中美鋼琴教學(xué)對比研究及課堂應(yīng)用

摘 ? ?要： ?作者根據(jù)自己赴美國訪學(xué)的所見所聞，對兩國鋼琴教學(xué)模式及人才培養(yǎng)等問題進行跨國界的對比與研究，借鑒美國鋼琴課堂教學(xué)的一些新模式與新方法，應(yīng)用到鋼琴課堂教學(xué)中，以達(dá)到更好地培養(yǎng)鋼琴專業(yè)人才的目的。

關(guān)鍵詞： 鋼琴教學(xué) ? ?授課模式 ? ?對比應(yīng)用

近年來，許多中國學(xué)生紛紛出國留學(xué)攻讀學(xué)位文憑，在接受國外先進學(xué)科技術(shù)的同時，促進國內(nèi)外大學(xué)之間的密切交流與合作。由于美國眾多高等學(xué)府匯聚著全球的頂尖師資力量，并以開放式的教學(xué)理念和良好的教學(xué)設(shè)施吸引著世界各地的人才，我于2016年前往美國西俄勒岡大學(xué)進行為期一年的訪問學(xué)習(xí)，通過學(xué)習(xí)與交流，發(fā)現(xiàn)兩國鋼琴教學(xué)在教育機構(gòu)、課程設(shè)置及教學(xué)方法上有所不同。

一、中美教育機構(gòu)與課程設(shè)置之比較

美國西俄勒岡大學(xué)是一所綜合性院校，其“教育學(xué)”學(xué)科在全美享有前十名的聲譽，校內(nèi)教學(xué)設(shè)備先進，項目成果豐碩，教學(xué)案例詳盡，音樂系目前有五十門音樂核心課程及選修課程，教授們各有完善精細(xì)的培養(yǎng)系統(tǒng)。

1.國內(nèi)外專業(yè)教育機構(gòu)之對比

我國培養(yǎng)鋼琴專業(yè)的教學(xué)機構(gòu)有：（1）音樂學(xué)院，（2）藝術(shù)學(xué)院里的音樂學(xué)院，（3）師范大學(xué)里的音樂學(xué)院，（4）綜合大學(xué)里的藝術(shù)學(xué)院，（5）各類藝術(shù)中專，如藝術(shù)學(xué)?；蛘咭魳穼W(xué)院的附中附小。中國音樂學(xué)院、中央音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院等院校均設(shè)有自己的附中和附小，鋼琴教育以附小、附中直到大學(xué)的“一條龍”模式進行，附小最小入學(xué)年齡為9歲，附中開設(shè)有三年制和六年制。此外，地方的一些著名藝術(shù)學(xué)院設(shè)立有附屬中專甚至附小，如廣西藝術(shù)學(xué)院，其專業(yè)水平不亞于八所音樂學(xué)院的附中。琴童從踏進附小就開始接受專業(yè)訓(xùn)練，因此基本功扎實，這些學(xué)生畢業(yè)后與中等職業(yè)學(xué)校同等學(xué)力，成績優(yōu)秀可以保送到本科接著深造，如果順利，就可以本科碩士一路讀到博士畢業(yè)，等于拿到我國鋼琴專業(yè)的最高文憑，畢業(yè)后以鋼琴演奏或者鋼琴教學(xué)為職業(yè)出路。近年來，隨著我國越來越多的綜合大學(xué)設(shè)立音樂系，高等學(xué)校鋼琴教育大面積鋪開來。

美國的專業(yè)音樂學(xué)院有朱莉亞音樂學(xué)院、柯蒂斯音樂學(xué)院、新英格蘭音樂學(xué)院、舊金山音樂學(xué)院等，也有不少綜合類大學(xué)開設(shè)的音樂學(xué)院，如密西根大學(xué)音樂學(xué)院、加州大學(xué)音樂學(xué)院、西俄勒岡大學(xué)音樂學(xué)院、霍普金斯大學(xué)皮伯里音樂學(xué)院、俄克拉荷馬大學(xué)音樂學(xué)院。它們多數(shù)一開始是私立貴族學(xué)院，后來慢慢與附近的大學(xué)合作，成為大學(xué)旗下的音樂系或者藝術(shù)中心，目的是讓學(xué)藝術(shù)的師生通過學(xué)術(shù)活動發(fā)展其他專業(yè)大學(xué)生的創(chuàng)造力，這是不容忽視的能量，能起到很好的互相促進的作用。由于是貴族學(xué)校出身，音樂系條件非常好，皮伯里音樂學(xué)院的琴房都是“斯坦威”牌鋼琴，另外還給博士生配私人用琴（直接運到家），柯蒂斯音樂學(xué)院從本科生就開始配私人用琴。美國音樂學(xué)院設(shè)立有學(xué)士學(xué)位（Bachelor of Music）、碩士學(xué)位（Master of Music）、表演藝術(shù)家文憑（Artist Diploma in Performance）或音樂藝術(shù)博士學(xué)位（Doctor of Musical Arts）。這些學(xué)校同樣設(shè)立有附中，除了對學(xué)生進行專業(yè)訓(xùn)練外，還送孩子們到普通學(xué)校學(xué)習(xí)文化綜合知識。

