探究色彩構成與攝影視覺肌理的同構

丁琛琳

摘要：攝影作為一種隨時代發(fā)展所產(chǎn)生的獨特視覺造型藝術，具有其記錄客觀存在的直觀的視覺語言表現(xiàn)方式。色彩與肌理從表面上來看，都是訴諸于視覺的物質(zhì)材料，自古以來也是繪畫、設計、電影等各藝術門類共同運用的表現(xiàn)手段。本文試圖通過對色彩和攝影視覺肌理同構性的探討，明確視覺語言表現(xiàn)形式在攝影藝術中的重要性和關聯(lián)性，以此尋求創(chuàng)新闡述，煥發(fā)攝影藝術的生命力。

關鍵詞：色彩 ? 視覺肌理 ? 攝影藝術 ? 構成

中圖分類號：J405 ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）17-0183-02

色彩與肌理從表面上來看，都是訴諸于視覺的物質(zhì)材料，自古以來也是繪畫、設計、電影等各藝術門類共同運用的表現(xiàn)手段。肌理展現(xiàn)了材料屬性的基本形態(tài)，其外在形式是具有差異性的基本構成元素組成的客觀存在材料。視覺肌理是攝影藝術必不可少的表現(xiàn)元素，是審美形式的根本呈現(xiàn)。如馬克思所說“色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式”[1]，在攝影這種視覺造型藝術中，色彩不僅僅是最直觀最大眾化的表現(xiàn)形式，還是傳遞和表達主觀和現(xiàn)實情感的重要手段。二者的同構性主要體現(xiàn)在視覺心理所引發(fā)的外在內(nèi)化的視覺過程，即共同的內(nèi)心體驗，唐代詩人杜甫的《春望》中“感時花濺淚，恨別鳥驚心?！逼渫庠谖锵髮?nèi)在情感的視覺化表現(xiàn)便是典型的代表，具有深邃的詩情。

用馬克思主義哲學觀來看，創(chuàng)新是向上螺旋的事物運動。攝影作為一種隨時代發(fā)展所產(chǎn)生的獨特視覺造型藝術，具有其記錄客觀存在的直觀的視覺語言表現(xiàn)方式，現(xiàn)代攝影在超越古老藝術經(jīng)典，展現(xiàn)攝影獨到魅力的同時，更應該創(chuàng)新闡述形式，煥發(fā)攝影藝術的生命力。因此，探討色彩構成與攝影視覺肌理的同構是攝影藝術的發(fā)展和研究的必要前提。

一、物質(zhì)同構

古希臘哲學家亞里士多德主張“光即是色彩”，開創(chuàng)了一條色彩研究的新路[2]，此后在英國物理學家牛頓著名的三棱鏡實驗中得以證實，白色光是由各種色彩光線混合而成。色彩是物質(zhì)的，物質(zhì)對光的選擇性吸收或反射不同波長的光使人們看到了千奇百怪的事物和絢麗多彩的世界。攝影藝術記錄現(xiàn)實的特性決定了其拍攝對象的物質(zhì)性，而物質(zhì)的物理屬性是三維的，但在攝影制造的視錯覺現(xiàn)象下，物質(zhì)轉化成二維平面，由此產(chǎn)生構成畫面的視覺肌理元素。光是物質(zhì)被感知的必要條件，所有物質(zhì)都是構成色彩和攝影視覺肌理的概念元素，它們具有共同的可感知性。

二、審美同構

（一）感官美和情感取向

任何物質(zhì)都具有其本身的顏色和肌理，但構成并不是任意物象的簡單組合。從外在形態(tài)上看，能構成色彩或肌理的元素應該是美觀的，具有一定的審美取向，即悅目娛心的感官美，其次還具有一種主觀情感的表現(xiàn)，即色彩或肌理自身的存在價值及其延伸意義。[3]

日本當代著名作家谷崎潤一郎在其《陰翳禮贊》中談到“西洋的紙、餐具什么的，都是亮晶晶的。閃亮的東西讓人心神不寧。而東方的紙和餐具，以及玉，都是呈現(xiàn)一種潤澤的肌理，其中蘊含了歲月的滄桑?！盵4]，實際上就是視覺肌理具有的客觀物體長期以來視覺心理所產(chǎn)生的印象，肌理的形態(tài)千奇百怪，在攝影藝術中，主要是視覺肌理的表現(xiàn)，干和濕、平滑和粗糙、光亮和暗淡、軟和硬等等，使攝影畫面呈現(xiàn)出截然不同的視覺感受。而色彩的視覺心理印象體現(xiàn)在人們對不同顏色的心理感受，如紅色傳統(tǒng)的莊重、激情奔放，黃色明媚的陽光、活潑愉快，藍色理智的沉穩(wěn)、純凈憂郁，但也不必絕對化，色彩隨時代的變化和地域的差異也不盡相同。

黑格爾曾言“藝術的使命是以感性的藝術形象的形式表現(xiàn)真實”[5]， 由此色彩和視覺肌理作為攝影顯現(xiàn)真實的表現(xiàn)手段更應該具有對主觀精神情感的表達，藝術家們通過對各要素有意識的配置賦予作品以獨特的個人情感并予以傳達，實現(xiàn)人與人之間的相互確證。在歐文·布魯門菲爾德創(chuàng)作的一副多重鏡像作品《看起來新鮮的》中，一改時尚攝影作品原本的幻想和美好，通過暗淡的顏色和重構部肌理傳達出納粹戰(zhàn)爭和囚禁給人帶來的痛苦和破碎的記憶。

