白 雪 (華南師范大學 510600)
夏俊娜以女性化的視角去解讀繪畫,是委婉的、含羞的、細膩的,有著獨特的繪畫語言圖式,婉約的表達方式,美麗的女人形象,艷麗的色彩張力,并統(tǒng)一協(xié)調(diào)于整個畫面。
夏俊娜的藝術(shù)總能給人一種愉悅平和的心態(tài),畫面輕松自在,幽閑自若,人物神情淡然,處世不驚,卻透露著悲傷,疑惑,令人費解。給了觀眾更多思考的空間,也給她的畫面帶來了不一樣的意味。
夏俊娜的繪畫題材主要是以女孩、花卉、靜物為主??梢钥闯?,她創(chuàng)作中只有一個女人模特,就是她自己。畫面主要以灰色調(diào)為主,再以鮮艷的顏色為點襯,以暗灰色為主,是為了更好的襯托出鮮艷的顏色。每一幅畫中的自己都是不一樣的,代表了每個階段自己的生活狀態(tài),看她的這副作品,“錦瑟華年”,畫面中的物體形象都不是很完整,桌面和花瓶占了畫面大半部分,桌面和花卉延伸到了畫面,穿著黃色連衣裙的女子幽閑的坐在窗戶邊的小桌旁,眼睛全神的注視著兩只手,好像在涂指甲,這只是本人的一個猜測,身后生長起來的小藤蔓特別美,身旁的花好像是剛摘回來插在花瓶里的,前面桌子上的水果,窗戶邊小桌上的大花瓶,給觀眾的感覺是要再插束花,整個畫面營造了一種輕松愉悅的心情,人物表情專注,一種悠閑自得的生活,很舒心。
錦瑟華年作 2011年作 46.1*60.1
梔子花舞 2010年作 60.3*110.1cm
本人最喜歡的是夏俊娜的這副“梔子花舞”,畫面的背景、人物都有種被暈染的感覺,好像水墨畫中色彩在宣紙上浸濕暈染的肌理,使畫面中不同的色塊相互滲透、交融,互相影響。這是因為她本人喜歡中國的書法和水墨畫,她將國畫的用筆來畫油畫,而且還運用中國畫的心態(tài)來把握油畫。背景的花卉用筆簡單,顏色協(xié)調(diào)統(tǒng)一,其中主要是黃色、橘色、綠色、藍灰色、淡藍色。土黃色主要分布在前面的人物上,前面的植物大面積是藍黑灰色,間隙中夾雜著土黃色,不僅在局部上協(xié)調(diào),并且在整個畫面都很和諧,模糊的邊緣化處理讓整個畫面看起來非常的自然。
夏俊娜畫面中的女人、花卉、桌面、靜物,都是特別美的題材,有著東方的美和西方的異國情調(diào),人物形象看起來美麗、優(yōu)雅、深邃、恬靜,朦朦朧朧中透著淡淡的憂傷,看著閑情自得,眼神卻是在憂愁些什么,有點傷感又有一點點喜悅,在筆者看來,夏俊娜這是在畫她的生活,亦或說她所向往的美麗生活,自由自在的作畫,在現(xiàn)實生活中,很少有人這樣畫畫了,很多都是為了參加展覽、為了豐富簡歷、為了商業(yè)價值、賺錢。隨心所欲的去畫畫是一件很美好的事情。
夏俊娜有次采訪被問到為什么會固定的選擇時髦的女孩子、鮮花、咖啡館,一種閑逸的生活情調(diào),或者有一點古典情懷的題材。她說:就好像冥冥中注定的你喜歡什么東西。她從小就喜歡美麗的女人,選擇花卉植物為繪畫對象,這正是她真實生活的寫照。花卉與綠色植物有著生命力的象征,從而能夠體現(xiàn)出人的生命狀態(tài)和精神愿望,這樣一種濕意朦朧的氣氛,好像只有與古典優(yōu)雅的女人結(jié)合才能表現(xiàn)出來,大多數(shù)的女性都會有一個自己的空間,有著花一樣的少女夢,入夢如幻,夏俊娜就是這樣活在自己的王國中,活在自己的理想世界中,她很少與外界接觸,而是盡可能的與自己的心靈交匯,內(nèi)心對話,通過繪畫,將自己內(nèi)心的情感表達出來,形成了自己獨特的繪畫風格.