2.課程設(shè)置與考評制度

國內(nèi)的本科鋼琴專業(yè)為四年制，按照國家高等教育大綱的規(guī)定設(shè)置內(nèi)容，鋼琴主修課每周一至兩節(jié)，每節(jié)40分鐘，大學(xué)一年級以練習(xí)曲、復(fù)調(diào)樂曲的技術(shù)訓(xùn)練為主，二年級以練習(xí)曲、奏鳴曲為主，三年級以浪漫主義作品為主，四年級是印象派作品與音樂會的準(zhǔn)備，同時配有基礎(chǔ)課，如“鋼琴藝術(shù)史”“伴奏編配實踐”“鋼琴表演風(fēng)格研究”等。近年來，國內(nèi)各音樂學(xué)院為了進一步加強學(xué)生的綜合能力，課程設(shè)置越來越豐富，上海音樂學(xué)院鋼琴系本科從二年級要修讀“管弦樂伴奏”課程，三年級學(xué)習(xí)“聲樂伴奏”和“三重奏課程”，廣西藝術(shù)學(xué)院鋼琴教育專業(yè)在一二年級開設(shè)“鋼琴自彈自唱”課程，三年級開設(shè)“鋼琴伴奏編配”課程。為了確保學(xué)生能在短期內(nèi)將考試曲目彈出較高的水準(zhǔn)，取得好成績，教師們經(jīng)常直接把樂曲每一處的演奏法示范給學(xué)生，這樣做不利于培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造思維，影響學(xué)生潛力的開發(fā)。在本科和碩士臨近畢業(yè)時，要求舉辦自己的音樂會，全場背譜演奏，教師根據(jù)音樂會和平時表現(xiàn)打分。

美國的課程設(shè)置也有單獨課與集體課課程，每周一次單獨課和一次集體演奏課，集體演奏課在每間大學(xué)都能見到，也是與中國教學(xué)最大的不同點，演奏課為學(xué)生提供了試演、考試、比賽及音樂會曲目，目的是積累舞臺經(jīng)驗，消除怯場心理。具體做法是學(xué)生輪流上臺演奏后，老師要求其他學(xué)生做出點評，或老師直接點評，西俄勒岡大學(xué)的教授則使用紙條進行點評，學(xué)生通過觀看分析他人的演奏，從而對鋼琴音樂與技術(shù)有更好的領(lǐng)悟，并提高表達(dá)能力。教授對幫助學(xué)生克服怯場心理有一套系統(tǒng)的呼吸方法。美國考試不打具體分?jǐn)?shù)，只分為“通過”與“不通過”或A、B、C、D四個等級的成績，學(xué)生參加音樂會觀摩后寫出的評論文章是重要考核內(nèi)容，認(rèn)為表演后的點評更重要，更有利于促進學(xué)生的自我成長。茱莉亞音樂學(xué)院的考試是最嚴(yán)格的，入學(xué)試10分制，如其中一位老師打了8分，你就被淘汰了?？荚囎鞅住⒊u論文，違反校規(guī)其中一項一次就被開除。關(guān)于音樂會，和中國學(xué)生的區(qū)別是，他們可以視譜彈奏，美國的學(xué)生視奏能力很強，樂隊排練很少提前練習(xí)，都是去到排練場拿譜就彈，所以學(xué)生彈奏過的練習(xí)曲雖然不如中國學(xué)生多，但作品上手快，風(fēng)格處理準(zhǔn)確，樂句跑動很清晰，技術(shù)不遜色于國內(nèi)學(xué)生。

二、中美鋼琴教學(xué)要求與教材之比較

中美鋼琴教學(xué)的要求不同，導(dǎo)致教材的選取有別。中國注重基礎(chǔ)技術(shù)的培養(yǎng)，音色要圓潤又有穿透力，音階跑動要均勻，有漸強漸弱變化，和弦要飽滿有爆發(fā)力和反向推力，作品選擇喜歡以巴洛克時期、古典與浪漫主義時期內(nèi)容為主，如：巴赫的前奏曲與賦格，庫勞、克列門蒂、莫扎特的奏鳴曲，舒伯特、肖邦、李斯特等作品，關(guān)于二十世紀(jì)的現(xiàn)代作品和中國作品使用得不多。對作品的藝術(shù)分析及個人實踐能力、鋼琴與室內(nèi)樂合作、鋼琴文獻方面的研究要求不高。以上分析不代表全部鋼琴老師，一些教師還是有使用現(xiàn)代派作品。近年來，隨著鋼琴文化交流的日益頻繁，許多知名鋼琴家和國外名校的教育家紛紛來中國開設(shè)培訓(xùn)班，把各個流派的演奏技術(shù)帶給中國學(xué)子，使中國學(xué)子在家門口就能接觸最先進的教學(xué)法，改善以上所說的問題，使我國鋼琴學(xué)科得到多元發(fā)展。

