時(shí)，由于美術(shù)教育受重視，使得美術(shù)學(xué)科的受重視程度提高，越來(lái)越多人接受美術(shù)教育，導(dǎo)致在實(shí)業(yè)浪潮中備受關(guān)注的工業(yè)美術(shù)，被逐步冷落失去主導(dǎo)權(quán)，使得書(shū)畫(huà)家的地位得到提高，其地位儼然高于工藝美術(shù)家，因而，造成工藝美術(shù)家向繪畫(huà)領(lǐng)域發(fā)展的情況

1929年全國(guó)美展工藝美術(shù)部參展者（部分）一覽

3 工藝美術(shù)部出品的審美動(dòng)態(tài)

全國(guó)美展的工藝美術(shù)品數(shù)量頗多，且品類豐富。

3.1 工藝美術(shù)部出品的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)

縱觀一眾展覽品，從審美動(dòng)態(tài)角度出發(fā)，可較為直觀發(fā)現(xiàn)，中國(guó)的傳統(tǒng)工藝多以技巧的傳承為主，其創(chuàng)新內(nèi)容較少。而該次展覽則率先采用創(chuàng)新作為入選展覽資格的標(biāo)準(zhǔn)，充分體現(xiàn)近代藝術(shù)由以“技”為主逐步轉(zhuǎn)向以“藝”為主，更加注重藝術(shù)品設(shè)計(jì)的創(chuàng)新度。賀天健在《由全國(guó)美術(shù)展覽會(huì)推想今后美術(shù)之趨勢(shì)》中提到，他曾向張謇提出，應(yīng)以是否具有創(chuàng)新性作為江蘇省第三次博覽會(huì)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，但當(dāng)時(shí)該提議并未被采納。故而，賀天健異常欣慰，此次展覽的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)以創(chuàng)新性為主，認(rèn)為只是中國(guó)傳統(tǒng)工藝美術(shù)隨時(shí)代發(fā)展的表現(xiàn)。

雷圭元的作品，同樣也因其“富于獨(dú)創(chuàng)”而備受贊譽(yù)。雷圭元的兩幅作品《虬》《白菊》被評(píng)價(jià)為：“其繪工精細(xì)不茍，深合于最新之單線圖案。以此圖案而演化之，大可開(kāi)織物圖案之新境地，亦一最有價(jià)值之工藝美術(shù)圖案也”。然而縱觀我國(guó)歷史形態(tài)寫(xiě)真，在國(guó)際上享有盛譽(yù)的其他傳統(tǒng)的景泰藍(lán)、刺繡等工藝品，盡管技藝精美，均因缺乏“新生命”受到詬病。景泰藍(lán)工藝歷史悠久，其“曲線構(gòu)圖纖巧有余”，但圖案基本都是來(lái)自傳統(tǒng)，缺乏創(chuàng)作新意。刺繡作為傳統(tǒng)手工藝，在中國(guó)流傳已久，不過(guò)可惜“繡者能工而不能繪”，大大限制了其創(chuàng)新性。

3.2 近代工藝美術(shù)品的審美旨?xì)w

美展工藝美術(shù)部的評(píng)價(jià)，不再是只關(guān)注工藝技能的精湛性，而是更注重藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)新性。工藝美術(shù)從注重“技能”到強(qiáng)調(diào)“創(chuàng)新”評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)的轉(zhuǎn)變，是喚起和生成現(xiàn)代設(shè)計(jì)意識(shí)的重要表現(xiàn)，也是上世紀(jì)30年代工藝美術(shù)觀念實(shí)現(xiàn)由傳統(tǒng)走向現(xiàn)代的重要表征之一。

本次展覽呈現(xiàn)出了工藝美術(shù)逐漸向民眾化發(fā)展的特點(diǎn)。大約在19世紀(jì)中葉到20世紀(jì)初，國(guó)外的工藝美術(shù)開(kāi)始呈現(xiàn)出民眾化趨勢(shì)，藝術(shù)家開(kāi)始追求藝術(shù)的民眾化。在一些美術(shù)博覽會(huì)上，也開(kāi)始注重工藝設(shè)計(jì)的創(chuàng)新，提倡實(shí)用化、單純化的藝術(shù)風(fēng)格。隨著戰(zhàn)后經(jīng)濟(jì)發(fā)展以及工業(yè)發(fā)展的現(xiàn)代化，1925年巴黎法國(guó)現(xiàn)代裝飾美術(shù)博覽會(huì)，創(chuàng)新了工藝設(shè)計(jì)的風(fēng)格，簡(jiǎn)潔實(shí)用單純化風(fēng)格替代了繁瑣的風(fēng)格，推進(jìn)了設(shè)計(jì)民眾化的實(shí)現(xiàn)。中國(guó)受到該次博覽會(huì)的影響，開(kāi)始在國(guó)內(nèi)傳播推廣工藝美術(shù)民眾化的觀點(diǎn)。

該展中，一些因技藝精美而造價(jià)較高的漆器、瓷器、刺繡等傳統(tǒng)工藝品，不能普及民眾的弊病被人們所批評(píng)。有學(xué)者認(rèn)為，一些具有地區(qū)特色的工藝美術(shù)品由于制造生產(chǎn)的耗時(shí)較長(zhǎng)、成本偏高導(dǎo)致價(jià)格昂貴，使得這些昂貴的工藝美術(shù)品，就成為了少數(shù)的貴族及富豪才能夠擁有的東西，一般的平民是很難得到這些藝術(shù)品的。雖然，近現(xiàn)代工藝美術(shù)民眾化的觀念已經(jīng)逐漸的發(fā)展和成熟，但是，民眾的審美水平和趣味仍然有待提高。例如：以前畫(huà)風(fēng)依然受到大部分民眾的歡迎，過(guò)去的畫(huà)風(fēng)依舊沒(méi)有改變，說(shuō)明工藝品的外觀設(shè)計(jì)也沒(méi)什么突破。

4 結(jié)束語(yǔ)

工藝美術(shù)在1920-30年代的的整體發(fā)展?fàn)顩r也并不理想，這從1929年舉辦的全國(guó)美展工藝美術(shù)部的出品作品就能看出端倪。當(dāng)時(shí)有媒體理論道“此時(shí)國(guó)內(nèi)不僅缺乏研究圖案之處所，更少有研究專家”。與這次美展中的書(shū)畫(huà)、西畫(huà)等純藝術(shù)類作品相比，雖然近代工藝美術(shù)在清朝末期就已經(jīng)出現(xiàn)，但由于民國(guó)初年的發(fā)展遲滯，導(dǎo)致近代工藝美術(shù)的整體發(fā)展?fàn)顟B(tài)未能達(dá)到預(yù)期，仍需要進(jìn)一步提高。在20世紀(jì)初時(shí)，世界上各個(gè)國(guó)家都非常重視公展，并以此方式推動(dòng)近代工藝美術(shù)發(fā)展。當(dāng)時(shí)的中國(guó)也非常積極地參加展出、承辦展覽，并全力推動(dòng)工藝美術(shù)不斷向前發(fā)展。1929年全國(guó)美展的作品，雖然將20世紀(jì)初工藝美術(shù)發(fā)展遲滯的狀況毫無(wú)保留地表現(xiàn)出來(lái)，但也將其從傳統(tǒng)向現(xiàn)代過(guò)渡的形式全部保留并展現(xiàn)出來(lái)，這也是近代工藝美術(shù)歷史形態(tài)的寫(xiě)真。