笙曲《天鵝暢想曲》的演奏詮釋與思考

陳鵬瑞

（沈陽音樂學(xué)院，遼寧 沈陽 110818）

作為我們國家傳統(tǒng)的簧管類樂器之一的笙，因其悠久的歷史，經(jīng)典的傳世名作，清脆柔美的音色、獨(dú)特的發(fā)音方式，以及豐富的和聲、和弦色彩所經(jīng)久不衰，流傳至今。在笙的歷史演變與發(fā)展長河中，經(jīng)歷了很多曲折的道路，其中也離不開中國音樂家們的不計(jì)辛苦的奮斗和廢寢忘食的創(chuàng)作，才將我國的傳統(tǒng)音樂發(fā)揚(yáng)流傳。在此期間，誕生了不計(jì)其數(shù)的優(yōu)秀作品，《天鵝暢想曲》以其優(yōu)美的溫柔的旋律和濃郁的赫哲族音調(diào)為素材，描寫了天鵝自由飛翔，向往美好理想，表現(xiàn)對祖國大江大河的熱愛與對自己未來的肯定。

《天鵝暢想曲》是由我國著名笙演奏家唐富教授所創(chuàng)作的經(jīng)典之作，唐富教授是我國中國音樂家協(xié)會(huì)會(huì)員，黑龍江省歌舞劇院國家一級演奏員，中國民族管弦樂學(xué)會(huì)榮譽(yù)理事、中國笙界協(xié)會(huì)的榮譽(yù)理事、中國音樂家協(xié)會(huì)下民族管樂研究會(huì)的常務(wù)理事。由于作者熟悉北方的民歌、地方戲曲，并將這些地方音樂元素巧妙地揉合進(jìn)樂曲當(dāng)中，因此，此曲具有濃厚的北方音樂風(fēng)格和特點(diǎn)。

全曲共分為四個(gè)樂段。分別是《展翅飛翔》、《風(fēng)采多姿》、《漫舞》、《憧憬》欣賞此曲時(shí)，我們仿佛看到了天鵝在湖中漫步，嬉戲打鬧，直至翱翔藍(lán)天的美好畫面。

樂曲一開始便由舌顫音吹奏出主調(diào)低音區(qū)的下屬音并在保留這個(gè)音的基礎(chǔ)上一次加入了復(fù)調(diào)形式的倚音的中音，形成對比，在聽覺效果上給人一種由遠(yuǎn)及近天鵝優(yōu)美的飛進(jìn)湖中波浪一層一層的湖光花卷，緊接著又復(fù)調(diào)的形式演奏旋律，有規(guī)律的漸弱、漸強(qiáng)、再漸弱、再堅(jiān)強(qiáng)，給人營造出在湖面上隨著波浪隨意的飄動(dòng)，放松而愜意的聽覺感受。

樂曲的第二個(gè)樂段是《風(fēng)采多姿》，正如樂段標(biāo)題所示，這個(gè)樂段的旋律優(yōu)美動(dòng)聽，無論在旋律線條的流動(dòng)上，還是在音程和弦的配指法上，兩者全是是非常諧和和諧的。但在樂段的45—60小節(jié)中，充斥著很多不協(xié)和音程和弦，并在力度上，做了很多突強(qiáng)突弱的這種強(qiáng)有力的對比，表達(dá)出一種也許是獵人的偷襲，也許是天空不作美，也許是……給人們以瞎想的空間，后至樂段結(jié)束，都使用了大段的呼舌、腹顫音，這里使用的腹顫音與舌顫音不同，舌顫是將舌收縮懸于口中，快速發(fā)出“sususu”的聲音，使氣流形成波狀而震動(dòng)簧片，就像水波蕩漾一般。而腹顫音卻與舌顫音大不相同，也叫腹震音或者是氣震音，是靠橫膈膜和腹肌這兩個(gè)位置的富有彈性的顫動(dòng)，使氣流像海浪一樣呼出，形成一種自如玄妙的波動(dòng)感。表現(xiàn)出一種類似雨后彩虹的安逸美。

