探索當代藝術形勢下的版畫發(fā)展

吳倩

摘 要：到今天為止，人們對于版畫的認識都太過狹隘，人們對版畫的概念好一點的停留在純粹的版畫繪畫，差一些的還停留在復制傳播功能，對版畫的理解多有偏差。然而版畫的魅力超過人們的想象，版畫的話語權不僅沒有喪失，它還以其自身的獨特性承擔了當代藝術發(fā)展史中重要的一部分，版畫的獨特性對當代藝術的發(fā)展有著不可磨滅的貢獻。

關鍵詞：當代藝術;版畫;數(shù)字媒體版畫

一、當代藝術發(fā)展趨勢

當今，藝術已全民化，我們家里的椅子有可能就是某個設計師的幾何概念作品，家里的某個軟裝有可能就是莫蘭迪風格的配色，很多品牌的商品，都有合作的藝術家，這就說明，藝術在大眾中有市場，而且藝術家也被大眾所了解。以我們現(xiàn)在的生活水平看，解決溫飽不成問題，生活水平的提高促進了我們生活質(zhì)量的提高，人們的追求也有所改變，不僅僅追求物質(zhì)生活，更注重追求精神的生活，人們想在這個社會里找到思想共鳴。在當今社會，藝術越來越重要，甚至藝術培養(yǎng)不再是成年人的事情，家長開始注重培養(yǎng)孩子對藝術的敏感度。藝術展覽中，來觀展的不僅僅是專業(yè)人士，還有上到八十歲的老人，下到五六歲的娃娃。由此可見，藝術已全民化，已深入到了我們生活。

當下我們將藝術理解為一種生活方式，一種思考方式，或者是解決問題的一種方式。而當代藝術就是用當下的觀念表達當下的情感，用當下我們所熟悉的材料表達當下的情感。當代藝術不拘泥于形式，更注重的是表達情感，反映當下的社會問題。當代藝術就是要參與到大眾中去。

現(xiàn)在最流行的事物莫過于多媒體、交互設計、虛擬現(xiàn)實技術等新科技產(chǎn)物。新技術不但方便了我們的生活，更是加快了我們的生活節(jié)奏。比如，虛擬現(xiàn)實技術在裝飾設計領域的應用，可以讓人們360度地看到房間的裝飾效果圖，效果更加貼近實物，無形中節(jié)約了人們反復修改方案的時間，提高了設計人員的工作效率。這些新技術已經(jīng)是我們生活的一部分了。一個新技術出現(xiàn)，用不了多久就可以進入大眾的視線里，并且被普遍應用起來。各行各業(yè)都在融入新技術。當然藝術也不例外，在遍地開花的當代藝術展里，可以發(fā)現(xiàn)藝術與虛擬化、科技化、數(shù)字化等已經(jīng)開始融合。無論是高校學生的畢業(yè)展，還是成名藝術家的個展，都能看到這些大熱新技術的影子。藝術和科技的融合是當下這個信息化和數(shù)字化時代的必然產(chǎn)物，藝術學科是社會的先鋒，藝術不但和科技有融合，同醫(yī)學、物理學、生物、音樂等學科都有跨界和融合。學科跨界不但是藝術的發(fā)展趨勢，更是當下社會的發(fā)展趨勢。

二、版畫歷史發(fā)展的啟示

在我國，傳統(tǒng)木刻版畫的產(chǎn)生是因為社會對文化信息傳播的需要，抗戰(zhàn)時期，黑白木刻那種強烈的黑白對比帶來一種“屏息感”，能夠讓人產(chǎn)生高度警覺，注意力高度集中，而且其還具有寫實性，很符合戰(zhàn)爭時期對民族凝聚性的需要。85新潮后版畫對本體藝術語言的研究，表達的是社會對個體思考的尊重。

石版畫的出現(xiàn)解決了銅版畫制作昂貴的問題。石版畫是由一名叫塞內(nèi)菲爾德的年輕人創(chuàng)造的。18世紀末塞內(nèi)菲爾德做了很多戲劇作品，但是沒有人愿意買單為他出版，由于當時歐洲的銅版和木版的專業(yè)性很強，聘請技師的費用也不低，所以有大批的業(yè)余的作家是沒有錢出書的。塞內(nèi)菲爾德出書的愿望非常強烈，他用德國人出了名的鉆研和實干精神，不顧專業(yè)的隔閡，一路探究到了印刷技術上。有一次他無意中用蠟筆在石頭上寫了幾個字，事后用硝酸液清洗干凈，卻發(fā)現(xiàn)筆跡似乎有些微微凸起，于是他試著打上油墨，發(fā)現(xiàn)字跡竟然沾到了紙上。塞內(nèi)菲爾德敏銳地意識到，這是重大轉(zhuǎn)機的開始，他迅速抓住這個小靈感，一遍遍實驗，最后終于成功，還申請了專利，壟斷了歐洲的石版印刷業(yè)。

