法國(guó)鋼琴學(xué)派的形成與發(fā)展的軌跡

梁慧珊

摘要：法國(guó)鋼琴學(xué)派在眾多的世界鋼琴學(xué)派中以其獨(dú)樹(shù)一幟的個(gè)性特征重要的代表人物而被世人稱贊。在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程當(dāng)中，法國(guó)鋼琴學(xué)派為我們留下了眾多的鋼琴表演理論和鋼琴教學(xué)實(shí)踐成果。因此，對(duì)法國(guó)鋼琴學(xué)派的認(rèn)識(shí)和借鑒必將為我國(guó)的鋼琴教學(xué)提供新的動(dòng)力。

關(guān)鍵詞：法國(guó)學(xué)派;代表人物;演奏風(fēng)格;重要貢獻(xiàn)

一、引言

歐洲的鋼琴音樂(lè)發(fā)展經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)的歷程，在發(fā)展的歷程中，從樂(lè)器制造技術(shù)的提升到演奏技術(shù)的提高再到不同風(fēng)格流派的形成給我們留下了豐富的鋼琴音樂(lè)文化的寶貴財(cái)富。在人類的音樂(lè)歷史發(fā)展進(jìn)程中，由于特定的文化背景，民族心理、審美需求的巨大差異以及宗教信仰等。所形成的音樂(lè)也存在著千差萬(wàn)別的差異。從音樂(lè)發(fā)展歷程來(lái)看，聲樂(lè)和器樂(lè)作為音樂(lè)藝術(shù)的兩大支柱，那么時(shí)而分時(shí)而和，兩者之間的優(yōu)勢(shì)在各個(gè)時(shí)期都有所不同的展現(xiàn)。通常人們經(jīng)常將巴洛克作為兩者的分水嶺。巴洛克之前主要是以聲樂(lè)為主的時(shí)期。巴洛克之后由于樂(lè)器制作技術(shù)的提高，器樂(lè)的發(fā)展超過(guò)了聲樂(lè)，成了音樂(lè)創(chuàng)作中最重要的表現(xiàn)方式。鋼琴音樂(lè)的興起就是最典型的代表之一。鋼琴被譽(yù)為樂(lè)器之王，它在音樂(lè)的創(chuàng)作中發(fā)揮了重要的作用，取得了輝煌的成就，就是因?yàn)殇撉龠@件樂(lè)器的誕生極大地滿足了人類在音樂(lè)中的精神需求，這些作品的產(chǎn)生與時(shí)代有關(guān)，更與流派有著直接的關(guān)聯(lián)性。

在眾多的鋼琴流派中，法國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作以其獨(dú)有的個(gè)性被世人所矚目。但是在中國(guó)目前鋼琴的教學(xué)中由于多種原因，法國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作及其法國(guó)鋼琴學(xué)派沒(méi)有受到足夠的重視。究其原因，第一，中國(guó)早期的鋼琴教學(xué)是以俄羅斯鋼琴音樂(lè)及鋼琴音樂(lè)流派作為導(dǎo)入點(diǎn)起家。早在1927年，肖友梅先生在上海建立了我國(guó)第一所“國(guó)立音樂(lè)院”。自建院之初，便將俄羅斯的鋼琴學(xué)派的代表人物鮑里斯·查哈羅夫教授聘任為首任鋼琴系主任。培養(yǎng)了第一代鋼琴家、鋼琴教育家。從此，中國(guó)的鋼琴就和俄羅斯結(jié)下了不解之緣。俄羅斯鋼琴作品及鋼琴演奏技術(shù)對(duì)中國(guó)鋼琴作品發(fā)展產(chǎn)生重要影響。而法國(guó)鋼琴音樂(lè)相對(duì)于俄羅斯、德國(guó)鋼琴音樂(lè)而言影響面要弱。這主要是法國(guó)鋼琴音樂(lè)素以個(gè)性鮮明而獨(dú)樹(shù)一幟。對(duì)它的風(fēng)格把握更是一件難事。但是法國(guó)鋼琴音樂(lè)的獨(dú)特貢獻(xiàn)在音樂(lè)的歷史上是絕不能被輕視的。法國(guó)的鋼琴音樂(lè)作品作為鋼琴音樂(lè)藝術(shù)中的重要組成部分更不能被忽視，而法國(guó)鋼琴學(xué)派及其代表人物科爾托就是法國(guó)鋼琴學(xué)派不容忽視的代表人物之一。

