《蒙娜麗莎》創(chuàng)作的四大屬性研究分析

臧俊超（大連工業(yè)大學(xué)，遼寧 大連 116034）

一、感官屬性

《蒙娜麗莎》所描繪的是一個典雅美麗的資產(chǎn)階級婦女形象。她面容似笑非笑，身體向右邊輕轉(zhuǎn)，雙手上下相疊，頭發(fā)是深紅棕色的卷發(fā)，身穿暗綠色長袍，身體周圍好像有一層薄紗輕裹，據(jù)說在當時，只有懷有身孕的女性才會這樣穿著。在蒙娜麗莎身后的背景和環(huán)境中，光源自左而右，自上而下，可以清晰地觀摩到山川、河流、城鎮(zhèn)等?！稁r間圣母》一畫中同樣出現(xiàn)了這樣的場景，達·芬奇擅長對巖石和流水的表達，他所勾勒出的虛擬空間，在畫面中的高山巖石的剛硬與蒙娜麗莎造型的柔美形成了鮮明對比。值得一提的是，在這片風(fēng)景里，達·芬奇把大氣透視原理引入了繪畫，同時進一步創(chuàng)造出“暈染法”，明暗之間的過渡是模糊處理的，仿佛能讓人看到畫中流動的空氣，增強畫面空間的立體感和深度感。除此之外，在《蒙娜麗莎》的整體畫面中，絲毫沒有筆觸的痕跡，只有隨著歲月的流逝而漸新皴裂的油畫裂紋，這種“幸會”產(chǎn)生的紋理感不僅體現(xiàn)出畫作的時代性，也給《蒙娜麗莎》蒙上一層厚厚的神秘面紗?，敻覃愄亍だ乃雇ǎü鸫髮W(xué)神經(jīng)科專家）認為，若隱若現(xiàn)的蒙娜麗莎微笑，是我們的眼睛運動的結(jié)果。當我們觀察別人時，常常注視的是對方的眼睛，但在欣賞《蒙娜麗莎》時，當觀者眼睛的中心區(qū)在蒙娜麗莎的眼睛上時，蒙娜麗莎的笑容完全是因為觀者的視線在臉上浮動的結(jié)果。蔣勛說：“世界上沒有任何一張畫，能像《蒙娜麗莎》的微笑，擁有如此廣泛的知名度，她不再是一張畫，她是一個符號?！?/p>

二、形式屬性

雖然畫面中的蒙娜麗莎身穿深偏冷色的服裝，并且背景環(huán)境中的景色也是冷色，但整個作品卻營造出一種和諧典雅、系統(tǒng)性的暖色調(diào)，這是通過光源（陽光）均勻地傾灑下來而實現(xiàn)的。《蒙娜麗莎》肖像中，眼睛周圍那生動的紅色小圈和毛發(fā)，不經(jīng)過最精細的刻畫，是無法表達出來的，眼瞼自然得體。同時，達·芬奇所描繪的《蒙娜麗莎》形態(tài)豐腴，雖富有動感但不失婦女的恬靜與端莊，其手臂、肩膀和主人公背后的橫向山川水流形成了平行的關(guān)系，給整幅畫面帶來了充滿寧靜而理性的平衡感與秩序性。這種平衡感和秩序性，將整幅作品的格調(diào)提升到最高的層次。雖然，它是一幅沒有完成的作品，但達·芬奇確實為這幅畫付出了特別的努力，這是一個難以企及的藝術(shù)高峰。

