于 平(南京藝術(shù)學(xué)院 舞蹈學(xué)院,江蘇 南京 210013)
1986 年10 月,由中國(guó)舞蹈家協(xié)會(huì)民族民間舞蹈研究會(huì)和中國(guó)民族民間舞蹈集成編輯部,在沈陽組織召開了“北方秧歌學(xué)術(shù)討論會(huì)”。會(huì)后,由上述兩個(gè)部門主編的內(nèi)部刊物《民族民間舞蹈研究》編輯了《北方秧歌學(xué)術(shù)討論會(huì)論文專輯》。陳沖《秧歌研究的堅(jiān)實(shí)一步》作為專輯的“代序”指出:“關(guān)于什么是‘秧歌’,大家認(rèn)為存在兩種概念:一種是廣義的,即把漢族年節(jié)中的‘舞隊(duì)’統(tǒng)稱為‘秧歌隊(duì)’,把‘舞隊(duì)’的活動(dòng)稱為‘鬧秧歌’或‘秧歌會(huì)’;因此,‘舞隊(duì)’中的節(jié)目、形式都可以泛稱為‘秧歌’……另一種是狹義的,即專指在民間舞蹈中哪一種是‘秧歌舞蹈’……研究這種狹義概念的‘秧歌舞蹈’,就不能為當(dāng)?shù)氐牧?xí)慣稱呼和習(xí)慣概念所約束……經(jīng)過討論,對(duì)北方秧歌的特征和屬性,有了一個(gè)初步的但比較明晰的概念輪廓……有的認(rèn)為應(yīng)著重從舞蹈形態(tài)上來看,認(rèn)為‘北方秧歌’的共同特征主要是一個(gè)‘扭’字,或者是‘扭、唱、逗、耍’的綜合表演。這是面寬一些的看法。有的認(rèn)為除形態(tài)特征外,還應(yīng)加上表現(xiàn)程式上的特征,一、具有廣場(chǎng)民間舞隊(duì)的表演特點(diǎn);二、具有固定的表演規(guī)范——如歌舞并舉、大小場(chǎng)結(jié)合;三、具有各種人物、扮相——如領(lǐng)舞者(傘頭、老桿、膏藥客等)和其他屬于生、旦、丑等行當(dāng)?shù)慕巧?;四、具有結(jié)構(gòu)上扭、逗、唱的特色。這是面窄一些的看法……”[1]2-3顯然,我們對(duì)“秧歌”的探討首先是指向狹義概念的“秧歌舞蹈”;進(jìn)一步說,我們還認(rèn)同這個(gè)概念中“面窄”一些的看法,即“除形態(tài)特征外,還應(yīng)加上表演程式的特征”。
為什么要舉辦“北方秧歌”的學(xué)術(shù)研討會(huì)?因?yàn)椤把砀琛笔俏覈?guó)北方的民間舞,基本上是北方的漢族民間舞。鑒于當(dāng)年的“民舞調(diào)查”涉及“214 種不同形式的秧歌舞蹈”和“包括約700 個(gè)左右的秧歌節(jié)目”(參見上述陳沖文),我們的探討要擇其碩、擇其特而論一一從列入“國(guó)家級(jí)非遺名錄”中作為“傳統(tǒng)舞蹈”的“秧歌”入手。所謂“國(guó)家級(jí)非遺名錄”,是《中華人民共和國(guó)非物質(zhì)遺產(chǎn)法》(下稱“非遺法”)的一個(gè)立法內(nèi)容,即“國(guó)務(wù)院建立國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性名錄”。這個(gè)“國(guó)家級(jí)非遺名錄”,自2006 年-2014 年,公布了四批共1372 項(xiàng);其中“傳統(tǒng)舞蹈”類約占10%左右,有131 項(xiàng)。列入“國(guó)際級(jí)非遺名錄”的“傳統(tǒng)舞蹈”,明確稱為“秧歌”的共有13 項(xiàng):它們是山東的鼓子秧歌、濟(jì)陽鼓子秧歌、陽信鼓子秧歌、膠州秧歌、海陽秧歌;河北的昌黎地秧歌、樂亭地秧歌以及居于河北地塊中的北京小紅門地秧歌;山西的臨縣傘頭秧歌、原平鳳秧歌、汾陽地秧歌;陜西的陜北秧歌和遼寧的撫順地秧歌。
需要說明的是,本文通過“秧歌”的考察,旨在把握漢族民間舞的文化體征;因此不列入作為滿族民間舞的“撫順地秧歌”。與考察的目的相關(guān)聯(lián),未標(biāo)明“秧歌”的“海城高蹺”,作為“國(guó)家級(jí)非遺名錄”中的“傳統(tǒng)舞蹈”,其實(shí)也就是“海城高蹺秧歌”(也即我們常稱的“遼南高蹺秧歌”);它是我們今日“東北秧歌”的一個(gè)直接文化根源。因此,對(duì)漢族民間舞視域中的“北方秧歌”,我們可以分四個(gè)文化區(qū)塊來把握,它們分別是齊魯文化區(qū)塊(山東地區(qū)的秧歌)、燕趙文化區(qū)塊(河北、北京地區(qū)的秧歌)、晉陜文化區(qū)塊(山西、陜西地區(qū)的秧歌)和關(guān)東文化區(qū)塊(主要是“遼南高蹺秧歌”)。為什么要通過“北方秧歌”來把握漢族民間舞的文化體征?因?yàn)椤氨狈窖砀琛敝饕ゲ嫉狞S河中、下游流域,正是漢民族得以融聚并凸顯的發(fā)祥地。相傳黃帝部落與炎帝部落交鋒并逐漸交融后,在黃河流經(jīng)的中原一帶形成了統(tǒng)一的華夏部落,此后中原地區(qū)的先民便以“華夏族”自稱?!叭A夏族”是漢民族的根脈所在,所以至今仍稱“炎黃子孫”。后來的堯、舜、禹、湯,作為歷史的延續(xù)其實(shí)也是兩大部落在不斷交融中的不斷交鋒——堯、禹代表著黃帝族裔的訴求而舜、湯體現(xiàn)著炎帝族裔的主張;到有周一代“武王伐紂”,自稱“我姬氏出自天黿”的周族,明確標(biāo)榜是黃帝族裔再一次的文化整合。這一次更為加固了華夏族群從血緣到疆域上的統(tǒng)一性。在某種意義上來說,后來被尊為“千古一帝”的秦始皇的統(tǒng)一戰(zhàn)爭(zhēng),是這種血緣認(rèn)同和疆域維系(由黃河流域“流”成的經(jīng)濟(jì)模態(tài))的內(nèi)在要求;但真正的文化認(rèn)同的實(shí)現(xiàn),是經(jīng)春秋戰(zhàn)國(guó)的“百家爭(zhēng)鳴”,而至漢武帝時(shí)的“獨(dú)尊儒術(shù)”才逐漸清晰的。隨著漢王朝這一“文化共同體”的先進(jìn)性凸顯和影響力擴(kuò)張,王朝的國(guó)民對(duì)外宣示為“漢人”,同時(shí)也被域外族群所指認(rèn)。漢族作為一個(gè)碩大族群的形成,與漢王朝這一文化共同體的凝聚力和影響力是分不開的;而從其華夏族的歷史根脈來看,本身亦有“舍氐羌而無華夏”之說,此時(shí)更是與東夷族、百越族文化交鋒與交融的結(jié)果。
考察作為漢族民間舞根脈所系的“秧歌”,我們從齊魯文化區(qū)塊入手。作為中國(guó)地域文化的重要組成部分,齊魯文化是中國(guó)傳統(tǒng)文化的主體和重要源頭之一。它有兩個(gè)歷史文化高峰:一是東夷史前文化,即考古學(xué)上新石器時(shí)代的大汶口——龍山文化;二是春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,魯、齊兩國(guó)先后成為中國(guó)文化中心,產(chǎn)生了諸多文化巨子,僅被后世稱圣者便有孔丘、墨翟、孫武、孟軻等。也就是說,齊魯文化作為地域文化來認(rèn)知之前,在此地發(fā)生的儒學(xué),事實(shí)上已成為中國(guó)傳統(tǒng)文化的主干與核心。在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中,儒學(xué)開放地融匯各家學(xué)說,歷兩千年而不衰——不僅從未發(fā)生斷裂,甚至也從未出現(xiàn)次生文化形態(tài),具有強(qiáng)大的主體性和凝聚力。但既稱“齊魯文化”,其文化就有齊、魯?shù)牟町愋裕糊R都臨淄一帶既具有沿海工商文化的特點(diǎn),也具有內(nèi)陸農(nóng)業(yè)文化的本色,被認(rèn)為是一種海陸兼?zhèn)涞摹爸睾线吘壩幕?;鄒魯?shù)貐^(qū)及其毗鄰的西部平原,是內(nèi)陸的延伸,農(nóng)業(yè)發(fā)達(dá),與黃土文化相連相通。就這一地域的“秧歌”文化體征而言,“海陽秧歌”和“膠州秧歌”屬于前者,各類鼓子秧歌屬于后者。
同是山東的秧歌,“膠州秧歌”和“海陽秧歌“更貼近齊文化的體征。如果說,鼓子秧歌的突出特點(diǎn)是“跑”不是“扭”,那膠州秧歌的突出特點(diǎn)恰恰是“扭”——膠州秧歌女角的動(dòng)態(tài)甚至有“扭斷腰”的俗稱。膠州秧歌主要在膠縣流傳,張潯、魏三多曾以《“三彎九動(dòng)十八態(tài)”淺析》為題,論述了膠州秧歌女角的動(dòng)態(tài)特征。文章寫道:“女角的演出在膠州秧歌中占主導(dǎo)地位,有翠花、扇女、小嫚三類人物……翠花是壯年婦女,動(dòng)作開朗大方;扇女是少婦形象,動(dòng)作溫婉淑靜;小嫚是年輕女孩,動(dòng)作活潑俏麗;但她們有共同的特性:比如姿態(tài)上的‘三道彎’,動(dòng)作時(shí)的緩行快收,以及力量上的推、擰、抻等。在運(yùn)動(dòng)的全過程中,她們始終要保持腰、胯、膝三個(gè)部位具有適當(dāng)?shù)膹澢龋活^、胸、大臂、小臂、手、腰、腿、膝、腳等九個(gè)部位同時(shí)向不同方向作弧線運(yùn)動(dòng);而九個(gè)部位的左右兩側(cè)又有不同的動(dòng)向和運(yùn)動(dòng)……由此構(gòu)成‘三彎九動(dòng)十八態(tài)’的動(dòng)態(tài)特征”。