淺談戲曲藝術(shù)對中國古典舞的影響

摘要：戲曲與舞蹈都是中國歷史長河中流傳下來的藝術(shù)瑰寶，舞蹈是戲曲的源泉，而戲曲又對中國古典舞的形成與發(fā)展起到了及其深遠(yuǎn)的影響和作用。中國古典舞就是在戲曲的基礎(chǔ)上逐漸形成自身獨(dú)特的審美形態(tài)和風(fēng)格特征。本文將戲曲藝術(shù)對中國古典舞風(fēng)格特征的影響加以探究，客觀地反映出中國古典舞的發(fā)展特征。

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù);古典舞;影響

一、戲曲藝術(shù)的起源及表現(xiàn)形式

戲曲是集文學(xué)、音樂、詩歌、舞蹈、美術(shù)等表現(xiàn)形式于一體的藝術(shù)綜合體，正式形成于十二世紀(jì)的南宋時期，從我國燦爛輝煌的民族民間藝術(shù)中汲取滋養(yǎng)，因此也充分體現(xiàn)了該藝術(shù)與我國其他傳統(tǒng)的藝術(shù)形式有著相同的美學(xué)特征。戲曲舞蹈繼承了中國傳統(tǒng)舞蹈具有的剛?cè)嵯酀?jì)和“畫圓”原理，并且更進(jìn)一步的完善了中國傳統(tǒng)舞蹈的意象表現(xiàn)手法。戲曲和舞蹈的關(guān)系是相互交融，相輔相成的。一方面，戲曲藝術(shù)吸收了大量民間舞蹈，并將它們?nèi)诤显诒硌葜?另一方面，民間舞蹈在戲曲的影響下逐漸戲曲化，最后發(fā)展成為新的戲曲劇種。明清時期出現(xiàn)了大批風(fēng)格不同，由民間舞蹈發(fā)展而成的戲曲舞蹈。

戲曲藝術(shù)的身段動作具有多類型、多層次、多形態(tài)的美學(xué)特征。身段根據(jù)其不同的動作功能和層次可以劃分為表述性動作、表情性動作、表意性動作、表態(tài)性動作等類型動作。

二、古典舞的起源及風(fēng)格特征

本文所述古典舞是指新中國成立后，在中國傳統(tǒng)審美原則的美學(xué)思想上，以戲曲藝術(shù)為基礎(chǔ)，吸收融合民族民間舞，武術(shù)雜技的動作，并且借鑒吸收西方古典芭蕾等藝術(shù)的有益成分，遵循人體的運(yùn)動及舞蹈藝術(shù)自身的發(fā)展規(guī)律，發(fā)展成為具有濃厚的時代特征和鮮明的民族特性的舞蹈體系。

動態(tài)、節(jié)奏、韻律等多種因素共同構(gòu)成了中國古典舞具有獨(dú)特的風(fēng)格特征?！皵Q、傾、圓、曲”構(gòu)成其主要的四種形態(tài)特征;“圓”和“游”是其動作形態(tài)和運(yùn)動路線，換句話說，“圓”是構(gòu)成中國古典舞最基本的特征，“游”又突出地反映了中國古典舞所體現(xiàn)的“線的藝術(shù)”的形態(tài);中國古典舞節(jié)奏的特征表現(xiàn)為：類型化的“彈性節(jié)奏”;欲上先下、欲揚(yáng)先抑等極則復(fù)反的對比規(guī)律，對立與對比間相互運(yùn)動，相互依存、相互貫通。

三、戲曲藝術(shù)對中國古典舞的影響

中國古典舞產(chǎn)生于20世紀(jì)的50年代，中國著名戲劇藝術(shù)家歐陽予倩提出“從戲曲中保留下來的舞蹈入手去研究整理中國古典舞”的提議后，中央戲劇學(xué)院中國古典舞研究小組開始對中國古典舞進(jìn)行整理。由此，確立了中國古典舞訓(xùn)練可以從戲曲藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，吸收經(jīng)驗(yàn)，不原樣照搬，積極探求舞蹈技法的規(guī)律，將舞蹈從戲曲藝術(shù)的“唱、念、做、打”中分離出來，形成了獨(dú)具特色的舞蹈形式，建構(gòu)起了中國古典舞的訓(xùn)練方法。經(jīng)過一系列的措施和方法，以戲曲舞蹈為基礎(chǔ)而形成的中國古典舞，開始形成并逐步得到發(fā)展壯大。

