繪畫藝術(shù)的“本我”訴求心理探析

田黛琳

摘要：繪畫藝術(shù)在“本我”訴求中具有獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)，是緩解“本我”高壓的最優(yōu)雅出口，具有“本我”表達(dá)、“本我”溝通、“本我升華”等多種訴求功能，其中人體審美、性意向表達(dá)、夢(mèng)境再現(xiàn)等是最具有代表性的主題。

關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù) ? “本我” ? 探析

中圖分類號(hào)：J0-05 ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號(hào)：1008-3359（2019）22-0169-03

“生命本我的焦慮只有借助藝術(shù)才能升華到文明”，這是精神分析心理學(xué)家弗洛伊德心中的藝術(shù)。弗洛伊德對(duì)藝術(shù)的這種“唯一”性價(jià)值斷言，凸顯了藝術(shù)的心理訴求功能，倒逼藝術(shù)關(guān)注與心理的連接，與心靈深處“本我”的連接。

一、繪畫藝術(shù)與“本我”

“本我”是弗洛伊德精神分析理論之“三我”人格理論的重要組成部分?！叭摇比烁窭碚撜J(rèn)為，人性乃由本我、自我、超我三個(gè)部分構(gòu)成，每一個(gè)人都是“三我”的完整結(jié)合體。其中，“本我”是人性最基礎(chǔ)的部分，包含人性中最原始的最本能的生物學(xué)欲望，以生存與繁衍為最高目的，以“快樂原則”指令人的行為;“自我”則是人性中社會(huì)化的部分，包含各種社會(huì)規(guī)則與禁令，以社會(huì)現(xiàn)實(shí)的適應(yīng)為目標(biāo)，追求與社會(huì)規(guī)范的協(xié)調(diào)統(tǒng)一，以“現(xiàn)實(shí)原則”指令人的行為;“超我”則是人性中文明程度更高的部分，包含已經(jīng)內(nèi)化為自己需要的各種社會(huì)道德，以“道德準(zhǔn)則”指令人的行為。而且“三個(gè)系統(tǒng)的平衡關(guān)系遭到破壞時(shí)，個(gè)體往往產(chǎn)生焦慮，導(dǎo)致神經(jīng)癥和人格異常?！雹?/p>

在“三我”之中，“本我”的力量受到弗洛伊德的特別重視。他認(rèn)為，本我是人性最基礎(chǔ)最根本的存在，與生存繁衍訴求直接相關(guān)，因此具有不惜一切的“最后稻草”的強(qiáng)大力量;其二，在人的社會(huì)化的進(jìn)程中，本我因?yàn)樽非髠€(gè)人滿足，其自利特征與社會(huì)化的公利規(guī)范沖突，從而無(wú)法被社會(huì)和公眾接納，因此常常被社會(huì)所不容，不得不躲在人性最深處;其三，本我作為最基礎(chǔ)最深層的人性，就像深埋地下的地基，因?yàn)榕c社會(huì)道德距離最遠(yuǎn)，因此容易被社會(huì)所忽視;其四，本我并不甘愿被動(dòng)地呆在意識(shí)深處，而是企圖通過(guò)各種可能進(jìn)入到顯性的社會(huì)化層面中。因此“本我”就是一個(gè)深埋地下的人性活火山，雖然被掩藏著，但始終有想表達(dá)的動(dòng)力，且能量巨大。

弗洛伊德總結(jié)了“本我”的運(yùn)行機(jī)制，認(rèn)為“本我”一直在自發(fā)地在尋求表達(dá)的機(jī)會(huì)，并努力讓這種表達(dá)通過(guò)社會(huì)規(guī)范和倫理道德的檢查。其中大部分的方式是隱性的，躲避的，而且是不充分，不光明正大的。比如，通過(guò)做夢(mèng)，在夢(mèng)境中實(shí)現(xiàn)本我，也就是常說(shuō)的“白日夢(mèng)”;比如在口誤中不小心流露出本我，如果無(wú)法通過(guò)社會(huì)規(guī)范的檢查，就用“說(shuō)錯(cuò)了”進(jìn)行解釋;比如通過(guò)玩笑諧趣本我，用故作輕松的方式搪塞等等。

