唐朝宮廷音樂文化對當代音樂教育的影響★

簡艷維

（銅仁學院藝術學院 貴州銅仁 554300）

唐朝在近三百年的發(fā)展過程中，形成了多種形式的文化，其中宮廷音樂文化成為眾多文化中的代表之一。在世界范圍內(nèi)，唐朝宮廷文化都可以看做是音樂文化的發(fā)展高峰，也代表了唐朝音樂文化的最高成就。唐朝宮廷文化是在前幾個朝代音樂文化基礎上發(fā)展而來，但是其進行了不斷地創(chuàng)新，對于后世的音樂發(fā)展而言具有鮮明的示范作用。而在當代音樂發(fā)展過程中，也要加深對唐朝宮廷音樂文化的了解，汲取精華，促進融合，追求創(chuàng)新。

一、唐朝宮廷音樂文化發(fā)展概述

（一）雅樂和燕樂

唐朝是我國較為鼎盛的朝代之一，由于經(jīng)濟的繁榮發(fā)展，各個地區(qū)之間的交流也變得更加頻繁，在交流過程中，也出現(xiàn)了文化間的交流。而在音樂方面，則主要體現(xiàn)在各民族與西域之間的樂舞的流傳，且在中原地區(qū)獲得了大范圍的傳播。唐朝統(tǒng)治者對音樂發(fā)展較為重視與提倡，形成了全國范圍內(nèi)的愛樂氛圍。在唐朝時期形成的宮廷音樂中，主要可分為雅樂和燕樂兩種。不同的音樂種類的適用場合不同，例如，當國家舉行較為重要的如祭祀、朝會等典制活動時，會使用雅樂；而在宮廷宴飲等場合，則會使用燕樂。雅樂和燕樂的基本不同就在于音樂作用不同，通過雅樂，可以實現(xiàn)對人們的教化，從而幫助社會進行道德教化和移風易俗，因而可以幫助統(tǒng)治者更好地實現(xiàn)社會統(tǒng)治。而燕樂則是在隋朝九部樂的基礎上發(fā)展而來的，燕樂整體對外接納度較強，通過對外來以及民間音樂的融入，最終形成了唐朝宮廷燕樂。燕樂在唐朝社會中也具有較高的接受度，較為風靡。燕樂是一種表演性極強的音樂品種，在演示燕樂時，會將器樂、聲樂以及舞蹈融為一體，其藝術性主要體現(xiàn)在對各族各部音樂歌舞精華的汲取和展示上。

（二）音樂機構

唐朝時期的宮廷音樂發(fā)展與音樂家有著不可分割的關系。在唐朝音樂家中，較為著名的人物為唐玄宗李隆基、龜茲人白明達、西域人裴神符等。而唐玄宗李隆基則在音樂創(chuàng)作和演奏上都要極強的天賦，同時他也較為注重進行刻苦的訓練。在唐朝統(tǒng)治者的重視以及眾多音樂家的支持下，唐朝出現(xiàn)了專業(yè)的音樂機構，并且形成了嚴格的人才培養(yǎng)制度。當時較為著名的機構主要包括教坊司、梨園院和太常寺等。這些機構會對音樂人才進行訓練，也會對培養(yǎng)人才的宮廷音樂管理能力。這些專業(yè)的音樂機構還會對音樂學習者進行定期考核，并根據(jù)考核結果對音樂人才進行分配。因而，在就唐朝形成了一個專業(yè)的音樂人才群體，即樂工。而在鼎盛的宮廷音樂發(fā)展背景下，唐朝還形成了專業(yè)的音樂理論，其中較為著名的有八十四調(diào)和燕樂二十八調(diào)等，這種系統(tǒng)性的音樂理論體系對后世的音樂人有著深遠的影響。

