舞臺(tái)表演中如何培養(yǎng)聲樂(lè)演員的情感

梁博

摘要：聲樂(lè)表演與器樂(lè)表演不同，以嗓音為表演主體，結(jié)合了腦力、想象力、體力、表現(xiàn)力，是一門(mén)綜合藝術(shù)。聲樂(lè)表演中包含了通俗、美聲、戲曲、民族等表演形式。聲樂(lè)表演不僅是一門(mén)聽(tīng)覺(jué)上的藝術(shù)，也是視覺(jué)上的藝術(shù)，因此，一名成功的聲樂(lè)演員，不僅要擁有較高的唱歌水平，還要具有較強(qiáng)的舞臺(tái)表現(xiàn)能力，如此，才能更好向觀眾傳遞情感，提高聲樂(lè)表演的魅力。文章探討了舞臺(tái)表演中聲樂(lè)演員的情感培養(yǎng)，以期提高舞臺(tái)的表演效果。

關(guān)鍵詞：舞臺(tái)表演;聲樂(lè)演員;情感培養(yǎng)

中圖分類(lèi)號(hào)：J616 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2019）17-0071-02

一、前言

聲樂(lè)表演作為當(dāng)代常見(jiàn)的藝術(shù)形式，在聲樂(lè)演員進(jìn)行舞臺(tái)表演時(shí)，觀眾目光關(guān)注的不僅是演員的肢體語(yǔ)言、行為藝術(shù)、演唱水平等，還有聲樂(lè)演員的情感表達(dá)。因?yàn)?，觀眾審美能力、藝術(shù)素養(yǎng)參差不齊，若演員不能與觀眾之間形成情感共鳴，則表演很難吸引觀眾興趣，影響了聲樂(lè)表演的推廣。對(duì)此，培養(yǎng)聲樂(lè)演員的情感，具有重要意義。

二、聲樂(lè)表演的主要特點(diǎn)

聲樂(lè)藝術(shù)，主要是一種以聲音傳遞信息的藝術(shù)形式，是音樂(lè)表演的基本構(gòu)成，是舞臺(tái)表演的重要部分。聲樂(lè)演員在舞臺(tái)表演中，需要根據(jù)自身理解通過(guò)行為表現(xiàn)、歌唱等多種方式，再現(xiàn)創(chuàng)作者所要展現(xiàn)的情境，將觀眾引入情境中，引發(fā)觀眾的情感共鳴，如此，才能將舞臺(tái)表演稱(chēng)為成功的表演。聲樂(lè)表演過(guò)程中，聲樂(lè)演員必須全身心投入，感受作品魅力，以親身經(jīng)歷者的身份展現(xiàn)作品，如此，才能真正引發(fā)觀眾共鳴。同時(shí)，聲樂(lè)表演是語(yǔ)言與音樂(lè)的結(jié)合，其中融入和旋律語(yǔ)言、文學(xué)語(yǔ)言等，表演者不僅要通過(guò)聲音演唱，還要利用肢體語(yǔ)言表演，只有將旋律、文學(xué)與肢體著三種語(yǔ)言相互協(xié)調(diào)、融匯貫通，才能真正將聲樂(lè)表演的魅力展現(xiàn)給觀眾。因?yàn)椋晿?lè)藝術(shù)源于生活與藝術(shù)想象的結(jié)合，因此，聲樂(lè)演員必須以生活經(jīng)驗(yàn)感受聲樂(lè)藝術(shù)，以想象力構(gòu)筑整個(gè)表演，充分展現(xiàn)聲樂(lè)表演的魅力。

三、培養(yǎng)聲樂(lè)演員情感的作用

在舞臺(tái)表演中，聲樂(lè)演員情感的培養(yǎng)，具有以下作用：其一，為作品賦予生命。聲樂(lè)作品中包含了創(chuàng)作者某一階段的情感歷程，因?yàn)榍楦械娜谌?，作品擁有了生命，擁有了感染人、教育人等的目的。在舞臺(tái)表演中，聲樂(lè)演員要賦予作品生命，必須用心，只有將情感融入其中，才能真正激活作品的生命。其二，能夠提高音樂(lè)表現(xiàn)力。音樂(lè)表現(xiàn)力，是聲樂(lè)表演者在音樂(lè)中融入感情的一種表現(xiàn)，觀眾能夠通過(guò)觀看舞臺(tái)表演，觸摸到其中的情感。在聲樂(lè)表演中，若觀眾忽視了情感的融入，則音樂(lè)將缺乏表現(xiàn)力，即使演員演唱技術(shù)高超，觀眾也無(wú)法感受其中的情感并產(chǎn)生共鳴，音樂(lè)失去了自身作用。若演員全身心投入情感，由肢體動(dòng)作、演唱等中向觀眾傳遞感情、傳達(dá)信息，則其表達(dá)的音樂(lè)將具有高超的表現(xiàn)力。其三，能夠引發(fā)觀眾的情感共鳴。音樂(lè)創(chuàng)作，是作者將自己對(duì)生活的感悟、自身的情感以旋律語(yǔ)言進(jìn)行表達(dá)的過(guò)程，在舞臺(tái)表演中，聲樂(lè)演員想要引導(dǎo)觀眾感受音樂(lè)、理解音樂(lè)，需要以自身情感表現(xiàn)音樂(lè)，為觀眾再現(xiàn)創(chuàng)作者的生活情境，引領(lǐng)觀眾感受創(chuàng)作者的情感變化，給予觀眾心靈的體驗(yàn)，升華觀眾情感。

