劉文金藝術(shù)成就研究概觀

張國強

摘 要：劉文金先生是當(dāng)代著名的作曲家、指揮家，一生致力于發(fā)展中國民族音樂事業(yè)，創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的音樂作品，藝術(shù)成就非凡。本文在梳理已有相關(guān)研究成果的基礎(chǔ)上，總結(jié)學(xué)界對劉文金藝術(shù)成就研究的特點，提出進一步加強和深入劉文金藝術(shù)成就研究的幾點意見。

關(guān)鍵詞：劉文金;民族音樂;藝術(shù)成就

劉文金先生是我國當(dāng)代著名的作曲家、指揮家，一生致力于發(fā)展中國民族音樂事業(yè)，藝術(shù)成就豐富。作為作曲家，他一生創(chuàng)作了400多部作品，包括民族管弦樂、協(xié)奏曲、舞劇、合唱、聲樂曲、交響曲等多種體裁形式，為中國民族音樂的發(fā)展做出了極大貢獻。自上世紀(jì)80年代至今，學(xué)界對劉文金先生及其藝術(shù)成就的關(guān)注與研究不斷深入，產(chǎn)生了不少有價值的研究成果，涉及劉文金先生的生平、音樂創(chuàng)作思想、歷史地位以及具體音樂作品研究等內(nèi)容。

劉文金先生的二胡音樂創(chuàng)作是他音樂創(chuàng)作活動最為突出的部分，亦是最能凸顯他創(chuàng)作思想的部分。自上世紀(jì)五、六十年代的《豫北敘事曲》（1959）、《三門峽暢想曲》（1960）到八、九十年代的《長城隨想》（1982）、《秋韻》（1990），再到新世紀(jì)以后的《如來夢》（2000）、《雪山魂塑》（2006）等，作品風(fēng)格恢宏大氣，旋律流暢細(xì)膩，極富民族神韻，在繼承民族傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，借鑒西方創(chuàng)作技法，融匯時代精神與人文內(nèi)涵，不斷探索二胡藝術(shù)發(fā)展上的創(chuàng)新。正如劉文金先生所說的：“在創(chuàng)作中對自己的傳統(tǒng)進行有效的繼承，對外來的技術(shù)進行合理的借鑒，并將它們有機地融匯起來，形成新的民族風(fēng)格和民族氣派?！盵1]這樣的音樂創(chuàng)作思維、民族音樂語言和中國特色表達，得益于他從小浸染的民族民間音樂文化環(huán)境，得益于他在高等音樂院校接受的專業(yè)音樂教育，得益于他注重對中國傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)、吸收與消化。

有學(xué)者認(rèn)為劉文金先生是繼劉天華之后“二胡專業(yè)創(chuàng)作領(lǐng)域中當(dāng)之無愧的領(lǐng)軍人物”[2]。這是對劉文金先生二胡音樂創(chuàng)作的客觀評價與充分肯定。自上世紀(jì)以來，關(guān)于中西音樂關(guān)系的爭論一直存在，如何發(fā)展中國音樂是音樂家們關(guān)注的問題。以劉天華為代表的國樂改進社在這方面進行了積極探索，主張繼承傳統(tǒng)、借鑒西方、發(fā)展國樂，不僅進行了樂器改革，還吸收了西方的演奏手法、作曲技法，創(chuàng)作了不少經(jīng)典的二胡音樂作品。劉文金先生繼承并踐行了劉天華“中西調(diào)和”的民族器樂發(fā)展之路，立足傳統(tǒng)音樂，借鑒西方作曲技術(shù)，將二胡藝術(shù)推向了新的高度，在作品題材、結(jié)構(gòu)、規(guī)模、技法、音樂語言等方面均有較大突破。如：《豫北敘事曲》《三門峽暢想曲》創(chuàng)造性的把二胡和鋼琴相結(jié)合，開創(chuàng)了鋼琴為二胡伴奏的演奏模式;《長城隨想》第一次采用二胡與樂隊協(xié)奏的形式，增強了二胡的感染力與表現(xiàn)力;無伴奏套曲《如來夢》在定弦、題材、體裁、演奏手段上進行大膽嘗試;帶有音畫性的單樂章協(xié)奏曲《雪山魂塑》展現(xiàn)宏大革命歷史，在技術(shù)難度、表演形式上都有創(chuàng)新。學(xué)界對劉文金先生音樂作品的研究主要集中在《豫北敘事曲》等最為經(jīng)典的二胡作品上，通過對作品表現(xiàn)內(nèi)容、曲式結(jié)構(gòu)、音樂元素、創(chuàng)作技法、藝術(shù)審美等方面的細(xì)致分析，探討作品本身的藝術(shù)特征和價值，以及劉文金先生音樂創(chuàng)作的敘事方式、音樂風(fēng)格、審美追求。從《豫北敘事曲》到《如來夢》，從對社會現(xiàn)實生活的感悟與表達，到民族精神的宏大敘事，再到表現(xiàn)哲學(xué)內(nèi)容，劉文金先生始終堅持立足傳統(tǒng)，不斷創(chuàng)新，堅持時代精神與人文特性，力求人文至上，力圖雅俗共賞。他是中國音樂民族化的倡導(dǎo)者與踐行者，是追隨者亦是先驅(qū)者。

