聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂藝術(shù)發(fā)展中的地位

□謝 旭 沈陽音樂學(xué)院

隨著我國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，人民的生活水平逐漸提高，對精神文化生活的需求也日益增長。聲樂藝術(shù)越來越受到重視，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)是聲樂演唱的重要保障，能夠幫助演唱者更好地展現(xiàn)作品。但是，由于受各種客觀因素的影響，我國的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)尚未充分發(fā)揮其應(yīng)有的作用，從長遠(yuǎn)來看，不利于我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展。

一、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)簡介

聲樂藝術(shù)指導(dǎo)始于歐洲，原意是“COACH”，也就是“私人教師、教練和輔導(dǎo)者”。國外的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)類別劃分較細(xì)，如歌劇藝術(shù)指導(dǎo)、歌曲藝術(shù)指導(dǎo)、室內(nèi)樂藝術(shù)指導(dǎo)等。這些聲樂藝術(shù)指導(dǎo)共同的職責(zé)就是幫助聲樂演唱者了解音樂作品的創(chuàng)作背景、作曲家要表達(dá)的情感等，以便更好地詮釋音樂作品。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)教師還需要通過鋼琴伴奏幫助演唱者完成一些人聲無法完成的部分。

（1）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的重要作用。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂作品的表現(xiàn)中發(fā)揮著非常重要的作用。具體來說，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者的主要職責(zé)有以下三個方面。第一，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者利用深厚的音樂知識和嫻熟的鋼琴技巧幫助聲樂演唱者更好地理解音樂風(fēng)格和作品內(nèi)涵；第二，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者可以和演唱者一起合作，對聲樂作品進(jìn)行再創(chuàng)作，提高聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力；第三，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者在與歌唱者合作的過程中，互相切磋，共同成長，促進(jìn)聲樂藝術(shù)的發(fā)展。

（2）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的要求。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)要成為演唱者有力的藝術(shù)支撐，在必要的時候要為演唱者提出合理的建議和意見，以提高聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)力。這就為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者提出了更高的職業(yè)要求。

首先，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)必須具備良好的鋼琴演奏能力。良好的鋼琴演奏能力能夠鍛煉聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者對音準(zhǔn)和節(jié)奏的辨識能力，在演唱者表演的時能夠準(zhǔn)確地發(fā)現(xiàn)表演過程中存在的不足，指導(dǎo)演唱者發(fā)揮出最佳水平。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)對音樂作品準(zhǔn)確地演奏，也可以幫助演唱者更好地理解作品，與演唱者一起對音樂作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，為聽眾奉獻(xiàn)優(yōu)秀的聲樂藝術(shù)作品。

其次，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)要對音樂作品有更加深入的理解。作為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)要對聲樂作品的創(chuàng)作背景、音樂風(fēng)格以及音樂情感等能準(zhǔn)確把握；要有深厚的聲樂藝術(shù)知識儲備，了解不同國家的音樂作品，包括歌劇、套曲和音樂劇等多種音樂形式；還要了解不同作曲家的作品風(fēng)格，以便更好地指導(dǎo)聲樂演唱者對音樂作品的表達(dá)，如威爾第的作品具有強(qiáng)烈的民族主義，充滿了力量，而羅西尼的歌劇作品則旋律優(yōu)美，節(jié)奏靈動。只有掌握了這些基本知識，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者就能夠引導(dǎo)演唱者通過強(qiáng)弱、快慢等表現(xiàn)形式對音樂作品進(jìn)行二度創(chuàng)作，形成自己獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格[1]。

二、我國聲樂藝術(shù)發(fā)展中聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的現(xiàn)狀

近年來，我國聲樂藝術(shù)指導(dǎo)發(fā)展比較迅速，這主要是因?yàn)橐环矫嫖覈穆晿方逃谥鸩脚c國際接軌；另一方面許多海外留學(xué)的藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的學(xué)生將國外先進(jìn)的理念和新鮮元素帶回國內(nèi)，為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的發(fā)展注入了活力。但即便如此，由于起步較晚，我國的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)依舊非常匱乏，許多音樂學(xué)院都缺乏專業(yè)的聲樂指導(dǎo)者對學(xué)生聲樂課的教學(xué)與指導(dǎo)。與國外的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)相比，我國的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)還有很長的路要走。具體來說，我國聲樂藝術(shù)發(fā)展中聲樂藝術(shù)指導(dǎo)面臨以下問題。