三、技術(shù)屬性

據(jù)調(diào)查，這幅作品共經(jīng)歷了四個階段的創(chuàng)造，每個階段的創(chuàng)造過程都是復(fù)雜而精致的，達·芬奇一生都反對對輪廓線的使用，所以他將蒙娜麗莎的邊緣采用自創(chuàng)的“漸隱法”，而使畫面的人物與背景能夠自然融合，從而達到與主人公風(fēng)格相應(yīng)的柔美感和平和感。達·芬奇在人文主義思想影響下，開始費心研究人的表現(xiàn)，他從解剖和生理學(xué)上進行研究，只為了畫出蒙娜麗莎的真實形象，探索隱藏在皮膚下的臉部肌肉的微笑狀態(tài)，研究人在輕松愉快時的心理變化與反應(yīng)過程。在《蒙娜麗莎》創(chuàng)作之前，有一幅《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》油畫，它同樣出自達·芬奇，其創(chuàng)作時間卻早于《蒙娜麗莎》?！栋瑺栁炙埂っ赡塞惿分校宋锏拿娌科つw紅潤清爽，看不出歲月流過的痕跡，有著與蒙娜麗莎相似的長相、服飾、手勢和笑容，只是顯得更為年輕。有專家曾利用碳定年法對《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》進行了測定，結(jié)果顯示，該幅畫創(chuàng)作于15世紀?！睹赡塞惿穭?chuàng)作時間大約從1503年至1506年，該幅畫創(chuàng)作于達·芬奇人生的轉(zhuǎn)折點，即從米蘭斯佛扎宮廷回到了佛羅倫斯，很有可能在那段時間里，達·芬奇贏得了政治家馬基維利的支持，他主要從事軍工武裝，創(chuàng)作繪畫作品全部是利用業(yè)余時間。

四、表現(xiàn)力屬性

我們可以很明確地看到畫面中的暖色主要表現(xiàn)在作品主人公——蒙娜麗莎的身上，尤其是她的額頭與前胸因人體結(jié)構(gòu)的關(guān)系而顯得溫暖明亮，這大概是達·芬奇想要突出女性的智慧與繁衍的偉大。并且，值得一提的是，在文藝復(fù)興之前，那些神教徒們是不允許畫家描繪女性的腹部及腹部以下的區(qū)域，因為他們覺得那是代表情欲而不純潔的，在受基督教禁欲主義控制的年代里，婦女的舉止是要受到許多的約束的，最重要的是它表現(xiàn)了19世紀人們的思想解放、反對宗教。她們不能肆意地表現(xiàn)自己的開心與痛楚，否則就是對上帝的“褻瀆”。所以中世紀的肖像畫，一般都被畫得呆板、生硬，臉部毫無表情，但達·芬奇卻把他的作品有所表示，并且讓蒙娜麗莎呈現(xiàn)的姿勢如基督般圣潔，這種構(gòu)圖方式打破了傳統(tǒng)，是對藝術(shù)從神性轉(zhuǎn)向人性轉(zhuǎn)變的里程碑，同時也成為了文藝復(fù)興時期的美學(xué)方向，折射出來的女性的偉大與高尚的思想品質(zhì)反映了文藝復(fù)興時期人們對于女性美的審美情趣和審美追求，也展現(xiàn)了神性和人性的光輝，肯定了人從自然狀態(tài)脫離而存在的意義。瓦薩利在《名藝術(shù)家傳》一書中寫到：“任何想要看一看藝術(shù)究竟可以在多大的程度上模仿自然的人，只需看一看這一頭像就可以了，她的所有微妙細節(jié)都得到了忠實的再現(xiàn)。她的雙眸明亮而又溫潤，紅潤可愛的嘴唇與活生生的臉頰連成一體，好像不是畫出來的，而是有血有肉?！?/p>

《蒙娜麗莎》是世界上最為著名的繪畫作品之一，它具有強烈的時代精神，曾經(jīng)在幾百年的時間里，蒙娜麗莎的微笑不僅成為這幅肖像畫的重要特征，而且成為文藝復(fù)興時期女性美的典型，生動地體現(xiàn)了一個新時代的精神美和人文美，更激起后人無數(shù)詩歌、繪畫和小說的創(chuàng)作。恩格斯說：“這是人經(jīng)受煎熬而取得的最偉大的進步的轉(zhuǎn)折點?！边@正是《蒙娜麗莎》的歷史意義所在。通過對感官屬性、形式屬性、技術(shù)屬性、表現(xiàn)力屬性的分析研究，既反映出文藝復(fù)興時期藝術(shù)家作品的表達樣態(tài)和人文情懷，還傳遞出人們對藝術(shù)美、形式美、內(nèi)容美的變化歷程的遵述及對打破意識形態(tài)后社會的包容。勇于探索、敢于深入的創(chuàng)作者總能引領(lǐng)時代的潮流，總能把握世界發(fā)展變化的玄妙規(guī)律，這樣的創(chuàng)作者、發(fā)明者和這樣偉大的作品值得我們用心研究。