除二胡音樂外，劉文金先生亦創(chuàng)作了多部民族管弦樂作品，為墜胡、古箏、嗩吶、笙、笛等樂器作有協(xié)奏曲。他在民族管弦樂交響性實驗方面進行了許多大膽的創(chuàng)作嘗試。以《戲彩》（副標(biāo)題：京胡、樂隊與女高音，2002）為例，這是一部極具特色的大型民族管弦樂作品，結(jié)構(gòu)新穎獨特，充分發(fā)揮、開掘了京胡的演奏技法，將京胡個性突出的音樂特色融于樂隊交響性之中。再如單樂章古箏協(xié)奏曲《丹青仙子》（2007），靈感來源于中國傳統(tǒng)書畫藝術(shù)的傳承與發(fā)展，巧妙提煉傳統(tǒng)音樂素材，創(chuàng)新音樂語匯，以多樣的音響造型和豐富的文化內(nèi)涵突顯了鮮明的時代特色。

在劉文金先生的藝術(shù)生涯中，樂隊改革、指揮等音樂活動亦是不能忽視的組成部分。在擔(dān)任中央民族樂團團長期間，他借鑒全新的理念、科學(xué)的手段對大型民族管弦樂隊進行了全面、規(guī)范發(fā)展的藝術(shù)實踐與探索，將樂團提升到了新的高度。他認(rèn)為，民族樂隊的交響性風(fēng)格，應(yīng)該建立在不同樂隊體制的多方調(diào)整和實驗的可能性基礎(chǔ)上來進行探索研究，應(yīng)根據(jù)傳統(tǒng)音樂和樂器多樣性的多聲部規(guī)律探索民樂創(chuàng)作與表演，強調(diào)樂隊建設(shè)應(yīng)揚長避短，應(yīng)以發(fā)揮民樂特色為核心，注重理論與實踐的緊密結(jié)合、樂隊改革與音樂創(chuàng)作相結(jié)合，始終堅持民族性的立足點、時代性的創(chuàng)新點。

當(dāng)前學(xué)界對劉文金先生及其藝術(shù)成就的研究，表現(xiàn)出以下幾個特點：

1.研究的焦點主要集中于他的二胡音樂作品，對其它類型音樂作品的關(guān)注稍顯薄弱。

2.對劉文金先生立足傳統(tǒng)、借鑒西方、不斷創(chuàng)新音樂創(chuàng)作思想的認(rèn)識基本統(tǒng)一，但對他不同創(chuàng)作時期的階段性特點亦應(yīng)更加予以分析討論，辨明區(qū)別與聯(lián)系。

3.對劉文金先生音樂創(chuàng)作方面的關(guān)注較多而對他音樂實踐活動方面的研究成果較少。

筆者陋見，認(rèn)為進一步深入對劉文金先生及其藝術(shù)成就的分析研究還可從以下幾個方面進行：

1.可考慮對劉文金先生音樂創(chuàng)作進行年譜式的細(xì)致梳理，對他藝術(shù)生涯的考察分析作更加深入的整體性把握。

2.對劉文金先生音樂作品的分析研究應(yīng)更加全面，給予不同類型的音樂作品更多的關(guān)注，在扎實的個體分析基礎(chǔ)上，更加深入地認(rèn)識劉文金先生的音樂創(chuàng)作特征。

3.應(yīng)考慮加強比較研究，比如：相同音樂類型不同創(chuàng)作階段的比較;相同創(chuàng)作時期不同音樂類型的比較;與同時（下轉(zhuǎn)第136頁）