文章以“翠花扭三步”的主干動(dòng)作為例,強(qiáng)調(diào)“每一步動(dòng)作開始先用‘推’勁(包括手推和腳蹬),在‘推’(蹬)的同時(shí)讓兩膝、腰胯向反方向扭擰……全身的扭擰力感延續(xù)下去,就出現(xiàn)一種‘抻’的力感,直達(dá)舞姿造型的各部位……(這一動(dòng)作)在節(jié)奏變化上慢行快收,也即身體各部位推、擰、抻過程速度較慢,占一拍的四分之三時(shí)值,而收勢(shì)須在四分之一拍時(shí)值中完成……”[3]95與之相關(guān)聯(lián),同處膠東半島的“海陽秧歌”也貼近齊文化的體征,這在鞠春山《海陽秧歌初探》一文中有較為詳盡的闡述。文章寫道:“海陽秧歌素有‘大架’與‘小架’之分。前者指舞姿、造型具有武功架式,后者指動(dòng)作自如的即興表演。人們多喜歡前者。代表海陽秧歌風(fēng)格特點(diǎn)的也正是流行在鳳城、東村、城陽、盤石一帶的‘大架’秧歌……舞隊(duì)由樂大夫在前領(lǐng)舞;依次是一對(duì)霸王鞭、一對(duì)花鼓、一對(duì)舞扇;然后是漁夫與樵夫一對(duì)、貨郎與臘花一對(duì)、相公與閨秀一對(duì)、錮爐與王大娘一對(duì)、丑婆與傻小一對(duì)……海陽秧歌舞蹈動(dòng)作的特點(diǎn):一是節(jié)奏動(dòng)律講究‘起步踩點(diǎn),出手趕點(diǎn),扭轉(zhuǎn)迎點(diǎn),收在重點(diǎn)’;以‘十字步’為基本步伐,以手在胸前左右上下的擺劃為基本招式……二是人物動(dòng)態(tài)講究個(gè)性——如臘花和王大娘,同是以舞扇為基本動(dòng)作,但前者是村姑,扇不離胸半遮面,表現(xiàn)出少女的羞澀;后者是農(nóng)婦,運(yùn)扇過頂大閃腰,突出其潑辣性格……三是男、女對(duì)舞中的配合,講究‘男右女必左,交錯(cuò)需擦背;對(duì)臉分高低,迎送有進(jìn)退;聚散多照應(yīng),回轉(zhuǎn)找核心’。”[4]65-70
由齊魯文化區(qū)塊西行,我們需要考查的是燕趙文化。作為地域文化,燕趙文化主要是指古冀州、今河北的文化。在地理學(xué)家眼中,綿延的燕山、巍峨的太行架起了河北的脊梁;蜿蜒的長(zhǎng)河、浩渺的大淀潤(rùn)澤著廣袤的平原,提供著魚米之養(yǎng);而在歷史學(xué)家眼中,從秦統(tǒng)一至清末的兩千多年來,燕趙大地戰(zhàn)爭(zhēng)頻繁,行政區(qū)劃亦隨著王朝的統(tǒng)一、分裂而分合聚散。也就是說,燕趙文化作為一種地域文化,其內(nèi)部的差異性可能大大超過統(tǒng)一性。就地貌的形態(tài)類型而言,今日之河北可分為壩上高原區(qū)、冀北山地區(qū)、冀西北間山盆地區(qū)、冀西山地區(qū)和河北平原區(qū)。進(jìn)入“國(guó)家級(jí)非遺名錄”的“昌黎地秧歌”“樂亭地秧歌”均屬于河北平原區(qū)。就燕趙文化的根本特性而言,最初與生存資源的爭(zhēng)奪密切相關(guān)。黃河中、下游一帶廣布水系,且又交集著農(nóng)耕部落與游牧部落;部落之間為生存資源的爭(zhēng)奪就在所難免,“弱肉強(qiáng)食”的“叢林法則”促成了一種剽悍的民風(fēng)并積淀為族群性格。傳說中的“黃帝與蚩尤戰(zhàn)于涿鹿之野”和“黃帝與炎帝戰(zhàn)于阪泉”都發(fā)生于此,當(dāng)然戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)局是促成中華民族進(jìn)一步的交融與增容。需要特別強(qiáng)調(diào)的是,燕趙文化的一個(gè)重要特征就是不同族群文化的異質(zhì)碰撞和深度交融。
關(guān)于河北的“秧歌”文化,黃濟(jì)世與王月玲兩人有非常系統(tǒng)的研究。在《論地秧歌》一文中指出:“地秧歌最普遍的主題是表現(xiàn)愛情。在封建禮教和舊的道德觀念桎梏下,這個(gè)主題是以‘調(diào)情’和‘逗趣’的方式間接反映出來的。丑角是地秧歌表演中的核心人物,他在鼻梁中間涂上一個(gè)白色豆腐塊后,就可以不受任何制約地抒發(fā)感情,明確表達(dá)對(duì)異性的追求?!囱砀?,就看逗,沒丑沒逗沒看頭’……”[5]82-83進(jìn)一步說,該文總結(jié)了地秧歌在表現(xiàn)形式上的顯著體征:“一、靈活、自由、應(yīng)變性強(qiáng);在相對(duì)穩(wěn)定的傳統(tǒng)形式中,表演具有極大的任意性……配合默契的即興表演是地秧歌產(chǎn)生戲劇性效果和抒發(fā)激情的主要手段……扭起秧歌來猶如用整個(gè)身體在‘說話’,就像冀東人說話那樣,繪聲繪色,生動(dòng)感人。二、舞蹈動(dòng)作把表情、手勢(shì)、啞劇融合在一起,豐富多彩,運(yùn)用自如。地秧歌在不同動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接、扇花與動(dòng)作之間的配合上……是靠藝人的技藝、靠‘小法兒’來完成動(dòng)作之間的轉(zhuǎn)換和達(dá)到動(dòng)律、節(jié)奏、力度、重心方向上的協(xié)調(diào)自如……三、動(dòng)作強(qiáng)調(diào)全身各部位的有機(jī)配合,主要由肩、胯、膝、手腕這四個(gè)部位的特殊形態(tài)構(gòu)成它獨(dú)特的‘味道’……四、形成地秧歌獨(dú)特韻律的主要因素還有:身體各部位動(dòng)律上的差異(動(dòng)律差)、節(jié)奏上的差異(節(jié)奏差)、身體各關(guān)節(jié)和肌肉的控制和張弛、動(dòng)作的反作用、以及在運(yùn)動(dòng)過程中對(duì)力度的改變起決定作用的呼吸和運(yùn)氣等……”[5]82-83在這里,特別值得關(guān)注的是由肩、胯、膝、手腕這四個(gè)部位的特殊形態(tài)構(gòu)成的獨(dú)特“味道”,如文章具體描繪道:“首先,肩的運(yùn)動(dòng)和變化最活躍、最鮮明……調(diào)動(dòng)身體各部位的功能,是靠?jī)?nèi)心節(jié)奏起支配作用的;而地秧歌內(nèi)心節(jié)奏又多是通過肩的動(dòng)作變化和肩部肌肉的靈活運(yùn)用來突出體現(xiàn)的——不論是端肩、錯(cuò)肩、繞肩、抖肩、轉(zhuǎn)肩、扯肩,都是為了表達(dá)人物的內(nèi)心感情,那種耐人尋味的情趣也是通過肩的變化來顯示的。其次,胯的運(yùn)動(dòng)和變化也非常豐富生動(dòng)。無論是提胯、掀胯、坐胯、轉(zhuǎn)胯、繞胯、擰胯、蹶胯、錯(cuò)胯、揉胯,都不僅是一種外在的、單一的運(yùn)動(dòng),而要求有一種由里到外的肌肉感覺和反作用,用藝人的話來說就是‘拉骨抻筋’……再次,膝部屈伸運(yùn)動(dòng)是通過腳掌為支撐點(diǎn)和原發(fā)力的一種節(jié)奏性很強(qiáng)的彈性起伏,膝和腳掌的配合使全身的感覺猶如在跳繩一樣,又似騎馬和坐轎那樣美滋滋、飄飄然……最后,手腕的轉(zhuǎn)、翻、扣、塌和手指小關(guān)節(jié)交替輾轉(zhuǎn)是控制扇花變化的關(guān)鍵……地秧歌扇花的多變和難度在漢族民間舞中佼佼者。它的握扇方法是用右手拇指、食指和中指交替靈巧地配合,再結(jié)合手腕的力量做各種翻、轉(zhuǎn)、端、抖、顫、克、開、合的動(dòng)作;使扇在周身上下團(tuán)團(tuán)飛舞,同身體姿態(tài)融為一體,成為表達(dá)細(xì)膩感情的重要手段?!盵5]82
從歷史文化著眼,我們把列入“國(guó)家級(jí)非遺項(xiàng)目”的“北京小紅門地秧歌”也視為燕趙文化區(qū)塊。作為北京“秧歌”的代表,我們可以通過丁良欣、董敏之《北京秧歌淺談》一文來加以把握。文章開門見山:“北京古稱幽州,自元代起就成為全國(guó)政治、經(jīng)濟(jì)、文化中心。幽州地區(qū)從古以來就是中原與北方和東北少數(shù)民族經(jīng)濟(jì)聯(lián)系及文化交流的橋梁?!边@其實(shí)也是燕趙文化一個(gè)重要的文化特征。關(guān)于北京的“秧歌”,文章指出:“秧歌是北京民間花會(huì)中的一種民間舞蹈形式?!〞?huì)’解放前叫‘走會(huì)’‘過會(huì)’‘雜?!嫠噧骸?,‘花會(huì)’這個(gè)名稱是解放后才有的……解放以前,北京民間的‘走會(huì)’分文、武兩種:‘文會(huì)’是不表演的,在‘走會(huì)’活動(dòng)中給茶棚和寺廟提供一些物質(zhì)或服務(wù)……‘武會(huì)’在‘走會(huì)’中進(jìn)行表演,又分‘會(huì)規(guī)以內(nèi)’和‘會(huì)規(guī)以外’兩種,行話叫‘井字以里’和‘井字以外’的。‘井字以里’的‘會(huì)’有‘幡鼓齊動(dòng)十三檔’之說,這‘十三檔會(huì)’按順序排列是:一、開路(即飛叉);二、五虎棍;三、秧歌(分高蹺秧歌和地秧歌);四、中幡;五、獅子;六、雙石頭會(huì);七、石鎖會(huì);八、扛子會(huì);九、花壇會(huì);十、吵子會(huì)。秧歌排在第三位。為什么這‘十三檔會(huì)’算‘會(huì)規(guī)以內(nèi)’的呢?據(jù)會(huì)中老人講,是因?yàn)樗鼈儽硌菟玫牡谰叨际怯赡锬飶R里的一些設(shè)備和器物發(fā)展演變而來的……”[6]5而關(guān)于北京“秧歌”的表演特點(diǎn),文章歸納道:“一是動(dòng)作整齊,瀟灑大方,剛勁有力,節(jié)奏鮮明?;緞?dòng)律非常明快,既‘扭’又‘跳’,既‘哏’又‘跳’,既‘哏’又‘俏’;腳下踩地要有力,抬腿雙膝像彈簧,既有韌勁又有了彈性,在緊湊的節(jié)奏中扭著前進(jìn)。