關于藝術設計專業(yè)綜合材料課程教學創(chuàng)新與實踐的探討

摘要：藝術設計專業(yè)所開設材料課程的作用，主要是通過引導學生對材料應用加以想象的方式，強化其創(chuàng)新思維。本文將從藝術設計專業(yè)自身的特點出發(fā)，簡明扼要地概括材料課程在藝設專業(yè)的開展現狀，隨后圍繞藝設專業(yè)材料課程教學模式的創(chuàng)新及實踐展開探討，內容涉及課前、課上與課后三方面，以供相關教師參考。

關鍵詞：藝術設計 綜合材料課程 課題教學

一、引言

藝術創(chuàng)造的本質是人類在藝術作品中融入自身對周圍形態(tài)的理解及所產生的感受的過程。由此可見，任何藝術作品都無法離開材料而存在，木材具有的自然性、玻璃具有的純凈性、金屬具有的現代性……都是藝術家從創(chuàng)造性的角度出發(fā)，發(fā)現并公之于眾的，因此，合理運用材料間接決定了藝術作品所具有的表現力，能高效完成對綜合材料的教學，自然很有必要。

二、藝設專業(yè)材料課程教學現狀

當前，教育發(fā)展的趨勢可概括如下：首先，更加注重教材和課程的改革，提高教學內容具有的現代化水平，以科技發(fā)展所提出的要求為依據，定期更新教材；其次，重點強調對學生智力的發(fā)展，加大培養(yǎng)學生咨詢、操作能力的力度，幫助學生在短時間內適應未來所從事的工作；最后，合理運用視聽教學手段，使教學手段變得更加現代化。

綜合材料課程在理工科院校和藝術類院校均有所涉及，理工科院校所開展綜合材料課程的內容，主要是材料的力學性能，例如陶瓷、金屬材料的組織結構、反應機理等；藝術類院校所開設的綜合材料課程，被視為帶領學生走進藝設領域的入門課程，其作用主要是通過講解材料學知識的方式，幫助學生對材料產生全面的認知，在此基礎上，感受、實驗并掌握材料，做到開拓思路，加深自身對材料規(guī)格、特性和工藝方法的理解，使材料的作用在藝術設計過程中得到充分發(fā)揮，真正做到將設計與材料的有機結合。[1]

三、藝設專業(yè)材料課程教學模式的創(chuàng)新及實踐

以藝設專業(yè)為背景，面向學生開設綜合材料課程，應遵循以下教學理念：首先，以藝設專業(yè)具有的特點為基礎；其次，真正做到以人為本；最后，加強學生的審美教育，使其具備更加優(yōu)秀的藝術創(chuàng)造力。作為設計基礎課，學生在接觸綜合材料課程時，通常剛剛完成對素描和色彩課程的學習，觀念正由純藝術逐步過渡為藝術設計，因此，教師應重點考慮如何將純藝術、藝術設計間存在的隔閡消除，使學生對二者的關系具有系統、準確的了解，對教學模式進行創(chuàng)新。

（一）重視課前準備

眾所周知，綜合材料課程不僅是設計基礎課，還是藝術創(chuàng)作課，因此，在教學活動正式開始前，教師應根據教學內容，在雜志、設計網站等平臺，對相應的資料進行收集，在教學過程中，融入與設計相關的新材料、新工藝、新形式及新風格。以黏土、油泥的造型過程為例，在講解類似技術過程時，教師可以通過播放動態(tài)影像的方式，使學生對其具有更加直觀的感覺，這樣做不僅可以達到開拓眼界的目的，還有利于學生對材料具有的藝術感染力進行深入理解。藝設專業(yè)學生普遍習慣從感性的角度出發(fā)，對問題進行分析，而現有綜合材料教材所依托的基礎又以理工科為主，與藝設專業(yè)學生特點不符。這就要求教師在條件允許的前提下，結合實際情況對教材進行編寫，突出教材的多樣化、知識性和代表性，實現理性思維與感性思維有機結合的目標。對于理工科內容，教師只需要在課堂上進行簡單介紹即可，學生可以在課下收集并閱讀相關內容，豐富自身的知識儲備。另外，在教學過程中，教師應適當融入視覺傳達設計的知識，對不同材料的質感、機理、藝術效果進行介紹，幫助學生明確決定藝術作品所具有視覺形式的主要因素為材料，讓學生了解，成功的藝術作品需要形式和材料的巧妙結合。[2]