樂曲的第三個(gè)樂段是此曲小快板樂段《漫舞》，在此樂段中，多次使用合頭的手法，增強(qiáng)天鵝在湖中嬉戲打鬧好不痛快的情緒，多次使用單吐音、雙吐音、呼打、倚音等演奏技法，單吐在吐音技法中，是用的最多也是最為常見的一種。演奏單吐音是將舌頭輕輕向上卷起放在上顎，小腹處用力，使氣流通過口腔有爆發(fā)力的進(jìn)入笙嘴，此時(shí)舌頭向下，發(fā)出“吐”字的聲音，使氣流進(jìn)入琴內(nèi)，反復(fù)平均的循環(huán)，達(dá)到一種斷奏的演奏效果。相對于單吐音而言更重要的是雙吐的演奏，這種快速的吐音演奏對演奏者的演奏技術(shù)要求很高，口、舌、氣、指必須非常有默契的配合、精準(zhǔn)度達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)，才能使每一個(gè)音符具有顆粒性和平均的頻率，表現(xiàn)出流暢清脆的爽快感覺。在保證流暢度的基礎(chǔ)之下，更需注意強(qiáng)弱重音的對比，使旋律更具有張力和表現(xiàn)力。第三樂段又分為前后兩部分形成對比，前半部為D調(diào)并最后落在主音上，后半部轉(zhuǎn)到了D調(diào)的近關(guān)系調(diào)G調(diào)上形成前后樂句的升華對比，又在情緒上得到充分的展示和體現(xiàn)，此樂段將天鵝暢快淋漓的玩耍和作者對自由的向往描繪的盡善盡美。

最后一個(gè)樂段《憧憬》，在第三樂段轉(zhuǎn)調(diào)后又回到主調(diào)D調(diào)上面，并將第一樂段的旋律進(jìn)行重復(fù)并伸展開來，形成一種回旋曲式的風(fēng)格，同樣使用復(fù)調(diào)將1作為保持音5.6兩個(gè)音依次規(guī)律重復(fù)，另一聲部進(jìn)行旋律，由單音旋律過渡到音程最后過渡到和弦，既慢慢漸弱直至樂曲結(jié)束，在聽覺效果上給人一種，愈飛愈遠(yuǎn)到消失在茫茫的藍(lán)天中。表現(xiàn)作者對天鵝自由的憧憬更是對人生的美好向往。

笙曲《天鵝暢想曲》流傳至今不僅因?yàn)樾蓛?yōu)美，我認(rèn)為更多的原因，是無論在曲式結(jié)構(gòu)上還是的使用上，還是和弦音程的配法上，都非常恰到好處。笙雖然歷史悠久，由于歷史和自身的原因，至明清時(shí)期到建國前，都只是伴奏樂器，在上世紀(jì)60年代漸漸發(fā)展改革樂器并演奏獨(dú)奏曲目，可是，笙作為簧管類樂器，通過氣流使笙斗內(nèi)簧片震動(dòng)發(fā)音，但這里不同音高的簧片大小不用，位置不同，距離笙嘴的氣流長短也不同，所以在演奏中，如《天鵝暢想曲》第三樂段中的小快板，需表現(xiàn)一種天鵝開心靈動(dòng)的感覺，但是弱氣息控制的不夠準(zhǔn)確到位，就會(huì)使整個(gè)樂段失去俏皮的色彩，雖音符技巧準(zhǔn)確，但是表達(dá)出的情緒卻會(huì)大打折扣，這不僅需要演奏者大量的練習(xí)與氣息的控制，還需做到‘因材施教’，每個(gè)演奏者都需找到適合自己的演奏方式，無論是技巧上，氣息上，最后在結(jié)合舞臺(tái)表現(xiàn)力，將樂曲完美的展示出來。如今，具有獨(dú)奏、重奏、協(xié)奏等多種演奏形式的笙曲，不論旋律、調(diào)式、曲式、和聲、音樂題材和演奏技法等都達(dá)到了一個(gè)前所未有的高度，充分顯示出了笙的獨(dú)特魅力。