二、法國(guó)鋼琴學(xué)派重要代表人物的貢獻(xiàn)及其影響

瑪格麗特·隆是20世紀(jì)法國(guó)鋼琴家及鋼琴教育家。她為法國(guó)鋼琴音樂(lè)教育的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。她既是一位法國(guó)現(xiàn)代音樂(lè)的權(quán)威解釋者，也是傳承法國(guó)演奏傳統(tǒng)的創(chuàng)始人。她對(duì)現(xiàn)代鋼琴教育的理念與方法為法國(guó)鋼琴學(xué)派起到了舉足輕重的作用。她畢業(yè)并任教于巴黎音樂(lè)學(xué)院。她處在法國(guó)印象主義鼎盛時(shí)期，并且與法國(guó)的印象主義代表作曲家德彪西、拉威爾和福雷是非常要好的朋友。這也為她演奏印象派的音樂(lè)提供了得天獨(dú)厚的條件。她的手指技術(shù)極好，把聲音彈得晶瑩澄澈，演奏優(yōu)雅精致、精細(xì)含蓄而又很有魄力。她先后首演了作曲家德彪西的《鋼琴與樂(lè)隊(duì)幻想曲》以及拉威爾的《G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》《庫(kù)泊蘭墓志銘》組曲等。她還撰寫了三本指導(dǎo)鋼琴演奏的理論書籍：《和德彪西在鋼琴旁》《和福雷在鋼琴旁》《和拉威爾在鋼琴旁》，為法國(guó)鋼琴學(xué)派的演奏提供了理論指導(dǎo)。1943年，瑪格麗特·隆創(chuàng)辦了具有國(guó)際性的瑪格麗特·隆—雅克·蒂博（巴黎）國(guó)際鋼琴比賽。這一比賽直至今日在國(guó)際上有著重要的影響。著名鋼琴家弗朗索瓦和西科里尼都在這個(gè)比賽中獲獎(jiǎng)。1981年，我國(guó)少年李堅(jiān)在巴黎參加了這個(gè)比賽，斬獲大獎(jiǎng)，因此瑪格麗特·隆被中國(guó)音樂(lè)界關(guān)注。

