古代漆器中雕刻手法的發(fā)展與應(yīng)用

曹鍇　王銳

摘? 要：在制作工具越來越精細、漆工對大漆性質(zhì)越來越熟悉并模仿其他工藝的過程中，雕刻手法在漆器工藝上呈現(xiàn)出多元化、多角度的發(fā)展態(tài)勢：在造型上，從胎體上雕刻到對漆皮或漆層進行雕刻;在裝飾手法上，由彩繪到針刻;在胎體上，從有胎到脫胎。

關(guān)鍵詞：雕漆;技法;雕刻手法

在八千年漆器發(fā)展的歷史長河中，技法可以說是其中一個非常有活力的部分。技法的發(fā)展又受到工具、制漆技術(shù)等其他工藝的影響，形成了多種類型的技法。在青銅器生產(chǎn)十分發(fā)達的商代，受青銅工藝影響出現(xiàn)了最早具有浮雕效果的漆器。1973年在河北省藁城縣臺西商代遺址中發(fā)現(xiàn)了飾有饕餮紋、雷紋、夔紋等圖案，這些紋飾大部分采用雕刻后髹漆，有的還鑲嵌有綠松石，呈現(xiàn)出美麗的浮雕效果，這些殘片是商代最為精美的漆工藝。

漆器中的雕刻手法可分為裝飾部分和造型部分。由于戰(zhàn)國時期進入了鐵器時代，冶鐵技術(shù)推動經(jīng)濟發(fā)展，同時，也為工藝美術(shù)提供了先進的工具，推動工藝美術(shù)技法的發(fā)展。漆器在戰(zhàn)國時期大部分為木胎，鐵制工具使漆器胎體在造型上有了更多可發(fā)揮的空間。在裝飾方面，戰(zhàn)國時期開創(chuàng)了針刻技法;漢代出現(xiàn)了堆漆（以前學(xué)術(shù)界認為雕漆起源于唐代，但在上海博物館“千文萬華——中國歷代漆器藝術(shù)展”中，一件“剔犀云紋圓盒”被認為是漢代至三國時期的器物）;自隋唐彩塑興盛以來，漆線雕便應(yīng)用于佛像裝飾;元代雕漆盛行并延續(xù)到清代;清代脫胎漆器開創(chuàng)了印錦工藝。在造型方面，戰(zhàn)國時期出現(xiàn)了雕刻與彩繪相結(jié)合的形式，如鎮(zhèn)墓獸樂器動物形食用器等;南北朝時期纻胎佛像興盛;宋代花瓣形漆器;清代脫胎漆器在造型表現(xiàn)上更為多樣。

一、起源

從出土的漆器殘片和器物可知，漆器以食用器為主。在距今七千多年河姆渡遺址中出土的朱漆木碗，到稍晚一些的遺址中出土的漆器，大都為食用器。漆器相對于青銅器，用于制作食用器有著天然的優(yōu)勢。青銅器在使用過程中會被氧化，在食用中帶有金屬的腥味，但是漆器在使用時隔絕水分、無味、具有防腐抑菌的效果。從殘片和器物的裝飾效果上來看，雕刻描繪的饕餮紋、雷紋、夔紋和鑲嵌綠松石，漆器紋樣的表現(xiàn)效果與青銅器十分相似。可以說，漆器正是通過借鑒青銅器的紋樣和效果使自身得以發(fā)展。