二是人物個(gè)性動(dòng)作突出,性格鮮明;而這些個(gè)性動(dòng)作又是彈性,在緊湊的節(jié)奏中扭著前進(jìn)。二是人物個(gè)性動(dòng)作突出,性格鮮明;而這些個(gè)性動(dòng)作又是在共性動(dòng)律中發(fā)展的,因此風(fēng)格十分統(tǒng)一。如每一對(duì)人舞表演的‘起范兒’,均由‘騎馬蹲襠式’發(fā)展而來……三是吸收了戲曲表演動(dòng)作之長(zhǎng),將其發(fā)展、融合在地秧歌的動(dòng)律之中。如漁翁的‘捋髯’‘甩髯’‘吹髯’,都是吸收戲曲表演動(dòng)作,又按地秧歌的節(jié)奏風(fēng)格加以發(fā)展……從以上三種表演特點(diǎn)中,可以看到北京‘秧歌’具有北方秧歌扭、逗、耍、扮、唱的共同特征:‘扭’是指基本動(dòng)律。以腰部的扭動(dòng)帶動(dòng)雙肩的前后擺動(dòng)與腳下‘進(jìn)退步’‘十字步’的結(jié)合;膝部稍有屈伸,節(jié)奏有緩有急,情緒熱烈時(shí)全身自由扭動(dòng),膝顫帶肩聳,活潑開放?!骸侵副硌菁寄?。如‘武扇’或‘膏藥’與其他人物的‘逗場(chǎng)’表演,要會(huì)逗趣調(diào)情,詼諧幽默;動(dòng)作細(xì)膩,眉目傳情?!!侵覆煌谰叩倪\(yùn)用。如鑼、鼓、棒、鞭、扇、絹等,每個(gè)人物都要有自己耍動(dòng)的方法?!纭侵父鞣N人物的扮相,都有一套傳統(tǒng)的臉譜和服飾要求?!盵6]10
我們所提及的晉陜文化區(qū)塊,歷史上主要是三晉文化。周代分封,建晉國(guó)于汾水之濱;晉人開土拓疆,逐漸占據(jù)山西大部,故山西自古便簡(jiǎn)稱“晉”。至戰(zhàn)國(guó)時(shí)三家分晉,韓、趙、魏統(tǒng)轄山西全境及相鄰地區(qū),“三晉”遂成為山西的別稱。歷史學(xué)家們認(rèn)為,三晉文化中的“晉南”,是中華民族總根系中的“直根”,也即華夏文明的直接源頭和主要根系?!叭曳謺x”的戰(zhàn)國(guó)時(shí)期,儒、墨盛于魯,道家聚于楚,兵家出于齊,而“三晉”則與法家、名家、縱橫家結(jié)下了不解之緣。集法家學(xué)說之大成的韓非便是三晉之中韓國(guó)的公子;以公孫龍為代表的明辯之士(名家)則是趙人;以張儀和蘇秦為代表的縱橫家專事口舌,通過游說諸侯來追逐功名,以至《史記·張儀列傳》直言“三晉多權(quán)變之士”。當(dāng)然,戰(zhàn)國(guó)時(shí)期諸子思想的集大成者,是出生于趙國(guó)的荀子,他以超群的學(xué)識(shí)吸收百家之說,建立起博大宏富的思想體系。關(guān)于三晉文化還必須提及兩點(diǎn):其一,作為草原文化和農(nóng)耕文化的結(jié)合部,這里在不同民族文化沖突中逐漸實(shí)現(xiàn)民族和解,民族文化交融成為三晉文化的一個(gè)主旋律。其二,“經(jīng)商至上”成為晉人普遍遵奉的準(zhǔn)則,由此而形成了三晉文化中的價(jià)值取向,如節(jié)儉樸實(shí),富而不奢;精明機(jī)巧,經(jīng)營(yíng)有方;以義制利,講究信譽(yù);以及頑強(qiáng)開拓,應(yīng)時(shí)而變,等等。
屬于晉陜文化區(qū)塊“國(guó)家級(jí)非遺名錄”中的秧歌,就山西而言有“臨縣傘頭秧歌”“汾陽地秧歌”和“原平鳳秧歌”。喬瑞明《概述山西民間舞蹈——秧歌》一文對(duì)此多有介紹。比如提及“傘頭秧歌”,文章說 :“傘頭秧歌是以歌為主的秧歌,主要活動(dòng)于呂梁山區(qū)的臨縣、柳林、離石等地,其中尤以臨縣最為盛行……在臨縣較大型的一班秧歌隊(duì),表演內(nèi)容包括以下方面:一、儀仗隊(duì)——由若干彩旗和標(biāo)有秧歌隊(duì)名稱的門旗組成;二、樂隊(duì)——由鑼鼓家伙及嗩吶組成;三、傘頭——傘頭一手持傘(傘的邊沿綴以紅綾),一手拿‘虎襯’(俗名‘響環(huán)’),是秧歌隊(duì)的指揮(‘傘頭秧歌’亦因此而得名);四、拉花子與打鼓子——這是秧歌隊(duì)的基本隊(duì)伍……‘拉花子’也叫‘包頭’,身穿彩衣,腰系百褶裙,肩披花綢斗篷,頭上插花,左手拿絹,右手持扇……‘打鼓子’的腰挎花鼓,扮相為農(nóng)村男青年,分為‘文鼓子’和‘武鼓子’……前者舞動(dòng)幅度較小,輕松瀟灑;后者舞動(dòng)幅度大,氣勢(shì)威武。在一定場(chǎng)合表演時(shí),男角‘打鼓’,女角‘戲鼓’,加之‘扇公子’(丑角)組成一架‘鼓子’……五、由旱船、竹馬、獅子、龍燈、高蹺、大頭娃娃等傳統(tǒng)的民間舞蹈和民間武術(shù)組成……六、文會(huì)子——一般由3-5 人表演帶有簡(jiǎn)單情節(jié)的民間小戲或傳統(tǒng)戲曲中的片段……還會(huì)表演一些反映現(xiàn)實(shí)生活內(nèi)容的小歌舞、演唱和活報(bào)等……臨縣傘頭秧歌的表演,一是突出傘頭的唱;二是突出拉花子和打鼓子的‘扭’;通常扭時(shí)不唱,唱時(shí)不扭,二者交替進(jìn)行?!盵7]19又比如提及“地秧歌”,文章說“汾孝地秧歌是以舞見長(zhǎng)的秧歌,它因流傳于呂梁地區(qū)的汾陽、孝義而得名……汾孝地秧歌分為以舞為主的‘武場(chǎng)秧歌’和以唱為主的‘文場(chǎng)秧歌’,一般唱時(shí)不舞而舞時(shí)不唱。每一班秧歌隊(duì)由15 人組成:其中4 個(gè)女角手拿鏇子(小鑼),身著戲曲中小旦裝束;4 個(gè)男角雙手各持一根長(zhǎng)約30 厘米的棗木花棒,武生扮相,著英雄頭冠;另有4 個(gè)男角身被長(zhǎng)33 厘米、直徑15 厘米的花鼓與腰間,身穿戲曲中丑角的青裝,頭戴尖頂氈帽。12 名舞者敲擊各自的樂器,隨著花棒一張一弛、時(shí)上時(shí)下輪換舞動(dòng)……與場(chǎng)外的一面鑼、兩副鐃鈸和諧配合,形成一種緊鑼密鼓、重錘急敲的場(chǎng)面和氛圍。”[7]20還比如提及“鳳秧歌”,文章說:“鳳兒秧歌是流傳在忻州地區(qū)原平縣北賈村一帶較為稀有的秧歌,亦名‘份兒秧歌’;它與‘踩圈秧歌’‘轱轆子秧歌’組成一個(gè)表演整體。第一部分‘鳳兒秧歌’,主要用于‘過街’和‘大場(chǎng)’時(shí)的表演。整個(gè)隊(duì)伍由水镲指揮;表演隊(duì)由野太醫(yī)和瘋公子(或傻小子)、領(lǐng)頭,后隨4-6 對(duì)男女青年及丑婆。男角戴一種特制的竹圈帽子,帽子用細(xì)竹條盤旋制成,丈余長(zhǎng)的竹條末端綴一紅絨球,盤在帽子正頂中心,竹圈則可以伸縮;男角還腰挎花鼓,手執(zhí)鼓錘,雙手輪換擊鼓時(shí)伴以上身有節(jié)奏地前俯后仰,使頭頂?shù)闹袢τ袕椥缘厮Τ觥椈亍袢Σ粫r(shí)地伸、縮、晃、擺、繞圈,形成了一種慢慢悠悠、顫顫巍巍的舞蹈韻味;女角左手拿小鑼,右手持鑼簽,邊敲邊舞,頭部隨身體或揚(yáng)或俯,胯部亦隨之扭動(dòng),與男角在行進(jìn)中交錯(cuò)向前……第二部分‘踩圈秧歌’,是在‘鳳兒秧歌’把場(chǎng)子打好后進(jìn)行表演的,主要是演唱……第三部分,‘轱轆子秧歌’,是繼‘踩圈秧歌’之后表演的具有人物和一定情節(jié)的小戲……”[7]21需要提及的是,山西民間舞中的“踢子鼓秧歌”也是極具影響的,特別是其最具特色的“拔泥步”;但鑒于它未進(jìn)入“國(guó)家級(jí)非遺名錄”,在此不贅述。
屬于晉陜文化區(qū)塊的還有“陜北秧歌”,其在北方秧歌中的影響力是不言自明的。據(jù)海海《陜北秧歌概述》一文介紹:“陜北秧歌是以舞為主的一種群眾自娛性廣場(chǎng)集體表演的民間歌舞活動(dòng),長(zhǎng)期流傳在陜北黃土高原(主要包括榆林、延安兩個(gè)地區(qū)的25 個(gè)縣)……陜北秧歌分布區(qū)域很廣,主要分布在榆林地區(qū)的南部和延安地區(qū)的北部山區(qū);其中以榆林地區(qū)所屬的綏德、佳縣、清澗、子洲、吳堡等縣,以及延安地區(qū)所屬的子長(zhǎng)、延川、志丹、吳旗、安塞、延安、甘泉等縣為主要區(qū)域。榆林地區(qū)南部以傳統(tǒng)的民間秧歌為主,延安地區(qū)北部山區(qū)則是‘新秧歌’比較活潑;但二者基本表演形態(tài)、風(fēng)格以及律動(dòng)特征則完全一致……陜北秧歌每逢春節(jié)進(jìn)行表演活動(dòng)。表演時(shí)參加人數(shù)不限,少則二、三十人,多則一、二百人。秧歌隊(duì)在會(huì)長(zhǎng)的組織下從農(nóng)歷正月初七左右開始活動(dòng),俗稱‘起秧歌’;在過去,傳統(tǒng)秧歌隊(duì)成立后,要先到當(dāng)?shù)兀ɑ蚋浇┑膹R里敬神,俗稱‘謁廟’。其后的第二天,秧歌隊(duì)開始挨家逐戶拜年,俗稱‘沿門子’;‘沿門子’結(jié)束后,則進(jìn)行村與村之間的互訪互拜,俗稱‘搭彩門’;一直到正月十五元宵節(jié),秧歌鬧到了高潮——這一天從秧歌隊(duì)的踩大場(chǎng)以及各種文藝節(jié)目——一登場(chǎng)獻(xiàn)技獻(xiàn)藝,一直到夜晚全體群眾的‘轉(zhuǎn)九曲’……至此,春節(jié)‘鬧秧歌’活動(dòng)基本結(jié)束?!盵8]52除前述“謁廟”“沿門子”(又稱“排門”)“搭彩門”“轉(zhuǎn)九曲”之外,陜北秧歌的表演形式還有“扭大場(chǎng)”“小場(chǎng)子”和“鬧燈彩”,這都是北方秧歌均有的表演形式。