美像桃花一樣開

朱飛躍

姜克美是胡琴演奏家，她以統(tǒng)馭胡琴類樂器的卓越才能為民族樂壇帶來一片好音。

姜克美演奏的胡琴類樂器中，板胡，是她事業(yè)的起點(diǎn)，是她做為當(dāng)代杰出演奏家的本色。

1978年至1988年，姜克美先后就讀于沈陽音樂學(xué)院附中和中央音樂學(xué)院民樂系板胡專業(yè)，畢業(yè)考入著名的中國廣播民族樂團(tuán)，成為一名板胡獨(dú)奏演員。長松之下當(dāng)有清風(fēng)，姜克美：在中國廣播民族樂團(tuán)，歷三十余年的舞臺(tái)涵養(yǎng)，卓然獨(dú)立而成大家。

一

姜克美的弦下，是一幅當(dāng)代板胡藝術(shù)的絢麗圖譜。迄今為止，她演奏過數(shù)十首板胡作品。如《大起板》《花梆子》《大姑娘美》《紅軍哥哥回來了》《河南梆子腔》《影調(diào)》《春城節(jié)日》《云雀》《鄉(xiāng)情》《秦川行》《敘事曲》《易水行》《遠(yuǎn)望》《廟會(huì)》《春曉》《山妹》《花兒少年》《黑眼睛》《愛的交響詩》《葬心》《北方情思》《在那遙遠(yuǎn)的地方》《桃花紅》《亂彈琴聲》《翻身的日子》《花兒隨想》《惜別離》……

這些板胡曲，風(fēng)格各異，有戲曲和曲藝的傳統(tǒng)曲牌，有以某一戲曲聲腔或影戲腔調(diào)為素材的創(chuàng)作，有依地域音樂風(fēng)格寫成的新作品等等，諸多出自不同時(shí)期的板胡作品，既有作曲家的原創(chuàng)偉力，也有做為演奏家的姜克美，于舞臺(tái)二度呈現(xiàn)中所注入的濃彩重墨。

板胡，是我國梆子腔劇種的主要伴奏樂器，在過去，各路梆子的板胡型制雖多有不同，但具有相類的風(fēng)格特征，即高亢明爽，凌厲而又粗獷。約在50年代中期，板胡做為色彩性的樂器開始進(jìn)入民族管弦樂隊(duì)的序列。

板胡是帶著梆子腔的聲音底色走上民樂舞臺(tái)的，這種先天性，使得板胡的曲目帶有鮮明的戲曲特色和地域性的音樂風(fēng)格，這種歷史的基因一直延續(xù)下來，直至今天，板胡的旋律中依然張揚(yáng)著北方地區(qū)火熱、豪放的原色。

如果把當(dāng)代板胡藝術(shù)的演進(jìn)分期為兩個(gè)階段，那么，80年代以前的三十年是板胡在民族管弦樂壇中確立位置、奠定風(fēng)范的創(chuàng)制時(shí)期，在這個(gè)時(shí)期內(nèi)，板胡在樂器的形制上、在演奏技法上逐步形成了統(tǒng)一性的規(guī)范，在樂曲的創(chuàng)作方面，因循傳統(tǒng)，固本培元，將板胡的歷史風(fēng)采嵌入當(dāng)代的民樂華章，一代巨檗如張長城、劉明源等于此創(chuàng)篳路藍(lán)縷之功。而自1980年代始，板胡藝術(shù)在新的歷史時(shí)期邁上了發(fā)展之路，演奏家們在堅(jiān)守傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，充分展陳了時(shí)代元素，涌現(xiàn)出李恒、趙國良等承上啟下著名的教育家、演奏家。

姜克美這一代的板胡演奏家多是音樂院校的科班出身，接受過非常嚴(yán)格的技術(shù)訓(xùn)練和音樂修養(yǎng)的培訓(xùn)，1978-1988年，在姜克美求學(xué)的這十年，正是板胡藝術(shù)拓展的肇興之期。如此之幸運(yùn)，姜克美入行之始就踏上了新時(shí)期板胡藝術(shù)的演進(jìn)途程，學(xué)習(xí)過程中她接受了師輩們在傳統(tǒng)方面予以的熏陶，也接受了如何借鑒西樂以開掘板胡潛能的啟蒙，春風(fēng)桃李，雛鳳清聲。

