魯南五大調藝術特點探析

吳漢

一、魯南五大調簡介

魯南五大調是以山東省臨沂市郯城縣為核心的地方歌曲，活躍在“郯城鎮(zhèn)”“馬頭鎮(zhèn)”一帶，所以有些人把他叫做“郯馬調”，本地人也把他叫做“五大調”。80 多歲的老藝人張懷春曾說，清朝康熙年間，郯城馬頭鎮(zhèn)就有“馬頭調”和“滿江紅1”了，并且也有了專門從事演唱的藝人。后來又傳來了“淮調”、“大寄生草”等大調調。按此推算，魯南五大調在郯城與馬頭鎮(zhèn)演唱已有三百多年的歷史了。魯南“五大調”的范圍很廣泛，在整個魯東南地區(qū)都有他的余韻，是齊魯之音重要的一部分。

二、魯南五大調藝術特點

（一）魯南五大調的表演形式

“五大調”的表演形式與唐代的坐立伎和站立伎是有幾分相似的。魯南五大調的表演形式可分為兩種，一種是群唱，主要活躍在日照等地區(qū)，參與的演奏者多是鄉(xiāng)土百姓。群唱的表演者一般有10人左右，他們是并排或者站成兩排表演，第一排的表演者手里分別持有筷子和碗或者是酒盅，第二排表演者則是用二胡，三弦等演奏樂器，演唱者則是邊伴奏邊演唱。他們的演唱爽朗生動，熱情豪放，聽者感覺像是遠方到來的客人被熱情的款待一般。另一種表演方式是坐唱，而坐唱主要活躍在郯城等地，參與表演的人數為3-5人左右不等，而他們專門演唱的表演和則為兩人，剩余的表演者都作為伴奏者。坐唱的伴奏以是三弦為主，其次是二胡，其他的樂器視情況而定，可增可減。而筷子和碗碟則也是必不可少的一種樂器。坐唱的表演形式是他們圍成一個圓形，或者坐在桌子周圍相視而唱，這種表演的方式如同在戲樓里表演的曲藝一般，生動且貼切的感覺。

（二）魯南五大調的伴奏樂器

魯南五大調的伴奏樂器也是一大亮點。魯南五大調是有伴奏的民間歌曲演唱，在郯城縣的馬頭鎮(zhèn)，五大調演唱的伴奏樂器很多，如三弦、揚琴、二胡、琵琶、笛子、苼、柳琴、阮、大小花鞭、云鑼、小鼓、竹板、撒拉幾等等。上世紀 40、50 年代，揚琴也進入了五大調的伴奏行列。三弦為主弦，定弦法也很特殊，

為小字組的5，6和小字一組的3，即合四工，聽老人講這是前人流傳下來的方法。擊打碟子酒盅也是伴奏樂器。在全國范圍內，從民間歌曲到曲藝演唱，擊打碟子和酒盅的也不算少，而魯南五大調的敲碟、打碗、擊酒盅是很講究的，魯南“五大調“的敲擊則是別有一番風格的，他們敲擊輕重均勻，節(jié)奏平穩(wěn)且襯托出曲調的跌宕起伏，令人有著無限的遐想。因為魯南“五大調”中經常運用拖腔的手法來進行演唱，所以曲調的伴奏樂器的主要功用就是托腔和保調。

（三）魯南五大調的唱腔咬字

語言是民間歌曲的載體、民間歌曲是音樂化了的語言。民間歌曲的歌詞與唱腔的關系歷來十分密切，歌詞表義、唱腔表情，二者共同塑造音樂形象、表達音樂思想。而魯南五大調所用的唱腔正屬于山東方言。2

民間歌曲中經常見到在一個樂句的尾部，又延伸出一部分旋律，這部分旋律僅僅延伸了更全面的唱腔，不會再增加新的詞句，這種方式我們把他稱作拖腔。它和普通的襯句不一樣，襯句經常是自己加上的帶有自發(fā)性的，并且?guī)в幸r詞。然而拖腔不一樣，它是歌詞最后一個字的延伸。拖腔是民歌的一種進一步的擴展，它增加了歌曲演唱的時值，他沒有了對稱性和整齊性，這種方式對表現內心情感有著更好的效果。在山東各種大型的民間歌曲中拖腔運用的非常廣泛，這也稱為魯南五大調唱腔中的一種典型的格調。

有的拖腔出現在民間歌曲中部，這種為曲間拖腔。這樣的拖腔往往出現在中間往后一點，在旋律變換的時候，拖腔起到填充的功能。一首民間歌曲由“起”“承”“轉”“合”四部構成，它經常出現在“轉”這一部，這種范例在魯南“五大調”中很多。