但是，這種隱性的，躲避的，而且是不充分，不光明正大的表達(dá)方式不能滿足“本我”走向正大光明的意識(shí)層面的要求。他認(rèn)為，只有藝術(shù)的來(lái)源于現(xiàn)實(shí)又高于現(xiàn)實(shí)的特征，能讓本我的表達(dá)現(xiàn)實(shí)化、社會(huì)化、顯性化，同時(shí)，帶領(lǐng)“本我”實(shí)現(xiàn)升華，走向文明，即所謂“本我的焦慮只有借助藝術(shù)才能升華到文明”。

繪畫藝術(shù)作為“藝術(shù)”的重要形式之一，以構(gòu)圖與色彩為載體，表達(dá)態(tài)度與情感。因此，在表達(dá)本我，升華本我的藝術(shù)中，具有獨(dú)特的優(yōu)勢(shì)。

首先，繪畫藝術(shù)給人簡(jiǎn)明而熱烈的視覺沖擊，具有形象的特點(diǎn)，不受語(yǔ)言的限制，不受地域的限制，不受年齡的限制，甚至不受文化水平的限制，具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力與溝通力，是“本我”最容易實(shí)現(xiàn)的表達(dá)方式。

其二，繪畫藝術(shù)，通過(guò)形式多樣的線條和豐富的色彩的渲染，本我以華麗的外套展現(xiàn)在世人面前，因此，藝術(shù)化的本我容易得到自我和超我的認(rèn)同與檢查，得到與社會(huì)視角、倫理視角、審美視角的協(xié)調(diào)，從而合理的社會(huì)化現(xiàn)實(shí)化。藝術(shù)等于是本我一個(gè)難得的可以在生活中合理安放的家園。

其三，繪畫藝術(shù)，來(lái)源于生活，但是又高于生活，因此具有濃縮的特點(diǎn)，也有升華的特性，在藝術(shù)化地表達(dá)“本我”的同時(shí)，本我也能達(dá)到與“自我”與“超我”的聯(lián)通，并在藝術(shù)化的熏陶中，達(dá)到向“自我”與“超我”的升華，向文明的升華。

總之，通過(guò)繪畫藝術(shù)釋放的本我，是具有高度社會(huì)容納性的本我。繪畫藝術(shù)是緩解本我高壓的最優(yōu)雅出口，是“生命本我的焦慮升華到文明”的重要藝術(shù)形式之一。

二、繪畫藝術(shù)的“本我“訴求功能

具體來(lái)說(shuō)，繪畫藝術(shù)通過(guò)獨(dú)特的點(diǎn)線色彩方式與路徑，可以實(shí)現(xiàn)本我表達(dá)、本我溝通、本我升華等多種本我訴求功能。

（一）本我表達(dá)

繪畫藝術(shù)的點(diǎn)線色彩方法，能達(dá)到真實(shí)與虛擬的統(tǒng)一，具體與抽象的統(tǒng)一。這一表現(xiàn)模式正符合本我真實(shí)與模糊，具體與抽象，接納與批判的矛盾統(tǒng)一的特性。

本我首先是真實(shí)的，無(wú)論是對(duì)基本生存所需要的物質(zhì)追求，還是對(duì)基因傳承繁衍生息的性的追求，都是真實(shí)而具體的。但同時(shí)，本我也是極其抽象和最難把握的。西方哲學(xué)有“認(rèn)識(shí)你自己”的終極拷問(wèn)，中國(guó)俗語(yǔ)有“人貴有自知之明”的智慧總結(jié)，因?yàn)槿嗽谛羞M(jìn)之中很容易丟失初心。本我一方面被現(xiàn)實(shí)理解和接納，所謂“民以食為天”“食色性也”，同時(shí)，社會(huì)對(duì)本性的食色滿足又常常持批判的態(tài)度，因?yàn)楸疚业淖岳?，常常與社會(huì)倫理規(guī)范相沖突，對(duì)社會(huì)的和諧具有一定的沖擊力。