中國的版畫歷經(jīng)了數(shù)百年的時代變化和發(fā)展，已經(jīng)走到了瓶頸期。版畫的現(xiàn)狀相比近年來現(xiàn)代藝術的高速發(fā)展顯得很是尷尬。版畫雖然是起源于中國，但是中國的古代木刻幾乎消失，現(xiàn)在被當成非物質(zhì)文化遺產(chǎn)來保護，現(xiàn)代木刻有一部分緊跟時代的腳步，出現(xiàn)了一些新形勢，例如數(shù)碼版畫大量涌現(xiàn)。隨著計算機的普遍，這種現(xiàn)象是自然而然的，是社會發(fā)展的產(chǎn)物，是版畫自身特性所決定的。版畫相對于其他的畫種，對于新型材料和新型技術的接受無障礙，而且還可以發(fā)展出新的形態(tài)，數(shù)碼版畫的創(chuàng)作就是利用高科技數(shù)碼技術，在電腦上完成，成畫靠的是“藝術微噴”的方式完成。如果油畫使用電腦技術后再用打印機出成品，出于本能，我們是不接受這種做法的，因為，對于油畫我們強調(diào)的就是藝術獨立性，但是數(shù)碼技術的無差別性把這種獨立性消滅了，數(shù)碼版畫具有版畫的特性和共性，即轉(zhuǎn)印和復制。在這里筆者要強調(diào)的是：數(shù)字媒體版畫只是豐富和補充了版畫的種類，給藝術家提供了一種新的思考方式，但不能說這是一場版畫革命，更不會取代傳統(tǒng)的版畫種類。數(shù)字媒體版畫的發(fā)展是時代發(fā)展的自然產(chǎn)物。

由此我們可以發(fā)現(xiàn)，版畫是應時代變化而產(chǎn)生的，這是版畫的一個特質(zhì)，版畫與社會大眾始終存在于一種互動關系之中，是會隨著社會的發(fā)展而發(fā)展的，是應變求新的一門藝術。我們繼續(xù)保持版畫這一特質(zhì)，現(xiàn)如今新媒體技術滲入到了我們的生活的方方面面，我們應該反思版畫的語言。

有一本書叫《畫者魯迅》，這本書主要講的是魯迅這一生在美術方面創(chuàng)作的作品。提到魯迅，我們首先想到的會是他的《狂人日記》《吶喊》《朝花夕拾》等一系列小說、散文作品。我們給魯迅的定義也是文學家、思想家，但是從未將“畫家”二字和他聯(lián)系起來過。魯迅先生的理想是當一名救死扶傷的醫(yī)生，為此他奔赴日本學醫(yī)，然而為了理想棄醫(yī)從文，為了理想的進一步實現(xiàn)，他開始“染指”美術界。在魯迅先生的心里，其實完全沒有“界”的存在，人一旦有了最大的誠意去尊重內(nèi)心，就不會有界限的存在，就像藝術，我們一旦有了強烈表達內(nèi)心想法的愿望，為了更好地表達內(nèi)心想法，就不會完全受表現(xiàn)方式的控制。這是偉人給我們的啟示。

三、當下版畫如何尋求發(fā)展

為了更好地游走在當下，我們應打破傳統(tǒng)的審美標準，掙脫固有的規(guī)范束縛，開創(chuàng)新的視覺審美效果。我們從藝術的發(fā)展方向來看，藝術的發(fā)展既離不開歷史的繼承，又需要藝術家的改革創(chuàng)新，如果我們只是一味繼承，藝術必將走向滅亡?；仡櫵囆g歷史，又有哪一種繪畫一味保持傳統(tǒng)不曾改革過？

現(xiàn)當今，我們既要繼承版畫應時代而變的特質(zhì)、偉人魯迅給我們對“界”的啟示，又要適應當下在追求藝術語言的改變同時更應注重思維的轉(zhuǎn)變和創(chuàng)新，各學科之間跨越和融合，不斷向其他領域擴張和融合，嘗試將各種看似不相干的元素進行融合。中國的版畫藝術家必須重新思考如何讓版畫適應當下新媒體藝術的發(fā)展，如何把新技術語言同版畫的傳統(tǒng)思維模式進行很好的融合，如何在當代藝術的大環(huán)境下更好地發(fā)展。

中國版畫要融入當代藝術，必須要對版畫的藝術語言進行分解和重組，必須重新認識版畫的當代含義，不應只局限于版畫語言的純粹化，迷戀版畫材質(zhì)，而要積極參與到當代藝術語言環(huán)境中，用一種表達思想觀念的方式介入當代藝術。 版畫家創(chuàng)造出的新視覺效果必須要符合時代的需求，但是在追尋新視覺效果時不能損害版畫的本體語言，更不能因為數(shù)字媒體版畫的產(chǎn)生而徹底否定了傳統(tǒng)版畫。從版畫的發(fā)展來看，新的版畫媒介的出現(xiàn)不是一件壞事。版畫家創(chuàng)造出符合當今時代的視覺效果和新的藝術語言，是當今版畫家的使命所在。總體來說，版畫的發(fā)展趨勢會越來越重視版畫的藝術觀念、創(chuàng)新的意識，慢慢打破版畫的傳統(tǒng)界限，呈現(xiàn)出開放性的、多元化的整體面貌。版畫的視覺效果并不是一成不變的。人們有追求新突破點的理由，從整個藝術史的發(fā)展來看，正是因為有新的視覺效果的出現(xiàn)，才會產(chǎn)生新的審美精神，從而推動藝術的進步。

中國現(xiàn)代版畫在現(xiàn)代文明的沖擊下已經(jīng)邊緣化，但是這并不能說明版畫沒有介入社會的能力。版畫的話語權不會喪失。傳統(tǒng)的版畫已不能承載當代版畫家的內(nèi)心情感，版畫家應在新的藝術環(huán)境下尋找新的思考方式，對藝術語言進行大膽的嘗試，不斷去挖掘版畫的可能性。

作者單位：

衡水學院美術學院