談二胡改編曲《一枝花》的音樂風(fēng)格及演奏技巧

王瑩瑩

（江蘇女子民族樂團(tuán)有限公司，江蘇 連云港 222002）

《一枝花》是我國(guó)著名的民間傳統(tǒng)嗩吶曲目，經(jīng)過二胡改編后，結(jié)合了原曲目的特點(diǎn)，將二胡的音色發(fā)揮的淋漓盡致。二胡改編曲《一枝花》不僅是我國(guó)藝術(shù)類聯(lián)考的曲目之一，也是二胡十級(jí)曲目之一，具有重要的音樂價(jià)值，體現(xiàn)了特殊的音樂風(fēng)格。它的演奏技巧一直是二胡初學(xué)者和進(jìn)階者不可忽視的練習(xí)內(nèi)容，如果無法對(duì)其演奏技巧進(jìn)行深入的研究掌握，就無法展現(xiàn)出這種改編曲的音樂風(fēng)格特征。

一、二胡改編曲《一枝花》的背景

二胡改編曲《一枝花》原是山東著名的民間嗩吶樂曲。我國(guó)在八十年代中期，由山東電視臺(tái)進(jìn)行拍攝的電視連續(xù)劇《武松》當(dāng)中就有這首樂曲，它作為主題音樂被更多人熟知。一方面是由于體現(xiàn)了山東民間音樂的特點(diǎn)，另一方面符合電視連續(xù)劇的歷史主題風(fēng)格?！兑恢ā仿犉饋硎钟茡P(yáng)嘹亮，瀟灑悲壯，經(jīng)過全國(guó)播放，讓更多人的關(guān)注到了這首嗩吶曲。人們只要聽到這首樂曲就不約而同的想起打虎英雄武松。而被改編為二胡曲之后，曲目風(fēng)格和演奏技巧更加符合武松的人物形象和特殊的音樂意境，藝術(shù)效果更加明顯，音樂意境更加豐富多元，演奏技巧更加賞心悅目。

二、二胡改編曲《一枝花》的音樂風(fēng)格

二胡改編曲《一枝花》音樂風(fēng)格十分獨(dú)特，它不僅體現(xiàn)了二胡音色的特點(diǎn)，還借鑒了嗩吶的一些音樂技巧融合進(jìn)來，這樣不但充滿了激情，還有一種山東當(dāng)?shù)孛耖g文化的質(zhì)樸感?？偟膩砜?，樂曲的每一部分都有不同的音樂風(fēng)格特征。

樂曲共有4部分：引子、慢板、快板、尾聲。不同的部分音樂風(fēng)格特征有一些差異。

（一）引子

引子部分的總體風(fēng)格豪邁，為了表現(xiàn)這種風(fēng)格，加入了大量的技巧，比如滑音、柔弦等等，大開大合，對(duì)武松的人物形象性格起到了很好的襯托作用。

（二）慢板

慢板部分總體風(fēng)格悠揚(yáng)，蕩氣回腸。通過一些滑音、壓揉、滾揉等技能，將音樂氛圍烘托出來，代入感更強(qiáng)烈，人物與場(chǎng)景結(jié)合了起來，觀眾聽了有一種現(xiàn)場(chǎng)感，身臨其境。

（三）快板

快板部分總體風(fēng)格樸質(zhì)真實(shí)，情緒飽滿，音樂素材借鑒了山東民間小調(diào)《小桃紅》，尤其是《小桃紅》當(dāng)中的諸多音律變化，還有一些特殊音效，呈現(xiàn)了一種真實(shí)自然樸素的情感。充分反映了二胡改編曲《一枝花》當(dāng)中的山東民風(fēng)民俗，而且在音色處理上大量模擬了嗩吶的音色，更加貼近民間審美旨趣。

（四）尾聲

尾聲部分風(fēng)格自由，速度沒有嚴(yán)格規(guī)定，節(jié)奏有些類似慢板節(jié)奏，但是通過低聲部運(yùn)用，產(chǎn)生了美妙的韻味，讓觀眾回味無窮。尾聲部分的自由風(fēng)格在傳統(tǒng)二胡曲目當(dāng)中并不多見，它借鑒了一些山東戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)力。

三、二胡改編曲《一枝花》的演奏技巧

（一）左手演奏技巧

二胡改編曲《一枝花》演奏技巧十分獨(dú)特，本文從左右手分別進(jìn)行分析。左手技巧是二胡曲目演奏當(dāng)中最值得關(guān)注的部分。左手通常會(huì)展示大量的表現(xiàn)手法，突出二胡曲目的藝術(shù)特征。隨著二胡器樂的研究和發(fā)展，左手演奏技巧越來越豐富，越來越多樣化，二胡改編曲《一枝花》的左手演奏技巧如下所述：

1、壓揉

壓揉的動(dòng)作要領(lǐng)是把演奏者的左手手腕當(dāng)成一個(gè)圓的圓心，利用左手手掌的上下擠壓，這樣就形成一種壓力，通過移動(dòng)手腕讓二胡琴弦產(chǎn)生一種震顫效果，這就是壓揉的技巧。二胡改編曲《一枝花》當(dāng)中，這樣的技巧大量存在，有的明顯有的不太明顯，需要演奏者結(jié)合曲目的風(fēng)格去用心體會(huì)和揣摩。