文章值得我們關(guān)注的是對(duì)“陜北秧歌舞蹈特點(diǎn)”的闡述:“盡管陜北各地民間秧歌的扭法和步履不盡相同,但‘扭’‘?dāng)[’‘走’是其基本的規(guī)律和特點(diǎn)。正如秧歌藝人所說:扭秧歌講究‘走得要輕巧,擺得要花哨,扭得要活泛’。一是關(guān)于‘扭’?!ぁ顷儽毖砀鑴?dòng)律變化的關(guān)鍵……要將秧歌扭得活、扭得美,首先要抓好人體腰、胯部位的運(yùn)用和變化,使腰胯隨著音樂節(jié)奏左右扭動(dòng)自如,做到力度、幅度有機(jī)的和諧統(tǒng)一……二是關(guān)于‘?dāng)[’?!?dāng)[’是‘扭’的延伸……擺動(dòng)要以肩、胸帶動(dòng)雙臂和雙手,有大擺、中擺、小擺之分,亦有上擺、下擺、平擺之別。榆林北部秧歌屬‘大擺’,有時(shí)雙手?jǐn)[動(dòng)比肩高,形象粗獷舒展;南部米脂、佳縣、綏德等地區(qū)的秧歌屬‘小擺’,雙手多在腹前左右擺動(dòng)劃圓弧形,給人以歡樂、活潑之感;還有部分地區(qū)的秧歌屬‘中擺’,雙手架起大臂與肩成平行狀,然后擺動(dòng)小臂和手腕,其形象生動(dòng)有趣,穩(wěn)健幽默……三是關(guān)于‘走’。陜北秧歌粗獷豪放的風(fēng)格,主要是通過‘走’來表現(xiàn)——‘扭’是在‘走’的基礎(chǔ)上發(fā)展的,而‘?dāng)[’則是在‘扭’的節(jié)奏上將基本動(dòng)律加以美化和夸張……陜北秧歌的基本動(dòng)作變化和形象塑造,皆是從基本的‘走’開始的:‘三進(jìn)一退步’是在向前行進(jìn)中步履節(jié)奏的變化;‘二進(jìn)二退步’是‘走’的過程中一種幅度和力度的對(duì)比;‘十字步’則是在原地踏步基礎(chǔ)上加以美化而形成的。人們?cè)诒硌菅砀钑r(shí),通常是從‘走’開始的;隨著節(jié)奏的起伏、情緒的高漲,逐漸增加律動(dòng)變化的力度和強(qiáng)度,把‘走’發(fā)展為‘跑’,發(fā)展為‘跳’,并進(jìn)而發(fā)展為‘轉(zhuǎn)’……”[8]54
輔導(dǎo)員是學(xué)生“第二課堂”的直接組織者與引導(dǎo)者,輔導(dǎo)員要充分利用學(xué)生的課余時(shí)間,開展好學(xué)生文化自信培育的“第二課堂”??赏ㄟ^“每日品讀”,將中華優(yōu)秀文化、社會(huì)主義核心價(jià)值體系、公民日常行為規(guī)范等融入早自習(xí),以學(xué)生講、展、評(píng)等方式,引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注文化、學(xué)習(xí)理解文化,培養(yǎng)文化自覺與自信;可開展“全民學(xué)習(xí)、全民閱讀”計(jì)劃,鼓勵(lì)學(xué)生多走向圖書館,走進(jìn)書籍,走入文化;可開展“中國(guó)夢(mèng).禮儀行”,形成人人知禮、人人行禮的校園文化氛圍等。
對(duì)“北方秧歌”的關(guān)注不能沒有“東北秧歌”,但目前列入“國(guó)家級(jí)非遺名錄”的“東北秧歌”,就漢族民間舞而言只有“海城高蹺”。事實(shí)上,“海城高蹺”也即“海城高蹺秧歌”,它是“東北秧歌”的直接文化根源,也是關(guān)東文化區(qū)塊的漢族代表性“秧歌”。在中國(guó)古代史上,定都于陜西的漢、唐王朝,通常稱函谷關(guān)或潼關(guān)以東地區(qū)為“關(guān)東”;近代以來的“關(guān)東文化”,因山東、河北兩地“流民”的“闖關(guān)東”之舉,而將山海關(guān)以外的遼寧、吉林、黑龍江三省為一體的地域文化稱為“關(guān)東文化”。論及關(guān)東文化的特征,學(xué)者們首先關(guān)注的是這一地域獨(dú)特的人口構(gòu)成:其一,古代多民族的共居相融與人口的流動(dòng),形成了文化形態(tài)的流動(dòng)性;其二,山東、河北“流民”潮水般的“闖關(guān)東”的行為方式,造成了文化形態(tài)上的融合性;其三,以俄、日、朝鮮為主流的多國(guó)移民的遷入,產(chǎn)生了文化形態(tài)上的變異性。由上述人口構(gòu)成而逐漸生成的關(guān)東文化,其精神特質(zhì)主要體現(xiàn)在五個(gè)方面:一是古代“尚武”精神的遺風(fēng)。“尚武”精神作為關(guān)東文化的根本,首先在于險(xiǎn)峻的自然環(huán)境的砥礪以及在其前提下形成的“精于騎射”的生產(chǎn)方式的演練,當(dāng)然后來也因?yàn)楦髯逯g屢屢征戰(zhàn)的軍事斗爭(zhēng)的搏擊。二是近代勃興的“開發(fā)精神”。這包括力辟榛莽的土地開發(fā)精神、追求財(cái)富的實(shí)業(yè)開發(fā)精神和啟迪民智的文化開發(fā)精神。三是寒帶黑土意識(shí)的深層積淀。這種意識(shí)包括質(zhì)樸、粗獷、豪放、帶有野性的性格,以及因得天獨(dú)厚而靠天吃飯的依賴心理。四是求“大”尚“侈”的行為方式。這種行為方式是由遼闊廣大的生態(tài)環(huán)境所陶冶的,從“大鍋亂燉、大盤碼菜、大碗喝酒、大塊吃肉”的宴飲便可略見一斑。五是重“實(shí)”輕“文”的價(jià)值取向。這與清初、中期禁止?jié)h文化傳入有關(guān),當(dāng)然更是近代以來東北實(shí)業(yè)開發(fā)精神的內(nèi)化。
考察關(guān)東文化視域內(nèi)的“東北秧歌”,英力《遼南高蹺與東北秧歌》一文說得比較透徹。文章寫道:“人們習(xí)慣把遼寧的秧歌冠以‘東北秧歌’之稱,這既反映了事實(shí)又不十分精確。其原因可能與五十年代東北人藝歌舞團(tuán)以‘遼南高蹺’為素材,改編、創(chuàng)作了一臺(tái)名為《東北大秧歌》的節(jié)目而廣傳開來有關(guān)……由于遼寧的‘東北秧歌’主要是在‘遼南高蹺’基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,因此必須從‘遼南高蹺’入手,才可以了解‘東北秧歌’的一般特點(diǎn)……遼南高蹺按傳統(tǒng)習(xí)慣常由七幅架(14 人),多者八副架(16 人)組成。常扮的人物有頭蹺、二蹺、丑公子、青蛇、許仙、白蛇、肖恩、肖桂英、傻柱子、老?,余者皆扮成上裝(旦)和下裝(丑),上裝和下裝的最后一對(duì)俗稱‘壓底鼓’——他們?cè)诖髨?chǎng)表演中和變換速度、‘叫鼓’時(shí),起指揮樂隊(duì)和統(tǒng)一演員動(dòng)作的作用。‘叫鼓’是由音樂‘鼓譜’沿用的術(shù)語,完整的舞蹈術(shù)語稱為‘叫鼓亮相’?!泄牧料唷沁|南高蹺獨(dú)有的一大特點(diǎn)。顧名思義,即‘叫鼓’是為了‘亮相’;這種‘叫鼓’有一至五鼓等五種,每種‘叫鼓’的最后一拍都要‘亮相’……盡管稱謂是統(tǒng)一的,但具體的‘亮相’因地、因人及表現(xiàn)內(nèi)容的不同而千差萬別;這使遼南高蹺除‘扭’之特點(diǎn)外,又平添了風(fēng)格各異的‘叫鼓亮相’,從而拓寬了表現(xiàn)生活和表達(dá)人物感情的手段——包括各種‘回望相’‘單指相’‘扣腰相’‘展翅相’‘搭肩相’等造型,還有在每段舞蹈中突然穿插出現(xiàn)的‘愣神’‘賣俏’‘挑逗’‘躲閃’等一閃即逝的小舞姿造型,或者在各個(gè)段落之間及每段情緒轉(zhuǎn)換處所使用的相對(duì)較為靜止的各種小亮相動(dòng)作。由于‘鼓譜’較長(zhǎng),從‘叫鼓鼓’到‘亮相鼓’之間的‘過程鼓’,就可以為舞蹈動(dòng)作的發(fā)揮提供充裕的時(shí)間……可以說,每一‘叫五鼓’的結(jié)構(gòu),就是一段較為精彩的動(dòng)作組合?!盵9]63
接下來,文章論及東北秧歌動(dòng)律特點(diǎn)和“扭法”特點(diǎn)。文章指出:“有人說東北秧歌沒有什么高深的技巧,很容易掌握;其實(shí)也有較難的方面,那就是對(duì)風(fēng)格、韻味的掌握。必須把幾個(gè)主要部位的動(dòng)律特點(diǎn)先弄清楚,扭起來才能形似神似。一、腕的動(dòng)律特點(diǎn)。由于原來高蹺的上裝、下裝經(jīng)常是借助扇、帕、鼓、棒、板、小袖等道具來完成動(dòng)作,素有‘浪在腕上’之說……其特殊動(dòng)律為‘腕是主導(dǎo),臂是配合,臂與腕走,腕帶臂動(dòng)’……必須做到腕是臂動(dòng)的前導(dǎo),甚至給人一種只見腕動(dòng)不見臂張的感覺。二、腰的動(dòng)律特點(diǎn)。這個(gè)‘腰’指的是胯上肋下的部分。乍一看,扭秧歌時(shí)好像腰和全身一起動(dòng)作,其實(shí)它是‘扭在腰眼上’——即每一步都要突出腰的主導(dǎo)作用。要做到上身挺拔,必須要用腰來帶動(dòng),上身才能顯出既不亂晃又呈自然擺動(dòng)狀,決不能故意突出胯而造成臀動(dòng)。三、肩的動(dòng)律特點(diǎn)。肩的動(dòng)作在東北秧歌里也比較豐富,如單抖肩、雙抖肩和交替抖肩等,必須把肩練活,能上下自如才行……四、膝的動(dòng)律特點(diǎn)。