戰(zhàn)國冶鐵技術(shù)的提高，使漆器在裝飾手法和造型上都得到了長足發(fā)展。在裝飾手法上，針刻技法的出現(xiàn)打破了漆器裝飾圖案原本單一的彩繪手法。鐵器的發(fā)展，使雕刻工具更為鋒利，浮雕圖案更為精細、清晰，打破了單一層次的雕刻，出現(xiàn)了多層次、疊加式的浮雕效果。如曾侯乙墓出土的漆彩繪瑟紋飾正是彩雕和彩繪的手法表現(xiàn)：瑟尾彩雕，自尾岳左側(cè)，雕以饕餮為主體的紋飾，饕餮鼻、目清晰;饕餮紋上復(fù)又浮雕著大小不等的龍、蛇軀體，正中兩龍對峙，兩邊各有七條小蛇，將四個栓琴、弦的木枘環(huán)繞其間[1]。在造型表現(xiàn)上，出現(xiàn)大量的動物造型，如荊州雨臺山427號墓出土的彩繪木雕鴛鴦形漆豆，蓋與盤以子母口相扣合，內(nèi)呈橢圓形，外作靜睡的鴛鴦狀，即鴛鴦作盤頸側(cè)視、雙翅收合、蜷爪、尾略上翹狀。其頭、身、翅、腳、尾等均系淺浮雕，雕工精細，形象逼真。1987年荊門包山2號墓出土的彩繪鳳鳥雙連杯全黑做成鳳鳥負雙杯狀。前端為頭頸，后端為尾翼，中間并列兩個桶形杯，鳳鳥的雙翼雕刻在兩杯前部，展開似在飛翔，鳥頭微昂，鳥頭、頸、身、尾遍刻象征羽毛的鱗狀紋出，兩杯底外側(cè)各接一雛鳥形足，鳥雙翅上展，雙足蜷曲，作飛翔狀[2]。此物將美好寓意和實用性完美融合，體現(xiàn)出古人的設(shè)計高度和深度。從戰(zhàn)國時期出土的漆器能看出漆器的使用類型更為豐富，樂器、家具、兵器等都大量運用了雕刻手法，而且不論是裝飾還是造型雕刻技藝，都已經(jīng)達到了非常高的水平。漆器逐漸呈現(xiàn)輕、薄、保溫、耐腐等特點，比青銅器更為實用。戰(zhàn)國以后隨著傳統(tǒng)禮制的崩潰，許多青銅器被漆器所取代，這是戰(zhàn)國時代乃至秦漢漆器工藝獲得發(fā)展的重要原因之一[3]。

二、發(fā)展

漢代在針刻的基礎(chǔ)上加以金粉裝飾，開創(chuàng)了戧金工藝，其效果與青銅器上的金銀錯工藝相似。針刻技法所表現(xiàn)出來的線條、紋樣細如游絲，以云氣、仙人、異獸等圖案為主，線條纖細飄逸。同時出現(xiàn)了最早的堆漆工藝，堆漆是利用漆粘稠不易展開的特性，以表現(xiàn)物體的立體感，呈現(xiàn)出淺浮雕的效果，堆漆手法一般與線描相結(jié)合以表現(xiàn)裝飾的圖案效果。在馬王堆一號漢墓中黑地彩繪棺描繪的神怪，其眼、牙、爪和肌肉有著明顯的突出，使神怪的形象更加真實、富有裝飾感。剔犀云紋圓盒，盒上的一些紋飾和工藝與漢代漆器的特征極為相似，盒子的邊上云紋與漢代云紋十分相似，蓋上的云紋又呈現(xiàn)出如意云紋的原始狀態(tài)。此盒剔犀工藝與后代完全采用刀刻不同，而是采用雕刻加打磨的手法。漢代漆器鼎盛，在裝飾手法上沿襲了戰(zhàn)國時期的手法，同時對漆工藝又有所創(chuàng)新，對后來各個時期漆工藝的發(fā)展有著深遠的影響。

魏晉南北朝時期纻胎造像廣泛運用于“行佛”，推動了漆工藝的發(fā)展。唐代陶瓷窯廠眾多，金銀器深受上層社會熱捧，漆器逐漸被取代。但是在佛教中纻胎造像依然流行，漆線雕的出現(xiàn)豐富了佛像的裝飾，一直流傳至今。社會存在決定社會意識，特定的政治經(jīng)濟形成特定的哲學(xué)文學(xué)思想，影響著工藝審美的要求和發(fā)展。宋代的人文審美和理學(xué)思想直接影響著漆工藝甚至整個工藝美術(shù)，宋人沉穩(wěn)、謹慎、內(nèi)斂、溫文爾雅。因此以造型取勝，少裝飾是宋代工藝美術(shù)的特點，最能體現(xiàn)這一風(fēng)格的漆器就是花瓣式素髹漆器?；ò晔狡崞髟煨鸵悦坊ā⒕栈?、海棠、蓮花、葵花為主，大都為實用器，其中又以食用器為主。這類漆器主要用木胎雕刻而成，花瓣大小相同、分布均勻、呈現(xiàn)出秩序美。宋代雕漆與《髹飾錄》中記錄的唐代雕漆制作方法類似，宋代雕漆主要以單一紋樣的重復(fù)排列組合效果為主，紋樣以如意云紋最能呈現(xiàn)宋代雕漆繁復(fù)又不失秩序的美感。

