論二胡演奏中技術與情感的統(tǒng)一

摘要：二胡作為我國傳統(tǒng)樂器的重要組成部分，其既可以演奏出悲愴的感情也能夠通過演奏表現出壯闊、恢宏的景象，因此深受眾人喜愛。要想將二胡所能夠演奏出來的感情發(fā)揮到極致，需要演奏者掌握其演奏技巧并具備扎實的演奏功底。不僅如此，演奏者還要能夠真正理解演奏曲目背景以及思想感情，才能在彈奏過程中寓情于景，使觀眾產生共鳴。本文將對二胡演奏過程中技術與情感的統(tǒng)一進行分析，以供相關人士參考。

關鍵詞：二胡 演奏 技巧 情感

一、引言

音樂是一種聽覺意象，其由不同的音構成。播放出來的音樂最終能夠基于聽眾抒發(fā)思想感情，使聽眾在聽音樂的過程中產生情感共鳴。演奏者在演奏過程中務必要傾注感情才能使二胡演奏出來的音樂攜帶感情，打動人心。二胡演奏從演奏姿勢、演奏精神、樂譜內涵都需要演奏者進行細心的研究和學習，最終做到“人胡統(tǒng)一”，達到演奏的最高境界。

二、提升二胡演奏技巧是展現二胡魅力的基礎

（一）熟練掌握二胡的演奏技藝

要想演奏好二胡，演奏者需要掌握演奏二胡的正確音準、揉弦的方法、換把技巧等，并且在演奏某個樂曲時演奏者還需要結合二胡自身的特色。如在演奏曲目《二泉映月》時，演奏者不僅需要掌握二胡的基本演奏技巧，還需要具備顫音能力、顫弓能力以及雙手熟練度。良好的演奏技巧在演奏過程中能夠顯現出來。

（二）提高二胡演奏的創(chuàng)造能力

音樂創(chuàng)造過程中，需要創(chuàng)作者有靈感以及豐富的創(chuàng)造力和想象力。倘若演奏者的思想是空洞的，那么其所創(chuàng)作出來的樂曲一定是不鮮活的，同時也不能擁有細膩的情感色彩。所以，想要將二胡演奏好，還需要演奏者具備較強的創(chuàng)新能力。中華人民共和國成立以來，已經有大批的二胡演奏家對其樂曲的創(chuàng)作做出較為大膽的革新，并且革新后的二胡演奏也能夠獲得不少聽眾的喜愛。比如演奏家劉金文先生將自然跳弓、頻繁轉調等二胡技巧添加到演奏曲目《三門峽暢想曲》，將一些人為的模擬聲加入《萬馬奔騰》，這種創(chuàng)新使得整個演奏更有張力和感染力。除此之外，在二胡基礎演奏技巧的基礎上，稍加調整可以展現出演奏過程中需要表現的多種不同的情緒、風格，在調整過后的演奏過程中往往更能使聽眾有身臨其境的感受。例如在演奏滔滔黃河時，演奏者可以利用高顫音，以及較高幅度的顫動琴弦來表達其雄厚；需要表現出不帶一絲漣漪的平靜的湖面時，演奏者可以利用顫弦的技巧來體現出平靜的湖面上細微的波紋。不同技巧的搭配，可將樂曲中的思想感情更加生動地表達出來。

三、情感領悟是展現二胡藝術魅力的關鍵

不同的樂曲都要有情感上的寄托才能在演奏過程中引起聽眾的共鳴，才能真正地打動人心。所以，每一段二胡曲目都飽含著一段故事，從樂曲中可以感受到創(chuàng)作者內心對當代的情感思考。一首二胡曲目的順利彈奏，象征著演奏者對創(chuàng)作者的情感共鳴和思想認同。

（一）深入理解樂曲的情感內涵

俗話說，“音樂是時代的產物?！彼?，不同時代的二胡樂曲是其時代背景的反映。歷代的二胡演奏者，在演奏相應的二胡曲目前都會對曲目背后的時代背景進行深入的研究，以做到體會當代人所思、所想以及想要表達的思想感情。樂曲中有的是想要表達知識分子勇敢、擔當的精神；有的則是想要描繪貧苦年代人民饑寒交迫的景象；有的則是對祖國繁榮昌盛的祝愿。樂曲中不論是敘述一幅景象還是描繪人物性格，都能夠通過不同的音符得以具體體現，這就要求演奏者在進行二胡曲目演奏前應當充分查閱相關背景資料，做較為細致的了解，更好地達到創(chuàng)作者想要表達的情感。

（二）利用二胡演奏呈現樂曲的感情

二胡演奏構成中，結構的強弱、音準、氣息的變化都能夠體現樂曲中所表達的情感。這不僅需要演奏者熟練掌握二胡演奏的基本功，還需要演奏者能夠熟練地應用，以配合作品中所蘊含的內涵和情感。這需要演奏者進行反復的練習，做到手的熟練度大于腦支配手來演奏的速度，將自身融入整個曲目，才能將曲目中所表達的內容傳達出去。

總的來說，若演奏者能夠充分了解樂曲背后的時代背景，深入體會創(chuàng)作者內心情感并將演奏技巧較熟練地融入樂曲中，就會達到“人胡合一”。最終將準確、飽滿的情感通過演奏展現給聽眾。

四、結語

在二胡的演奏過程中，可能會出現演奏者情感表達出現矛盾的狀況，所以演奏者扎實的功底在這時候尤為重要。不僅要有基本功，還要能夠善于使用技巧進行演奏。在演奏過程中要以良好的心態(tài)走進作者的內心世界，使得二胡的整體演奏更富有感染力，體現二胡的真正魅力。

參考文獻：

[1]李多.試論舞臺民族民間舞表演中情緒與情感的關系及其運用[J].戲劇之家，2018（10）.

（作者簡介：郭悅，男，碩士研究生，研究方向：音樂表演）（責任編輯 劉冬楊）