（1）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)理念落后。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)起源于西方，進(jìn)入我國的時間比較短。我國聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在近年來才逐漸獲得大眾的認(rèn)可。一直以來，我國的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)都只扮演“鋼琴伴奏”的角色，沒有充分發(fā)揮出聲樂指導(dǎo)的主要作用。因?yàn)槿狈β晿匪囆g(shù)指導(dǎo)工作的全面了解，也沒有相應(yīng)的傳承，使我國聲樂藝術(shù)指導(dǎo)從整體上看綜合素質(zhì)不夠全面，僅僅具備“聲樂藝術(shù)指導(dǎo)”的某項(xiàng)素質(zhì)。無法為聲樂表演者提供有效的建議和輔助。我國聲樂藝術(shù)指導(dǎo)領(lǐng)域“鋼琴伴奏”和“藝術(shù)指導(dǎo)”一直沒有受到足夠的重視，大部分從事聲樂演唱的人員對聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的認(rèn)識也存在不足，導(dǎo)致聲樂藝術(shù)指導(dǎo)發(fā)展緩慢，真正意義上的聲樂藝術(shù)指導(dǎo)非常缺乏。

（2）缺乏聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的專業(yè)人才。我國傳統(tǒng)觀念一般都認(rèn)為聲樂藝術(shù)指導(dǎo)就是簡單的鋼琴伴奏，聲樂表演藝術(shù)中主要的還是演唱者，缺乏對聲樂藝術(shù)指導(dǎo)應(yīng)有的尊重和重視。這就使從事聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的專業(yè)人才非常缺乏。而實(shí)際上國外很多聲樂藝術(shù)指導(dǎo)都是專業(yè)能力全面的音樂家，無論是從聲樂作品的藝術(shù)方面還是從演唱及細(xì)節(jié)處理等技術(shù)方面都能夠發(fā)揮非常專業(yè)的技能和獨(dú)到的見解。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)與聲樂演唱者共同創(chuàng)作，默契配合，才能夠表現(xiàn)聲樂作品藝術(shù)魅力。但是我國的音樂學(xué)院對音樂藝術(shù)指導(dǎo)專業(yè)的學(xué)生培養(yǎng)卻不夠完善，大部分還是注重鋼琴演奏和表演教育，缺乏與藝術(shù)指導(dǎo)相關(guān)的教育和培養(yǎng)。這就使我國聲樂藝術(shù)指導(dǎo)領(lǐng)域缺乏系統(tǒng)的理論支持，最終造成很多從事聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的人員只能在聲樂表演時充當(dāng)“伴奏”和“陪練”的角色，對于演唱者的指導(dǎo)也僅僅停留在基礎(chǔ)的音準(zhǔn)和節(jié)奏的指導(dǎo)上，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)與演唱者之間缺乏深入的溝通和交流，無法從深層次完成對音樂作品的二次創(chuàng)作。

三、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂藝術(shù)發(fā)展過程中的地位

（1）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠幫助演唱者挖掘作品的內(nèi)涵。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者本身對聲樂作品的創(chuàng)作背景和聲樂作品表達(dá)的情感有很深入的了解。在為演唱者鋼琴伴奏的過程中，可以根據(jù)自己對聲樂作品的理解與演唱者一起對聲樂作品進(jìn)行二次解讀和創(chuàng)作，詮釋聲樂作品中各種細(xì)節(jié)和內(nèi)涵，通過聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的講解和分析，還可以加深演唱者對作品的理解，通過聲樂藝術(shù)指導(dǎo)與演唱者的完美配合能夠保證聲樂作品的藝術(shù)性和完整性。

（2）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠規(guī)范演唱者的演唱風(fēng)格和表演方式。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在聲樂藝術(shù)發(fā)展中發(fā)揮著巨大的作用，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)具備專業(yè)的藝術(shù)素養(yǎng)，掌握了不同語種以及不同類型的聲樂作品。演唱者在演唱的過程中能夠全方位地進(jìn)行指導(dǎo)，規(guī)范演唱者的發(fā)音和演唱風(fēng)格，幫助演唱者準(zhǔn)確、完美地表達(dá)聲樂作品。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)還可以跟演唱者進(jìn)行合作，演唱者可以對演唱方式和旋律創(chuàng)作，藝術(shù)指導(dǎo)者可以對鋼琴伴奏部分進(jìn)行創(chuàng)作，二者之間完美地結(jié)合，讓聲樂作品煥發(fā)新的活力。