膝的屈伸可以歸納為‘頓屈伸’和‘柔屈伸’兩類:前者要求腳抬起時(shí)要形成向后抽踢勢(shì)(腳呈自然狀),同時(shí)另一腿膝部要頓挫鮮明地屈伸一次,見棱見角……后者從節(jié)奏上看是屈、伸時(shí)值相等,同時(shí)要求屈伸的線條圓潤(rùn)并略帶韌性……”[9]65-66文章在論及秧歌“扭法”特點(diǎn)時(shí)說:“‘扭’是秧歌動(dòng)作的通俗稱謂……在諸多‘扭法’中,‘交替里挽花’的舞法(雙臂動(dòng)作)和‘后踢步’的步法(雙腳動(dòng)作)的結(jié)合,應(yīng)視為東北秧歌的基本扭法……其基本要領(lǐng)是:臂松弛,腕有力,腰先擺,腳后踢,身要穩(wěn),微提氣。這十八個(gè)字再概括一下,實(shí)質(zhì)上就是要掌握好‘穩(wěn)中浪’三個(gè)字……‘穩(wěn)’在表情上的要求是似笑非笑、含而不露;在動(dòng)作上的要求是‘出腳步要?jiǎng)?,雙臂不呼扇,步法有力感覺輕,臂活全靠腕子功,上相微動(dòng)似未動(dòng),全身都在音樂中’?!恕诒砬樯系囊笫恰L(fēng)流瀟灑,眼能傳神,笑會(huì)說話’;在動(dòng)作上的要求是‘腳有韌勁,臂有彈力,抖肩、晃身做得哏,閃腰、愣神逗得俏,鼓相、亮相有風(fēng)韻,顯得鑼鼓也有調(diào)’……歸根到底,‘穩(wěn)中浪’就是東北秧歌動(dòng)律美的高度概括。它不僅僅是對(duì)秧歌‘上裝’扭法優(yōu)劣的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),在某種意義上也反映了東北勞動(dòng)群眾所持有的審美情趣和心理情態(tài)。”[9]65-66
無論是哪個(gè)文化區(qū)塊中的秧歌,其主要的表演都是在“跑場(chǎng)”之中(“行程”的動(dòng)態(tài)已包含在“跑場(chǎng)”之中或者可以說是“跑場(chǎng)”的預(yù)熱),而“跑場(chǎng)”的表演又主要分“大場(chǎng)”和“小場(chǎng)”兩類——前者是整個(gè)秧歌舞隊(duì)在領(lǐng)頭的帶領(lǐng)下,跑出各種“場(chǎng)圖”;后者則是由上裝(旦角)、下裝(丑角、有時(shí)還有生角)表演的帶有簡(jiǎn)單情節(jié)的“二人場(chǎng)”或“三人場(chǎng)”。觀眾歷來有“大場(chǎng)看陣,小場(chǎng)看逗”之說。實(shí)際上,相對(duì)于吸引當(dāng)下觀眾的“小場(chǎng)看逗”而言,“大場(chǎng)”跑出的“場(chǎng)圖”才積淀著更深的文化意蘊(yùn)。這一點(diǎn),張華《秧歌“場(chǎng)圖”與宇宙象數(shù)》一文做了深入的研究。文章指出:“秧歌場(chǎng)圖,很少靜態(tài)擺出,大半是流動(dòng)的軌跡;在舞者足下,隨舞者的流逝而展開。所以,于旁觀者幾乎是不可直觀。有圖譜,藝人能繪之,舞者心中共同默記。屆時(shí),傘頭率領(lǐng),舞隊(duì)魚貫而行,循譜式跑一圖算一場(chǎng)。一般秧歌隊(duì)都能跑上十?dāng)?shù)場(chǎng),場(chǎng)場(chǎng)翻新。各地場(chǎng)圖不盡相同,搜集起來,浩如煙海。無論就其圖式的豐富,還是就其圖式內(nèi)在結(jié)構(gòu)的精致與系統(tǒng),秧歌場(chǎng)圖,皆無疑堪稱世界民間舞中一大奇觀……是什么因素,促使秧歌不厭其‘繁’地去創(chuàng)造場(chǎng)圖,以致形成了如此發(fā)達(dá)的場(chǎng)圖奇觀?為何跑大場(chǎng),會(huì)被當(dāng)成秧歌的精魂所在?”[10]46通過研究,張華認(rèn)為:“浩若煙海的秧歌場(chǎng)圖中,其最大的部分顯然與中國(guó)民間莊戶日常生活的事象物象,有著極密切的關(guān)系,比如豆角蔓、編籬笆、雙蒜辮、線框子,等等,形象概括又傳神,象形表義,更配上泥土氣濃郁的名字。這類場(chǎng)圖往往各地有各地的創(chuàng)造,互不雷同,總括起來,自然最具量的豐盛。習(xí)慣了反映論的思維,很直觀地就易從這里得到充足論據(jù),說明秧歌場(chǎng)圖是對(duì)莊戶日常生活的反映……然而有些深層的問題并未就此得到合理解答。為何秧歌場(chǎng)圖浩若煙海卻博而不雜,各地在其基本構(gòu)成方式上竟如此一致,并有相當(dāng)部分場(chǎng)圖在所有的地方反復(fù)出現(xiàn)?如果說這種近乎體系化的蔓衍有某種內(nèi)在規(guī)律從中統(tǒng)取,那么這規(guī)律是什么?它們又從何而來?……因此,了解‘法兒’,知悉秧歌場(chǎng)圖那些內(nèi)在的基本的講究,應(yīng)當(dāng)更重要些?!盵10]48
在進(jìn)一步的分析后,張華發(fā)現(xiàn):“跑場(chǎng)圖,為了不亂陣腳,流暢好看,當(dāng)然要有講究。這些講究,各地大體相同。如:一、要講規(guī)矩,成方圓。跑出的圖案通常是外要圓,內(nèi)要方;轉(zhuǎn)角要圓,交叉要方。方,層次才分明,不拖泥帶水;圓,運(yùn)動(dòng)才流暢,不滯澀唐突。二、因?yàn)橐獔A,行進(jìn)路線的轉(zhuǎn)角處,就產(chǎn)生了一種自然的小圓圈流轉(zhuǎn)。每個(gè)小圈,常被稱為一個(gè)‘菠花’(山東叫法)。跑菠花的技巧,有人概括為‘定樁替位’。定樁,指轉(zhuǎn)折點(diǎn)由傘頭確定。傘頭定樁而后轉(zhuǎn)奔向新的路線,后來者須相繼追隨傘頭,過其所定之‘樁’而后轉(zhuǎn)向新方向,如此一個(gè)追一個(gè),就叫‘替位’。定樁替位,跑出了‘菠花’,使直線的沖擊化解于圓曲,使圖式的變化處得到強(qiáng)調(diào),使場(chǎng)圖的履行井然有序。三、大半的場(chǎng)圖顯示出嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶?duì)稱平衡。四、跑一個(gè)場(chǎng)圖必須一氣呵成。圖譜中給予每個(gè)傘頭的路線均是一筆到底。很顯然,秧歌場(chǎng)圖的內(nèi)在講究,原本與中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)有著一脈相承之趣。大約正是從這里,場(chǎng)圖獲得了展開去的自然規(guī)定……可是,別忽視了根性的問題。在那些反復(fù)出現(xiàn)于各地的基本場(chǎng)圖中,有相當(dāng)一些是在一個(gè)主題下呈現(xiàn)系列化發(fā)展的,比如‘四門’的系列、‘八卦’的系列,按數(shù)序排開的系列,等等。從場(chǎng)圖本身的圖式進(jìn)行研究,還將發(fā)現(xiàn),其由簡(jiǎn)而繁的衍生亦相當(dāng)系統(tǒng)化,這里面當(dāng)然還另有規(guī)律的……恰恰是在這點(diǎn)上,當(dāng)事人亦茫然不知?!袢沼枚恢?,深深地承擔(dān)著某種文化蘊(yùn)奧,卻并不自知這種蘊(yùn)奧,莫非更是文化深層之味?”[10]49-50由此,張華開始破解秧歌場(chǎng)圖的“象數(shù)結(jié)構(gòu)”了。他從古老的“圓圈場(chǎng)圖”入手說:“一個(gè)單純的大圓圈,可以說是最古老最常見又文化積淀最豐富的舞蹈場(chǎng)圖,其意義遠(yuǎn)非美學(xué)范疇能全部囊括。它大約起源于原始的篝火舞蹈,也許僅僅因圍著篝火自然形成。然而,一旦有了拜火意識(shí),一旦地上的篝火與天上那周流運(yùn)行……的天火——太陽發(fā)生了聯(lián)系,成了太陽的一種象征……它可能已是日之圓的象征,是宇宙運(yùn)行的象征……一個(gè)古老的圓圈場(chǎng)圖能夠如此寓意深遠(yuǎn),一個(gè)展開的象征性場(chǎng)圖符號(hào)系統(tǒng),又將如何呢?以‘圓’為母題,在秧歌場(chǎng)圖中,有圍著‘火塔塔’的篝火舞式之圓;進(jìn)而有了更普遍的‘卷白菜心’,單純的圍繞之圓中引入了向心周流又回旋而出的意緒;再進(jìn)一步,一個(gè)傘頭變成兩個(gè)傘頭,周流回旋成了兩個(gè)相反相成的要素的互動(dòng)——由這些場(chǎng)圖聯(lián)想到的陰陽二氣的宇宙觀,絕不會(huì)是牽強(qiáng)附會(huì)。陰陽摩蕩,回旋往復(fù),天地運(yùn)行萬物消失無不在其中。這種意會(huì)也許早就在我們民族的集體無意識(shí)中積淀生成了。早在它得到理念表述之前,它就有意無意地在各種各樣的感性形式中不斷浮現(xiàn)?”[10]51
