蔡雪芬
摘要:在戲曲這一門博大精深的戲劇藝術(shù)海洋中,戲曲主要依靠演員的“唱、念、做、打”為一體,依據(jù)歌舞演故事來豐富戲曲的表現(xiàn)形式和塑造人物角色,而舞蹈則是通過演員的肢體語言來完成塑造角色的任務(wù)。作為視覺性藝術(shù)的首要表現(xiàn),從美學(xué)角度出發(fā),依據(jù)表情、動(dòng)作、構(gòu)圖這三大要素,通過音樂有節(jié)奏地、有組織地將肢體語言美化,表情達(dá)意。這種含蓄的、空靈的情感表達(dá),使得舞蹈藝術(shù)具有更加朦朧的色彩。
關(guān)鍵詞:戲曲;舞蹈形態(tài);豐富戲曲抒情;增加戲曲美感;表現(xiàn)生活
一、戲曲藝術(shù)中的舞蹈形態(tài)
眾所周知,中國(guó)戲曲就是一種以歌舞演故事的舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)形式。它誕生在封建社會(huì),成長(zhǎng)在封建社會(huì)后期,這樣的歷史背景下也很好地是戲曲藝術(shù)產(chǎn)生了深厚的傳統(tǒng)民間藝術(shù)風(fēng)格,這正是以藝民間藝術(shù)風(fēng)格為載體、以生活的現(xiàn)實(shí)作為戲曲藝術(shù)呈現(xiàn)的形態(tài),所以將藝術(shù)的形式美以及傳統(tǒng)的文學(xué)意義更好地彰顯出了屬于民族的文化特征。就如唐朝歌舞是宋元戲的前身,讓其更好的傳承這一藝術(shù)精華一樣,戲曲是融合了各種藝術(shù)構(gòu)建的多元化綜合藝術(shù)。而作為戲曲重要因素構(gòu)成的舞蹈,在其中更發(fā)揮著作用呢?舞蹈——作為重要的舞臺(tái)藝術(shù)載體的表現(xiàn)手段之一,其在戲曲表演中同樣具有不可或缺的重要作用和地位。王國(guó)維曾以“以歌舞演故事”定義戲曲,戲曲表演“有聲即歌,無動(dòng)不舞”,以歌舞為主要手段來將戲曲作為表現(xiàn)內(nèi)容、刻畫人物的根本,舞蹈藝術(shù)的融入與編排可以說是戲曲藝術(shù)的一個(gè)綜合性特征。由此可見,舞蹈在戲曲舞臺(tái)表演的重要部分是尤其重的,因?yàn)樗冀K與戲曲保持著密切的關(guān)系。
戲曲藝術(shù)繼承和發(fā)揚(yáng)歷史悠久的中國(guó)民族文化藝術(shù)傳統(tǒng)中的精華,在數(shù)百年的發(fā)展和不斷演變過程中,為了表達(dá)內(nèi)容、刻畫人物形象、塑造人物特征的需要,逐漸形成了一套完整的舞蹈動(dòng)作體系和人體美學(xué)法則,同時(shí)形成了與戲劇故事情節(jié)、唱腔音樂讀白,整體配合得十分和諧的外在形態(tài),具有與其他民間舞蹈所不同的藝術(shù)特征。
戲曲舞蹈除了能夠?qū)蚯囆g(shù)進(jìn)行歌舞化體現(xiàn)外,其最能體現(xiàn)出戲曲藝術(shù)的精湛之處,突出戲曲程式藝術(shù)在融入戲曲藝術(shù)的重要性,在于其還具有“精、氣、神”這三個(gè)表現(xiàn)內(nèi)在美的重要因素。“精、氣、神”,在具體闡述其含義時(shí),戲曲藝術(shù)家則各有側(cè)重不同。蓋叫天說:“精,就是精神面貌;氣,就是運(yùn)氣的功夫;神,就是神態(tài)表情?!焙钕踩鹫J(rèn)為:“氣,就是功夫動(dòng)作;精,就是技術(shù)技巧;沒有氣力,就不會(huì)有精湛的表演。表演身段時(shí),既要有精神,又必須一氣貫到底。”不管這些藝術(shù)家們?nèi)绾味x,總而言之,戲曲藝術(shù)家是十分重視戲曲人物性格的刻畫和戲曲演員內(nèi)在氣質(zhì)的美,同時(shí)會(huì)特意要求演員在創(chuàng)造劇中人物形象時(shí)要聚精會(huì)神,全神貫注,不僅要神似,而且要形似等。以上僅是筆者從舞蹈的層面探究它的形態(tài)特征,正是許許多多不同層面的特點(diǎn),形成了它所特有的藝術(shù)魅力。作為一名從事戲曲教學(xué)的文藝工作者,筆者將繼續(xù)新的探索,將戲曲這一歷史悠久的民族文化精粹繼承和發(fā)揚(yáng)光大。