1960年代，在溫州白象塔、慧光塔塔基出土了北宋識文描金檀木舍利函、識文描金檀木經(jīng)函（外函）、描金花鳥紋檀木經(jīng)函（內(nèi)函）。盡管發(fā)現(xiàn)的漆器較少，但制作精湛，尤其是識文描金漆器的發(fā)現(xiàn)，為識文漆器提供了可貴的例證。識文工藝是用漆灰堆作陽線花紋或平地堆起顯現(xiàn)陰線花紋，花紋與漆地同一顏色的髹飾技法。在這些花紋上屑金、泥金或打金膠上金和貼金都可稱為“描金”;不用金色花紋，而用彩色花紋又稱“描漆”。1966年浙江瑞安縣仙巖寺慧光塔出土識文描金檀木舍利函，舍利函檀木為胎，由方形盝頂蓋和須彌座式函基二部分組成，通體髹淺褐色漆，采用識文描金工藝制作。蓋面飾纏枝蓮花和折枝牡丹紋，蓋身四壁連弧形開光，連接處鑲嵌小珍珠，開光內(nèi)描金裝飾佛教禮樂圖、護法圖、禮佛護法圖等，開光外布滿折枝牡丹紋，基座堆飾獅紋等[4]。識文工藝、漆線雕工藝與漢代的堆漆都是采用漆灰進行裝飾，圖案都以線條效果呈現(xiàn)，在一定程度上正是從堆漆工藝演變發(fā)展來的。6B069CAA-809D-4DEA-A7FE-1587EFDCFA75

元代雕漆在宋代雕漆的基礎(chǔ)上，有了很大發(fā)展，呈現(xiàn)出名家輩出的局面，以張成、楊茂最為著名。雕漆的題材從以宋代的花鳥和如意云紋居多，到以大量的人物、山水題材富有人文生活情懷作品為主。這類題材畫面層次豐富，與宋代不同的是，在表現(xiàn)天、地、水三類不同場景時采用了不同的錦紋?！皬埑稍臁碧藜t嬰戲圖盤以狹長的單線轉(zhuǎn)折來表現(xiàn)天空，類似回紋表示;而地紋則采用在斜方格內(nèi)雕刻多瓣形小花的方式，如繁花鋪地?！皸蠲臁碧藜t觀瀑圖八方盤中的水紋由流暢彎曲的線條組成，如流動不息的濤濤波浪。從元代墓葬中出土和傳世的雕漆作品，我們可以看出元代雕漆在制作、藝術(shù)水平方面很高，直接影響了明代早期的雕漆作品。明代張德剛和楊塤分別是張成和楊茂的后代，都是技藝高超的名匠，體現(xiàn)出雕漆名手都是世代相傳。

明初雕漆作品開始大量流入日本，深受日本貴族的青睞，使日本的漆藝匠人開始研究制作雕漆作品。雕漆工藝十分復(fù)雜，經(jīng)層層薄薄的朱漆髹涂，經(jīng)過干固打磨后再行雕刻加工。但這一繁復(fù)的工藝在室町時代迅速流行，導(dǎo)致日本國內(nèi)供不應(yīng)求，需從我國大量進口雕漆作品，從而產(chǎn)生了模仿堆朱雕漆效果的工藝，這一技藝被命名為“鐮倉雕”。中日兩國在雕漆藝術(shù)市場上的激烈競爭，使兩國漆藝匠師在技術(shù)、工藝創(chuàng)新上費盡心機。為了縮短工期、節(jié)省材料，他們利用“漆凍脫印”法來仿制“雕漆”，福州漆工稱之為“印錦”（日本漆工稱之為“堆錦”）[5]。脫胎漆器的制作先用泥作為模型，再進行裱布、上灰、髹漆等環(huán)節(jié)。這一工藝特性使脫胎漆器的造型十分豐富，出現(xiàn)大量以脫胎漆器來表現(xiàn)的雕塑，如八仙、佛像等，體現(xiàn)出造型生動、色彩豐富的特點。

