對當(dāng)代中國歌劇發(fā)展的思考

邱璟宜

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西 南寧 530022）

中國歌劇誕生于二十世紀(jì)二十年代，至今已經(jīng)走過了近百年的歷程，在這一段風(fēng)風(fēng)雨雨進(jìn)程中，中國歌劇經(jīng)歷了三次探索期，從最初的艱苦摸索到現(xiàn)在百花齊放，誕生出了很多具有中國時(shí)代精神與民族特色的優(yōu)秀作品，展現(xiàn)了中國歌劇的獨(dú)特魅力，展示了中國民族博大精深的文化底蘊(yùn)。雖然中國歌劇已經(jīng)得到了很多可喜的成績，但是目前依舊還有較大的發(fā)展空間，筆者通過自己的研究，梳理了目前中國歌劇的困境，思考并提出在新時(shí)代背景下中國歌劇發(fā)展的一些建議。

一、當(dāng)代中國歌劇發(fā)展的現(xiàn)狀

在經(jīng)歷了改革開放之后，中國歌劇終于迎來了第三次發(fā)展的高潮，從文革的低谷中慢慢復(fù)蘇，進(jìn)入到了新的時(shí)期，從八十年代金湘先生的《原野》開始，大量類型的作品相繼而生，中國歌劇步入了多樣化、多元性的探索之路，其中最多見的且最有成就的就是基于中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)名作而創(chuàng)作的歌劇，如《傷逝》、《雷雨》、《駱駝祥子》《野火春風(fēng)斗古城》等等。不僅如此，還有眾多多元化體裁也值得關(guān)注的劇目，如中西融合的《馬可波羅》、高級(jí)知識(shí)分子題材的《呦呦鹿鳴》、宏大史詩結(jié)構(gòu)的歌劇《長征》、突破地域局限的“地方戲”題材《鹽神》等，都證明了我國歌劇正在蓬勃有力的發(fā)展著，在新的時(shí)代里，呈現(xiàn)出新的時(shí)代氣息與審美情趣。

如今新的世紀(jì)已經(jīng)過去十八載，而中國歌劇一直在延續(xù)著八十年代的多元化探索之路，經(jīng)歷了三十多年的坎坷與摸索，得到了很多優(yōu)秀的成績與寶貴的經(jīng)驗(yàn)，雖然中國歌劇正生機(jī)勃勃地發(fā)展著，取得了一定可喜的成績，可是卻無一歌劇再獲得像以前《江姐》、《白毛女》等歌劇的影響力，而在歌劇的創(chuàng)作上也還依然面臨著許多艱難的課題，例如發(fā)掘利用民族本土資源、如何借鑒西方經(jīng)驗(yàn)、市場復(fù)雜的創(chuàng)作環(huán)境，中國人聽覺習(xí)慣上對現(xiàn)代語言的排斥等等，許多難題似乎還沒有一個(gè)完滿的答案，所以，筆者認(rèn)為中國歌劇進(jìn)入一個(gè)成熟的發(fā)展之路還需要再繼續(xù)艱苦努力的探索。

二、當(dāng)代中國歌劇發(fā)展的思考與建議

（一）樹立中國歌劇氣質(zhì)與風(fēng)范

中國的歌劇，在新時(shí)代的背景下，想要走得遠(yuǎn)，首先必須體現(xiàn)當(dāng)代中國的氣質(zhì)與風(fēng)范，在創(chuàng)作中把中國的文學(xué)、戲曲、民間音樂吃透，把借鑒西方歌劇的要點(diǎn)融匯貫通，在作品里，真切的體現(xiàn)出中國人的情感與文化、中華民族音樂的靈魂與氣派，創(chuàng)作出真正具有中國氣質(zhì)的歌劇，這樣我們才能穩(wěn)穩(wěn)的站在世界的舞臺(tái)上，打開中國歌劇更高的格局。

