論董希文《開國大典》繪畫作品中的油畫技法

王妍

摘要：董希文在“油畫民族化”之路中所做的藝術實踐，是將油畫同中國傳統(tǒng)繪畫的表現形式與民族精神內涵相結合，創(chuàng)作出具有民族形式的油畫作品，推動“油畫民族化”的進程。本文主要論述了董希文《開國大典》繪畫作品中的油畫技法。

關鍵詞：董希文;開國大典;油畫技巧

董希文在創(chuàng)作《開國大典》的草圖時，聽取了各方意見。在艾中信的回憶中也有提到：“我所看到的《開國大典》的初稿只比明信片略大一些，他放在衣袋里經常拿出來征求意見的，《開國大典》草圖，就是這樣一張小卡片，但是人們一眼看去就能領會到所畫人物的概貌?！苯裉炜吹降牟輬D對比之后的成品在構圖上基本沒有太大的改動。對于這幅作品的構圖，董希文也有自己的見解，他在天安門廣場經歷過建國時的盛況，當時的他從游行隊伍中感受到過熱血沸騰的那種激情。這是人民的國家，人民的政府，如何將國家領導與人民群眾安排到一個畫面，董希文再三斟酌。不能完全按照繪畫中的透視規(guī)律，不然天安門廊柱將會在右側對畫面有所影響，顯得“不透氣”。所以董希文大膽的將右側的廊柱在構圖中取消，看到草圖的梁思成說：“這在建筑學上是一個大錯誤，但是在繪畫藝術上卻是一個大成功?！倍Ｎ倪@樣處理，實際上也是借鑒了中國畫在構圖方面的自然主義。開國大典的內容有許多細節(jié)，董希文認為在構圖中一些小的細節(jié)安排也有著畫龍點睛的作用，比如天安門上燈籠本來是沒有燈穗的，董希文為了增強民族形式，加上了這一常見的細節(jié)。

董希文創(chuàng)作《開國大典》的過程十分艱苦，因為畫室面積很小，他直接將油畫布釘在了墻面上。兩面墻之間的間隔很窄，董希文在繪制的過程中時不時需要退后觀察一下，以便對畫面整體節(jié)奏有一個把握，然而可供他退后的距離還不到兩米。在創(chuàng)作這幅作品之前，董希文沒有直接接觸過國家領導人，對于領導人形象的把握，董希文只能從照片中尋找資料，第一章通過研究我們得出結論，董希文在青年時期就有能力對肖像進行精細的描繪，具備高水平的造型能力，前文中艾中信的回憶中也提出董希文的創(chuàng)作草稿雖然畫幅較小，但是準確的概括了人物大致的形象。董希文對于人物形象的線條進行提煉，將最能夠表現人物形象最本質的線提煉出來，這是一種單純化的表現手法，這應該是他在敦煌臨摹壁畫時得到的經驗。這在艾中信的文章中也有提到：“稍后我發(fā)現他的造型手法的獨到之處，是和他下苦功臨摹敦煌壁畫上的人物有著密切的關系?！钡牵嬲\用到《開國大典》油畫繪制過程中的技法，董希文指出他在創(chuàng)作過程中“運用了中國繪畫上描寫形象的方法，把一些與人物精神、性格無關緊要的外貿細節(jié)單純化，避免了形象描寫繁瑣的感覺?！倍Ｎ脑谶@里借鑒的中國繪畫描寫形象的方法是指中國畫中的繪畫手法，想要達到中國畫的效果當然離不開繪畫工具的選擇，在艾中信的文章中：“當時郭老的頭像還只用中國狼毫蘸著油色勾了一個底稿，作法基本上是線描，間有一些皴擦?！边@證明了董希文在繪制過程中除了使用油畫工具，還穿插使用毛筆進行勾線和填色。綜上所述，董希文在繪制過程中也不是按照西方油畫的傳統(tǒng)步驟，他有著自己摸索出來的技法，這一切都得益于先前的求學經歷以及藝術旅程。

天安門這種歷史的滄桑感如何在色彩中表現出來，董希文細細斟酌，在繪制漢白玉時對它進行黃色傾向的處理，呈現出時光在欄柱上的痕跡。相對于這幅畫的整體色彩的協(xié)調性，董希文在油畫《開國大典》的創(chuàng)作經驗提到：“為了求得整個畫面與內容相協(xié)調的裝飾風的效果，對于畫面上光源和明暗的處理，我也給他單純化了......加強了各種對象如衣服、燈籠、地毯、琉璃瓦等的物質感的肯定表現。通過上述材料我們得知，董希文不光將人物形象進行單純化，為了畫面協(xié)調性將光源和明暗也進行了單純化處理，實際上我們通過觀察油畫《開國大典》也能夠感受到這種處理方式所帶來的微妙變化，比如廊柱的明暗關系，包裹在燈籠外形上的色彩漸變等等。前文我們總結出對于油畫顏色的使用方法，對于油畫技法，艾中信有記載：“他畫天空、廊柱等都是用排筆和刷子作大面積鋪陳，從工具和畫法好像是在作重彩中國畫?！?/p>

繪制過程中的大面積鋪陳對應了董希文所說的單純化，董希文在這之前創(chuàng)作的重彩畫《苗女跳月》的時間是在敦煌寫生期間，在這里我們不排除敦煌壁畫中的平涂技法是否對創(chuàng)作過程有影響，雖然兩幅畫作材料不同，但是兩者所展現的民族風格的確有共同之處。至于其他的油畫技法，靳尚誼在文章中寫到：“當時董先生介紹用什么辦法畫的，包括地毯用鋸末，質感非常好。”我們可以得知董希文在創(chuàng)作過程中甚至加入了綜合材料因素，在油畫顏色中添加鋸末的方法來表現質感。另外，董希文也在文章中指出：“遠景與近景在比例上的明確程度，近處靜物上各種紋樣的肯定，以至畫面各處筆觸的運用。”

綜上所述，董希文認為在刻畫細節(jié)時筆觸的運用十分重要，通過筆觸來描繪相應物體的形象;同時也證明了董希文對綜合材料運用的自信，這畢竟是創(chuàng)作《開國大典》，在如此重要的畫作中加入綜合材料非兒戲，這使我們了解了在繪制這幅作品的過程中繪畫技巧上的復雜性與多樣性。董希文在繪制《開國大典》所使用的技巧與方法是豐富的，在構圖中借鑒了中國畫的自然因素;在人物形象上汲取了中國畫描寫形象的手法;在顏色繪制技巧中，同中國傳統(tǒng)繪畫用具中的毛筆相結合，并且在描繪細節(jié)、質感等方面注意對筆觸與綜合材料的使用。當然，民族形式的油畫創(chuàng)作并不是這樣簡簡單單的同中國畫的技巧相結合，董希文說：“一個總的意圖是為了整個畫面，能夠更充分的傳達這個偉大的主題的氣派出來。我認為這種意境的追求，在我們民族繪畫上，是一個重要的地方?！?/p>

參考文獻：

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[3]袁運生.董希文的藝術精神及其素描藝術[N].中華讀書報，2000-09-13（015）