三、《四盼》在魯南五大調中的風格韻味

（一）《四盼》的風格特征

《四盼》是魯南“五大調”中代表性作品，下文是對《四盼》的結構布局分析進而了解他的風格特征。這首作品是通過描寫四季的情景變化而去描繪一種年輕女子思念自己郎君的情感故事。歌詞言簡意賅，朗朗上口?！端呐巍奉櫭剂x，是分為四個盼望而寫，分別是春夏秋冬這四個季節(jié)的盼望，通過這四個季節(jié)的變化而展現出他所描繪的情感。整首作品的演唱形式是女聲獨唱和群唱為主。

“一盼”，以春天為背景，演唱形式是眾人演唱，描繪春天的春風和煦，鳥語花香的景色。由主導曲調A 和曲牌〔疊斷橋〕組成。同時該樂段也是全曲的“起”的部分，由眾人進行齊唱。整個樂段落在徵音上結束，向“ 承“ 段自然過渡。唱詞中加入了很多襯詞，旋律優(yōu)美。第一段的速度是中速且又帶點快速的感覺，表達了愉悅急迫的心境。3

“二盼”，以夏天為背景，是一盼的承接段落，此段是女主人公正式亮相的段落，并且對甜蜜往事和郎君的海誓山盟的美好回憶。由主導曲調B 和曲牌〔數落〕（也有的譜例稱之為述羅）組成。此段的速度則是由慢速轉到中速稍快。在第十個樂句中節(jié)拍由3 ∕4 拍變換為2 ∕4，落在徵音上而結束。本段是以敘事和寫景為主要故事線索，交代了《四盼》故事的前因。4

“三盼”，則是以秋季的眾多節(jié)日來襯托出女子對丈夫的思念之情，此段主要是對人物的心理活動來進行描述的，通過音樂的形式給他完美的表達出來。此樂段以主導曲調B 1和曲牌〔小郎調〕組成，主導曲調B 1 與二盼中的主導曲調B 的旋律基本一致。5

“四盼”，樂段由主導B 2 組成，與前面的B 和B 1 相比，有著一定的拓展延伸之意，其主旋律不變。最后八小節(jié)是對前一樂句的重復，速度處理上由漸慢轉為慢，落商音上結束整個樂曲，因此也可以把最后八小節(jié)認定為尾聲。這一樂段是對情感的著重表述，音樂旋律的走向和唱腔的設計均是以情感的抒發(fā)表達為出發(fā)點和落腳點。音樂要為情感表達服務，使整個樂曲的處理能夠自然流暢，將四段自然的合在一起，和諧收尾，結束全曲。

（二）《四盼》的韻味體現

每一種事物的流傳都有著他自身的特色，這種特色是其他事物所不能擁有的。魯南五大調的流傳正是有著自身所具有的的韻味，自身所散發(fā)出來的一種本色。在筆者進行多方面的分析研究，且在聆聽《四盼》時，有許多版本，不管是哪一個版本都有著濃厚的地方特點，這應該就是魯南五大調自身所具備的一種文化特點吧。魯南五大調中最具有特點的就是他的裝飾音，例如我們在演奏時經常遇見到的波音，顫音以及延長音等。延長音也就是我們前面所談到的拖腔，這些無不都是他所具有的的特點，當所有的優(yōu)點集中到一身且形成了自己所具備的特色，這就體現出了自己的韻味。

《四盼》的旋律優(yōu)美，多用襯詞和拖腔，這有利的推動和襯托了情感的表達。他所運用的“起承轉合，是秉承的我國傳統(tǒng)音樂結構特點的美學思想，是我國美學思想的精神延伸與繼承的體現。本曲通過對四季各種優(yōu)美景色的描繪，展現出年輕女子對郎君的思念盼望之情，是一首旋律優(yōu)美、富于情感的大型聲樂套曲，也是明清俗曲流傳至今的一個活化石。

結語

魯南五大調在魯南地區(qū)也是一種喜聞樂見的大眾藝術，對魯南五大調的研究不僅具有一定的學術價值，而且還有一些教化的作用。對我們當代民族歌唱藝術有著很大的借鑒作用，我們的文化和藝術總是要向前發(fā)展的，今天的創(chuàng)新也許就是明天的傳統(tǒng)，我們只有不斷的革新，才能順應時代發(fā)展的潮流，才能讓我們璀璨的民族文化發(fā)揚光大，永葆生機。

參考文獻：

[1]屬大型民歌套曲，是魯南五大調之一。

[2]竇玉明：談山東方言單字調值對民歌旋律的影響[J]，《大眾文藝》，（05）：62-63，2013。

[3]尹涓：魯南五大調音樂特征研究[D].《中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數據庫》，（03）：-，山東師范大學，2010。

[4]尹涓：魯南五大調音樂特征研究[D].《中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數據庫》，（03）：-，黃河之聲，山東師范大學，2010（10）。

[5]尹涓：魯南五大調音樂特征研究[D].《中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數據庫》，（03）：-，黃河之聲，山東師范大學，2010（10）。

（作者單位：聊城大學音樂與舞蹈學院）