張華進(jìn)一步認(rèn)為:“秧歌的場(chǎng)圖,除了其直觀的‘象’,還有一個(gè)更值得注意的東西——構(gòu)造一個(gè)場(chǎng)圖的菠花的‘?dāng)?shù)’。每個(gè)場(chǎng)圖菠花的‘?dāng)?shù)’,和一組系列化的場(chǎng)圖中各場(chǎng)圖菠花之‘?dāng)?shù)’間的關(guān)系,往往直接影響著對(duì)場(chǎng)圖命名的吉詞……菠花的‘?dāng)?shù)’與菠花連接的不同方式所造之‘象’,共同構(gòu)成了秧歌場(chǎng)圖內(nèi)在的象數(shù)結(jié)構(gòu)。其‘象’,同場(chǎng)圖之名呼應(yīng);其‘?dāng)?shù)’,使各場(chǎng)圖的象與名被有序地組成一個(gè)祝福意義系統(tǒng)……秧歌場(chǎng)圖的象數(shù)結(jié)構(gòu),并非只零星地為支撐某個(gè)一般性的祝福意義系統(tǒng)而設(shè),也并非僅解決著場(chǎng)圖生成過程的自律機(jī)制問題;事實(shí)上,它是要同中國(guó)傳統(tǒng)文化中天地宇宙的象數(shù)結(jié)構(gòu)形成同構(gòu)呼應(yīng)。場(chǎng)圖自身的生生不息,仿佛是應(yīng)和著一生二、二生三、三生萬物的造化之道本身;場(chǎng)圖系列的象數(shù)秩序,總也暗暗扣著一元二儀三才四象五方六合七星八卦九宮的天地象數(shù)秩序……的確,秧歌場(chǎng)圖象數(shù)結(jié)構(gòu)的意義,就是要通過同構(gòu)呼應(yīng),象征性地進(jìn)入天地造化的結(jié)構(gòu)中去,企求達(dá)到參造化諧陰陽和人神的目的。因而實(shí)際的操作過程,就是親身投入去履行場(chǎng)圖的軌跡。這也許就是為什么并無太高直接觀賞價(jià)值的場(chǎng)圖,人們卻總是不求其解地偏將它視為秧歌的‘精魂’,并總在其中投入了極高的熱情和力氣……綜上所述,盡管秧歌充滿世俗歡樂情趣,盡管秧歌場(chǎng)圖絕對(duì)有許多純粹世俗的、即興的創(chuàng)制;但是,秧歌場(chǎng)圖最基本最必然的東西,應(yīng)是植根在參天地諧陰陽和人神的文化精神中的,應(yīng)是同農(nóng)耕信仰的祈禳祭儀態(tài)度緊緊糾纏在一塊兒的,應(yīng)是有深厚的文化底蘊(yùn)和久遠(yuǎn)的來歷的?!盵10]52-54在此文中,張華提出了史籍中“姜嫄履大人跡而生后稷”的“履跡”之說,認(rèn)為:“秧歌跑大場(chǎng)無非是‘履跡’的另一種說法”;這讓我聯(lián)想起許慎《說文》釋“禮”為“履也”——這個(gè)“履”不是作為名詞的“鞋”,而是作為動(dòng)詞的“踐”,是“履行”或者“實(shí)踐”。這也是“秧歌跑大場(chǎng)”的文化底蘊(yùn)。
如果說,秧歌大場(chǎng)的“場(chǎng)圖”潛隱著傳統(tǒng)文化的“象數(shù)結(jié)構(gòu)”;那么小場(chǎng)的“場(chǎng)趣”則緊貼著日常生活的“喜怒哀樂”。在大場(chǎng)的“熱鬧”過后,觀眾更期待的是小場(chǎng)的“情趣”。許多小場(chǎng),取自戲曲的片段,往往是戲曲精粹“折子戲”中更為“點(diǎn)睛”、更具“一招鮮”的絕活;但這類尤為看重現(xiàn)編現(xiàn)掛(緊貼當(dāng)下、緊貼現(xiàn)場(chǎng))的小場(chǎng),也在長(zhǎng)期實(shí)踐中創(chuàng)造出了規(guī)律化的“場(chǎng)趣”模態(tài),這在遼南高蹺秧歌中表現(xiàn)得較為完備。英力《遼南高蹺秧歌的回顧與展望》一文分析說:“遼南高蹺秧歌的‘二人場(chǎng)’,是一‘上裝’、一‘下裝’為一組表演愛情的單場(chǎng)。智慧的高蹺藝人在常年演出實(shí)踐中,創(chuàng)造了大量人物形象鮮明、情節(jié)構(gòu)成生動(dòng)的‘二人場(chǎng)’。一些有經(jīng)驗(yàn)的藝人,盡管從未合作過,但只要一說下‘情場(chǎng)’或下‘逗場(chǎng)’,再簡(jiǎn)單約定一個(gè)路子就可搭配下場(chǎng);下場(chǎng)后主要靠即興表演和臨場(chǎng)發(fā)揮。因而使這些本來就各有特色的‘二人場(chǎng)’,更突出了風(fēng)格情調(diào)以及舞蹈語匯上的千差萬別?!盵11]129通過“簡(jiǎn)單約定一個(gè)路子”便可“搭配下場(chǎng)”,如同民間戲曲表演時(shí)的“幕表戲”,說明秧歌藝人已通過常年的演出實(shí)踐,建立了與觀眾互動(dòng)的表演模式,或者說形成了一種表演程式——英力在文章中為我們介紹了四種“二人場(chǎng)”的表演模態(tài)(我認(rèn)為稱“模態(tài)”比“程式”更為貼切),這其實(shí)對(duì)我們民族舞劇中主要敘事手段的“雙人舞”也是大有啟迪的。
首先是《情場(chǎng)》。文章指出:“通常是用慢板開始,以抒情的曲調(diào)、穩(wěn)重的動(dòng)作,抒發(fā)著各自的內(nèi)心情愫和相互的愛慕之情;速度由慢轉(zhuǎn)快后,情緒逐漸高漲,感情步步深化,場(chǎng)面愈加火爆——兩人動(dòng)作配合默契,無論是摟腰轉(zhuǎn)、切身、掏燈花、對(duì)望以及各種‘鼓相’、小亮相,皆做得純熟流暢,快而不亂,慢而不斷;兩人感情交流得自然,無論是扯襟、碰肘、拉手帕、推搡以及各種拍、指、閃、望、嬌羞、媚眼等小動(dòng)作,無不含而不露、落落大方……給人以和諧自然的美感?!盵11]130其次是《逗場(chǎng)》。英力說:“這屬于詼諧型的愛情場(chǎng),但絕不是男會(huì)逗、女會(huì)撩的雙雙都在逢場(chǎng)作戲的‘惡作劇’。一般說它在人物性格刻畫上與《情場(chǎng)》有明顯的差別。這一對(duì)有情人多屬性格開朗、感情外露型;他倆活潑中含詼諧,溫情中見潑辣,詼諧而不輕薄,潑辣而不放蕩;喜怒哀樂情緒起伏變化大,轉(zhuǎn)、跳、扭、相的舞蹈動(dòng)作變化多;浪起來動(dòng)作有神兒,逗起來風(fēng)格有哏兒,場(chǎng)面上氣氛歡騰而不喧囂,安排恰當(dāng)?shù)皿w……給人以健康、輕松、活潑的幽默感?!盵11]130
文章介紹的第三個(gè)“二人場(chǎng)”是《丟場(chǎng)》。《丟場(chǎng)》“是表現(xiàn)一對(duì)小夫妻逛廟會(huì)或趕集,由于留戀商販攤鋪的南齋北味,或貪看琳瑯滿目的金銀首飾,不覺被潮水般的人流沖散,于是演成了一段妙趣橫生的‘尋覓戲’——兩人東瞧瞧、西望望、南顧北盼;男的急得直跺腳,女的愁得干搓手;你喪氣,我懊悔,正在惶惶于絕望之時(shí),一轉(zhuǎn)身忽然(一身冷錘),兩人撞了個(gè)滿懷,于是眉開眼笑雙雙并肩而去。《丟場(chǎng)》的情節(jié)中心是個(gè)‘找’字,但兩人同在一臺(tái)轉(zhuǎn)卻碰不著面;所以表現(xiàn)得越急、越慌,就越引人發(fā)笑,耐人尋味……”[11]130關(guān)于第四個(gè)“二人場(chǎng)”《氣場(chǎng)》,文章寫道:“這是描寫一對(duì)青年情侶的假糾葛——佯裝生氣的情節(jié)?!稓鈭?chǎng)》表現(xiàn)小兩口約好去趕集或逛廟會(huì),一大早女的興致勃勃地先走到院內(nèi),在一系列的望天、摸鬢、抻袖、提領(lǐng)、撣襟、看鞋等整裝動(dòng)作后,男的仍磨磨蹭蹭出不了房門;于是女的顯出不高興的樣子并意圖要報(bào)復(fù)……果然,待男的出門來招呼時(shí),女的扭臉旁觀不加理睬,和甩帕頓足表示責(zé)問——一個(gè)好‘上裝’在這里常常能表現(xiàn)出‘怒’中含有幾分嬌嗔,‘氣’中露出幾層疼愛;‘下裝’表演配合更富戲劇性,明知對(duì)方假生氣,偏裝成認(rèn)真的樣子賠著小心、看著臉子、百般自責(zé);終于,女的掩面一笑解決了矛盾。這是‘單《氣場(chǎng)》’?!p《氣場(chǎng)》’則表現(xiàn)男的在幾番相勸之后不見成效,便用‘激將法’,也假裝生氣的樣子,把頭扭向另一邊;實(shí)則兩人都在用窺探的動(dòng)作摸出對(duì)方的虛實(shí)。幾經(jīng)周折之后,或男的沉不出氣,或女的失去耐性先賠出笑臉,最后兩人同時(shí)運(yùn)用‘掩面一笑’表示和解……”[11]130-131“二人場(chǎng)”的表演有許多相應(yīng)的曲牌如《柳青娘》《大姑娘美》等供選擇,而藝人選擇的曲牌與其舞蹈的搭配,情緒的渲染都十分默契,以至于讓人感覺所表演的舞蹈就是依據(jù)所選擇的曲牌編排的。這種狀況其實(shí)也與包括“二人場(chǎng)”在內(nèi)的秧歌“小場(chǎng)”的總體表演特征有關(guān),即“小場(chǎng)”表演雖有簡(jiǎn)單情節(jié),但重在借事言情,以事逗趣,用事宣舞。
可以認(rèn)為,“秧歌”作為最具代表性的漢族民間舞,比較充分地體現(xiàn)出了漢族民間舞的文化體征。在諸多對(duì)此加以研究的文章中,王元麟的《漢族民間舞蹈幾個(gè)特點(diǎn)》一文(載《舞蹈》1987 年第4 期)是最為深入的。在切入正題之前,王元麟有一個(gè)基本判斷,即“當(dāng)宋代的新儒學(xué)——程朱理學(xué)產(chǎn)生后,從孔孟之道發(fā)展出‘存天理,滅人欲’的主張,同時(shí)強(qiáng)化了‘宗法制’的社會(huì)制約機(jī)制……‘滅人欲’首先就是去男女情欲,要求男女‘授受不親’‘非禮勿視’;而‘宗法制’則起著監(jiān)督作用。這樣,古代桑間濮上‘男女會(huì)聚’的民間舞蹈就難以存在了……再加上女子被裹為小腳,自給自足經(jīng)濟(jì)的家庭分工使女子固定在家庭紡紗織布;那種人人能自由跳的、體現(xiàn)男女感情交往的‘民間舞’就逐漸從社會(huì)消失了。事實(shí)上,宋代以后,我國(guó)大部分人(主要指漢族——引者)也就不再會(huì)跳舞了。但是,舞蹈作為一種人體運(yùn)動(dòng)的審美表現(xiàn),卻又不是能完全被消滅的;現(xiàn)在我們所能看到的漢族民間舞蹈,大都是宋元以后一種掙扎的畸形發(fā)展的結(jié)果?!盵12]7王元麟的這種“基本判斷”隱含著“民間舞蹈”的一個(gè)重要前提,即其重要?jiǎng)右蛟谟凇澳信畷?huì)聚”,而這的確是許多少數(shù)民族舞蹈生生不息的重要原因。因此,王元麟自認(rèn)為所論“漢族民間舞蹈特點(diǎn)”是“宋元以后一種掙扎的畸形發(fā)展的結(jié)果”。
