大提琴在民族管弦樂團(tuán)中的重要作用

新中國成立以來我國的民族管弦樂隊(duì)迅速發(fā)展，從最初的小型編制逐漸步入“交響化”，傳統(tǒng)的民族音樂中低音聲部較為欠缺?；径际锹曇舾呖旱臉菲鹘M成，旋律一直都是飄在樂隊(duì)的上面，聽起來沒有層次感。如嗩吶、笛子、琵琶等。而低音部分只能靠中胡、大阮、低音笙等。但是這些樂器音量太小，不足以撐起樂隊(duì)的低音，所以低音聲部就顯得尤為薄弱，造成整個(gè)樂隊(duì)音響的不平衡。所以大提琴便加入到民族管弦樂隊(duì)中來填補(bǔ)這個(gè)空缺，那么會(huì)有很多人不理解，為什么中國的民族樂團(tuán)里面會(huì)有西洋樂器，這樣顯得與其他民族樂器十分格格不如，于是便有各方專家、學(xué)者開始著力于研究屬于中國的低音拉弦樂器，根據(jù)胡琴的發(fā)音原理把大提琴改良成革胡，但是改良后的革胡無論從音質(zhì)、音量、共鳴效果、聲音的穩(wěn)定性以及演奏規(guī)范方便上都無法與大提琴媲美。所以現(xiàn)在國內(nèi)很多的民族樂團(tuán)還是堅(jiān)持用大提琴支撐樂團(tuán)的低音根基。

一、民樂里沒有樂器可以替代大提琴

胡琴類樂器，如高胡、二胡、中胡，是通過琴筒的共鳴發(fā)聲的，但由于胡琴的琴筒比較小，所以音量也較小。彈撥類樂器，如揚(yáng)琴、琵琶、阮，則是點(diǎn)狀發(fā)音，顆粒性強(qiáng)，但缺乏連貫性。吹管類樂器，如笛子、嗩吶、笙，多半是高音樂器，大提琴的音域比較低，相當(dāng)于一種支撐的作用，如果把二胡、笛子等主要旋律比作磚頭，彈撥樂是水泥，那么大提琴和低音提琴就是框架，民族樂器中并沒有類似大提琴的樂器，中胡的聲音也很低，但中胡的聲音較為圓潤，厚實(shí)。而大提琴是低沉，充滿內(nèi)涵與深度的聲音，不比在交響樂團(tuán)中，低音聲部不夠的情況，可以把低音的旋律寫給長號(hào)，大號(hào)，低音大管，這些樂器演奏出來會(huì)非常的飽滿。而在民族樂隊(duì)中，整個(gè)低音聲部只有大提琴，低音提琴，和倍低音笙，低音嗩吶，試問兩把低音嗩吶加一個(gè)倍低音笙能吹出長號(hào)和大號(hào)的飽滿么，而且笙這個(gè)樂器一直屬于在改良的狀態(tài)，一直都不是最完美的，所以在民樂團(tuán)里大提琴是必不可少的組成部分。

二、大提琴的音色

大提琴的音色很特殊，是所有樂器里最接近人聲的，有訴說的音色感，琴音悠揚(yáng)，琴弦音色含情，旋律動(dòng)人，能較好的反映人的情感。大提琴的琴身大，音量較大，一般發(fā)低音，聲音較為渾厚寬廣。一弦發(fā)音激昂有力，富于歌唱性。二弦音色朦朧，柔美動(dòng)聽。三、四弦低沉響亮，能夠承受樂隊(duì)非常沉重的音響。

大提琴在管弦樂隊(duì)中的作用，大提琴是近代管弦樂隊(duì)中必不可少的次中音或低音弦樂器，在管弦樂曲中大提琴聲部經(jīng)常演奏旋律性很強(qiáng)的樂句，也與低音提琴共同擔(dān)負(fù)和聲的低音聲部。適合扮演各種角色。由于民族樂隊(duì)中二胡、中胡、高胡、的這些拉弦樂器，弓子都和琴弦鏈接在一起的，推弓或者拉弓的時(shí)候會(huì)有一些雜音，導(dǎo)致音色不干凈，聽起來會(huì)有很多雜音，大提琴和低音提琴的加入就會(huì)美化這些雜音，讓音樂聽起來更加的美妙，動(dòng)聽。

