淺析民間舞技術(shù)技巧在民間舞蹈表演中的運(yùn)用

魏燕寧

摘要：民間舞是各民族人民在長期的勞動(dòng)和日常生活中以舞蹈的方式達(dá)到自娛自樂或其他目的的藝術(shù)形式。而在當(dāng)今社會(huì)，人們對(duì)民間舞蹈又有了自娛自樂之上更高的要求。本文在對(duì)其技巧進(jìn)行介紹的基礎(chǔ)之上進(jìn)一步對(duì)民間舞蹈技術(shù)技巧在表演中的應(yīng)用做出了解析。

關(guān)鍵詞：技術(shù)技巧;民間舞蹈;運(yùn)用

中圖分類號(hào)：J722.21 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）17-0080-01

一、引言

民間舞產(chǎn)生于勞動(dòng)人民的日常生活，多為勞動(dòng)人民為了某些慶典或者是在勞動(dòng)之后排解乏累的自娛自樂的方式，在長期改善發(fā)展之后才有流傳至今已經(jīng)成型的民族舞蹈，是民族智慧的結(jié)晶和成果，是每個(gè)民族特有的民族文化之一。由于民族舞蹈產(chǎn)生于民間，當(dāng)?shù)厝嗣竦奈幕瘋鹘y(tǒng)、生活習(xí)慣、宗教信仰乃至氣候環(huán)境都對(duì)舞蹈的形成有很大的影響，所以，民族舞蹈的地域性非常強(qiáng)，各地區(qū)民族舞蹈的表現(xiàn)風(fēng)格和技巧也有著明顯的差異。

二、民間舞蹈的常見技巧

最初的民族舞蹈只是勞動(dòng)人民自娛自樂的方式，表演性相對(duì)較低，舞蹈風(fēng)格大多樸實(shí)無華但是生動(dòng)形象情感豐富，充滿著生活的氣息，可以明確表現(xiàn)出舞蹈者內(nèi)心的向往和祈愿，對(duì)于舞蹈的技術(shù)技巧也沒有特殊要求。但是隨著社會(huì)和文明的發(fā)展進(jìn)步，人們的物質(zhì)要求逐漸被滿足之后，對(duì)精神上的滿足有了更高的追求，對(duì)民族舞的觀賞性也有了更高的要求。

1.道具類技巧。道具是傳統(tǒng)民族舞蹈非常重要的表現(xiàn)形式之一。由于民族舞蹈產(chǎn)生于日常生活，所使用的道具往往也與生活息息相關(guān)，比如漢族舞蹈中常使用的手絹、扇子、花傘、長綢;藏族舞蹈中常見的熱巴鼓、背鼓;蒙古族舞蹈中的盅碗;朝鮮族舞蹈中的象帽等等，極有民族特色的道具不僅使舞蹈看起來更加的豐富優(yōu)美富有民族特色，也使舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)力更強(qiáng)。在長期的發(fā)展中，道具的使用也衍生出諸多技巧，比如使用扇子時(shí)的拋扇、轉(zhuǎn)扇、扇子花等，再比如使用手絹的轉(zhuǎn)花，拋手絹技巧等。

2.徒手類技巧。徒手類技巧同樣與民族特征緊密相連，比如馬上民族蒙古族舞蹈中的勒馬舞姿，維吾爾族舞蹈中大量出現(xiàn)的旋轉(zhuǎn)、跳躍、空轉(zhuǎn)等技巧。這些舞蹈技巧無論是源于生活習(xí)慣還是環(huán)境特色，在整體的風(fēng)格、表現(xiàn)和律動(dòng)上都充分表現(xiàn)出了舞蹈特有的民族風(fēng)格和美學(xué)特色。

