從情感共鳴與個性張力透視話劇表演藝術(shù)

呂一丁

經(jīng)久不衰的話劇作品，除卻環(huán)環(huán)相扣的話劇情節(jié)和跌宕起伏的矛盾沖突，那一個個鮮活、飽滿而又各具特色的人物形象具有極其旺盛的生命力。這種生命力體現(xiàn)在觀眾對于話劇人物的感知，由觀人物悲喜而生發(fā)出的同呼吸共命運式的情感共鳴，由品人物獨具特色的個性張力而交織的愛與恨。因此，塑造話劇人物形象，需要刻畫具有個性張力的人物性格，注重人物的情感表達需契合觀眾引起共鳴。

一、情感共鳴：情感是人物形象塑造的核心

話劇作品是濃縮了的社會生活，將人間百態(tài)融匯其中，經(jīng)過藝術(shù)加工，描繪一個個現(xiàn)實生活中極為常見又極具代表性的事件，以話劇化的表現(xiàn)方式整合、放大了人性和故事性，為人們揭示了許多生活的真諦。往往越真實越能夠打動人，因為真實是人們情感溝通必不可少的橋梁。話劇人物塑造的核心便是情感，有血有肉鮮活的人物形象才能撕掉觀眾表面堅硬的外殼，觸碰他們?nèi)彳浂舾械膬?nèi)心世界。有效的情感表達與情感沖擊，能夠使話劇人物與觀眾迅速達成情感共鳴。

（一）切實貼近人物本身，感人物之所悟

對于所要塑造的人物形象，應真正走進人物本身，將自己帶入到人物角色中，切實感受、體驗人物的經(jīng)歷。透過人物的成長變化，感悟每一個階段、每一個事件中人物的情感起伏，揣摩人物性格特征的變化以及引起變化的標志性事件，分析人物內(nèi)心的波動。以由梁曉聲原著改編的話劇作品《人世間》為例。這部話劇通過周家平凡老百姓的一生展現(xiàn)了中國發(fā)展的五十年，如此厚重的歷史壓縮至三個小時演出，足可見對于話劇創(chuàng)作的要求極高。這部話劇中的每一個人物都是獨一無二的，都在歷史的長河中熠熠生輝。線索復雜，人物眾多，時間跨度大，這對于人物塑造來說更加要注重真實性，注重情感表達的準確性。鄭娟是該劇的主要人物之一，她的一生經(jīng)歷了大起大落諸多坎坷，她所經(jīng)歷的無論單拿出哪一件事來講都是人生變革的大事，換作他人也許早已被生活壓倒。鄭娟的身份飽受爭議，命運坎坷，但堅強自立，勇敢執(zhí)著，以瘦弱的身軀挑起家庭的重擔，身體與性格形成強烈反差，在面對大是大非時小小的身軀爆發(fā)出巨大的能量。鄭娟這個人物塑造出了一個渴望平凡卻不甘于平庸、歷經(jīng)酸甜苦辣依然不屈向上的女性形象。正是由于演員對于人物進行了深刻的分析，切身感受人物所經(jīng)歷的一切，從而達到了演員與人物的理解與共情，塑造出了人物的內(nèi)斂、含蓄與堅韌。正是由于演員準確把握了人物的情感，才能夠?qū)⑦@種情感傳達給每一個觀眾。

（二）注重意境的構(gòu)建與烘托

對于話劇人物形象的塑造，意境的構(gòu)建與烘托是極為重要的。意境是一種情景交融、虛實相生、充滿生命律動的詩意的空間。話劇創(chuàng)作通過演員的語言、肢體等表演來展現(xiàn)。舞臺有限，演員活動的區(qū)域有限，人物塑造亦容易受限。因此，應合理利用舞臺空間設(shè)計，運用多種藝術(shù)表現(xiàn)形式，如音樂、燈光、數(shù)字多媒體技術(shù)等構(gòu)建一個新的意境。這個意境是完整而充滿意蘊、給人帶來審美愉悅的。人物情感塑造依托于情境的烘托。比如話劇《前哨》舞臺布景的設(shè)計具有明顯的多樣化，為表現(xiàn)對革命先烈的崇敬與緬懷，表現(xiàn)中國共產(chǎn)黨人對于革命事業(yè)的堅定與執(zhí)著，該劇通過多媒體大屏幕進行場景渲染，部分場景采用多媒體與實景相結(jié)合的表現(xiàn)方式，現(xiàn)實世界與虛擬世界相融合，構(gòu)建出視角獨特的意境。舞臺雖然較為簡潔、樸素，但是通過多媒體技術(shù)營造出的意境恰恰符合該劇的主題。如結(jié)尾處革命烈士犧牲前的獨白，每一位革命烈士都站在高臺上，象征著革命的高度與人生的高度，寄寓了革命烈士們豐富的情感。既有對革命者英勇不屈的敬仰之情，對革命烈士深刻的痛惜之情，又體現(xiàn)出革命烈士們?yōu)榱烁锩聵I(yè)不怕犧牲的堅定之情。由于意境將情感抒發(fā)烘托得淋漓盡致，戲里戲外，臺上臺下，人們都在品味著人物的魅力，演員在話劇故事中尋找自我，而觀眾則在臺下品味人生。