（二）完成課上教學

首先，課程的講授主要由兩部分構成，分別是理論部分與技法部分，教師可以通過啟發(fā)授課的方式，激發(fā)學生興趣，引入教學內容，使學生認識到材料在人類社會起到的重要作用。在講授材料制造流程等理工科內容時，教師可以對鏈條加以利用，既保留材料的知識結構，又通過總結描繪的方式，使教學方向更加符合學生的思考特點。例如在對塑料的知識進行講授時，可供教師采納的故事，包括貝克蘭的偶然發(fā)現：貓在實驗室內打翻酚醛樹脂溶液，在奶酪表面形成堅硬、光滑的物質，經過多次試驗，貝克蘭成功掌握人工合成甲醛和苯酚的方法，得到了具有絕緣性質的酚醛樹脂固體，即最早的塑料。利用故事吸引學生的注意力，不僅可以起到激發(fā)學生興趣的目的，還有利于學生知識面的拓寬，此時，教師再對塑料、合成橡膠與合成纖維的代號、分類、用途進行講授，往往可以取得事半功倍的效果。受設備、場地的制約，針對技法展開的教學活動，主要是以多媒體設備為依托，將材料的加工方法向學生進行展示?？萍嫉倪M步，為該教學模式的運用奠定了良好基礎。多媒體教學指的是綜合運用多種教學媒體，根據所反饋信息對教學內容、節(jié)奏進行調節(jié)，使課堂教學得到優(yōu)化的一種教學模式。由于裝飾材料更新換代的速度極快，僅僅依靠黑板無法保證學生在課堂上對材料進行系統的了解，在計算機的輔助下完成教學任務，成為教師的首選，這是因為計算機在表現、交互、管理等方面，均具有突出的優(yōu)勢。實踐證明，合理運用多媒體設備展開教學，既能夠減輕學生在認知上的負擔，又對學習效率具有提高作用。以石材為例，教師在對相關知識進行傳授時，可以通過投影的方式，將不同石材的性能、防護技術和使用年限展示在學生眼前，包括大理石、石灰?guī)r、花崗巖等，以此來達到降低學習難度的目的。

其次，教師應引導學生對材料進行觀察，基于綜合材料展開的訓練，主要涉及物理特性和視覺特性兩方面，材料觀察的目的，主要是幫助學生掌握提取材料所具有美學性能的方法。材料觀察需要學生對材料質感進行細致的觀察，例如木材的肌理感、玻璃的通透感、金屬的反光感……在此過程中，教師應對以下內容加強重視：材料美感具有較強的主觀性，每個人觀察特定材料所產生的心理美感，往往存在一定的差異性。在實際教學過程中，教師可將材料觀察的作業(yè)布置如下：利用文字對身邊某種常見材料進行描述，通過實驗了解該材料具有的物理、化學與機械性能，通過圖文的形式，將實驗過程準確記錄。在接觸并描述材料后，教師可以要求學生對材料特有的文化內涵進行深入感受，準確把握材料所帶來的情感體驗。材料具有的美感，通常體現在視覺、觸覺和聽覺方面，不同材料所具有的紋理、質感給人類帶來的感受存在顯著差異，例如石、銅等傳統材料，往往會使人產生沉重、冷峻的感受；粗糙的原始陶器，則會給人帶來稚拙、純真的感受；紋理豐富、質地松軟的天然木材，在材料不斷推陳出新的當今社會，所占據的地位仍舊無法被替代，審美品位也相對獨特。[3]

再次，由于完善的設計知識結構，通常由經濟、科學、藝術所組成，這就要求教師將教材劃分為不同模塊，從多個角度出發(fā)，對學生進行培養(yǎng)。材料課程所對應的教學模塊，主要分為以下幾類：一，材料分類及發(fā)展史；二，材料性能與用途；三，材料施工條件及應用工藝；四，材料測試與規(guī)范。實踐證明，要想使學生對上述模塊產生興趣，關鍵是打破課堂沉悶的氣氛，加入實驗，創(chuàng)新教學模式，通過加入不同原料的方式，對材料進行工藝處理，所獲得質感的效果往往出乎意料。例如表面光潔、無色透明的有機玻璃，質感與水晶相似，將顏料加入其中，則能夠得到給人以富麗堂皇之感的彩色玻璃；將顏料、珠光粉與甲基丙烯酸相結合，所得出的珠光塑料的特點，可以被概括為光澤奪目、色彩鮮艷；紙張材料通常由竹材、木材和植物纖維制作而成，具有質輕、柔軟、易加工的特點，教師可以引導學生將紙張撕碎、浸泡軟化后，打爛成紙漿進行二次加工，加工方式包括加入顏料和其他材料等，加入顏料可以改變紙漿顏色，加入棉絮、土壤等材料，則能夠賦予紙漿更加豐富的肌理效果。