四、影響聲樂(lè)演員情感表達(dá)的主要因素

（一）聲樂(lè)演員自身天賦

在音樂(lè)教育中，某些人認(rèn)為，音樂(lè)情感表達(dá)是一種天生的能力，某些人天生具備較高的天賦，音樂(lè)表現(xiàn)力較強(qiáng)，其所演唱的歌曲，能夠輕易引發(fā)共鳴，感染觀眾;而某些人因?yàn)樘熨x有限，即使擁有較高的音樂(lè)演唱技術(shù)，卻無(wú)法改變音樂(lè)無(wú)法觸動(dòng)人的事實(shí)，即使如何培養(yǎng)，都無(wú)法改變音樂(lè)表現(xiàn)力差的狀況。實(shí)際上，在現(xiàn)實(shí)中，音樂(lè)情感的展現(xiàn)確實(shí)與天賦相關(guān)。但是，天生擁有音樂(lè)天賦的人僅在少數(shù)，對(duì)于多數(shù)聲樂(lè)演員，只要科學(xué)展開(kāi)情感培養(yǎng)，能夠提高演員的情感表達(dá)能力。

（二）教師忽視了情感培養(yǎng)的重要性

在聲樂(lè)教育中，某些教師對(duì)情感培養(yǎng)的忽視，也是影響聲樂(lè)演員情感表達(dá)的重要因素。通常，在聲樂(lè)教育中，因課程限制，而學(xué)生聲樂(lè)基礎(chǔ)水平參差不齊，教師更重視演唱技巧的培養(yǎng)，忽視了情感培養(yǎng)，直接導(dǎo)致學(xué)生演唱技巧純熟，而缺乏情感融入，難以感動(dòng)人心。如此，學(xué)校聲樂(lè)教育的情感培養(yǎng)缺失，在舞臺(tái)表演中，聲樂(lè)演員在情感上的表達(dá)水平參差不齊，加強(qiáng)聲樂(lè)演員的情感培養(yǎng)，成為舞臺(tái)表演的關(guān)鍵。

五、舞臺(tái)表演中如何培養(yǎng)聲樂(lè)演員情感

（一）發(fā)聲訓(xùn)練

聲樂(lè)演員，唱與演作為兩種基礎(chǔ)能力，對(duì)兩種能力的掌握，直接影響著聲樂(lè)演員的情感表達(dá)與舞臺(tái)感染力?！俺钡哪芰μ嵘饕w現(xiàn)在發(fā)聲訓(xùn)練中，為了讓觀眾聽(tīng)清歌詞，讓觀眾由衷認(rèn)為唱的好聽(tīng)，聲樂(lè)演員應(yīng)注重發(fā)聲訓(xùn)練。在發(fā)聲的訓(xùn)練過(guò)程中，應(yīng)注重歌詞、聲音與呼吸的配合，才能保障演唱的節(jié)奏感，提高演員對(duì)情感的準(zhǔn)確把握。同時(shí)，應(yīng)注重音色、吐字、聲音的練習(xí)，加強(qiáng)音色練習(xí)，能夠避免演唱過(guò)程出現(xiàn)音變;加強(qiáng)吐字的鍛煉，能夠保障演員在舞臺(tái)表演中吐字清晰、字正腔圓，避免音樂(lè)軟綿綿無(wú)力度;加強(qiáng)聲音的練習(xí)，同時(shí)練習(xí)長(zhǎng)短音，避免出現(xiàn)偏重現(xiàn)象，最終出現(xiàn)擅長(zhǎng)短音，在長(zhǎng)音時(shí)漏氣，影響聲樂(lè)演員的發(fā)展。

