舞蹈藝術(shù)與戲曲元素有機融合的實踐探究

摘要：隨著時代的不斷發(fā)展，各類藝術(shù)相互融合，共同發(fā)展已經(jīng)是大勢所趨，我國舞蹈藝術(shù)家們?yōu)榱俗屛璧杆囆g(shù)得到良好的發(fā)展，不斷地嘗試將舞蹈藝術(shù)與其余藝術(shù)進(jìn)行結(jié)合，而戲曲藝術(shù)從古至今都和舞蹈藝術(shù)有著緊密的聯(lián)系，故而將舞蹈藝術(shù)與戲曲元素進(jìn)行有機的結(jié)合，不但能夠讓兩種藝術(shù)的價值得以充分發(fā)揮，還能夠互相借鑒與吸收對方優(yōu)點，從而給兩種藝術(shù)注入鮮活的生命力。基于此，本文就舞蹈藝術(shù)與戲曲元素有機融合的路徑進(jìn)行探討，以供參考。

關(guān)鍵詞：舞蹈藝術(shù);戲曲元素;有機融合

戲曲是我國民族藝術(shù)中的典范，其中包含著表演手段、服飾道具以及身段技法等元素，能夠給我國舞蹈藝術(shù)提供豐富的創(chuàng)編靈感與素材。舞蹈屬于抒情藝術(shù)的范疇，而戲曲則更強調(diào)敘事性，將二者進(jìn)行有機融合，能夠讓舞蹈藝術(shù)的敘事性得以增強，同時也保留了舞蹈藝術(shù)原有的審美價值，可謂一舉兩得。舞蹈藝術(shù)與戲曲元素的融合路徑主要有以下幾個方面：

一、舞蹈創(chuàng)編時融入戲曲元素中的身段技法

在戲曲藝術(shù)中，身段和技法是其靈魂所在，將這類戲曲元素融入舞蹈藝術(shù)中，主要可以從身段以及技法的運用入手。

第一，身段的運用。在我國古典舞體系中，借鑒與吸收了戲曲身段方面的內(nèi)容，形成了“圓、擰、曲、傾”這類以腰為軸的舞姿。在我國古典舞身法與韻律中，就是從戲曲元素中將符合古典舞特征的身段素材進(jìn)行了提取，把相應(yīng)的肢體語言逐步轉(zhuǎn)變?yōu)榱饲榫w化的舞蹈動作，并與舞蹈所具備的運動規(guī)律充分結(jié)合，進(jìn)而讓身法韻律發(fā)展為“靠、沖、沉、腆、含、提、移”這一模式，同時也讓古典舞形成了“欲上先下，欲左先右”的運動意識。

第二，技法的運用。我國古典舞為了讓技巧體系得到良好的發(fā)展，將戲曲元素中的技法部分進(jìn)行了融合，對原有的運動軌跡、發(fā)力源頭以及造型姿態(tài)進(jìn)行了一定幅度的改良與優(yōu)化，將戲曲中的技法元素轉(zhuǎn)變?yōu)槲璧富募记?，不但能夠讓舞蹈藝術(shù)的美感得以彰顯，也讓戲曲中的力度發(fā)揮得鄰淋漓極致。在融合戲曲元素中的身段技法時，并不是一味地生搬硬套，而是嚴(yán)格遵循舞蹈藝術(shù)原有的創(chuàng)作規(guī)律，將戲曲藝術(shù)中所具備的“典型性”與“民族性”變得更為“現(xiàn)代化”與“舞蹈化”。

二、舞蹈創(chuàng)編時融入戲曲元素中的表演手段

第一，充分運用了戲曲表演手段中的“圓”。在我國古典舞中，不論是舞姿造型、運動軌跡還是技術(shù)技巧方面，都講求一個“圓”字。舞者能夠通過旋鈕、擰傾等不同狀態(tài)，來形成一個“圓”的舞姿，從而充分彰顯出其曲線美。在我國古典舞中進(jìn)行動作的變化與銜接時，都充分遵循了圓的運動軌跡，使得感官上渾然一體，帶給觀者一種“珠圓玉潤”的視覺沖擊。通過這樣的方式，不但將二者之間所存在的共性進(jìn)行了繼承，同時自身的獨特藝術(shù)特點也得以保留。

第二，充分運用了戲曲表演手段中的“亮相”。在我國戲曲藝術(shù)中，對眼神交流格外重視，為了能夠讓戲曲表演人員的肢體動作、眼神交流具備傳情達(dá)意的效果，發(fā)明了“亮相”這一表演手段。舞者為了將動作所具備的神韻以及內(nèi)心復(fù)雜的情感充分表現(xiàn)出來，就對戲曲元素中“亮相”進(jìn)行了借鑒。在舞蹈時通過眼神等相應(yīng)亮相形式，來給觀眾塑造出一個形象生動的人物，將特定時刻的唯美意境進(jìn)行刻畫，使得觀眾能夠在情感上與舞者產(chǎn)生一定的共鳴。

三、舞蹈創(chuàng)編時融入戲曲元素中的服飾道具

第一，充分運用了戲曲服飾道具中的“劍與水袖”。我國古典舞充分吸收了戲曲劍法的訓(xùn)練模式，根據(jù)舞蹈藝術(shù)的實際需求，把劍法轉(zhuǎn)變?yōu)榱艘环N舞蹈化的道具，具備健美剛勁的審美感受。舞者在對劍進(jìn)行舞動時，發(fā)力在根，用力在梢，或沉穩(wěn)有力，或急如閃電，以達(dá)到“以身帶劍，以劍練身”的訓(xùn)練目的。通過這樣的方式，不但讓戲曲藝術(shù)中的劍法得以發(fā)揚光大，同時也融入了舞蹈藝術(shù)的獨特元素，給觀眾帶來一種全新的審美體驗。在戲曲藝術(shù)中的水袖，蘊含著無窮的詩情畫意及豐富的表現(xiàn)力，我國古典舞通過對水袖的借鑒，能夠讓舞蹈藝術(shù)徒增神秘感，能夠?qū)⑽枵叩南才愤M(jìn)行充分的展示，進(jìn)而為觀眾呈現(xiàn)出一種唯美的意境。

第二，充分運用了戲曲中的其余服飾道具。舞蹈藝術(shù)在融入戲曲服飾道具時，除了應(yīng)用較為廣泛的水袖與劍外，還運用了其余的戲曲服飾道具，諸如臉譜面具、頭飾、團(tuán)扇等，充分結(jié)合這類服飾道具的基本特點，創(chuàng)編出了諸如手絹舞、折扇舞、臉譜舞以及頂碗舞等。舞蹈創(chuàng)作借鑒了戲曲藝術(shù)中的表演道具，不但能夠?qū)⑦@類道具的特點發(fā)揮得淋漓盡致，還讓融合后的舞蹈藝術(shù)更具包容性與多元性，有效推動了我國舞蹈藝術(shù)及戲曲藝術(shù)的良好發(fā)展。

四、結(jié)語

綜上所述，舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)都是我國的寶貴精神財富，通過在舞蹈藝術(shù)中融入戲曲元素，能夠?qū)煞N藝術(shù)的魅力與神韻進(jìn)行充分結(jié)合，具備更為獨特的美感，帶給觀眾全新的審美體驗，從而實現(xiàn)對舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)的良好弘揚與傳承。

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作者簡介：鄒婕妤，南京體育學(xué)院。