（二）音樂探索與觀眾喜好之間的平衡

近年來，原創(chuàng)歌劇層出不窮，可在現(xiàn)代語言創(chuàng)作下的歌劇選段普遍可聽性下降。中國歌劇現(xiàn)階段的寫作，在不放棄音樂語言的有力探索的條件下，還是應(yīng)該盡量照顧國內(nèi)觀眾的聽覺習(xí)慣，盡量偏向可聽性與旋律感。中國人的耳朵有自己偏好的聽覺喜好，觀眾會(huì)更喜歡富有旋律感家鄉(xiāng)音樂。中國歌劇這幾十年的發(fā)展，在繼承了戲曲民族藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)上，也適當(dāng)?shù)慕梃b了西洋的創(chuàng)作手法，在新時(shí)代下正慢慢與時(shí)代一同進(jìn)步。未來的中國歌劇創(chuàng)作，應(yīng)當(dāng)在利用好本土資源下，迎合現(xiàn)代審美情趣，同時(shí)把握好創(chuàng)新探索與觀眾喜好之間平衡的杠桿，這對作曲家是一種考驗(yàn)。有很多優(yōu)秀的例子值得我們?nèi)ソ梃b，例如郭文景的《駱駝祥子》，在宣敘調(diào)的創(chuàng)作中就非常的成功，還有施光南的《傷逝》中子君的詠嘆調(diào)唱段，優(yōu)美動(dòng)聽，都具備楷模式的代表。

（三）本土資源的利用與創(chuàng)新型的轉(zhuǎn)化

中國歌劇的發(fā)展必定要利用好本土的資源。中國上下五千年的歷史，我們的傳統(tǒng)文化就是一個(gè)取之不盡用之不竭的寶藏，創(chuàng)作優(yōu)質(zhì)的中國歌劇，一定要充分去發(fā)掘民族文化。然而在當(dāng)代，無論是中國的戲曲也好，民歌也好，若原原本本照搬肯定是行不通的。黨的十九大提出：“推動(dòng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，創(chuàng)新性發(fā)展，讓中華文明的影響力、凝聚力、感召力更加充分的展示出來”。在新時(shí)代下，中國傳統(tǒng)藝術(shù)若想立足當(dāng)下，一定要響應(yīng)時(shí)代號(hào)召，在吃透傳統(tǒng)的“骨髓”下，融入創(chuàng)新的血液，以虛心和勇敢的態(tài)度來面對創(chuàng)作，擺脫傳統(tǒng)的束縛，走百花齊放的道路，發(fā)展出具有中國特色與民族精神的中國歌劇。例如歌劇《林徽因》，作曲家創(chuàng)作中運(yùn)用了20世紀(jì)早期音樂與電影音樂、流行音樂的結(jié)合，風(fēng)格現(xiàn)代，又不失旋律感，讓人耳目一新、實(shí)屬不易。

（四）復(fù)雜功利的創(chuàng)作環(huán)境

當(dāng)代中國歌劇走過了八十多年的發(fā)展歷程，在改革開放時(shí)期掙脫了舊社會(huì)的束縛走向新時(shí)期，一步一步走向成熟，但在欣欣向榮的今天，卻又無奈走進(jìn)一個(gè)充滿功利創(chuàng)作的復(fù)雜環(huán)境中。

我國近些年的歌劇創(chuàng)作，有一個(gè)較為普遍的現(xiàn)象就是受到上級(jí)與領(lǐng)導(dǎo)的制約，作曲家、劇作家經(jīng)常會(huì)接到任務(wù)，規(guī)定“意圖”創(chuàng)作任務(wù)，甚至規(guī)定了很短的創(chuàng)作時(shí)間，這種現(xiàn)狀嚴(yán)重剝奪了歌劇工作者的創(chuàng)作環(huán)境的自由，削弱了他們的激情與想象力，束縛住了他們的手腳，高精良的作品從何談起？這一現(xiàn)象導(dǎo)致原創(chuàng)歌劇眾多，可是許多卻經(jīng)不起“推敲”。

