探索中國“古典舞”對戲曲舞蹈的繼承與背離

陳銳奇

摘要：與中國古典舞相比，戲曲舞蹈歷史更加悠久，因其中“做”“打”蘊(yùn)含豐富舞蹈元素，所以要想分析中國古典舞，應(yīng)先掌握戲曲舞蹈。本文先對古典舞與戲曲舞蹈進(jìn)行界定，重點(diǎn)闡述了中國古典舞對戲曲舞蹈的繼承與背離，旨在發(fā)揚(yáng)我國舞蹈藝術(shù)。

關(guān)鍵詞：中國“古典舞”；戲曲舞蹈；繼承與背離

前言：古典舞作為藝術(shù)中典型的一種舞蹈，經(jīng)歷上千年傳承與加工，二十世紀(jì)五十年代中國古典舞的產(chǎn)生，蘊(yùn)含更深文化意味。另外，舞蹈作為戲曲中的一部分，有經(jīng)典性和民族性特點(diǎn)，中國古典舞在發(fā)展過程中大力繼承與背離了戲曲舞蹈中元素，讓中國藝術(shù)大放光彩。

一、古典舞與戲曲舞蹈界定

（一）古典舞

古典舞代表中國文化與藝術(shù)的傳承，具有典型中國特色舞蹈文化，古典舞的產(chǎn)生，最早追溯到秦漢時(shí)期，在發(fā)展的過程中，因?yàn)榻?jīng)歷朝代多，融合較多種類舞蹈，如宮廷舞蹈、戲曲表演與體操藝術(shù)等?？偟膩碚f，中國古典舞并不代表單一一種舞蹈，而是我國舞蹈文化的傳承，并經(jīng)過多代人的加工與提煉，產(chǎn)生了多種風(fēng)格。

（二）戲曲舞蹈

戲曲是我國古代人們主要娛樂方式，最開始以戲劇形式出現(xiàn)，融合音樂、文學(xué)、武術(shù)等多種形式，面向大眾表演的時(shí)候，滲入多種民族文化與歷史，通過輔助工具，如燈光、舞臺(tái)與刀具等形式，多名舞者配合完成的表演，戲曲往往以抒情與敘事為主，深入刻畫人物內(nèi)心，借此向觀眾傳達(dá)戲曲情感。

二、中國“古典舞”對戲曲舞蹈的繼承

（一）“經(jīng)典性”的繼承

經(jīng)典與典型是我國古典藝術(shù)具有的基本特點(diǎn)，并且在實(shí)際執(zhí)行時(shí)，因?yàn)榭勺孕行纬梢惶酌缹W(xué)體系，具有鮮明的風(fēng)格和特點(diǎn)，以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)挠?xùn)練形式體現(xiàn)出來，代表一個(gè)國家或者民族的舞蹈藝術(shù)[1]。中國古典舞在創(chuàng)作時(shí)，經(jīng)常選擇戲曲舞蹈作為母體，主要原因是由于戲曲舞蹈流傳時(shí)間長，具有明顯的中國古典風(fēng)，在審美、身體形態(tài)和表現(xiàn)形式上，都具有典型的古典內(nèi)涵，體現(xiàn)真、善、美。也正因?yàn)榇祟悓徝雷非?，將戲曲舞蹈以一種系統(tǒng)與嚴(yán)謹(jǐn)形式展現(xiàn)，具有典型的經(jīng)典性。對于此類藝術(shù)形式的追求，中國古典舞對戲曲舞蹈的繼承，有向心性。人們學(xué)習(xí)中國古典舞的時(shí)候，先體會(huì)戲曲舞蹈動(dòng)作中語言體系的美感與動(dòng)作技巧，并在古典舞表達(dá)上，潛移默化體現(xiàn)戲曲舞蹈的特點(diǎn)。

中國古典舞在創(chuàng)編的時(shí)候，舞者對于戲曲的學(xué)習(xí)也往往選擇經(jīng)典的內(nèi)容，如人們記憶尤新和舞蹈動(dòng)作強(qiáng)的內(nèi)容，舞蹈動(dòng)作也有一定經(jīng)典性與規(guī)范性。在此背景下，中國古典舞對戲曲舞蹈的繼承，先是身體動(dòng)態(tài)，將嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)格與規(guī)范內(nèi)容記錄在動(dòng)作中，不但有固定的動(dòng)作承接方法，還對空間占有、姿態(tài)造型和動(dòng)作力度等等都有較強(qiáng)的要求。除此之外，作為一種典型的古典藝術(shù)，戲曲舞蹈的表演有很強(qiáng)細(xì)膩性，這都體現(xiàn)在中國古典舞中。例如：戲曲舞蹈重視動(dòng)作銜接，在有限動(dòng)作要求下顯現(xiàn)更高層次，有升有降，追求“以一動(dòng)現(xiàn)百動(dòng)”的特點(diǎn)，體現(xiàn)出唯美與和諧的美感，重視眼、身、法、步的協(xié)調(diào)動(dòng)作。中國古典舞則體現(xiàn)戲曲舞蹈中更多規(guī)范性的動(dòng)作和身體運(yùn)動(dòng)特點(diǎn)。但是，中國古典舞在實(shí)際表現(xiàn)上，也受到戲曲舞蹈經(jīng)典型的影響，如對戲曲舞蹈中的“以動(dòng)現(xiàn)情”與“技巧傳情”等表現(xiàn)形式的傳承。