二、個性張力：個性是人物塑造的靈魂

話劇人物塑造，往往囿于職業(yè)、性別、時代等因素制約，導致人物形象的臉譜化。一類人具有相同的性格特征，人物的語言與肢體動作都具有相似性，無法突出人物的獨特性。因此，對于人物塑造而言，個性是其靈魂，個性張力是人物鮮活的生命力。人物的個性是指鮮明地表現(xiàn)人物特定的年齡、經(jīng)歷、教養(yǎng)等特征，同時能揭示出人物特定環(huán)境下復雜的心理狀態(tài)。即便是同一個類型的人物形象，因其不同的經(jīng)歷與閱歷，便具有了鮮明的個性特征。個性來源于對于人物性格的深度把握、對于表演技巧的嫻熟運用。不拘泥于以往人物塑造的固有理念，打破對特定人物的固性思維，突破了人物形象塑造的限制。

（一）合理運用話劇的互動性

在話劇表演過程中，觀眾會從不同人物形象中對人物本身進行剖析，所以鮮活的人物個性對人物塑造具有決定性作用。在話劇演出過程中，舞臺、演員和觀眾三者和諧統(tǒng)一為一個話劇空間。這種綜合性、直觀性、對話性的特點決定了話劇藝術(shù)中蘊含著多種形式的互動。若要塑造具有個性化的人物，需要掌握舞臺、演員和觀眾三者之間互動的邏輯性與藝術(shù)性，從而達到預期的藝術(shù)效果。首先，演員探索人物的角色特點，樹立立體、豐滿的人物形象，挖掘其獨特的本質(zhì)特征。挖掘人物的個性特點，要明確人物所處的時代，各個人物之間性格的相同與差異，并且深入剖析這種差異形成的原因。同時抓大放小，針對人物個性中的差異，進行分類甄別，結(jié)合話劇情節(jié)、情境的推動挖掘出更符合、更彰顯人物性格的特征點，濃墨重彩地塑造鮮活的個性人物。其次，演員與演員之間的互動性是話劇演出中最為主要的部分，舞臺演出是一個實時的互相協(xié)同配合的過程，每一個演員都非孤立存在，都需要與其他演員相互配合來共同塑造彼此的人物形象。演員們在行動之中與行動的對象進行語言、情感、動作、目的、欲求等的互動，相互給予、相互配合、相互影響。要知道，人物的塑造不僅要靠自身對人物形象的理解和感悟，有些獨特的個性語言或是動作都是在演員之間互相碰撞中產(chǎn)生的。這種火花也可能直接創(chuàng)造一個鮮活飽滿的形象。比如很多經(jīng)典的話劇作品，人物的個性化語言、人物之間戲劇沖突的展現(xiàn)都是在碰撞中產(chǎn)生靈感，而最終成為人物形象極具特色的不可復制的經(jīng)典之處。最后，演員與觀眾之間互動也很重要，因為話劇的特殊性，演員可以直面觀眾的呼吸與情緒，感知觀眾情感的波動與投入的程度，以此為鏡像，關(guān)照自身人物情感與個性的表達。一方面，觀眾的情緒直接影響著演員演出的投入程度，如果觀眾對于演出的關(guān)注度較高，能夠沉浸在演出之中，跟隨演員的情緒而起伏，很大程度上會激發(fā)演員的潛能；另一方面，演員精準把握人物形象的個性特質(zhì)，會使觀眾不由自主地沉浸在人物角色中。這是一種良性的互動反應。舞臺、演員與觀眾三者是一個有機的整體，環(huán)環(huán)相扣，因此，要善于合理運用話劇藝術(shù)的互動性，切實增強演員對于人物形象個性化的把握與掌控，促進個性化人物的塑造。