三、大提琴與民族樂隊(duì)的融合

大提琴在民族樂隊(duì)中是不可替代的，70年代80年代的時(shí)候，大家所知道的民族樂隊(duì)演奏曲子都是一些耳熟能詳?shù)?，比如《花好月圓》《金蛇狂舞》《喜洋洋》，大提琴在里面的作用無非和低音提琴差不多，根音和后半拍的節(jié)奏型，還有就是撥弦，當(dāng)今中國的作曲家不會(huì)再寫出這樣的民族管弦樂隊(duì)合奏了，也慢慢的講究齊技術(shù)，音色，以及聲部的層次，拿幾個(gè)曲子來做例子。北京作曲系教授，劉長遠(yuǎn)老師寫的《未來的希望》，這首曲子可算是民族管弦樂隊(duì)的偉作，用快速的三十二分音符以及全是后半拍的節(jié)奏型展現(xiàn)了槍林彈雨的效果，后面一段與低音提琴的合奏是整個(gè)樂隊(duì)凸顯出來的部分，運(yùn)用不規(guī)則的重音，以及快速的十六分音符來演奏出戰(zhàn)爭的畫面，這一段也表現(xiàn)出大提琴和低音提琴在民族管弦樂隊(duì)里不一樣的視聽效果，同時(shí)也展現(xiàn)出大提琴和提琴提琴威武莊嚴(yán)。同樣是劉長遠(yuǎn)老師為蘇州民族管弦樂團(tuán)寫的委約作品《絲竹里的交響》，用大提琴在拇指把位演奏的一段五聲調(diào)式的一段旋律，所有樂器都是伴奏音型，只有大提琴是凸顯出來的旋律，拉交響樂的都會(huì)知道，五聲調(diào)式的音準(zhǔn)很難掌握，更何況在拇指把位的五聲調(diào)式，由大提琴拉完這段旋律后，二胡聲部和彈撥聲部依次進(jìn)去演奏這段旋律，這樣就會(huì)感覺旋律非常的都層次，而且作家首先就運(yùn)用了大提琴的優(yōu)點(diǎn)，音色柔美，讓觀眾聽起來悅耳。其次是張朝老師《干將莫邪幻想曲》中間會(huì)有大提琴單獨(dú)的Solo，王丹紅老師的《四季留園》同樣也寫給大提琴Solo，所以中國的作曲家越來越重視大提琴的存在，著名作曲家趙季平的《莊周夢》就是為大提琴和民族樂隊(duì)而作，此曲的創(chuàng)作歷經(jīng)十年，趙老師精益求精，曾幾易其稿，使作品更完美，作品采用大提琴與中國民族管弦樂隊(duì)協(xié)奏的形式，表現(xiàn)莊子的哲學(xué)觀，以求道之神韻?？梢哉f是西洋樂器和中國民族樂器的完美結(jié)合，熔中國古典傳統(tǒng)及現(xiàn)代美感于一爐。曲中多次將大提琴的旋律部分凸顯出來，展現(xiàn)大提琴深沉柔美的音色，當(dāng)大提琴與二胡復(fù)合的一段旋律時(shí)，更展現(xiàn)出大提琴的凄美。

大提琴熟知是低音樂器，其實(shí)不然也屬于次中音樂器，具有的柔美音色、廣泛的音域和豐富的表現(xiàn)力。每一個(gè)大提琴演奏家的夢想都是用自己最動(dòng)聽的琴聲來打動(dòng)下面的觀眾，在演獨(dú)奏作品時(shí)，音色和音準(zhǔn)是考驗(yàn)演奏水平的基本標(biāo)準(zhǔn)，也是帶動(dòng)氣氛、表現(xiàn)感情和塑造形象的一種手段。音色和音準(zhǔn)在演奏樂曲時(shí)發(fā)揮著極大的作用，并且逐漸形成了考驗(yàn)大提琴演奏水平和舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)的重要標(biāo)準(zhǔn)之一。