在此前提下,文章談到了漢族民間舞的六個(gè)特點(diǎn),現(xiàn)摘要如下:“一,其表現(xiàn)形態(tài)披著宗教迷信外衣,聯(lián)系著祭祖、迎神、求雨、祈豐收、治疾、逐鬼之類儀式,圖形也常是聯(lián)系著走四門、踩八卦、轉(zhuǎn)九曲之類。大都在宗教性節(jié)日演出(春節(jié)鬧元宵也是源自道教上元節(jié)),這是宋以后漢族民間舞蹈所能爭(zhēng)取到的一種存在方式。二、半自娛半表演性。不是完全的‘男女會(huì)聚’的自我娛樂,具有表演性質(zhì),因而不是本源意義上的‘民間舞’(Folk Dance)。但又不是專業(yè)劇團(tuán)的演出,也含有自我娛樂性……舞者雖不是專業(yè)的,但又具有一定的穩(wěn)定性,常有師徒承繼和家傳性質(zhì)。這使得漢族民間舞蹈具有較高的技巧性。三、由于具有較多的表演性,舞者常聯(lián)系著大眾熟知的故事表現(xiàn)許多生動(dòng)的人物,形成了民間舞蹈刻畫人物性格的能力特征。許多民間舞蹈是分行當(dāng)?shù)?,這是世界各國(guó)民間舞所不具有的……四、許多表演經(jīng)常男扮女裝……民間舞蹈本來就具有男女情感維系與交往的調(diào)節(jié)功能,而‘男扮女裝’正是我國(guó)特定封建社會(huì)下的畸形表現(xiàn)。五、人體美的體現(xiàn)受到抑制。宋以后婦女開始廣泛地裹小腳。自然人體美、特別是表現(xiàn)具有女性特征的人體美,被看作傷風(fēng)敗俗;女性人體大多被裹在層層裝飾著亮片、描金、飄帶、繡花的舞服之中。六、普遍使用道具。漢族民間舞蹈從云南花燈到東北秧歌,幾乎離不開扇子、手絹。外國(guó)民間舞蹈也有使用道具,但只是一種裝飾而不規(guī)定動(dòng)作……花鼓燈的‘蘭花’去掉扇子、手絹,許多動(dòng)作就失去了意義;西班牙舞(弗拉門科——引者)也有拿扇子的,但換掉扇子不影響動(dòng)作表現(xiàn)……漢族民間舞蹈常常是通過對(duì)道具的運(yùn)用來表現(xiàn)感情,而對(duì)人體自然美的表現(xiàn)卻是次要的……以上特點(diǎn)都是由特定的中國(guó)封建社會(huì)諸因素作用的結(jié)果,但是作為人民創(chuàng)造的形式,也正是一種歷史的美的積淀。它是封建時(shí)代人民的審美情趣和情感的體現(xiàn)。它特定風(fēng)格動(dòng)作的美,它的表現(xiàn)方法將會(huì)隨著我們這個(gè)民族的存在而存在下去;但是它又不可能是完全形態(tài)意義的存在,而更多是作為一定的基因遺存在各種新形式中?!盵12]7-8應(yīng)該說,王元麟對(duì)于漢族民間舞蹈的認(rèn)知是深邃且具有前瞻性的。
作為漢族民間舞蹈最為重要的構(gòu)成方面,秧歌是漢族農(nóng)耕文明在樂舞文化中的積淀與體現(xiàn)。這不僅因?yàn)椤把砀琛睆拿Q上就暗示著與農(nóng)耕生產(chǎn)的某種關(guān)聯(lián),也不僅因?yàn)樗跐h族分布的廣大區(qū)域中普遍存在,而且因?yàn)樗e淀的文化心理所張揚(yáng)的人生情態(tài),都與漢族農(nóng)耕文明相契合?!把砀琛币辉~,最早可能見于南宋詩人陸游的《時(shí)雨》,詩曰:“時(shí)雨及芒種,四野皆插秧。家家麥飯羹,處處秧歌長(zhǎng)……”盡管詩中的“秧歌”并非后來作為一種民間歌舞、或作為一種綜合表演藝術(shù)形態(tài)的“秧歌”,但卻道出了這個(gè)名稱的本源,即與農(nóng)耕生產(chǎn),尤其是與插秧勞動(dòng)緊密關(guān)聯(lián)。請(qǐng)看以下幾段史料:清·吳錫麟《陜南巡視目錄》載:“陜南西鄉(xiāng)縣沙河鎮(zhèn)田間農(nóng)民有系彩于首扮戲裝者,歌唱舞蹈,鑼鼓喧天,蓋為插秧助興,俗名‘秧歌’本此。”清·姚燮《今樂考證》中有“山歌”條,在摘錄前人有關(guān)論述后加按語道:“按今又有秧歌,本馌婦(往田野送飯者)所唱也?!段淞峙f事》元夕舞隊(duì)之‘村田樂’即此。江浙間扮諸色人跳舞,失其意,江北猶存舊風(fēng)?!鼻濉だ钫{(diào)元《南越筆記》載:“農(nóng)者,每春時(shí),婦子以數(shù)十計(jì),往田插秧;一老槌大鼓,鼓聲一通,群歌競(jìng)作,彌日不絕,謂之‘秧歌’?!薄栋痛ㄖ彪`志》載:“春田插秧,選歌郎二人,擊鼓鳴鉦于垅上,曼聲而歌,更唱迭和,纚纚可聽,使耕者忘疲,以齊功力,有古‘秧歌’之遺。夏耘亦如之?!薄兜坂l(xiāng)紀(jì)略》載:“泗州……插秧之時(shí),遠(yuǎn)鄉(xiāng)男女,擊鼓互歌,頗為混俗?!薄逗匣沃迯d志·風(fēng)俗》載:“歲,農(nóng)人連袂步于田中,以趾代鋤,且行且拔……疾徐前卻,頗以為戲?!?/p>
上述史料,北起陜南,南至南越(粵),東自江浙,西到巴蜀……由此可見“秧歌”是整個(gè)漢族分布區(qū)、或曰以農(nóng)耕生產(chǎn)為其主要謀生手段的漢族分布區(qū)普遍存在的民間歌舞文化;同時(shí)可見“秧歌”本身的內(nèi)涵十分豐富——有馌婦所唱,有婦子群歌,有歌郎迭和,有農(nóng)人為戲……但總體而言,“秧歌”的發(fā)生,其時(shí)在插秧季節(jié),其地在壟上塍間,其人為農(nóng)夫馌婦,其意為插秧助興;而其結(jié)構(gòu):必?fù)艄臑楣?jié),必更唱迭和,亦有“聯(lián)袂步于田中,以趾代鋤,且行且拔……疾徐前卻”的舞蹈。
如果對(duì)“秧歌”一詞的考索確實(shí)不會(huì)早于陸游,那我們就自然會(huì)追問:南宋之前難道就沒有與農(nóng)耕生產(chǎn)密切關(guān)聯(lián)的民間歌舞活動(dòng)嗎?如果有,那么何以相稱?清·項(xiàng)朝棻在《秧歌詩序》中已點(diǎn)明:“秧歌”即南宋民間舞隊(duì)中的“村田樂”,說“秧歌”是“南宋燈宵舞隊(duì)之‘村田樂’也,所扮有花和尚、花公子、打花鼓、拉花姊、田公、漁婦、裝態(tài)貨郎。雜踏燈街,以博觀眾之笑?!彼巍し冻纱蟆渡显o(jì)吳中節(jié)物俳諧體三十二韻》談到燈節(jié)之際的“村田樂”,說:“斗野年豐屢,吳臺(tái)樂事并。酒壚先疊鼓,燈市早投瓊……擲燭騰空穩(wěn),推球滾地輕。映光魚隱見,轉(zhuǎn)影騎縱橫。輕薄行歌過,癲狂社舞呈(原注:民間鼓樂謂之‘社火’,不可悉記,大抵以滑稽取笑)。村田蓑笠野(村田樂),街市管弦清(街市細(xì)樂)……旱船遙似泛(原注:夾道陸行為競(jìng)渡之樂,謂之‘劃旱船’),水儡近如塵(水戲照以燈)……”。需要指出的是,這里的“社舞”和“村田樂”,正是今日“秧歌”一詞之廣義和狹義的解釋。前者指“秧歌會(huì)”,是節(jié)日歌舞活動(dòng)的統(tǒng)稱,如陜西《米脂縣志》所言:“春鬧社伙,俗名‘鬧秧歌’,村眾合伙于神廟立會(huì)……由會(huì)長(zhǎng)率領(lǐng),排門逐戶,跳舞唱歌,悉中節(jié)奏,有古鄉(xiāng)人儺遺風(fēng)?!焙笳邉t指“秧歌舞”,是指上元之節(jié)日歌舞活動(dòng)中的一種形式,如《京都風(fēng)俗志》所言:“秧歌,以數(shù)人扮陀頭、漁翁、樵夫、漁婆、公子等相,配以腰鼓、手鑼,足皆登豎木,謂之‘高腳秧歌’?!?/p>
元·朱凱所著雜劇《劉玄德醉走黃鶴樓》,第二折中有模仿“社火”的表演,曰:“禾旦云:‘伴哥兒,我打從東莊里過來,看了幾般兒社火,吹的吹,舞的舞,擂的擂,不是我聰明,我一般般都記將來了也!’正末云:‘伴姑兒,我恰才打那東莊頭過來,看了幾般兒社火,我也都學(xué)它的來了也。’禾旦云:‘伴哥兒,我不曾看見,你試學(xué)一遍者?!┰疲骸嚶犖艺f一遍者。(唱)【叨叨令】那禿二姑在井口上,將轆轤兒(氣笛曲律的)攪?!┏骸拱榻阍邴湀?chǎng)上,將那碓臼兒(急并各邦的)搗?!┏骸P兒他手拿著鞭桿子,他嘶嘶颼颼的哨?!┏骸悄镣瘍罕愕跪T著一個(gè)水牛呀呀地叫?!痰┰疲骸城f家好快活也?!┏骸慌獌嚎旎钜裁锤纾慌獌嚎旎钜裁锤?!’禾旦云:‘俺莊家五谷收成了,甚是安樂?!┏骸鲋L(fēng)調(diào)雨順民安樂’?!睆钠洹皵囖A轤兒”“搗碓臼兒”“拿鞭桿子”來看,正是“村田樂”的內(nèi)容。其實(shí),作為與農(nóng)耕生產(chǎn)相依存的民間歌舞文化,“秧歌”最初不是為插秧者助興而是祭祀田祖以祈豐年的活動(dòng)。明·劉世瑞有詩曰:“秧歌唱共趁霄晴,客歲中秋夜月明,我道祈年還祝雨,入春陰雨最宜耕。”這種祈年的活動(dòng),早在《詩經(jīng)·小雅·甫田》中便有記載,曰:“以我齊明,與我犧羊,以社以方。我田既臧,農(nóng)夫之慶。琴瑟擊鼓,以御田祖,以祈甘雨,以介我稷黍,以谷我士女?!边@里說得很清楚,“琴瑟擊鼓”的“農(nóng)夫之慶”,乃是“御田祖”的;而“御田祖”又是為了“祈甘雨”“介稷黍”和“谷士女”。這種民間的祈年活動(dòng)被規(guī)范為一種禮儀,即古已有之的“蠟”禮。如《禮記·郊特性》所載:“萬物本乎天,人本乎祖,此所以配上帝。郊之祭也,大報(bào)本,反始也。天子大蠟八,伊耆氏始為蠟。蠟也者,索也。歲十二月,合聚萬物而索饗之也。”伊耆氏即神農(nóng),說神農(nóng)“始為蠟”,可以看出 ,“蠟”禮乃是農(nóng)耕文明的產(chǎn)物?!跋灐弊鳛椤敖贾馈币搀w現(xiàn)出與“御田祖”的某些聯(lián)系。也有學(xué)者認(rèn)為,帝堯之時(shí)有壤父作“日出而作,日落而息”的“擊壤”之謳,可能是后世“秧歌”真正意義上的文化淵源。