二、唐朝宮廷音樂文化對當代音樂教育的影響

（一）教育觀念——走出誤區(qū)，相互尊重

在當代的音樂教育活動中，教學人員首先要結合唐朝宮廷音樂的發(fā)展概況更新自身教育理念，積極走出音樂教育誤區(qū)，形成相互尊重的音樂教育局面。我國當代音樂教育常見的問題之一就是對不同種類音樂的態(tài)度問題。唐朝社會對音樂文化的重視以及采取的音樂發(fā)展策略，對當代音樂教育的主要啟發(fā)之一就是要在互相尊重的基礎上促進融合。唐玄宗李隆基以發(fā)展宮廷音樂為重，同時大力提倡胡樂和法曲，并將不同的曲風與宮廷音樂相融合，創(chuàng)造出了一系列優(yōu)秀的音樂作品，如《揚州》《甘州》等。在唐朝宮廷音樂發(fā)展啟發(fā)下，當代音樂教育者應對民族音樂秉持高度尊重和認可的態(tài)度，掌握民族音樂精神與精髓。在具體的音樂教育活動中，教研人員要走出傳統(tǒng)認知誤區(qū)，接納多種音樂風格，以本民族音樂為主，同時借鑒外來音樂文化精華，讓學生接觸不同種類的音樂，幫助學生形成更加科學與先進的音樂觀念。

（二）教育方法——育以載道，與時俱進

對唐朝宮廷音樂文化進行本質探尋可知，其主要特征之一即兼容并蓄，唐朝宮廷文化的發(fā)展一直處在對本民族文化深入挖掘以及對外來文化充分借鑒與融合的進程中。對于當代音樂教育工作者而言，也要認識到唐朝宮廷文化的這一特質，在音樂教育過程中，不僅僅要將傳授音樂技術作為教學核心，還要關注對音樂學習者音樂悟性的培養(yǎng)，要能夠激發(fā)音樂學習者去領悟音樂的文化意義與深刻內(nèi)涵。當代音樂教育工作者在具體教學活動中要積極引領學生對音樂作品創(chuàng)作者的社會背景與生活經(jīng)歷進行探尋，使學生能夠掌握音樂中的文化價值。此外，當代音樂教育工作者還要借鑒唐朝宮廷音樂的發(fā)展經(jīng)驗，要追求多元音樂文化價值的融合。唐朝時期音樂文化發(fā)展的另一個特征在于對音樂素材的選取，大部分來自草根之中。因而，當代音樂教育工作者也要積極地深入到基層之中，并且要做到與時俱進，以獲得音樂靈感與更為豐富的音樂素材。教師要將學生接觸音樂的范圍不斷擴大，使其既能夠欣賞陽春白雪的高貴，又能夠從草根階層中體會到音樂創(chuàng)作的本質。

（三）教育追求——自主自覺，知行合一

唐玄宗李隆基在唐朝宮廷音樂發(fā)展過程中起到了關鍵的推動作用，他在梨園中親自教弟子法曲，被后世稱為梨園鼻祖。當代音樂教育工作者應看到唐玄宗在音樂教育中親力親為的精神，在實際的教學過程中，要做到真正地尊重與信任學生。學生對音樂進行學習，大多是基于自身的愛好，同時也是對音樂藝術的追求。教師在教學過程中，需要了解學生的學習目的，不能一味地傳輸理論知識，而要從激發(fā)學生的音樂學習樂趣出發(fā)，加強與學生之間的互動，確保師生關系和諧。當前的音樂教育工作者還要意識到在音樂學習過程中，要想成為真正的音樂人才，還需要通過不斷的刻苦訓練。當代音樂教育機構應借鑒唐朝宮廷音樂機構的設置經(jīng)驗，不斷完善機構設置，加強音樂考核，確?？己酥笜丝茖W合理，以此來逐步地培養(yǎng)專業(yè)的以及藝術造詣較高的音樂人才。

三、結語

對唐朝宮廷音樂進行分析可知，其對當代音樂教育的影響是不容忽視的。當代音樂教育工作者必須深入挖掘唐朝宮廷音樂文化的內(nèi)涵，并對其發(fā)展歷程進行回顧，找到唐朝宮廷音樂的發(fā)展亮點。基于此，當代音樂教育工作者則可以進一步改善教育模式，更新教育觀念，優(yōu)化教育方法，深化教育追求，從而實現(xiàn)當代音樂教育工作質量的顯著提升。