1988年4月，姜克美在北京音樂廳舉辦了個(gè)人畢業(yè)獨(dú)奏音樂會(huì)上。這場音樂會(huì)可以說是姜克美十年求學(xué)的總結(jié)報(bào)告，演奏的板胡曲有《河南梆子腔》《花梆子》等傳統(tǒng)風(fēng)格的曲目，有老師李恒創(chuàng)作的《秦川行》《敘事曲》等新作品。姜克美憑借出眾的音樂感覺和扎實(shí)的技術(shù)，描摹關(guān)中風(fēng)采、敘述民間傳奇，贏得一片喝彩。上世紀(jì)八十年代，在北京音樂廳舉辦個(gè)人畢業(yè)獨(dú)奏音樂會(huì)是甚為少見的，正是這種“少見”，驗(yàn)證了姜克美的絕對實(shí)力、自信和志向?！昂翁幐邩茄阋宦暋?，畢業(yè)音樂會(huì)是她登上民樂舞臺(tái)的開場。

中央音樂學(xué)院畢業(yè)后，姜克美一直在中國廣播民族樂團(tuán)擔(dān)任獨(dú)奏演員或首席，迄今，她已有上千場的演出，足跡遍及全國、遠(yuǎn)涉海外，已成為具有國際影響的中國民樂大家。

在新時(shí)期的民族管弦樂中，姜克美之板胡，已不僅是一種傳統(tǒng)意義上的色彩性存在，而是具有豐富的文化表述功能的重器。她的演奏，呈現(xiàn)了板胡藝術(shù)的新境界。

二

板胡，做為獨(dú)奏樂器，歷史很短，由于自梆子腔中來，早期的板胡曲以呈現(xiàn)地方戲韻味為主要特征，稍后，曲目的風(fēng)格取材逐漸推展至民謠、秧歌等等，但是，這種表現(xiàn)范圍的擴(kuò)容依然設(shè)定著地域性的邊界，即板胡的聲音色彩長期定格于中國北方地區(qū)，以表現(xiàn)北方漢族地區(qū)的民間風(fēng)情、習(xí)俗、故事為其所長，作曲家、演奏家、受眾彼此之間建立了牢固的聯(lián)想聯(lián)系，甚至形成了程式性的創(chuàng)作思維和欣賞意識(shí)。

姜克美具有廣闊的文化視野，她演奏的作品，延展了板胡文化表述的地域邊界，如改編自王洛賓同名歌曲的《遙遠(yuǎn)的地方》，就將板胡的文化表述范圍擴(kuò)向西部蒼原。再如《春曉》，這是一首曾得過很多獎(jiǎng)項(xiàng)的電視作品，樂曲以清新的色調(diào)描摹了春天的美景。《遙遠(yuǎn)的地方》《春曉》等板胡曲的出現(xiàn)，一改受眾的視聽經(jīng)驗(yàn)，專擅北方風(fēng)情的板胡，于黃土地的原色之外，尚有另一方大地，雜花生樹，鶯飛草長，大漠孤煙、長河落日。姜克美之板胡，一樣的寫盡江南秀色，一樣的行吟西域戀歌。

所謂地域邊界，實(shí)則文化邊界，姜克美認(rèn)為，一地之文化自有其特征，但呈現(xiàn)它的介質(zhì)可以是多元的，甚至是可以跨區(qū)域的?；谶@種的理念，在1990年代，她演奏了改編自葡萄牙民歌的《黑眼睛》《海之歌》《海鷗》等作品。異域之音，化為龍吟，姜克美曾數(shù)度赴葡萄牙演出，《海之歌》《海鷗》是必演的節(jié)目，聽者無不贊賞驚嘆，來自東方遙遠(yuǎn)國度的樂器，竟能書寫異域文化之貌。

對板胡文化表述的地域邊界，姜克美并不是在演奏和樂曲移植改編上做單向拓展，她尤為重視不同文化載體之間的交流以彼此了解?！痘▋弘S想》是她這一方面的經(jīng)典之作，這首樂曲是專為板胡與大提琴創(chuàng)作的二重奏，旋律美妙。在芝加哥交響樂團(tuán)音樂廳、底特律交響樂團(tuán)音樂廳、溫哥華伊麗莎白劇院、多倫多SONY藝術(shù)中心，姜克美曾先后與著名的大提琴演奏家KatinkaKleijn、ZoltanRozsnyai、VincentBelanger合作演出，舞臺(tái)上，這兩件中西方樂器所生成的美感，不可言喻，也無需言喻?？梢哉f《花兒隨想》中，板胡和大提琴都各自逾越了國界族別，代表著不同的音樂文化，做平等的對話和互贊。

板胡文化表述的地域性延展，說到底是樂器內(nèi)在功能的不斷開掘，板胡從專司梆子腔伴奏，到具有強(qiáng)大的文化表達(dá)力，這一發(fā)展過程，姜克美貢獻(xiàn)尤著。她是一位職業(yè)的演奏家，長期的舞臺(tái)演出使她對板胡的潛能具有深刻的體察，她能敏銳地發(fā)現(xiàn)其蘊(yùn)藏所在，并隨之付諸實(shí)踐，開疆拓土，逐步擴(kuò)容了板胡表述的文化版圖，若無大思考、大眼界，斷不至有如此之成就。