關(guān)于“秧歌”源流的考索,薛亦冰《秧歌源流辨析》一文提供了一種很好的思路。文章指出:“要探討‘秧歌’的歷史源流,不能不涉及各種類型的‘秧歌’。不過,本文所要探討的,不是各種類型的‘秧歌’,更不是被泛稱為‘秧歌’的各種民間歌舞藝術(shù),而是‘秧歌’的一種類型,即至今仍廣泛流行于北方農(nóng)村鄉(xiāng)鎮(zhèn)的歌、舞、戲綜合形式的一種傳統(tǒng)秧歌。在這類‘秧歌’中,以‘陜北秧歌’‘冀東秧歌’‘東北秧歌’(包括‘遼南高蹺’)、‘膠州秧歌’‘膠東秧歌’等影響較大,其表演形式和音樂在同類秧歌中具有一定的典型意義……秧歌中的各種節(jié)目,按其藝術(shù)形式可歸納為歌、舞、戲三類:其中的‘歌’是指穿插于舞蹈之間用于清唱的民歌小曲;‘舞’一般包括‘過街’(隊(duì)列舞)、大場(chǎng)(圖案舞)和豐富多彩的‘小場(chǎng)’表演;‘戲’是一種有人物有情節(jié),歌、舞、說、做兼?zhèn)涞拇泽w民間歌舞小戲。秧歌的歌、舞、戲諸藝術(shù)形式之間,既相互統(tǒng)一,又相對(duì)獨(dú)立。其‘相互統(tǒng)一’表現(xiàn)為:有統(tǒng)一的組織形式——秧歌隊(duì);歌、舞、戲諸節(jié)目均由秧歌隊(duì)員統(tǒng)一分工兼任;有一套特定的表演程序等。正是在‘統(tǒng)一’的意義上,歌、舞、戲不同藝術(shù)形式的聯(lián)合才有了特定的體裁意義,構(gòu)成一個(gè)協(xié)調(diào)統(tǒng)一的藝術(shù)整體,因而我們才把這類‘秧歌’作為漢族民間歌舞藝術(shù)中的一個(gè)獨(dú)立品種。其‘相對(duì)獨(dú)立’表現(xiàn)為:歌、舞、戲諸形式的各個(gè)節(jié)目之間,在內(nèi)容和形式方面并無本質(zhì)聯(lián)系,基本上是不同內(nèi)容、不同藝術(shù)形式的各種節(jié)目的混合穿插表演。三類藝術(shù)形式中,尤以‘歌’同‘舞’(這里主要指獨(dú)立的舞蹈節(jié)目,不包括小戲中的舞蹈成分)聯(lián)系最少。舞蹈時(shí)不唱,歌唱時(shí)不舞,這是自古就有的傳統(tǒng)形式,所謂‘舞畢乃歌,歌畢更舞?!瘡母魉囆g(shù)形式之間‘相對(duì)獨(dú)立’這層意義上講,我們又可把‘秧歌’看作是三種不同藝術(shù)形式在同一組織內(nèi)(即‘秧歌隊(duì)’)和同一名稱下(即‘秧歌’)的一種聯(lián)合體”。[13]123-124這段分析很重要。它使我們更清楚了傳統(tǒng)民間舞蹈“載歌載舞”的特征并非全指“歌舞同步”,而是有著“舞畢乃歌,歌畢更舞”的“歌舞穿插”形態(tài)。這也使我們把“秧歌舞蹈”作為相對(duì)獨(dú)立的研究對(duì)象得以成立,并大有深意。
《秧歌源流辨析》一文有專節(jié)辨析了“秧歌舞蹈的來歷”。文章指出:“有一種比較流行的觀點(diǎn),認(rèn)為被稱作‘秧歌’的舞蹈,當(dāng)然也同插秧勞動(dòng)有關(guān)……從今天各地秧歌的舞步來看,基本上都是表情作用下一種自然步態(tài)的夸張,完全看不出同‘插秧步’或稻田勞動(dòng)有什么聯(lián)系。舞蹈的動(dòng)作、舞者的道具以及表現(xiàn)的內(nèi)容等,基本上都同勞動(dòng)無關(guān)。因而,不必因名附意,將秧歌舞蹈同稻田或者插秧勞動(dòng)簡(jiǎn)單地聯(lián)系在一起。從有關(guān)秧歌舞蹈形式的早期記載中去尋找秧歌舞蹈的來歷,也許更為可靠一些。有關(guān)秧歌表演的較詳細(xì)的記載,見于較早的有清人楊賓《柳邊紀(jì)略》一書,書中記述了約康熙年間黑龍江寧古塔表演秧歌的情形,所謂‘上元夜,好事者輒扮秧歌。秧歌者,以童子扮三四婦女,又三四人扮參軍,各持尺許兩圓木嘎?lián)粝鄬?duì)舞;而扮一持傘燈賣膏藥者前導(dǎo),旁邊以鑼鼓和之,舞畢乃歌,歌畢更舞,達(dá)旦而已?!瘡倪@段記述中可以看出,當(dāng)初秧歌舞蹈的表演形式、人物和道具等,同田間勞動(dòng)并無關(guān)系,而同有些傳統(tǒng)的民間舞蹈卻有不同程度的關(guān)聯(lián)……此外,清代文人曾有‘秧歌即南宋《村田樂》’之說。南宋燈宵民間舞隊(duì)中的《村田樂》,其表演形式現(xiàn)已無從確定;不過直到明代仍有這一名目,據(jù)朱有燉《黃鐘醉花陽》散套‘賀賀賀,一齊舞起《村田樂》’所說,明代的《村田樂》大概是一種舞蹈。清人將‘秧歌’同《村田樂》聯(lián)系載一起,反映了清代秧歌舞蹈有可能繼承或吸收了《村田樂》的某些因素。從以上各種現(xiàn)象可以看出,清代出現(xiàn)的所謂‘秧歌舞蹈’,實(shí)際上是在廣泛吸收古代各種傳統(tǒng)舞蹈因素的基礎(chǔ)上發(fā)展形成的。應(yīng)該說,古代多種傳統(tǒng)舞蹈是秧歌舞蹈的源頭,秧歌舞蹈是多源的匯聚?!盵13]126-127對(duì)于文章的這段辨析,其實(shí)也大有可商榷之處。其一,以黑龍江寧古塔表演秧歌的情形來辨析“秧歌舞蹈的來歷”,路徑上可謂“南轅北轍”了。因?yàn)椤把砀琛弊鳛樽畹湫偷臐h族民間舞蹈,主要播布區(qū)和可能發(fā)源地都是在黃河中下游流域。包括黑龍江在內(nèi)的東北地區(qū),出現(xiàn)的秧歌舞蹈乃是“闖關(guān)東”的關(guān)內(nèi)移民輸入,必然發(fā)生“因地制宜”的變異——這種變異以“地秧歌”向“高蹺秧歌”的轉(zhuǎn)變最為顯著,其原因也是很值得探究的。其二,說“古代多種傳統(tǒng)舞蹈是秧歌舞蹈的源頭”,不能排除、甚至可以指認(rèn)南宋的《村田樂》也是秧歌舞蹈的主要源頭。并且我們還可以看到,帝堯之時(shí)的“擊壤”之謳,有周一代的“田祖”之御,應(yīng)該與今日的“秧歌”文化都是一脈相系的。
實(shí)際上,該文中“秧歌的流傳與變遷”一節(jié)是值得我們高度重視的。文章指出:“秧歌由以得名和形成的重要因素是稻田‘秧歌’;因而,秧歌產(chǎn)生并流行的主要區(qū)域應(yīng)該是大面積栽培水稻并盛行稻田‘秧歌’的稻作生產(chǎn)區(qū)……然而,從現(xiàn)狀來看,正是在不種水稻的北方廣大地區(qū)秧歌最為盛行;南方稻區(qū)雖仍流行著稻田‘秧歌’,但作為節(jié)日歌舞形式的秧歌卻基本上已經(jīng)銷聲匿跡了。為什么會(huì)出現(xiàn)稻田‘秧歌’同歌舞秧歌的地理”分布不相一致的這種異?,F(xiàn)象呢?這需要從秧歌興起之后流傳與變遷的歷史過程中去找原因。秧歌初興之時(shí),主要是流行于南方稻區(qū)的。從康熙以后的有關(guān)史料中,可以找到廣東、湖南、浙江、江蘇以及安徽等地表演秧歌的記載,可以秧歌早期在南方的普及面是相當(dāng)廣泛的。至于后來秧歌沒能在南方繼續(xù)繁榮發(fā)展,恐怕有以下一些原因:其一,明朝發(fā)跡于江南,清人必然對(duì)江南諸省嚴(yán)加防范。在清政權(quán)取得初步穩(wěn)定之后,統(tǒng)治者為了粉飾太平,可以允許秧歌這一新興的民間藝術(shù)的存在,但當(dāng)秧歌在南方各地真正興盛、成為一種廣集游人聚眾觀賞的藝術(shù)活動(dòng)時(shí),就必然遭到統(tǒng)治者的警覺和干預(yù)??滴跻院蠼弦恍┑胤焦俑浴砀栌袀L(fēng)化’為借口,曾多次頒布法令查禁秧歌并殘害秧歌藝人,從而遏止了秧歌在南方的進(jìn)一步發(fā)展。其二,‘秧歌’這一名稱在南方稻區(qū)原有特定含義,即特指插秧時(shí)所唱之歌;為了避免概念混淆,或者更有可能是為了避當(dāng)局之嫌,即使它在節(jié)日娛樂場(chǎng)合發(fā)展為獨(dú)立的藝術(shù)形式,也難免會(huì)改名易姓或隱姓瞞名。再者,南方自明代就盛行的‘花鼓’‘花燈’等許多藝術(shù)形式早已發(fā)展成熟,‘秧歌’節(jié)目自然會(huì)被其吸收而成為其中的一部分……”[13]130-131這種說法有點(diǎn)勉強(qiáng)的是,為何清政權(quán)在南方查禁“秧歌”,卻又能放任“秧歌”在自己眼皮子底下的北方盛行?而事實(shí)是,許多南方的民間歌舞如“花鼓”,傳到北方反倒稱為“秧歌”。清人袁啟撰《燕九竹枝詞》云:“秧歌初試內(nèi)家裝,小鼓花腔說鳳陽?!本驼f明了這種情況的存在。也存在一種可能,就是在滿清統(tǒng)治者眼中,將漢族主要聚居區(qū)“南方”的民間歌舞在大概念上都稱為“秧歌”。因此在其入關(guān)后,為了發(fā)展“柳邊”經(jīng)濟(jì)而向關(guān)外大量移民屯墾,這些與漢族移民同行的民間歌舞自然也被稱為“秧歌”。換一句話說,“秧歌”一詞最初確實(shí)是針對(duì)南方稻區(qū)的民間歌舞而言的,比如南宋之時(shí)陸游的歌詩。但后來應(yīng)該是被清朝政權(quán)及其文人士大夫用來指稱漢族的民間歌舞,以區(qū)別其他邊疆民族的歌舞。這時(shí)“秧歌”的義涵已經(jīng)泛化,已經(jīng)無關(guān)于那稻作文化的“插秧之歌”了。至于南方漢族仍然自稱的“花鼓”“花燈”之類,可以將其類比于“秧歌”(也即漢族民間歌舞)而不必強(qiáng)求名稱一致了。