四、大提琴的演奏技巧在樂隊(duì)中的運(yùn)用

大提琴在樂隊(duì)中不管是交響樂團(tuán)還是民族管弦樂團(tuán)都要以節(jié)奏，音準(zhǔn)，音色為最基本的底梁，在樂隊(duì)里所有的音型如果可以跳弓演奏，就盡量跳弓演奏，這樣會(huì)使音干凈，利索，首先跳弓一定要找到你的跳弓點(diǎn)，就是手指放于弓桿和弓毛的中間，找到一個(gè)平衡點(diǎn)，使弓子不會(huì)傾斜一面，那個(gè)點(diǎn)就是你跳弓最舒服的點(diǎn)，也是你演奏快音符最舒服的點(diǎn)。音準(zhǔn)問題，其實(shí)坐樂隊(duì)音準(zhǔn)方面還是很難的，需要足夠的樂隊(duì)經(jīng)驗(yàn)，首先，在民族管弦樂團(tuán)里樂隊(duì)在演奏的過程中，由于都是高亢的樂器，以及打擊樂，自己的耳朵偶爾會(huì)聽不見自己所演奏出的音高，這時(shí)候就需要靠把位的概念，左手的感覺，還有就是聲部中的共振頻率，一旦聽出自己音不準(zhǔn)，要及時(shí)去改正，一定不要一直堅(jiān)持自己所按下去的音高，那樣只會(huì)亂了整個(gè)大提琴的聲部，接下來是揉弦，揉弦可以分為兩種，一種揉弦是表現(xiàn)曲風(fēng)比較柔美的，抒情的，這樣的曲子揉弦的頻率就可以慢一些，當(dāng)曲風(fēng)表現(xiàn)激昂、憤怒的時(shí)候，揉弦的頻率就加快些，這個(gè)要根據(jù)聲部首席或者指揮要求去做的。

由于大提琴和低音提琴多數(shù)都是節(jié)奏型，所以一定要走在樂隊(duì)的前面。拿撥弦舉個(gè)例子，當(dāng)給一個(gè)樂器協(xié)奏的時(shí)候，指揮下去的每一拍，都要及時(shí)的撥出來，因?yàn)橐魳沸枰恢蓖逻M(jìn)行，需要流動(dòng)，當(dāng)你撥出來之后，獨(dú)奏才能準(zhǔn)確的找到節(jié)奏，正拍在哪里，如果指揮下的每一拍，大提琴和低音提琴永遠(yuǎn)都是往后坐了一點(diǎn)才出來，那么樂句就會(huì)越走越慢，獨(dú)奏也會(huì)很不舒服，同樣，不只是獨(dú)奏，合奏也是這樣的問題，因?yàn)榇筇崆俸偷鸵籼崆俚膿芟掖蠖鄶?shù)都是每小節(jié)的第一拍，如果不及時(shí)撥出來，樂隊(duì)也會(huì)越來越拖，越來越慢，音樂也不會(huì)流動(dòng)，動(dòng)聽。有的指揮喜歡拍點(diǎn)一直走在樂隊(duì)的前面就是這個(gè)原因。跟著死拍子走只會(huì)越來越慢。這個(gè)就需要在你的心里有一個(gè)固定的節(jié)奏，也就是練琴的時(shí)候多用節(jié)拍器，在心里養(yǎng)成有固定節(jié)奏。切記不要用腳去打出來，因?yàn)槟隳_打出來的節(jié)奏，永遠(yuǎn)和指揮不是一個(gè)速度的。指揮的點(diǎn)都是在上面，而你的腳打出來的點(diǎn)是在下面，怎么可能在一起。還有一點(diǎn)就是多聽和多看。這也是非常重要的樂隊(duì)經(jīng)驗(yàn)，好的指揮排練的時(shí)候會(huì)告訴你們聲部是在給哪個(gè)聲部伴奏，你拉旋律部分的時(shí)候，是哪個(gè)聲部給你伴奏，因?yàn)榘樽嗦暡坑肋h(yuǎn)都是最穩(wěn)的，他們不會(huì)像拉旋律部分那么專注，所以會(huì)有時(shí)間看指揮，那么你多聽給你伴奏的聲部，你就可以全身心的投入你的旋律部分，演奏出應(yīng)有的音樂表現(xiàn)及音色，同理，當(dāng)你演奏伴奏部分，也要知道在給哪個(gè)聲部伴奏，給它穩(wěn)固的節(jié)奏基礎(chǔ)，一定要多聽，多看。