三、民間舞技巧的作用

上文已經(jīng)提到，民間舞技巧不論是道具類還是徒手類，都與民族特征緊密相連，舞蹈技巧的主要作用是為了在表演中增強(qiáng)舞蹈的藝術(shù)性和表現(xiàn)力。隨著民間舞從日常生活中自娛自樂到走上舞臺(tái)成為觀賞性藝術(shù)，民間舞蹈的技術(shù)技巧也從簡單的情感情緒表達(dá)和渲染豐富到對(duì)舞蹈主題意境、人物性格形象的描繪和刻畫上了。

四、技術(shù)技巧的實(shí)際應(yīng)用

1.情感表達(dá)的技巧應(yīng)用。無論什么樣的表演形式，情感的表達(dá)是第一位的，運(yùn)用技巧能夠充分表達(dá)出舞蹈的情感，那么技巧和舞蹈就都是成功的。這種情感的表達(dá)不僅僅是表面的喜怒哀樂，更需要對(duì)舞蹈的深層情緒進(jìn)行詮釋。比如對(duì)豐收的祈愿，對(duì)愛情的向往，壓迫下的悲憤等等。這就要求在表演的時(shí)候?qū)η楦械氖惆l(fā)有良好的把握，準(zhǔn)確使用肢體動(dòng)作將這些內(nèi)在的情感很好的傳達(dá)給觀眾。比如跪地抱頭的可能是悲傷也可能是絕望，比如奔跑可能是歡樂也可能是悲傷，具體的情感需要表演者對(duì)細(xì)節(jié)動(dòng)作的把控才能將情感準(zhǔn)確地傳達(dá)給觀眾。

2.形象刻畫的技巧應(yīng)用。隨著文化藝術(shù)的發(fā)展，人們對(duì)舞蹈形象的刻畫已經(jīng)不僅僅局限于服裝和舞臺(tái)場(chǎng)景對(duì)常規(guī)形象的模仿了，而是更多的著重于刻畫形象的藝術(shù)性和情感意境的抽象表達(dá)，讓舞蹈不再局限于布景和服裝道具這種表面上的相像，而是將形象與意境相融和，更多的憑借技巧的應(yīng)用對(duì)舞蹈形象進(jìn)行深層刻畫，讓觀眾在摒棄了外在的模仿性裝飾之后依然可以通過舞蹈者的表達(dá)感受到表演者刻畫出來的想要傳達(dá)給觀眾的形象和意境。而是提到這樣的舞蹈形象的刻畫，大多數(shù)人第一時(shí)間就會(huì)想到楊麗萍的孔雀舞，她以豐富的舞蹈動(dòng)作，嫻熟的技巧，還有標(biāo)志性的長指甲，僅僅憑借肢體動(dòng)作就將孔雀的靈動(dòng)演繹得惟妙惟肖，不需要太多的舞臺(tái)裝飾也能將那種空靈的意境表現(xiàn)的淋漓盡致。我們看到，在她的舞臺(tái)上，舞臺(tái)場(chǎng)景和服裝雖然與傳統(tǒng)的孔雀舞大相徑庭，但是構(gòu)建出的場(chǎng)景卻讓觀眾完全的領(lǐng)略到了舞蹈中如夢(mèng)如幻的孔雀世界。這種以形象的刻畫和意境表達(dá)就很好的做到了對(duì)舞蹈形象的技巧應(yīng)用。

五、結(jié)語

我國民族眾多，歷史悠久，民族文化豐富而燦爛，其中很多民族還以能歌善舞聞名，因此，民族舞蹈可謂種類繁多。但是在歷史的發(fā)展進(jìn)程中，由于物質(zhì)和精神文明的不斷進(jìn)步發(fā)展，很多舞蹈最初的情感已經(jīng)很難被現(xiàn)代人所理解，所以，想要將這些情感準(zhǔn)確的傳遞給觀賞者，將這些古老的情懷和藝術(shù)形式傳承發(fā)展下去，不僅需要表演者自身對(duì)舞蹈的深刻理解，還需要舞者較好地掌握民族舞的技術(shù)技巧并能做到合理妥善地將技術(shù)技巧應(yīng)用于舞蹈之中。