法國(guó)鋼琴學(xué)派的另一位代表人物阿爾弗雷德·科爾托，是一位出生于瑞士的法國(guó)鋼琴家。從幼年時(shí)期進(jìn)入巴黎音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，直至擔(dān)任巴黎音樂(lè)學(xué)院教授與鋼琴教學(xué)結(jié)下了不解之緣。1905年起，他與小提琴家蒂博和大提琴家卡薩爾斯共同組成了一個(gè)室內(nèi)樂(lè)三重奏小組，演出遍布?xì)W洲。把室內(nèi)樂(lè)帶入了法國(guó)音樂(lè)的前沿。他還是一個(gè)很好的指揮，曾組織并參加了大量的音樂(lè)會(huì)演出，提高了自己的聲譽(yù)的同時(shí)也將室內(nèi)樂(lè)藝術(shù)帶入了人們的視野。科爾托幾乎演奏了肖邦的所有作品，是肖邦作品詮釋的權(quán)威，成了最優(yōu)秀的演奏肖邦鋼琴音樂(lè)作品的演奏家?？茽柾械匿撉傺葑嗑哂校鲿?、炙熱，個(gè)性鮮明，具有強(qiáng)烈的歌唱性。與俄羅斯鋼琴家魯賓斯坦相比他的演奏更為柔和又不失剛勁，更顯俊美。與瑪格麗特·隆演奏相比，他們屬于同時(shí)代人，但演奏風(fēng)格差異很大。瑪格麗特·隆演奏感情含蓄而科爾托的音樂(lè)則個(gè)性積極開(kāi)放。但從教學(xué)角度來(lái)講，科爾托對(duì)法國(guó)的鋼琴學(xué)派影響更為深遠(yuǎn)。因?yàn)榭茽柾虚L(zhǎng)期從事教學(xué)活動(dòng)，自己還開(kāi)辦一所鋼琴學(xué)校。不僅傳授鋼琴技藝還傳授了鋼琴教育的理念。他所編訂的肖邦鋼琴作品集現(xiàn)已成為法國(guó)的鋼琴教學(xué)中最有影響的版本。他強(qiáng)調(diào)樂(lè)曲的整體把握和細(xì)節(jié)的處理相結(jié)合的理念，用他豐富的藝術(shù)實(shí)踐和理論功底編寫的《肖邦鋼琴練習(xí)曲》在藝術(shù)上和技術(shù)上注入了新的活力。他強(qiáng)調(diào)的分解練習(xí)、變節(jié)奏練習(xí)、移調(diào)練習(xí)、單音變八度練習(xí)、力度變化練習(xí)、指法變化練習(xí)、輪指練習(xí)、震音練習(xí)、和弦練習(xí)以及琶音練習(xí)都和這些樂(lè)曲的藝術(shù)表現(xiàn)、風(fēng)格把握和技術(shù)的要求相統(tǒng)一。由科爾托總結(jié)自己鋼琴教學(xué)和演奏實(shí)踐所獲得的精簡(jiǎn)鋼琴技術(shù)訓(xùn)練的權(quán)威之作《鋼琴演奏技術(shù)的合理原則》一書是科爾托鋼琴教學(xué)理念的最好詮釋，也標(biāo)志著法國(guó)鋼琴學(xué)派獨(dú)立性的標(biāo)志之一。許多國(guó)家的鋼琴教學(xué)都或多或少的將其用作教材或者輔助教材并取得了較好的教育效果?！朵撉傺葑嗉夹g(shù)的合理原則》在整曲技術(shù)性的訓(xùn)練中，他將鋼琴演奏技術(shù)分成了五種類別：手指的獨(dú)立、平均與靈活;音階與琶音技術(shù);雙音和復(fù)調(diào)技術(shù);伸張技術(shù);手腕的技術(shù)——和弦的彈奏，成了法國(guó)鋼琴教學(xué)的一大特點(diǎn)。這也是科爾托在鋼琴演奏技術(shù)上做出的最重要的貢獻(xiàn)，也是法國(guó)鋼琴學(xué)派留給世界的最重要的鋼琴演奏技術(shù)之一，也因此提升了法國(guó)鋼琴學(xué)派在世界鋼琴流派中的地位。

三、法國(guó)鋼琴學(xué)派的形成及其特征

法國(guó)是歐洲音樂(lè)搖籃之一，法國(guó)鋼琴藝術(shù)應(yīng)追溯到巴洛克時(shí)期，其中兩位偉大的作曲家，拉莫和庫(kù)泊蘭開(kāi)辟了法國(guó)鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的新領(lǐng)域。涌現(xiàn)出了弗朗克、圣桑、福雷、德彪西、拉威爾、梅西安等著名音樂(lè)家。巴洛克時(shí)期的兩位作曲家（拉莫、庫(kù)泊蘭）為法國(guó)鋼琴藝術(shù)在巴洛克時(shí)期取得了應(yīng)有的地位，不僅在當(dāng)時(shí)而且對(duì)后來(lái)法鋼琴藝術(shù)的發(fā)展影響巨大。尤其是庫(kù)泊蘭開(kāi)創(chuàng)了一種洛可可風(fēng)格成為一種劃時(shí)代的特色，影響深遠(yuǎn)。進(jìn)入19世紀(jì)法國(guó)音樂(lè)家以大膽探索的精神更是將法國(guó)音樂(lè)創(chuàng)作推向一個(gè)新的歷史階段，他們的探索精神及其獨(dú)有的浪漫主義氣質(zhì)使他們的音樂(lè)自成體系。浪漫主義的盛行造就了這樣的作曲家。印象主義的興起又為法國(guó)的鋼琴藝術(shù)增添了新的光彩，尤其德彪西的創(chuàng)作更使法國(guó)的鋼琴藝術(shù)達(dá)到巔峰。他是一位傳奇式的人物，他開(kāi)辟的印象主義音樂(lè)為法國(guó)音樂(lè)走向世界做出了任何人都無(wú)法比擬的貢獻(xiàn)。他的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作形成獨(dú)特的創(chuàng)作技法，為法國(guó)鋼琴學(xué)派在世界爭(zhēng)取到一席之地。他的鋼琴演奏完全不同于傳統(tǒng)的德奧鋼琴演奏為主的各流派的演奏技術(shù)。這也為法國(guó)鋼琴學(xué)派的存在提供了必要的先天條件。