（3）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠完美地襯托演唱者的演唱效果。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)是聲樂作品表演中的靈魂，其發(fā)揮的作用不容小覷。聲樂作品如果缺乏有效的藝術(shù)指導(dǎo)，演唱人員依靠自己的理解對聲樂作品的風(fēng)格把握就會降低，演唱過程中的情感無法與鋼琴伴奏融合在一起，使整個聲樂作品不夠和諧，大大降低了聲樂作品的藝術(shù)性。好的藝術(shù)指導(dǎo)能夠有效利用豐富多彩的鋼琴伴奏，如各種和弦、模仿復(fù)調(diào)等形式在演唱者無法完成的演唱部分或者需要加強(qiáng)的演唱部分進(jìn)行巧妙的襯托，突出演唱者的演唱，引導(dǎo)演唱者發(fā)揮出自己的最高水平，并呈現(xiàn)出完美的聲樂藝術(shù)作品[2]。

（4）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠彌補(bǔ)聲樂演唱者在演唱方面的不足。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)承擔(dān)了聲樂作品的鋼琴前奏部分，通過聲樂藝術(shù)指導(dǎo)熟練的鋼琴技巧和對聲樂作品的深刻理解，就能夠用鋼琴表現(xiàn)出聲樂作品豐富的內(nèi)涵。特別是前奏部分，鋼琴音量比較突出，通過聲樂藝術(shù)指導(dǎo)完美的演繹就能夠引導(dǎo)演唱者順利過渡到演唱部分，保持一個高水平的發(fā)揮。部分演唱者過于緊張，在演唱時不能正常發(fā)揮，一旦出現(xiàn)這種突發(fā)情況，就需要聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者通過鋼琴伴奏來彌補(bǔ)演唱方面的不足。藝術(shù)指導(dǎo)利用鋼琴伴奏來減緩演唱者的緊張情緒，保證整個聲樂作品的完整性。

（5）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠調(diào)動演唱者的情緒，增強(qiáng)聲樂作品的感染力。演唱者在表演聲樂作品時如果沒有樂器的伴奏，即使有很高的歌唱水平，整個演出也會黯然失色，演唱者的情感也無法得到充分的釋放。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)可以通過鋼琴伴奏增強(qiáng)聲樂作品的整體感染力。例如，需要表達(dá)安靜、深情的部分時，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者就要適當(dāng)減緩節(jié)奏和速度，烘托演唱者舒緩寧靜的情緒；需要表達(dá)激動和熱烈的部分時，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)者就要通過激烈的演奏方式和緊張的節(jié)奏來推動演唱者的情緒，將鋼琴伴奏和演唱者的情緒完美結(jié)合在一起，從而提高聲樂作品的整體效果。

（6）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠?qū)β晿纷髌返膬?nèi)容進(jìn)行補(bǔ)充。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)增加了聲樂作品的表現(xiàn)形式和內(nèi)容，通過歌唱者的歌唱性和鋼琴伴奏的交響性形成一種多聲部效果，豐富聲樂藝術(shù)的形象。另外，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠?yàn)檠莩邤U(kuò)展有關(guān)聲樂作品的各種知識，加深演唱者對聲樂作品的理解。演唱者只有充分了解聲樂作品要表達(dá)的情感和聲樂作品的背景知識，才能夠?qū)⒀莩记珊侠淼貞?yīng)用于聲樂作品中，以提高對聲樂作品的表現(xiàn)力。

（7）聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠幫助聲樂演唱者掌握聲樂作品的音準(zhǔn)和節(jié)奏。在現(xiàn)代聲樂藝術(shù)發(fā)展的過程中，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)具有非常重要的地位。鋼琴已經(jīng)從過去的從屬地位變得與聲樂演唱同樣重要。鋼琴伴奏一改往日襯托的角色，逐漸向聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的主導(dǎo)角色方向發(fā)展。聲樂藝術(shù)指導(dǎo)能夠幫助聲樂演唱者掌握聲樂作品的音準(zhǔn)和節(jié)奏。在演唱過程中，通過對聲樂作品的了解加入與作品相符合的演唱技巧，使用正確的演唱風(fēng)格和速度，呈現(xiàn)出優(yōu)秀的聲樂作品。通過聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的幫助，演唱者能夠準(zhǔn)確掌握聲樂作品的演唱速度。如果聲樂藝術(shù)指導(dǎo)在伴奏過程中速度掌握不恰當(dāng)，就會影響演唱者的演唱水平。

結(jié) 語

綜上所述，聲樂藝術(shù)指導(dǎo)貫穿于聲樂藝術(shù)發(fā)展的整個過程，對聲樂作品的藝術(shù)性和完整性都起到?jīng)Q定性的作用，只有重視聲樂藝術(shù)指導(dǎo)的重要地位，才能夠推動聲樂藝術(shù)不斷向前發(fā)展。