美國教學(xué)注重音色的薄透、純凈，注重踏板的清晰和聲音的穿透力，跑動顯得更輕盈，他們較多使用浪漫和現(xiàn)代派作家作品，如：卡米爾·圣桑，?，敿~埃爾·夏布里埃，西班牙格的阿爾貝·尼斯，格拉納多斯，以及金奈斯泰拉的舞曲、二十世紀(jì)的德奧表現(xiàn)主義代表阿諾爾德·勛伯格，阿爾班·貝爾格，安東·威伯恩，埃里克·薩蒂等。教授們對于音色、踏板與節(jié)奏的控制有著嚴(yán)苛的要求，即使是對于浪漫時期作家肖邦的作品，節(jié)奏也不允許過多自由，表面上看起來輕松愉快，其實追求很嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)。教授們對作曲家的生平、藝術(shù)風(fēng)格及所處年代背景都掌握得透徹，所以對學(xué)生這方面的查閱有很高的要求。美國教育推崇個性及興趣的發(fā)展，藝術(shù)鑒賞能力和藝術(shù)批評能力的培養(yǎng)，強調(diào)藝術(shù)是傳達(dá)美的意境，要求把鋼琴放到更廣泛的空間認(rèn)識，全面提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)。

三、教學(xué)對比及課堂應(yīng)用

1.把新的踏板運用要求應(yīng)用到國內(nèi)課堂教學(xué)中。以肖邦作品第20首（KKIVaNr.16）為例，以和弦變換作為換踏板的標(biāo)準(zhǔn)，和弦相同、短時值或有連線處也要換，如第一小節(jié)的2、3拍要換，速度不能太快，嚴(yán)格數(shù)拍子，15小節(jié)的華彩段第三拍要換，為了使腳腕更敏捷，可以只踩三分之一深度，切換效果全憑耳朵，不同的鋼琴與不同的場合都會導(dǎo)致延音長短清晰度有所差異。

2.把鋼琴集體演奏課應(yīng)用到課堂教學(xué)，每周定一節(jié)集體觀摩課，兩節(jié)課時長，地點在音樂廳或者小型報告廳，讓每一位學(xué)生輪流上去演奏一首自己的作業(yè)，互相觀摩，學(xué)生可以選擇比較熟練的作業(yè)展示，老師可以公開點評或者用紙條寫出評語再交給學(xué)生，觀察其下一周的進展，經(jīng)過借鑒美國的集體課課堂模式，發(fā)現(xiàn)學(xué)生上臺確實沒有原來那么緊張，自信多了。

3.把減輕舞臺怯場感的“呼吸訓(xùn)練”應(yīng)用到課堂，這個訓(xùn)練要在平時回課和集體觀摩課的上場前20分鐘操作，如其中一個節(jié)奏訓(xùn)練：“雙手叉腰，深深呼入一口氣，憋住3秒，再慢慢呼出，往復(fù)5次，再換一個動作”，有了平時的積累，到了真正的演出前再整套呼吸做一次。事實證明，此套訓(xùn)練能非常有效減輕臨場緊張感，幫助學(xué)生更好地發(fā)揮。

中美兩國的鋼琴教學(xué)在教學(xué)理念、教學(xué)機構(gòu)、課程設(shè)置、考核方式等方面存在一些差異。美國的鋼琴教學(xué)注重學(xué)生的藝術(shù)風(fēng)格、實踐創(chuàng)作的體系形成，在鋼琴教學(xué)中采用多元化方式，使學(xué)生獲得更高的音樂養(yǎng)分;中國的鋼琴教育注重技術(shù)訓(xùn)練，存在應(yīng)試和功利導(dǎo)向，缺少感受藝術(shù)美的啟迪和嘗試藝術(shù)美的空間。此外，鋼琴教師的素質(zhì)也有一定的差異，美國對鋼琴教師從業(yè)者有嚴(yán)格的要求，所有大學(xué)教師都必須是博士學(xué)位;中國的專業(yè)教師分布還未達(dá)到如此均衡的程度，不規(guī)范的鋼琴教育者存在不少，影響鋼琴教學(xué)的健康發(fā)展。中國的“一條龍”教育體制使學(xué)生將大部分時間用在練琴上，削弱文化課的培養(yǎng)。一旦學(xué)生因自身才能所限或興趣發(fā)生轉(zhuǎn)變，沒能繼續(xù)升入大學(xué)深造之后，就會成為無所適從的“專業(yè)犧牲品”。如何真正做到“兩條腿走路”，使學(xué)生以后的專業(yè)發(fā)生轉(zhuǎn)變或者學(xué)習(xí)遇到瓶頸時，能輕松“轉(zhuǎn)型”，如何加深對國外教育核心理念的了解，把精髓引入我國教育體系，結(jié)合實際，應(yīng)用到課堂教學(xué)中，是值得鋼琴專業(yè)教師們認(rèn)真思考的問題。

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2017年度廣西藝術(shù)學(xué)院高等教育教學(xué)改革工程立項項目《中美鋼琴教學(xué)對比研究及課堂應(yīng)用》，項目號：2017JGY 17，項目主持：莫恭蓮。