2、滾揉

滾揉動(dòng)作的技巧是利用左手手掌的上下浮動(dòng)，同時(shí)將手指的第一個(gè)關(guān)節(jié)進(jìn)行重復(fù)的屈伸，指尖輕微且均勻地?fù)芘傧?，這樣就可以產(chǎn)生一種音波，從而產(chǎn)生一種聲音滾動(dòng)的效果。舉例來看，二胡改編曲《一枝花》的慢板部分就有這種技巧。其中第13、14小節(jié)當(dāng)中，“sol”音就是一種音波效果，還有快板部分第45、48節(jié)也是如此，這兩個(gè)小節(jié)當(dāng)中的長(zhǎng)音處理如果不用滾揉，就無法樣情感延續(xù)，無法表達(dá)出那種綿長(zhǎng)的情感，而滾揉則是很好地技巧運(yùn)用。假若用嗩吶器樂就無法傳達(dá)這種情感。可見二胡改編曲《一枝花》具有二胡鮮明的音色特征和表現(xiàn)力。

3、滑揉

滑揉技巧難度比較大，必須要精確使用左手手指，按照音的準(zhǔn)線為中心上下滑動(dòng)手指，從而產(chǎn)生多樣的音調(diào)。二胡改編曲《一枝花》在引子部分當(dāng)中有很多這樣的技巧，通過這種技巧，可以讓曲目所含有的韻味得以彰顯。舉例來看，曲目當(dāng)中從“re”到“fa”的部分，如果用嗩吶就很難產(chǎn)生滑音效果，通過滑揉，將山東民間小調(diào)的韻味表達(dá)的淋漓盡致，滑動(dòng)的時(shí)候速度越來越快，揉的力度也越來越大，整個(gè)過程中手掌虎口要保持一定的松弛度，用手臂力量進(jìn)行，這樣就可以高精度的完成動(dòng)作，又顯得自然。

4、潤(rùn)腔

潤(rùn)腔技巧的作用很大，它可以對(duì)某部分旋律進(jìn)行適當(dāng)?shù)难b飾改變。二胡改編曲《一枝花》當(dāng)中有許多潤(rùn)腔處理，比如上下滑音、回滑音、墊指滑音、打音等幾種技巧。這是由原曲的韻味所決定的，二胡曲《一枝花》保留了嗩吶原曲的韻味，呈現(xiàn)了山東民間小調(diào)音樂的原始特征，具有很強(qiáng)的民族韻味。當(dāng)然不同的潤(rùn)腔技巧演奏手法也是有差異的。

（二）右手演奏技巧

二胡改編曲《一枝花》右手演奏技巧而言，其重要性可見一斑，總的來看有三種技巧值得關(guān)注。

1、長(zhǎng)弓演奏技巧

長(zhǎng)弓演奏目的是將二胡速度降下來，這是二胡演奏的基本功之一，如果沒有掌握長(zhǎng)弓技巧，就無法完成這首十級(jí)曲目。長(zhǎng)弓應(yīng)用在此曲中十分頻繁，比如在引子部分和慢板部分就很頻繁，通過一些力度的改變，可以產(chǎn)生不同的效果。舉例來看，引子部分的長(zhǎng)弓應(yīng)用，需要將尾音降低，否則就無法借助力度去維持平穩(wěn)。在進(jìn)入尾音時(shí)，運(yùn)弓的節(jié)奏要稍微加快，時(shí)間要長(zhǎng)一些，保證下一個(gè)音符的進(jìn)入的提前時(shí)間量。

2、快弓和跳弓的右手演奏技巧

快弓技巧最大的特點(diǎn)是頻率適中，只有120拍/分鐘的頻率，在表現(xiàn)16分音符片段時(shí)就需要快弓技巧。在這首曲子中，快弓和跳弓是結(jié)合使用的，如果忽視了這一點(diǎn)就無法體會(huì)到這首曲子的妙處。這樣做的主要目的是為了模仿嗩吶的音效，為了體現(xiàn)節(jié)奏歡快，豪邁奔放的情緒分為，將山東民間小調(diào)音樂的風(fēng)格魅力充分展示出來。這里建議倘若初學(xué)者在有的樂句當(dāng)中需要重復(fù)，最好的做法就是先用跳弓演奏一遍，然后用快弓演奏，這有利于產(chǎn)生明確的對(duì)比。

3、波弓的右手演奏技巧

波弓指的是借助運(yùn)弓頻率和指尖對(duì)琴弦的壓迫強(qiáng)度的變動(dòng)，使得演奏的音調(diào)呈現(xiàn)如波浪一樣變動(dòng)的效果。二胡改編曲《一枝花》應(yīng)用了許多波弓技巧，目的是為了模仿舊時(shí)代的社會(huì)風(fēng)貌，將觀眾帶入到昔日的情懷當(dāng)中，這樣更有利于襯托人物形象以及演奏氛圍。當(dāng)進(jìn)行演奏的時(shí)候，一定要穩(wěn)，壓迫輕度要適當(dāng)，確保全功的音律穩(wěn)定。另外，要注意合理地調(diào)節(jié)波弓的運(yùn)用次數(shù)，避免過多或者過少造成演奏的節(jié)奏不連貫的現(xiàn)象出現(xiàn)。

四、結(jié)語

二胡改編曲《一枝花》是我國(guó)著名的二胡曲目之一，它的演奏技巧和音樂風(fēng)格十分獨(dú)特，具有很強(qiáng)的研究?jī)r(jià)值和意義。本文通過對(duì)其進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析，指出這首曲目之所以成功的主要原因是由于它積極吸收了地方民間音樂的精髓，并在形式上加以適當(dāng)科學(xué)調(diào)整，既保留了傳統(tǒng)有賦予了創(chuàng)新。