（二）“民族性”繼承

戲曲表演中“做”、“打”就是將生活動(dòng)作舞蹈化，最為一種鮮活的藝術(shù)形式，滲入我國歷代舞蹈元素，更加豐富的展現(xiàn)中華民族對藝術(shù)的追求。此類舞蹈動(dòng)作，站在運(yùn)動(dòng)哲學(xué)角度，展現(xiàn)亞洲人們運(yùn)動(dòng)觀，審美特點(diǎn)上也以民族為主，體現(xiàn)對民族特點(diǎn)的追求，虛實(shí)相生、形神兼具?？梢娒褡逍允侵袊诺湮枥^承戲曲舞蹈的主要內(nèi)容。

站在訓(xùn)練角度分析，中國古典舞在發(fā)展中，對戲曲舞蹈的繼承有下面三個(gè)時(shí)期：第一，古典舞創(chuàng)建初期，以序曲片段為模板進(jìn)行模仿，如《鐘馗嫁妹》、《水簾洞》等，直接學(xué)習(xí)戲曲中“做”、“打”舞蹈表演形式。第二，以戲曲角度，分析不同表演手法中千變?nèi)f化的動(dòng)作，取其精華，變?yōu)楣诺湮璧幕緞?dòng)作與技巧，整理出一套完整的訓(xùn)練體系。第三，提取戲曲中的動(dòng)作元素，挖掘美學(xué)內(nèi)容，加強(qiáng)對我國古典藝術(shù)的繼承。例如二十世紀(jì)八十年代，產(chǎn)生“神韻”，這就是對戲曲古典舞民族性的繼承。由此可見，中國古典舞訓(xùn)練和練習(xí)體系的建設(shè)，實(shí)際上就是對戲曲舞蹈動(dòng)作的選取與自身語言特點(diǎn)的深入融合，進(jìn)而建立一種新的藝術(shù)表演形式。

三、中國“古典舞”對戲曲舞蹈的背離

中國古典舞在實(shí)際運(yùn)用時(shí)，有這樣一種思維：古典舞是古代舞蹈傳承下來的，不是恢復(fù)，也不是復(fù)制，是人們一種再創(chuàng)造?，F(xiàn)代人們喜歡的古典舞具有一定民族特色。實(shí)際古典舞訓(xùn)練機(jī)制的構(gòu)建不但以民族為中心，還要結(jié)合現(xiàn)代時(shí)代發(fā)展，令其有一定科學(xué)性和系統(tǒng)性。藝術(shù)的表演上以現(xiàn)代人追求為審美點(diǎn)，展現(xiàn)時(shí)代特點(diǎn)?？偟膩碚f，中國“古典舞”對戲曲舞蹈的背離，遵循“現(xiàn)代性”環(huán)境。

在現(xiàn)代性這一環(huán)境語境下，人們對戲曲舞蹈的審美不只有精髓的繼承，還有一定的背離。第一，中國古典舞從繁重的服裝道具中釋放出來，不身著繁瑣的衣物。肢體動(dòng)作更大，開發(fā)肢體中各個(gè)部位動(dòng)作，藝術(shù)性更強(qiáng)[2]。第二，古典舞在發(fā)展過程中，更加體現(xiàn)了時(shí)代的美感，滿足人們審美需求。如舞姿體現(xiàn)的更加挺拔，動(dòng)作幅度更大，體現(xiàn)整體線條的美，并在社會(huì)主義發(fā)展下，更多體現(xiàn)中華民族人們堅(jiān)韌不拔與朝氣蓬勃的精神氣質(zhì)。

結(jié)論：綜上所述，中國古典舞實(shí)際上是在戲曲舞蹈基礎(chǔ)上建立起來的，可以說，中國古典舞依附于戲曲舞蹈，又與戲曲舞蹈不同，兩者既有“血脈”關(guān)系，又各成一派。是戲曲舞蹈的繼承，又是背離，只有更好的吸收和改革戲曲精髓，才能促使中國古典舞的長久發(fā)展。

參考文獻(xiàn)：

[1]袁琳.戲曲元素在中國古典舞中的運(yùn)用[J].吉林廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào)，2018（07）：113-114.

[2]吳昊.戲曲對中國古典舞的影響及發(fā)展探究[J].黃河之聲，2018（10）：118.