繪畫藝術(shù)則能充分體現(xiàn)本我的多側(cè)面訴求。繪畫中的油畫、工筆畫，具有細(xì)致入微、形神兼?zhèn)涞谋憩F(xiàn)力，對(duì)本我的刻畫，真實(shí)逼真，形象生動(dòng)，同時(shí)具有固化瞬間的保留價(jià)值。而繪畫藝術(shù)中的意向畫，則可以提煉加工出想像的空間，避免細(xì)節(jié)，從而給本我一定的緩沖曖昧的機(jī)會(huì)，就像夏天的樹蔭，是本我某些時(shí)刻必須的休息所，是本我的守護(hù)神。

在生活中，繪畫的一個(gè)重要功能也佐證了繪畫的獨(dú)特表達(dá)功能。比如，很多自閉癥患者，對(duì)生活中的人和事，漠不關(guān)心，他們仿佛是星外來(lái)客。但是，一個(gè)普遍的現(xiàn)象是，很多自閉癥兒童仿佛天然具有繪畫的天賦，不僅喜歡繪畫，而且繪畫技能優(yōu)秀，甚至沉迷其中，在繪畫中能得到安寧。自閉癥患者正是一種用繪畫藝術(shù)表達(dá)內(nèi)心深處本我的人，也許我們讀懂了他們的繪畫，就是讀懂了他們的內(nèi)心。目前，繪畫也是治療自閉癥的國(guó)際通用方式。

（二）本我溝通

本我需要被人解讀和理解，需要實(shí)現(xiàn)溝通。繪畫藝術(shù)的具象性特征，破除了語(yǔ)言的地域差異，實(shí)現(xiàn)了語(yǔ)言的統(tǒng)一性，達(dá)到無(wú)聲勝有聲的效果;繪畫藝術(shù)的抽象性，又給溝通增了更多的解讀空間，從而實(shí)現(xiàn)了溝通的真實(shí)與解讀的泛化的多樣性溝通目的，這正是藝術(shù)的魅力所在。

經(jīng)典畫作“蒙娜麗莎的微笑”，就繪畫的真實(shí)而言，是微笑著的蒙娜麗莎，而就繪畫的藝術(shù)欣賞而言，是蒙娜麗莎永遠(yuǎn)解讀不盡，永遠(yuǎn)難以名言的謎之微笑，正是這種藝術(shù)的不確定性，讓這個(gè)謎之微笑永遠(yuǎn)在觀賞者心中彌漫著美好和善良，代表了每一個(gè)觀賞者內(nèi)心深處“本我”對(duì)善良與溫柔的渴望，這是一種無(wú)言的心靈深處的溝通。在心理咨詢學(xué)中，“畫樹療法”作為一種新開發(fā)的心理療法，就是通過(guò)讓心理障礙者“畫樹”，然后通過(guò)咨詢者對(duì)作品的完整度、結(jié)構(gòu)、布局、大小等特點(diǎn)的解析，來(lái)解讀畫者心靈深處的信息?！爱嫎浏煼ā钡幕具壿?，就是認(rèn)為，繪畫是心靈的表達(dá)，是心靈的投射。美國(guó)作家歐·亨利的小說(shuō)《最后一片葉子》中，生命垂危的美麗少女瓊西，透過(guò)病房的窗戶，看見窗外樹葉在秋風(fēng)中一片片地掉落下來(lái)。瓊西心中有一個(gè)不好的寓意，一個(gè)象征，“當(dāng)樹葉全部掉光時(shí)，我也就要死了。在一個(gè)風(fēng)雨之夜，老畫家貝爾門畫了一片青翠的樹葉，并攀梯把它掛在樹枝上。最后一片葉子始終沒有掉下來(lái)，瓊西竟奇跡般地活了下來(lái)。老畫家貝爾門繪制的“最后一片樹葉”支撐住了瓊西最本我的生存欲望。