戲曲藝術(shù)對中國古典舞課堂教學(xué)的影響主要體現(xiàn)在身韻、技巧、道具等方面，對中國古典舞教學(xué)體系的建設(shè)具有重要作用。第一，身韻：將戲曲身段進(jìn)行改造，創(chuàng)造了身韻課。身韻主要是從戲曲“行當(dāng)”中，以及著力表現(xiàn)不同思想感情的豐富的手的動作和姿態(tài)中，提煉整理出了古典舞的基本手位、基本腳位、基本步伐及運(yùn)動路線規(guī)律。“李正一老師從戲曲訓(xùn)練的各種腰部動作中，提煉“提沉”“含恬移”“旁提”“橫擰”等元素來配合身體各個部分的訓(xùn)練?！钡诙?，技巧：中國古典舞基本功訓(xùn)練體系中的一系列技術(shù)技巧均來源于戲曲舞蹈，具有濃郁的民族特點(diǎn)和極具藝術(shù)表現(xiàn)力的技術(shù)技巧動作群。無論是探海翻身，還是踏步翻身等都貫穿了中國古典舞所具有的審美特征。第三，道具：在戲曲的多種道具表演形態(tài)中，“中國古典舞借鑒整理了“一剛一柔，一文一武”的劍和水袖，通過訓(xùn)練以達(dá)到“以身帶劍（袖），以劍（袖）練身”的目的”。[1]

四、戲曲藝術(shù)對中國古典舞的美學(xué)意義

在傳統(tǒng)戲曲中，通過極其豐富表現(xiàn)手段來表現(xiàn)民族美學(xué)特征和民族藝術(shù)規(guī)律。要形成一個能夠代表中華民族古代傳統(tǒng)文化的藝術(shù)體系，就要深刻分析歷史變化對藝術(shù)的影響，擇取其中最優(yōu)秀、最富生氣的藝術(shù)傳統(tǒng)，向世界傳播我們中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和偉大的精神。在對待歷史上個時代的藝術(shù)，我們必須加以選擇和改造，賦予這些民族藝術(shù)新的品格、新的韻味。學(xué)習(xí)戲曲不僅要注重它的動作，還要認(rèn)識它的本質(zhì)和核心，從而尋找戲曲化程式和舞蹈化本體之間的中介——在民族美學(xué)的高度上，從中國文化的整體中思考和把握中國民族舞蹈的審美特征、美學(xué)原理及藝術(shù)表現(xiàn)規(guī)律。中國古典舞在漫長的藝術(shù)場合中不斷沉淀，逐漸形成了自己特有的韻律及美的規(guī)律。它本身變化豐富的舞蹈動作，鮮明的民族特色和強(qiáng)烈的表現(xiàn)力，想世界顯示了中國舞蹈的文化精神和中華民族的審美觀。舞蹈工作者從最初的完全模仿、復(fù)制，到取其精華，去其糟粕，再到如今推陳出新，不斷創(chuàng)新。中國古典舞經(jīng)歷了漫長而又艱辛的歷程，盡管路途充滿荊棘，歷經(jīng)坎坷，但是中國古典舞依舊以其堅忍不拔的意志，突破重重困難，最終走向平坦的大道。這就是中國古典舞所具備的深遠(yuǎn)意義。

參考文獻(xiàn)：

[1]支佳藝.戲曲舞蹈對于中國古典舞風(fēng)格特性的影響及其美學(xué)意義研究[J].東京文學(xué)，2016（11）：67-68.

作者簡介：陳爽嬌，女，西南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院18級碩士研究生，專業(yè)為音樂與舞蹈學(xué)，研究方向?yàn)橹袊贁?shù)民族舞蹈理論。