（二）把握戲劇節(jié)奏，注重戲劇沖突

戲劇沖突是展現(xiàn)人與人之間的矛盾關(guān)系以及人自身內(nèi)心矛盾的一種藝術(shù)表演形式。它是構(gòu)成戲劇情境的基礎(chǔ)所在，也是刻畫人物性格、反映社會文化生活本質(zhì)和揭示戲劇作品主旨的重要戲劇手段。戲劇沖突對演員戲劇人物形象性格塑造具有顯著的影響。因為戲劇情節(jié)的展開需要在既定的戲劇框架之中合理加入情節(jié)矛盾，以使戲劇情節(jié)既有層次又有節(jié)奏地發(fā)生發(fā)展。在情節(jié)每一次發(fā)生轉(zhuǎn)折的點，矛盾的展開都需要演員對人物性格具有充分的理解和體悟。戲劇沖突的展開，強化了人物關(guān)系之間的矛盾性、對立性，而沖突的展現(xiàn)需要依靠演員的人物語言和肢體動作加以鋪墊、展開，加強了戲劇沖突的目的性。演員通過對戲劇沖突的表達而加深了對于人物本身的理解，更加明確了對人物性格的塑造的真實動機。與此同時，人物的內(nèi)心矛盾沖突揭示了人物本身的性格特征，戲劇沖突與人物性格之間的關(guān)系凸顯出話劇作品的藝術(shù)性。在充分挖掘話劇人物性格特征的基礎(chǔ)上，才能梳理矛盾沖突的類型，探析矛盾沖突的本質(zhì)，掌控整體戲劇節(jié)奏。應該說，節(jié)奏在話劇作品中是至關(guān)重要的，不僅能夠作為整個話劇情節(jié)的推動力，而且話劇作品的主線推進與變化亦是由戲劇節(jié)奏來進行把控的。它對于話劇情感的節(jié)奏、話劇時間上的節(jié)奏乃至戲劇空間上的節(jié)奏都有極為重要的體現(xiàn)，拉近了演員與觀眾的距離，實現(xiàn)了表演與情感的完美融合。透過戲劇節(jié)奏的變化，人物個性特征的展現(xiàn)更為清晰明了。因此，演員塑造人物必須要明確自身性格的重要性，調(diào)節(jié)并控制節(jié)奏。把握尖銳集中的戲劇沖突，從而真實創(chuàng)造出獨一無二的舞臺角色。

（三）人物語言與肢體動作

人物語言是刻畫話劇人物形象最主要的手段。語言表達是人物性格的外化，能夠推動話劇情節(jié)和矛盾沖突的發(fā)生發(fā)展，其作用力是最直接最鮮明的，應充分關(guān)注、揣摩人物的心理狀態(tài)與其性格特征，轉(zhuǎn)化為人物的個性化語言。例如話劇《孔子》中對于南子形象的塑造。演員根據(jù)南子與孔子之間的人物關(guān)系，對南子與孔子見面的第一句言語“夫子”做了情緒上的藝術(shù)處理，因其高貴的身份、權(quán)勢、性格以及對孔子的崇拜之情全部雜糅在一起，既不能過于冷淡，又不能過于熱情，雖然只有短短的兩字稱謂，卻必須讓觀眾在人物一出場時便能聽出弦外之音，洞悉南子這個人物的個性特征。肢體動作要符合人物的性格，與人物形象保持高度統(tǒng)一。在固定場景下，人物的肢體動作往往都是一次性的，當下發(fā)生而轉(zhuǎn)瞬即逝，但肢體動作對于人物的塑造具有至關(guān)重要的作用。其一在于肢體動作雖然是一次性的，卻同時具有連貫性，人物的肢體動作是符合人物性格的，隨著人物性格刻畫的深入而帶有層層遞進的性質(zhì)，每一個動作看似順勢而為，卻又契合人物性格的發(fā)展變化；其二在于某些具有人物形象鮮明特色的肢體動作具有可重復性。這種肢體動作就像是一個人物形象的標志；其三在于肢體動作能夠揭開矛盾沖突的面紗而直接推動話劇情節(jié)的發(fā)展變化。人物語言和肢體動作是人物形象最直接展現(xiàn)的兩個方面，二者的合理性、指向性和唯一性直接造就了人物的個性化特征，具有排他性。

由此可見，塑造人物角色易，而創(chuàng)造人物角色難。為了增強話劇表演藝術(shù)的感染力，需創(chuàng)造鮮明生動的極具個人特色的人物形象，以精準的情感表達引導觀眾自發(fā)產(chǎn)生強烈的共鳴，為觀眾呈現(xiàn)一場藝術(shù)盛宴。