論塞尚繪畫的堅實性

□王 溢 中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院

一、構(gòu)圖

構(gòu)圖是塞尚作畫時首先要考慮的，在靜物畫中，塞尚為了達(dá)到想要的構(gòu)圖，在擺靜物時就要費(fèi)很多工夫，包括襯布的形狀、水果的位置，甚至為了達(dá)到他想要的畫面效果，他會在同一張畫作中采用不同的角度，兩個罐子會出現(xiàn)不同的透視，這一切都是為了構(gòu)圖需要。塞尚有一句名言：“在自然中活化普桑?！比姓J(rèn)為在繪畫發(fā)展的過程中，特別是到了印象派，繪畫慢慢陷入一種純自然主義的誤區(qū)，在繪畫中越來越趨向于對物體本身的描繪，丟失了自文藝復(fù)興以來古典繪畫的畫面設(shè)計感。所以塞尚需要回溯古典繪畫大師，重新找回繪畫的均衡性和堅實性。

例如，這幅畫于塞尚晚年的《圣威克多山》（如圖1），畫面采用了非常穩(wěn)定的三角形結(jié)構(gòu)，畫面左側(cè)樹木與右側(cè)樹木和山坡形成了金字塔的結(jié)構(gòu)，這是借鑒了普桑的作品《臺階上的圣家庭》（如圖2）。

《高腳果盤》是塞尚靜物畫中的極具代表性的一幅（如圖3），畫面的結(jié)構(gòu)極其穩(wěn)定，從大的結(jié)構(gòu)上看，畫面中水果的位置形成了穩(wěn)定的三角形結(jié)構(gòu)，同時，畫面中間的水果、兩側(cè)的水果以及背景中壁紙的花紋，塞尚采用了古典式的對稱結(jié)構(gòu)，這樣畫面的構(gòu)圖顯得尤為堅實，這是塞尚繪畫給人堅實感的基礎(chǔ)。羅杰·弗萊對于這幅畫構(gòu)圖的評價甚高：“觀眾會有一種印象，即這些對象中的每一個都在它恰到好處的位置，這個位置是在萬物創(chuàng)始之時就為它們安排好了的，這種安排是如此雄偉，如此莊嚴(yán)，以至于它們仿佛就在那里安息?！盵1]俄羅斯收藏家蒲寧做了一個非常巧妙的比喻：“如果試想從17 世紀(jì)的荷蘭靜物畫中拿一個東西，好像立刻就到了你的手里，而如果想要從塞尚的靜物畫里挪動一個桃子，它就會把整幅畫一起拽下來。”[2]

二、造型

塞尚注重對物體基本形狀的概括，即舍棄一切不必要的偶然的細(xì)節(jié)，把所有物體都?xì)w結(jié)為三角形、矩形、圓形、橢圓形，這就使塞尚繪畫的造型具有莊嚴(yán)性，回歸了古典的造型模式。塞尚曾說：“要用圓球形、圓錐形、圓柱形來立體塑造自然界的萬物?！盵3]這體現(xiàn)了塞尚觀察世界的方式，同時也體現(xiàn)出塞尚塑造的方法，同時這種圓形、三角形、矩形的畫面組合使繪畫重歸古典繪畫的堅實感。當(dāng)塞尚作畫時，很多物象統(tǒng)統(tǒng)映入他的眼簾，如果把所有的物象特征都畫出來，就會產(chǎn)生一種零碎感，于是塞尚干脆下了“狠心”，把一切不必要的細(xì)節(jié)都去掉，將所有物象概括化，畫面的堅實感和力度就增強(qiáng)了，這些都是塞尚繪畫堅實感的基礎(chǔ)。