最后，教師根據教學內容提出相應課題，要求學生以所提出課題為核心展開討論，通過自學、師生討論等方式，解決在課題完成過程中遇到的問題，提高學習效率。研究表明，綜合材料課程所適合的教學模式，即為課題教學模式，教師可以通過材料本質、特性、文化內涵等要素，對學生具有的想象力和創(chuàng)造力進行激發(fā)。例如在實際教學過程中，教師可以將“傳統”作為課題，要求學生綜合運用紙張、金屬、陶土等材料，利用文字及圖片對材料分析、創(chuàng)作的過程進行記錄，展示最終成果。學生需要著重考慮以下內容：由于我國是擁有數千年文明的國家，傳統材料通常被賦予了突出的民族性。以陶瓷為例，雖然我國陶瓷和國外相同材料存在顯著差異，但作為具有豐富內涵的一個概念，陶瓷不僅代表“傳統”，與“現代”同樣密不可分。因此，如何對陶瓷及其他材料進行合理運用，在保證材質魅力、形式意味和表現形體語言得到充分體現的基礎上，深入挖掘陶瓷具有的表現力，應當被視為學習的重點。[4]

（三）落實課后總結

課后總結也是課堂教學的一部分，開設綜合材料課程，主要是幫助學生樹立科學的材料觀念，雖然對藝術作品而言，所運用材料的物理特征、視覺特征均具有舉重若輕的作用，但是，以作者所表達意圖為切入點，對二者進行比較，可以得出“視覺特征較物理特征更為重要”的結論。因此，在開展教學活動時，教師既需要重視學生的實踐能力，又需要突出思考的重要性，保證所培養(yǎng)的人才，在設計理念、創(chuàng)新思維等方面，均能夠達到當今社會提出的要求。

總而言之，負責綜合材料教學的教師，首先需要使學生了解掌握藝設基本理論的重要性，其次激發(fā)學生的設計創(chuàng)新思維，最后對實際操控能力進行訓練，以教學中材料課程的具體運用為出發(fā)點，將其融入藝術教學中，對原有教學模式進行創(chuàng)新，使教學方向由運用物質材料，向研究人文精神的方向拓展，真正做到客觀材料和主觀審美相結合。作為知識經濟時代鮮明的旗幟，創(chuàng)新是衡量學生是否能夠在社會中實現自身價值的關鍵，因此，教師應將創(chuàng)新精神與教學過程相結合，深入挖掘藝設專業(yè)學生擅長提問和實踐的特點，使其具有的優(yōu)勢得到充分發(fā)揮。

四、結語

綜上所述，對藝設專業(yè)的師生而言，開展綜合材料課程具有較大的難度及壓力，主要是因為相關院校不具備完善的實驗條件和設備，這就要求教師對材料發(fā)展動向進行實時關注，不斷更新教學內容，在此基礎上，根據藝設專業(yè)的特點，對教學模式進行創(chuàng)新，只有這樣才能避免學生出現過于重視自我表現的情況。希望上文中探討的內容可以在某些方面給相關教師以啟發(fā)。

參考文獻：

[1]畢敬虎.綜合類高校藝術設計專業(yè)基礎課程目標化教學體系的構建研究[J].美術教育研究，2017（12）.

[2]葉石勇.面向藝術設計類專業(yè)的“陶瓷材料學”課程教學模式改革探索[J].大眾文藝，2017（03）.

[3]李祖華.服裝藝術設計專業(yè)教學改革的探索與實踐——以“服裝材料學”課程為例[J].韶關學院學報，2016（07）.

[4]洪菁遙.高職院校環(huán)境藝術設計專業(yè)教學改革案例分析——以綜合課題設計與制作課程為例[J].美術教育研究，2018（19）.

（作者簡介：亢康，男，博士研究生，揚州大學美術與設計學院，講師，研究方向：城市公共藝術、架上繪畫）（責任編輯 劉冬楊）