從夏俊娜的油畫中,可以體現(xiàn)出她率性而為的藝術(shù)態(tài)度,不同的情感表現(xiàn)、畫面的情緒表達鮮明而直接,從繪畫題材來看,夏俊娜油畫主要是描繪身邊的物體與生活情感,畫面中的花卉和女孩,并沒有給人一種歡樂的感覺,她們的神情看起來不安、疑惑、憂傷、孤獨,畫面中的人物并沒有處在最中間,而是在畫面的左上角或右上角,在畫面的邊緣上,花草、靜物和桌面遮擋住了少女的大半部分,人物只露出一小部分,桌子和花卉卻放置在畫面的中心位置,這樣大部分的遮擋更加體現(xiàn)了少女的含蓄之美,有一種羞答答的感覺,好像國畫里的意境,寄情于景,情景交融。夏俊娜的油畫中融入了中國畫寫意性的筆觸,通過國畫里的筆法來豐富畫面,把六法中的氣韻生動放在了第一位。表現(xiàn)出夏俊娜在現(xiàn)實生活中穩(wěn)重、認真的生活態(tài)度。表現(xiàn)手法獨特,色彩厚重結(jié)實、顏色強烈,整體畫面活躍而有張力。
從1995年到現(xiàn)在,夏俊娜一直都是一種鴕鳥型的心態(tài),把頭插進沙子里,專注于自己的繪畫創(chuàng)作,不會去想畫畫以外的東西,在日常生活中,她喜歡呆在家里和自己的工作室中,并不喜歡接觸外面的熙攘世界。如今是一個信息化的時代,外面的信息各種各樣,可能普遍認為,現(xiàn)在以男權(quán)社會為標準,要是老以這種心態(tài)去畫畫,要么迎合順從他們,要么逆反抵抗他們,圍繞著別人去打轉(zhuǎn),那永遠都做不到真正的表達自己,男性對她來講并不是讓夏俊娜感到疑惑的一個方面,在她看來,畫畫是簡單的,拋開那些雜念,隨心而畫,有著個人獨特的繪畫語言。
夏俊娜的這種繪畫方式:一個人,一個桌面,就是一種習慣性的構(gòu)圖方式。在她的作品中,沒有說女人是主體而花卉靜物是次要的,同樣重要,瓶花和桌面更多在畫面的前景或中心,花草大部分遮蔽了女人,人物通常處于畫面的邊緣,講究的結(jié)構(gòu),色彩的分割,但在她的所有畫面里,沒有一個人的姿態(tài)是相同的,沒有一個桌面,一朵花是相同的,她很注意這些細微的差別,會盡量讓每一張畫不一樣,但還是一個人畫的。
夏俊娜在諸多畫家的影響下走出了自己的繪畫道路。她一直覺得畫畫是一件簡單又快樂的事情,就好像我們小時候,想畫什么就單純的去畫,不會顧左右而言他,記得專業(yè)老師經(jīng)常跟我們講,就只畫你自己,畫不同的自己,把你的想法畫進去,本人剛開始并不是很理解,直到看到夏俊娜的畫,她把自己的內(nèi)心世界都畫了進去,當你憂愁時,去畫畫,當你開心快樂時,畫在畫布上,每一張畫作的完成,都代表了她的喜怒哀樂、生活狀態(tài)。
夏俊娜說,她愿意做一個旁觀者,看塵埃落定,看朝起云涌,以前如此,以后也會是如此。我很喜歡她的這種心態(tài),任憑世間熙熙攘攘、紛紛擾擾,從不迷失自我。她的畫是對自身內(nèi)心世界的一種真實反映,畫中的形象帶有強烈的個人色彩,更多的是關(guān)注自身,表達自己。
從她的畫中,那種隨心而做的繪畫心態(tài)深深的影響了我以后的創(chuàng)作。她帶領(lǐng)我們進入自然、進入生活,而自然世界是藝術(shù)家無法創(chuàng)造和改變的。以自然為摹本去學習、去創(chuàng)作、去畫生活,把畫畫當成一種興趣,畫起畫來就會覺得輕松自在,夏俊娜自由繪畫的狀態(tài),是本人非常欣賞的,面對萬千世界,我們必須以真誠的心去感受和體驗生活,才能創(chuàng)作出好的作品。