最能體現(xiàn)塞尚造型概括性的就是房屋和蘋果，在這幅《普羅旺斯的農(nóng)舍》（如圖4）中，畫中屋子的造型概括，歸納為簡單的幾何形體，減少的細(xì)節(jié)不但沒有使房子刻畫不到位，反而使房子的分量感十足，具有永恒性、莊嚴(yán)性和堅實性。塞尚畫的蘋果也是如此，都概括為最簡單的圓形，再加上塞尚獨(dú)創(chuàng)的用色彩塑造物體的方法，使具有可食性的水果變得異常堅固。德國大詩人里爾克說道，同樣的水果靜物，在夏爾丹那里，“它們不再心懷一場晚宴，它們散落在餐桌上，不在乎吃起來甜美與否”，而在塞尚這里，那些蘋果“完全不再是可食性的，它們變成真真切切的物，在它們堅定的異質(zhì)性中牢不可摧”[4]。

三、色彩（筆觸）

塞尚曾說：“素描和色彩根本是不可分的，你用色彩作畫時，你也是在畫素描。色彩越和諧，素描也就越準(zhǔn)確。色彩達(dá)到豐富時，形體也就得到了純粹的體現(xiàn)。”塞尚是第一個純粹用色彩塑造形體的畫家，他依靠色彩的冷暖變化暗示形體的過渡和轉(zhuǎn)折，暖顏色往往出現(xiàn)在物體的最高點(diǎn)，即離觀者最近的點(diǎn)，然后顏色逐漸變冷，從而使空間慢慢后退。我們注意到，塞尚的“色彩塑造法”之所以會使物體非常堅固，是因為塞尚的色彩不是簡單地過渡，而是馬賽克般的小色塊之間的漸變，有一種堆砌感，這使物體的形體過渡顯得微妙且豐富。塞尚用冷暖對比去塑造形體，再加上他所用的堆砌式筆觸，一層層緊密連接，色調(diào)微妙轉(zhuǎn)變，是塞尚色彩塑造法的獨(dú)到之處。塞尚在色彩過渡中有時會添加一些白色，有時會用深色加重暗部，這些層層疊疊的筆觸控制著冷暖與色相的轉(zhuǎn)換，這樣，塞尚就單靠色彩塑造了一個形體，構(gòu)建了一個堅實的結(jié)構(gòu)。在水果的塑造上，塞尚抓住明暗交界線上色彩的豐富變化，其他地方則畫得很放松。在人體的塑造上，塞尚更是用類似中國畫中斧劈皴的手法，顏色同樣采用冷暖交替的方法。

四、輪廓線

關(guān)于輪廓線，羅杰·弗萊有過這樣的論述：“對純粹的印象派畫家來說，輪廓線的問題并不十分緊迫……但是，對塞尚而言，由于他知性超強(qiáng)，對生動的分節(jié)和堅實的結(jié)構(gòu)具有不可遏制的激情，輪廓線的問題成了一種困擾……他想要解決輪廓的堅定與看上去后縮之間的矛盾，那種頑固和急切，實在令人動容?！庇谑侨杏霉P觸重復(fù)勾勒輪廓線，在塞尚晚期的作品中，我們可以看到塞尚對輪廓線的處理愈加松動，有時輪廓線時斷時續(xù)，“仿佛要避免給予人一種過于確定和咄咄逼人的感覺，而且為了表明在這樣一個視點(diǎn)上存在一系列越來越短縮的平面?！庇袑＜艺J(rèn)為塞尚之所以這樣處理輪廓線，是他想要畫出人眼觀看物象的真實感受，當(dāng)我們用左右眼一起觀察物象時，是兩幅圖像在大腦中合并出來的一幅立體圖像，而塞尚就是用重復(fù)而斷斷續(xù)續(xù)的輪廓線來模擬這種感覺。在畫面上，塞尚通過這種描繪，確實用這種虛實對比體現(xiàn)出物體的堅實感，并拉開與背景的前后關(guān)系。在靜物畫中，塞尚通常用藍(lán)色筆觸來處理輪廓線，使得較冷的藍(lán)色往后退，在這種冷暖色相互交疊中，暖顏色逐漸推到前面去，使物體產(chǎn)生堅實感，如圖3，羅杰·弗萊以《高腳果盤》為例說：“他實際上是用畫筆，一般以藍(lán)灰色勾勒輪廓線。這一線條的曲率自然與其平行的影線形成鮮明對比，而且吸引了太多目光。然后他不斷以重復(fù)的影線回到上面，漸漸使輪廓渾圓起來，直到變得非常厚實。這道輪廓線因此不但失而復(fù)得……這自然導(dǎo)致了某種厚重，甚至是笨拙感，但是，它卻以賦予形體一種我們已注意到的令人難忘的堅實性和莊嚴(yán)感而告終。”在塑造山或石頭時，為了表現(xiàn)出堅硬的質(zhì)感，塞尚同樣采用了類似群青色勾勒輪廓線，不僅使物體更加堅實，也使山體周圍增加了空氣感，更重要的是在某種程度上更真實地還原了大自然的本質(zhì)，給人一種“不斷生成、不斷流變”的感覺。對于人物畫的輪廓線，塞尚則常用深色來畫，反復(fù)的輪廓線給堅實的形體帶來一絲含糊，使畫面更加松動活躍。當(dāng)然，在大多數(shù)暗示結(jié)構(gòu)形體轉(zhuǎn)折的地方，塞尚還是會非常明確地畫出輪廓線。