（三）本我升華

作為具有自利屬性的本我，在社會(huì)化的進(jìn)程中，需要努力與自我和超我相融合。當(dāng)用繪畫表現(xiàn)本我的時(shí)候，藝術(shù)本身的唯美，藝術(shù)高于生活的屬性，等于給本我穿上了圣潔的外衣。這個(gè)外衣并不能簡(jiǎn)單被理解為遮蓋、掩藏，更重要的功能是具有美化，升華，誘導(dǎo)的特征，是為自利性的本我構(gòu)建了一個(gè)美麗干凈的大環(huán)境，誘導(dǎo)本我節(jié)制，自省，從而走向文明化的自我和超我。這就如同一個(gè)想恣意隨手亂丟垃圾的人，如果讓他身處優(yōu)美的一塵不染的環(huán)境中，這種恣意的心態(tài)會(huì)被抑制一樣。繪畫藝術(shù)升華本我的作用，使本我在作品中得到美的感化，升華為文明接受的形式，誘導(dǎo)本我的文明與高雅。用藝術(shù)裝飾的本我，真實(shí)而優(yōu)美，在表達(dá)真實(shí)的人性，表達(dá)對(duì)生命價(jià)值的忠誠(chéng)的同時(shí)，滿足人的思想升華。

三、繪畫藝術(shù)的“本我“訴求主題

本我的范疇很廣泛，包含一切與生存和基因繁衍相聯(lián)系的原始欲念。繪畫藝術(shù)基于其形象的特點(diǎn)，在人體審美、性意向表達(dá)、夢(mèng)境再現(xiàn)等方面表現(xiàn)最具有代表性。

（一）人體審美

對(duì)人體的審美與窺探，是人的原始本性，但是人體審美本性并不是任何時(shí)候都與文明、規(guī)范、倫理相容。而藝術(shù)地再現(xiàn)人體，則可以實(shí)現(xiàn)本性向文明的升華，實(shí)現(xiàn)人性解放，尊重人性之美，贊賞人性之美的追求。

雕塑家米開朗基羅的《大衛(wèi)》，是男性裸體審美的典型作品。為了雕刻《大衛(wèi)》，米開朗基羅苛刻選材，認(rèn)真學(xué)習(xí)人體肌肉結(jié)構(gòu)與走向，選擇以全裸體方式展現(xiàn)大衛(wèi)臨戰(zhàn)前的剎那瞬間。作品中的大衛(wèi)，堅(jiān)定站立，目光深邃，頭部微微轉(zhuǎn)向左方，緊緊凝視著敵人。大衛(wèi)英俊的面容，有力的肌肉線條，在炫耀男性力度，炫耀男性美感的同時(shí)，也折射著他自信、勇敢的內(nèi)心世界，是外在肉體和內(nèi)在精神理想化的男性美的代表。

畫家波提切利的《維納斯的誕生》中，維納斯裸體站在貝殼中，仿佛一粒閃著珠光的珍珠，從海上冉冉升起。她臉上帶有一種無(wú)邪的稚氣，同時(shí)帶著新生的歡喜而慵懶的神情。這個(gè)裸體的形象，這個(gè)從海里新生的裸體女神，仿佛是帶給時(shí)代自由與美麗的新時(shí)代的信使，不會(huì)給人任何低俗的聯(lián)想，是挑戰(zhàn)宗教禁欲主義的代表形象。

當(dāng)人體以藝術(shù)的方式在現(xiàn)實(shí)出現(xiàn)，這個(gè)最美的藝術(shù)品，在真實(shí)之中又具有藝術(shù)的濃縮，達(dá)到本我體現(xiàn)與社會(huì)規(guī)范的統(tǒng)一，同時(shí)，實(shí)現(xiàn)本我向崇高凈化的升華。當(dāng)我們?cè)诳吹竭@些作品的時(shí)候，人體的自然美已經(jīng)超越了原始欲念，是本我表達(dá)與升華的典型代表。

（二）性意向展示

性，是人類繁衍的重要途徑，但是又是復(fù)雜的社會(huì)現(xiàn)象，所以社會(huì)對(duì)性的思考始終是一個(gè)欲說(shuō)還休的話題，正是藝術(shù)可能有效破除這種尷尬。