二、豐富了戲曲抒情
戲曲舞蹈不但擅長(zhǎng)于敘事,而且善于抒情。中國(guó)傳統(tǒng)古典舞蹈多是抒情性的舞蹈的表現(xiàn)形式是通過演員的形體、動(dòng)作、在運(yùn)動(dòng)的過程中表達(dá)人物的思想感情。戲曲舞蹈則汲取了其中的精華融入戲曲藝術(shù)當(dāng)中,然而戲曲舞蹈在用于敘事的同時(shí)大量地運(yùn)用了表意的舞蹈動(dòng)作(即戲曲程式),以刻畫劇中人物性格,將劇中人物的內(nèi)心和思想感情表達(dá)出來。中國(guó)戲劇尤其戲曲藝術(shù)最為側(cè)重的是內(nèi)在情感的盡情抒發(fā),所以戲曲藝術(shù)中戲劇沖突多在內(nèi)心動(dòng)作中展開,并不過多地強(qiáng)調(diào)外在的面對(duì)面地進(jìn)行,只有情感的東西都會(huì)導(dǎo)致不同的情緒反射與心理感受,所以戲曲舞蹈的融入,使得戲曲程式化表演線條顯示出形態(tài)方面的創(chuàng)造與感受,從而牽引出程式與戲曲形式表現(xiàn)的強(qiáng)弱、輕重、硬軟、快慢、緩急、虛實(shí)、動(dòng)靜、筋骨、滑澀、濕枯、外拓與內(nèi)斂、進(jìn)與退、節(jié)奏與韻律等精神特征指向的種種內(nèi)涵。
三、增加戲曲美感
戲曲虛擬化藝術(shù)是戲曲舞臺(tái)上最有特征的藝術(shù)形式,然而戲曲舞蹈的參與其采用精選和美化兩個(gè)工序?qū)蚯w表達(dá)更為生動(dòng)了,所以在經(jīng)過舞蹈提煉出來虛擬的程式化戲曲舞蹈,在戲曲表演中,被用來表現(xiàn)生活動(dòng)作大大地增加了它的美感度。如瓊劇《西湖公主》中第一場(chǎng)的劃船,是通過導(dǎo)演的萃取和演員的配合把生活動(dòng)作提煉成虛擬程式化以后,又用于表現(xiàn)江上行船的。不僅將劇中的環(huán)境氣氛表現(xiàn)表現(xiàn)出來、又將對(duì)象寫意化的存在凸顯出來,也表現(xiàn)了規(guī)定情景(當(dāng)然也伴隨著情感的表現(xiàn))。即表現(xiàn)了陳允明與賈綰游西湖的心情及平靜水平突起風(fēng)暴的舞臺(tái)景象,經(jīng)過演員的舞蹈搭配表現(xiàn)了水動(dòng)、風(fēng)吹、船行的環(huán)境。舞臺(tái)上雖然沒有江,沒有船,把只有演員手中一把漿(道具),觀眾卻從二位演員的舞蹈化的程式表演中看到了山高水險(xiǎn),波翻浪涌的情景;看到了劃船躍水,平水放舟,浪涌船行,繞過游水等情節(jié):看到了人在小船上表擺浪,顛簸,前撲后仰。如瓊劇舞臺(tái)中常用的龍?zhí)椎娜何韬痛髮⒌内咇R,簡(jiǎn)它潔而形象地交待了兩軍相向的戰(zhàn)場(chǎng)態(tài)勢(shì)?!叭迦饲к娙f馬,七八和步萬里之行”,一段趟馬,就表現(xiàn)了翻山越潤(rùn);幾個(gè)翻騰跳躍,就表現(xiàn)了登城越墻。這些場(chǎng)面,如果沒有戲曲舞蹈與程式藝術(shù)就很難表現(xiàn)。有了戲曲舞蹈的匯入很好地將戲曲程式化藝術(shù)美感得到很大的升華。