五、反復(fù)

反復(fù)貫穿于塞尚的整個藝術(shù)生涯，關(guān)于塞尚通過反復(fù)畫從而達(dá)到堅硬質(zhì)感，弗萊有過這樣的描述：“對最終結(jié)果持續(xù)不斷的追求在顏料的物質(zhì)實體中留下了痕跡，使其變得極端豐富和稠密。他手下的畫面質(zhì)地開始生長出某種類似漆器的質(zhì)感，色彩充分飽和，有一種近乎玻璃般的堅硬感。”這是塞尚成熟時期的靜物畫給人的感覺。到塞尚晚年時期，雖然他的繪畫已不再有“那種創(chuàng)造瓷釉般顏料層的強(qiáng)有力的感受”，但反復(fù)刻畫仍然是塞尚所堅持的。1899 年畫的《安布普羅瓦斯·沃拉德肖像》中，塞尚就反反復(fù)復(fù)畫了不下一百遍之多。沃拉德甚至疲倦地從椅子上摔了下來，塞尚對此異常憤怒，對沃拉德吼道：“你把這一切都搞砸了，你應(yīng)該像蘋果一樣，蘋果是不會動的！”塞尚是不知疲倦的，塞尚之所以這樣做，是因為他常常拿著蘸滿顏料的畫筆在空中顫抖著、遲疑著，不肯輕易下筆。約1895 年繪制的《熱弗盧瓦先生肖像》（如圖5）也是塞尚花費(fèi)三個多月在熱弗魯瓦的書房中完成的，以至于塞尚最后對此畫的完成失去了耐心。塞尚畫了一輩子的蘋果、圣威克多山，他如此不厭其煩，是因為他想通過反復(fù)摸索達(dá)到他所向往的應(yīng)許之地，這給予他無盡的動力。從這里可以看出，堅實的意義可以從多角度闡發(fā)，它不只是把物體畫得硬朗、形體怎樣準(zhǔn)確、用筆怎樣肯定，還包括反復(fù)摸索的歷程。在反復(fù)的過程中，藝術(shù)家的性情被洗禮得越發(fā)果斷、沉著、堅定。這種性格可以是多變的，可以是唯一的，可以是宏偉的，也可以是細(xì)膩的，但首先是堅實的。只有這樣畫面才會有力量，才會引起觀者的共鳴。

結(jié) 語

綜上所述，本文擬從構(gòu)圖、造型、色彩（筆觸）、輪廓線、反復(fù)這五個因素展開分析，揭示塞尚繪畫堅實性背后的秘密，從而得出塞尚繪畫的規(guī)律性認(rèn)識，并從中汲取有用的因素，將其應(yīng)用于當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，這正是本文研究的意義所在。