明永樂年間（1403—1424）北京設(shè)立果園廠，大量生產(chǎn)雕漆以供宮廷使用?！都闻d府志》載：“張德剛，嘉興西塘人。父成，善操漆剔紅器。永樂中，日本、琉球購得，以獻于朝，成祖聞而召之，時二人已歿。德剛能繼父業(yè)，隨召至京面試，稱旨，即授營繕所副，賜宅，復(fù)其家?！蓖瑫r果園廠招募了大量的民間優(yōu)秀雕漆工匠。這一時期繼承了元代雕漆風(fēng)格，刀痕不露、漆成厚、雕磨圓潤精細。明代新的雕漆產(chǎn)地——云南的風(fēng)格則為：刀不藏鋒、不磨棱角、漆層薄、漆色暗淡無光。明嘉靖時期（1522—1566），大量云南雕漆工被選入宮中，云南風(fēng)格影響了原有的宮廷風(fēng)格，這一時期滇派雕漆風(fēng)格成為主流。明代在雕漆的器型上出現(xiàn)了許多新器型，如梅瓶、四方委角盒、八方形捧盒、提匣，以及新的涉獵品如：文具類筆筒、棋盒、家具類柜、小桌、踏凳等。

清代乾隆皇帝十分喜愛雕漆，使雕漆工藝在清代得到了巨大的提高，雕工精湛，百工爭奇斗艷，雕漆工藝達到了歷史最高水平，可謂是集前代雕漆工藝之大成。清代雕漆作品的范圍幾乎涉及宮廷生活中的各個方面，典章禮儀品有寶座、屏風(fēng)、如意等;家具類有桌、椅、繡墩、柜、幾等;陳設(shè)品有瓶、花觚、尊、插屏、天球瓶、爐瓶盒等;文房用品有筆筒、成套文房用具、筆管、筆匣等，還有大量制作精美的珍玩[6]。清乾隆年間（1711—1799）福州府侯官縣（今福州市）的沈紹安，他恢復(fù)古代纻胎技法，使得漆器更加輕巧。

三、結(jié)語

漆器中的雕刻工藝在中國已延續(xù)了數(shù)千年，從最初在胎體上雕刻紋樣再用大漆進行髹涂，到漆藝匠人對大漆的特性了解清楚后創(chuàng)新出戧刻技法和雕漆工藝，這兩種技法和工藝都是對大漆進行直接雕刻。由最初的在木雕上進行大漆裝飾，到發(fā)現(xiàn)大漆不只有裝飾功能還有造像功能，采用脫胎技法對大型佛像造像，使得雕塑不再笨重。由單一的堆漆線條發(fā)展到漆線雕的多層次線條的裝飾，無論是樣式的創(chuàng)新，還是從雕刻工藝到各種技法的創(chuàng)新發(fā)展，我們都能窺見古代漆工藝所富有的生命力。

參考文獻：

[1]湖北省博物館.曾侯乙墓（上）[M].北京：文物出版社，1989：179.

[2]湖北省荊沙鐵路考古隊包山墓地整理小組.荊門市包山楚墓發(fā)掘簡報[J].文物，1988（5）：1—14.

[3]支林，吁彥群.中國古代漆器紋飾仿陶器、青銅器紋飾考釋[J]. 美術(shù)大觀，2012（12）：65.

[4]浙江省博物館.浙江省博物館典藏大系：槁木奇功[M].杭州：浙江古籍出版社，2009：6.

[5]惲麗梅.乾隆帝工藝品文玩的收藏[J].文物世界，2003（1）：41—48.

[6]鄭鑫.閩漆考[J].藝術(shù)探索，2010（1）：90—92.

作者簡介：曹鍇，廣西藝術(shù)學(xué)院碩士研究生。主要研究方向：漆藝。

王銳，博士，廣西藝術(shù)學(xué)院教授，民間美術(shù)研究學(xué)科帶頭人。主要研究方向：中國美術(shù)史。6B069CAA-809D-4DEA-A7FE-1587EFDCFA75