美國(guó)的著名音樂(lè)評(píng)論家哈羅德·C·勛伯格對(duì)法國(guó)鋼琴學(xué)派做了形象生動(dòng)的特征描述，他說(shuō)從卡爾克布雷納起到赫茨，法國(guó)鋼琴家都是演奏技能精湛的藝術(shù)能手，流暢、清晰、明亮已經(jīng)成為法國(guó)鋼琴學(xué)派的血統(tǒng)和總體特質(zhì)。法國(guó)鋼琴學(xué)派體現(xiàn)了以下主要的幾個(gè)特征：第一，在音樂(lè)表現(xiàn)上注重于其他藝術(shù)的影響，如法國(guó)的象征主義文學(xué)和印象主義繪畫。深刻挖掘音樂(lè)的表現(xiàn)的內(nèi)涵與演奏技術(shù)的關(guān)聯(lián)性，力爭(zhēng)找到一個(gè)兩者之間的契合點(diǎn)，提升鋼琴表現(xiàn)的創(chuàng)新。第二，法語(yǔ)有優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)、清楚悅耳、準(zhǔn)確生動(dòng)、嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩。受此影響法國(guó)鋼琴學(xué)派的演奏也強(qiáng)調(diào)對(duì)音樂(lè)的精致至甄至精，精雕細(xì)刻富于想象的特點(diǎn)。每個(gè)音的處理都與整體的音樂(lè)表現(xiàn)密切相關(guān)，從而使它的演奏效果層次分明，形象生動(dòng)，風(fēng)格獨(dú)特。第三，在作品的整體結(jié)構(gòu)的處理上強(qiáng)調(diào)均衡，在均衡的前提下賦予演奏者更多的自由度，尤其是節(jié)奏、力度的處理更是需要賦予演奏者以二度創(chuàng)作的主觀能動(dòng)性。法國(guó)鋼琴學(xué)派正是借助了法國(guó)歷史上不同時(shí)期作曲家的作品所形成自己獨(dú)樹(shù)一幟的演奏風(fēng)格以及演奏技術(shù)。

四、結(jié)語(yǔ)

法國(guó)鋼琴學(xué)派在世界鋼琴發(fā)展歷程上是重要的組成部分，在中國(guó)雖然和俄羅斯鋼琴學(xué)派、德奧鋼琴學(xué)派等相比法國(guó)鋼琴學(xué)派的影響相對(duì)要弱，但絕不能因此輕視他的存在和影響。隨著世界文化藝術(shù)的交流越來(lái)越便利和通暢，現(xiàn)如今中國(guó)的鋼琴創(chuàng)作和教學(xué)也越來(lái)越多元化，不同時(shí)期、不同流派、不同風(fēng)格和作曲家的作品都成了我國(guó)鋼琴教學(xué)研究的對(duì)象。從目前作曲家創(chuàng)作出的作品來(lái)看，僅從某種學(xué)派的演奏技術(shù)和創(chuàng)作技法已無(wú)法完成中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的表現(xiàn)需求。將多種鋼琴演奏技術(shù)整合形成具有中國(guó)特色的鋼琴演奏技術(shù)體系是迫在眉睫的大事。而法國(guó)鋼琴學(xué)派必將為這個(gè)體系的建立做出其他流派所不能夠提供的幫助和借鑒。

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