（二）音色訓(xùn)練

在聲樂(lè)演員舞臺(tái)表演中，演唱不僅是為了表演，更是為了抒發(fā)情感，感染觀眾。僅掌握發(fā)生技巧，很難達(dá)到舞臺(tái)表演的最終目的，只有真正掌握以技巧展現(xiàn)情感，才能達(dá)到舞臺(tái)表演的推廣藝術(shù)、傳承藝術(shù)的目標(biāo)。為此，聲樂(lè)演員應(yīng)掌握音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景，為演員理解作品的情感、風(fēng)格與手法，將自身帶入作品中奠定基礎(chǔ)。同時(shí)，聲樂(lè)演員應(yīng)尊重原著，避免隨意更改，保障作品原有底蘊(yùn)的準(zhǔn)確展現(xiàn)。以此為基礎(chǔ)，加強(qiáng)音色訓(xùn)練。實(shí)際上，在聲樂(lè)演員的情感培養(yǎng)中，音色訓(xùn)練非常關(guān)鍵，只有掌握各種音色，才能更好表達(dá)作品情感。如：《我只在乎你》是一首愛(ài)情歌曲，演員音色應(yīng)柔和、平緩，以抒情為主，若演員音色較為明亮，將很難表達(dá)出歌曲展現(xiàn)的情感，此時(shí)，演員可采用半聲方式，展現(xiàn)愛(ài)情的含蓄、纏綿與委婉。

（三）提高聲樂(lè)演員對(duì)歌詞的理解與情感的把控

聲樂(lè)舞臺(tái)表演是一種綜合性藝術(shù)，對(duì)演員要求較高，不僅要求聲樂(lè)演員具有好聽(tīng)的聲音，還要求其對(duì)歌曲情感的把控。在舞臺(tái)表演中，若聲樂(lè)演員只注重聲音技巧的應(yīng)用，忽視了對(duì)歌詞的理解與相應(yīng)的情感展現(xiàn)，則最終呈現(xiàn)出的作品將沒(méi)有生命。可見(jiàn)，對(duì)舞臺(tái)表演而言，對(duì)歌詞的理解與情感把控的重要性。歌詞是音樂(lè)作品的形象化，本身蘊(yùn)含著作者的思想情感，曲調(diào)則是用來(lái)發(fā)揮歌詞內(nèi)情感的工具，是保障歌詞唱的好聽(tīng)的關(guān)鍵。因此，對(duì)于演唱者來(lái)講，牢固掌握曲調(diào)只是第一步，只有深入理解歌詞，才能準(zhǔn)確表達(dá)創(chuàng)作者情感，而對(duì)情感的準(zhǔn)確把控，則是為舞臺(tái)注入靈魂的根本。

（四）注重面部表情與眼神的培訓(xùn)

眼睛是心靈的窗口，而表情則是情緒主觀體驗(yàn)的外部表現(xiàn)。稱(chēng)贊已經(jīng)演員的演技，常用“眼神里慢慢都是戲”，而眉目傳情、暗送秋波等傳遞感情的成語(yǔ)，展現(xiàn)了眉眼在感情傳遞的重要地位。在舞臺(tái)表演中，演員的情感表現(xiàn)也多是依靠表情與眼神流露，觀眾通過(guò)聲樂(lè)演員的眼神變化，感受到演員的情感變化，進(jìn)而與演員產(chǎn)生情感共鳴。在面部表情與眼神培訓(xùn)中，應(yīng)首先將演員引入具體情境中，只有切身感受其中的氛圍，并由心中產(chǎn)生情感，演員才能由面部與眼神將情感傳遞出去。如：在《天路》的演唱時(shí)，演員可通過(guò)紀(jì)錄片等方式了解歌曲創(chuàng)作的背景，并將自身帶入這一情境中，感受著英雄們修筑青藏鐵路時(shí)的艱辛、每遭遇一個(gè)困難的沮喪、克服困難后的喜悅、成功修筑鐵路的狂喜等，如此，在演唱天路時(shí)，演員隨著歌詞面部與眼神中自然流露各種情感，并將觀眾引入該情況中，激發(fā)觀眾的共鳴。

六、結(jié)語(yǔ)

總之，人們對(duì)藝術(shù)的不斷追求，推動(dòng)了藝術(shù)的發(fā)展步伐。在舞臺(tái)表演中，聲樂(lè)演員作為核心，對(duì)其提出了更高的要求。為提高舞臺(tái)表現(xiàn)能力，實(shí)現(xiàn)表演的成功，提高音樂(lè)的藝術(shù)感染力，升華觀眾靈魂，聲樂(lè)演員應(yīng)加強(qiáng)發(fā)聲訓(xùn)練，音色訓(xùn)練，提高對(duì)歌詞的理解與情感的把控，注重面部表情與眼神的培訓(xùn)，為聲樂(lè)表演注入情感，實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)表演的成功。