20世紀(jì)90年代以來，中國進(jìn)入社會(huì)主義市場經(jīng)濟(jì)的新時(shí)期，中國社會(huì)結(jié)構(gòu)開始轉(zhuǎn)型，藝術(shù)家們以前曾經(jīng)鄭重其事對待的事情，現(xiàn)在正漸漸失去神圣的光環(huán)，在這個(gè)利益涌動(dòng)、虛華浮躁的年代，更要保持創(chuàng)作的一顆初心。歌劇不比其他的藝術(shù)形式，在創(chuàng)作上需要耗費(fèi)巨大的人力、財(cái)力，領(lǐng)導(dǎo)者們在布置歌劇創(chuàng)作任務(wù)的時(shí)候，也要更多的從藝術(shù)出發(fā)，為中國歌劇的創(chuàng)造環(huán)境繪上一篇純凈自由的藍(lán)天。

（五）歌劇成本制作

這些年來，國內(nèi)很多歌劇的創(chuàng)作都推崇大成本、大制作，在前期都需要投入了大量的人力、物力、財(cái)力，除了華麗的布景、一流的演員之外，還得經(jīng)歷長期的彩排與反復(fù)的修改，總體算下來花費(fèi)可以說非常之高。歌劇是一門貴族藝術(shù)，這些花費(fèi)了巨額打造的原創(chuàng)歌劇，中，其中一大部分上演的次數(shù)不會(huì)很多，也較少進(jìn)行全國巡演，而因?yàn)榘鏅?quán)保護(hù)的問題，能在網(wǎng)上能搜索到的視頻也寥寥無幾，這種現(xiàn)象讓很多外地仰慕的觀眾也實(shí)恨無緣一睹。這樣大規(guī)模的物質(zhì)投入，卻無法產(chǎn)生同等的經(jīng)濟(jì)效益，這樣的模式也會(huì)嚴(yán)重影響中國歌劇創(chuàng)作的積極性。

其實(shí)，并不一定要“大投入”的歌劇才會(huì)受觀眾的喜歡，例如美國百老匯音樂劇，篇幅不大，卻深受百姓喜愛。我們在創(chuàng)作上可以多借鑒這些短小的歌劇形式，例如上海的“小劇場話劇”形式也可以運(yùn)用到歌劇里來，資金投入較少，票價(jià)也不會(huì)高，能成為百姓們?nèi)粘Ｐ菁俚墓?jié)目選擇，久而久之自然會(huì)在這個(gè)城市建立穩(wěn)定的觀眾群體。

（六）新媒體的支持

21世紀(jì)是一個(gè)快餐時(shí)代，滿屏明星綜藝、演唱會(huì)，潮流資訊不斷演變，人們借助網(wǎng)絡(luò)工具可以瀏覽天下之事，自媒體行業(yè)孕育而生，在網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)上做廣告能迅速廣而告之，如果加大熱度可以迅速在全國掀起熱潮。

隨著審美素質(zhì)教育的重視與普及，“音樂欣賞”已經(jīng)成為很多當(dāng)代大學(xué)生的必修課，越來越多的年輕人都愿意去欣賞歌劇，只是很多普通民眾缺少對歌劇的了解，也缺乏可以專門了解劇目演出的渠道。在自媒體時(shí)代，在一部新歌劇上演之際，可利用網(wǎng)絡(luò)力量加大宣傳，可行的方式多種多樣，例如微博圖文或者軟件直播，這能讓新歌劇迅速擴(kuò)大知名度，有助于大眾欣賞歌劇的意識(shí)。

三、結(jié)語

當(dāng)代的中國歌劇，正面臨著百花齊放的藝術(shù)環(huán)境，傳統(tǒng)文化與新思想的碰撞也給歌劇的發(fā)展帶來了更多的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。中國的歌劇工作者的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)立足于發(fā)掘民族傳統(tǒng)文化，并結(jié)合國際潮流進(jìn)行不斷地探索，創(chuàng)作既要符合當(dāng)代人民群眾的需要，又能反映中國歌劇的氣質(zhì)與特色，這個(gè)任務(wù)是光榮而艱巨的。作為新一代的音樂學(xué)者，應(yīng)該接著前輩們的功績，繼續(xù)進(jìn)行頑強(qiáng)艱苦的探索，無論這個(gè)探索有多曲折，中國歌劇都將邁向更加美好的明天。