四、戲曲程式化舞蹈具有表現(xiàn)生活
所謂戲劇就是以舞臺(tái)的形式來將生活表現(xiàn)出來的一種載體藝術(shù),在戲曲程式藝術(shù)當(dāng)中它既然是一種舞蹈形式又是一種肢體語言的表現(xiàn)方式,那么戲曲演員在舞臺(tái)表演過程中就會(huì)使用戲曲程式化的動(dòng)作和形態(tài),這種程式化的動(dòng)作它能很好地將戲曲序幕貫穿到尾聲這一全過程。戲曲程式化舞蹈的特點(diǎn)是動(dòng)作、優(yōu)美、舒展、簡(jiǎn)潔、有力最具人物的性格色彩和藝術(shù)氣氛,如果說戲曲的劇本臺(tái)詞和舞美場(chǎng)景是戲曲舞臺(tái)藝術(shù)的骨架,那么程式化舞蹈可以稱得上是戲曲的血液,戲曲程式化舞蹈豐富且多樣地將生活元素凝縮聚集為一體,它是戲曲表演的重要手段之一又是吸引觀眾眼球的必要藝術(shù)手段,但是戲曲程式化舞臺(tái)藝術(shù)中的生活場(chǎng)景不像現(xiàn)實(shí)生活那么豐富多彩,為了使得戲曲生活不顯得單調(diào)乏味就需要融入戲曲舞蹈的特殊效應(yīng)才能合二為一地激發(fā)出它與戲曲的作用。戲曲畢竟是一種藝術(shù),藝術(shù)來源于生活,又是生活的升華,那么戲曲中的故事情節(jié)和環(huán)境情景基本都是吸收生活的多樣化,說白了就是生活在藝術(shù)舞臺(tái)上一種縮影,戲曲演員將生活中發(fā)生進(jìn)行夸張改編,使得其的肢體動(dòng)作、表現(xiàn)形式賦予戲曲程式化的特征。
在戲曲表演舞臺(tái)上,言語往往伴隨著歌唱這是戲曲缺一不可的藝術(shù)形式,動(dòng)作的使用也是肢體語言融入程式化的動(dòng)作,它很好地將生活表現(xiàn)力表現(xiàn)出來。例如著名昆曲名劇《牡丹亭》,杜麗娘死后魂魄與柳夢(mèng)梅相遇以后柳夢(mèng)梅掘墓開棺,麗娘起死回生那一段,演員用肢體動(dòng)作和表情將這一幕幕生動(dòng)地表現(xiàn)出來,具有很強(qiáng)的感染力和真實(shí)性,正是這種具有生活化的情景才能引起觀眾的共鳴,而游園驚夢(mèng)在昆曲中也成為不可超越的一曲名唱。
戲曲通過程式演繹的方式去總結(jié)生活使得生活藝術(shù)寫生化,從而具有戲曲表演的藝術(shù)表現(xiàn)力,戲曲程式用藝術(shù)化的動(dòng)作處理唱念做打的做和打,將舞臺(tái)表現(xiàn)力度加以升華,這就是戲曲程式在戲曲藝術(shù)中的重要性,它很好地將戲曲藝術(shù)的空間藝術(shù)特點(diǎn)彰顯出來,直接性使得戲曲表演感染力大大增強(qiáng)。
五、結(jié)語
戲曲舞蹈使得戲曲表現(xiàn)藝術(shù)更為多元化,但是由于受著程式的局限,基本上以搭配為主。形體變化上也隨著戲曲一定的規(guī)律變化而變化。戲曲舞蹈形態(tài)中沉積著我國(guó)歷史底蘊(yùn)極悠久的文化精神,首先是我們民族的運(yùn)動(dòng)時(shí)空觀,同時(shí)也沉積于我們民族的人體審美觀。它與戲曲藝術(shù)的配合使得戲曲藝術(shù)情感抒發(fā)更為豐富、戲劇美感更加多彩、生活表現(xiàn)更加寫實(shí)。又能很好地體現(xiàn)其身段規(guī)律中可總結(jié)為以動(dòng)靜求圓規(guī)。為此筆者在日后創(chuàng)排、創(chuàng)編劇目作品是時(shí)要積極采用戲曲舞蹈的主要手段,通過不斷的學(xué)習(xí)、實(shí)踐、交流所總結(jié)下來的知識(shí),有效地融入戲曲藝術(shù)當(dāng)中打造出為人所愛、為人所喜的戲曲作品。