性意向中的親密關(guān)系在繪畫藝術(shù)中普遍存在，而畫家徐冰則通過(guò)《一個(gè)轉(zhuǎn)換案例的研究》對(duì)性意向做了一個(gè)大膽的創(chuàng)新的藝術(shù)再現(xiàn)。徐冰說(shuō)：這個(gè)作品在根上和我其他作品是很像的，都帶有一種對(duì)文化和人的關(guān)系的反問(wèn)②?！比祟愋枰幕瘉?lái)對(duì)自身進(jìn)行限制，使社會(huì)有一個(gè)更和諧的發(fā)展方向，但是人類始終是生物的一種，文化在規(guī)范人類言行的同時(shí)是否也對(duì)人類限制得太多？而這些規(guī)范是否又是正確的？

《一個(gè)轉(zhuǎn)換案例的研究》可以說(shuō)是最原始的性意向展示，以藝術(shù)之名，向世人提出了自己的問(wèn)題：“作為人類我們似乎是完美的無(wú)所畏懼的，是最自由的最接近真理的，但僅僅只是看起來(lái)如此，正因?yàn)槲覀兘邮芰宋幕难眨覀円脖厝粫?huì)受到文化的束縛”。③

（三）夢(mèng)意向表達(dá)

夢(mèng)是“本我”的重要儲(chǔ)藏地，被壓抑的本我，難以言表的本我常常借助夢(mèng)得以現(xiàn)實(shí)，“夢(mèng)”的亦真亦幻，可以使本我獲得現(xiàn)實(shí)交流的巨大空間，并緩解人的心理壓力。夢(mèng)境繪畫是藝術(shù)性表達(dá)本我訴求的重要主題。

亨利·盧梭的作品《夢(mèng)》，展現(xiàn)的是畫家幻想中的原始森林，神秘多彩。森林的基調(diào)是熱帶植物、水果、美麗的蘭花等等，還有一個(gè)皮膚黝黑的人，在面對(duì)觀眾的方向吹長(zhǎng)笛，一頭獅子在樹叢里向外窺探著……畫作的亮點(diǎn)是，在這個(gè)森林中，有一裸體女人橫臥在一張不可思議的華麗沙發(fā)中。這是畫家頭腦中的怪異的夢(mèng)境。這時(shí)的畫家已經(jīng)66 歲，卻通過(guò)“夢(mèng)”主題表達(dá)了內(nèi)心深處的童心與赤子之心。

畢加索的畫作《夢(mèng)》，則是另一個(gè)表現(xiàn)模式，畫作中做夢(mèng)的少女不知夢(mèng)見了什么，但是做夢(mèng)的少女本身也許就是作者的一個(gè)夢(mèng)。

夢(mèng)是人心靈深處那些向往而又無(wú)法企及的境界，夢(mèng)主題的畫作觸及的也是人心靈深處一些丟失的東西和一些無(wú)法企及的東西。希爾德布蘭特說(shuō)“認(rèn)為夢(mèng)中的行為沒有經(jīng)歷白天的一切原始動(dòng)機(jī)的支使是不可能的，夢(mèng)只是把我們心靈深處的一小片歷史材料用夸張的形式表現(xiàn)出來(lái)”④。

每一個(gè)繪畫作品在創(chuàng)作者手中或歷時(shí)數(shù)月，甚或歷時(shí)數(shù)載得以完成。當(dāng)作品呈現(xiàn)在世人面前的時(shí)候，點(diǎn)線之間蘊(yùn)藏的是作者表達(dá)的深刻的思想與情感，是作者深刻的本我情感與訴求。

真正反映本我人性的繪畫作品，都具有歷史價(jià)值。因?yàn)檫@些作品通過(guò)“藝術(shù)化”的“本我”訴求，達(dá)到了真實(shí)與藝術(shù)升華的統(tǒng)一，實(shí)現(xiàn)了心靈的滿足、安靜、充實(shí)與安寧。

注釋：

①葉浩生：《西方心理學(xué)的歷史與體系》，北京：人民教育出版社，1998年，第303頁(yè)。

②徐冰、殷雙喜、馮博一：《觀念的生長(zhǎng)》，《美術(shù)研究》，2005年，第03期，第25頁(yè)。

③田黛琳：《精英知識(shí)分子的自我訴求——徐冰藝術(shù)實(shí)踐研究》，武漢：華中師范大學(xué)，2017年。

④周艷紅、胡惠君：《夢(mèng)的解析》，上海：上海三聯(lián)書店，2008年，第36頁(yè)。