在攝影造型藝術中，客觀世界的真實記錄和對影像的二次創(chuàng)作都需要明確色彩和視覺肌理構成，色彩和視覺肌理的視覺心理印象是審美產(chǎn)生的重要條件，客觀存在的情感賦予是審美傳達的重要方式，準確把握才能夠在攝影創(chuàng)作的過程中靈活運用，精準提煉，推陳出新。

（二）審美構成

從色彩和視覺肌理的結構形式上來講，其構成是決定美的形態(tài)的關鍵，它包含一個內(nèi)在的性能，反映在其本身的關系中，應該是秩序的、節(jié)奏的、韻律的、和諧的決定彼此力量和空間位置、方向、面積以及不可預測的對比關系，這些結構形式因素又保證主觀印象與非感官美的情感取向得以具體體現(xiàn)。[4]

孟子曾言“不以規(guī)矩，無以成方圓”。秩序本身也是一種形式上的審美因素，是對視覺語言的主觀建構，肌理的秩序取決于肌理單位的排列，色彩的秩序在于色深單位的陳列，其構成方式有重復、梯度、對比、平衡、輻射等等，這些自然的色彩和視覺肌理使得攝影藝術給人一種圖畫般秩序美的感受。

意大利攝影師弗朗哥·封塔納的《風光》將色彩的自然性和藝術性結合，其中的麥田、花地、水面和天空自成一格卻又相互關聯(lián)，凸顯了幾何構圖的簡潔和色彩對比的鮮明，在給人愉悅之感的同時充滿了幻想色彩。

節(jié)奏允許秩序在變化中保持，而秩序保證了節(jié)奏的運作。攝影畫面上的色彩和視覺肌理是相對平靜的，當它們基于秩序出現(xiàn)時，我們可以感受到流動感，也就是影像的節(jié)奏。事實上，在生活秩序里到處都有節(jié)奏。肌理單位的調(diào)動決定了肌理的節(jié)奏，色深單位的改變確定了色彩的節(jié)奏，在秩序的基礎上改變了排列方向或位置使其運動，便構成了節(jié)奏。

摩洛哥攝影師拉拉·埃薩迪將書法和指甲花染料應用于照片，試圖以書法和指甲花染料為象征探索北非女性的地位與角色，黃白相間的色彩節(jié)奏隨著人物肌理形態(tài)以及位置的秩序而變化，渲染了神秘莊嚴、不可侵犯的女性形象。

韻律包含在節(jié)奏之中，韻律的強弱在于節(jié)奏變化的程度，對攝影而言，韻律則是畫面的基調(diào)，不僅要注重視覺語言的呈現(xiàn)，更要把握光的流動變化，才能給人良好的審美體驗。要使得畫面的節(jié)奏和韻律相適應，達到更高的審美價值，更需要濃厚的藝術涵養(yǎng)和高層次的藝術表達能力。

美國彩色攝影大師皮特·特納的作品往往具有強烈的視覺沖擊，其獨到之處正是對色彩和視覺肌理構成的完美運用，在準確把握秩序和節(jié)奏的基礎上，韻律之美自然緩緩流淌其中。

和諧就是存在形式要素和結構形式要素的調(diào)和與統(tǒng)一。色彩的和諧主要是顏色構成的和諧，例如同類色、類似色、相似飽和度、消色等，這些顏色的協(xié)調(diào)能夠喚起人們的美感意識，使觀者感到舒緩優(yōu)美、柔和平靜。視覺肌理的和諧在于明暗、虛實、層次、聚散等，本質(zhì)上二者的和諧之處都是融會貫通的。

瑪格南色彩大師哈利·格魯亞特曾說過“色彩是有磁性的，更是可感的，我將色彩視為一種神秘的東西?！痹谒淖髌分须硽柚噪x夢幻的復雜情感，在濃烈的色彩和奇特的視覺肌理之中卻又如此融洽。

假如色彩和視覺肌理構成的影像是一座房子，肌理和色深單位就像是一磚一瓦，節(jié)奏就像是支撐的梁柱，韻律則是建筑的風格，在秩序的統(tǒng)籌下才能和諧統(tǒng)一，巍然屹立，滿足人們的審美需求。

攝影藝術自誕生以來就頗具爭議，作為隨時代進步而產(chǎn)生的藝術門類與傳統(tǒng)藝術相比仍相距甚遠。如此便更需要當代攝影創(chuàng)作不斷開拓創(chuàng)新，深刻理解色彩與視覺肌理的關系，準確合理的運用其中，在對客觀存在真實描繪下，傳達真情實感，保持攝影語言的獨立性與個性化，淡化對其他藝術門類的依賴性，為大眾展現(xiàn)一個更加真實多彩的世界。

參考文獻：

[1][德]卡爾·馬克思.政治經(jīng)濟學批判[M].北京：人民出版社，1962：145.

[2]顏鴻蜀，楊克林.攝影的色彩設計[M].杭州：浙江攝影出版社，1988：4.

[3]王化斌.畫面肌理構成[M].北京：人民美術出版社，1995：3-14.

[4][日]谷崎潤一郎.陰翳禮贊：日本和西洋文化隨筆[M].丘仕俊譯.北京：三聯(lián)書店，1992：10.

[5]黑格爾.美學[M].朱光潛譯.北京：商務印書館，1979：68.

[6]章萬清.從色彩肌理表達方式的轉變探索色彩構成教學改革[J].大眾文藝，2009，（15）：150-150.

[7]鄭波.扎染藝術創(chuàng)作課程的實踐與思考[J].藝海，2016，（06）：112-113.