淺談昆曲打擊樂

沈楊

【摘要】昆曲的打擊樂源遠(yuǎn)流長，作為打擊樂的分支——打擊樂的色彩音效，對 一出戲的表現(xiàn)能起到事半功倍的效果，于一出戲的成功與否有著密不可分的關(guān)系。

【關(guān)鍵詞】昆曲；打擊樂分支；色彩音效

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

“江蘇省昆劇院演繹的昆曲實乃南昆之典范”近年來，這句褒獎之詞時常為人提及，身為省昆人更是時時會去思考，何為“南昆”，其“典范”之處為何？身為樂隊的鼓師，對音樂構(gòu)架的分支部分，“昆曲打擊樂中的色彩音效”較為在意，所以試圖以時間為脈絡(luò)來探尋這其中的奧秘和獨到的藝術(shù)魅力那么何為“戲曲打擊樂色彩音效”？可以簡地的定義為將昆曲打擊樂中板鼓、大鑼、小鑼與饒鈸一整套組合以外的打擊樂，稱之為色彩打擊樂器，它們在伴奏中起著提示、烘托、模仿、點綴作用，豐富多彩的音效，虛擬各種舞臺表現(xiàn)的情感音響，稱之為：“昆曲打擊樂色彩音效”（下面簡稱“色彩音效”）。

從歷史角度來看，有記錄可查的昆曲錄音最早的唱片大致為1903年前后（此段參考文章《昆曲老唱片史話》），筆者所聽到最早昆曲錄音為1904年由物克多公司錄制的《大賜?！罚@之后很長的清末民國時期各類昆曲唱片種類繁多，這里不一一列舉，在接踵而至的錄像時代里，可以看到最為經(jīng)典的是1960年京昆名家梅蘭芳與俞振飛兩位大師拍攝錄制的《牡丹亭游園驚夢》；再到上世紀(jì)由上海、江蘇、浙江等地戲劇學(xué)校錄制的示范視頻；之后為搶救發(fā)掘，于80年代中期為傳字輩老藝人傳承劇目拍攝的教學(xué)視頻；及至如今舞臺上近十年相對固定的各經(jīng)典劇目表現(xiàn)形式。通過對以上各個階段的音頻視頻對比研究，可以大致分析出近半個世紀(jì)昆曲舞臺音樂演變的過程。

從這樣的一個視角，在1960年演繹的《牡丹亭 游園驚夢》中可以提取到的“色彩音效”元素是相對程式化的，全劇中除了承托演員表演、身段、地位變化的程式性鑼鼓外，最具有獨特性的在曲牌【萬年歡】與花神群場表演中。這一版本的【萬年歡】所用的武場樂器是板鼓、吹打鈸、小月鑼與云鑼等，且整體的演奏速度非常之快，筆者將此段曲牌與1961年高景池等演奏的【萬年歡】曲牌錄音相比較，兩者相似度極高，由此可以窺見那個時期或是更早時期的曲牌演奏習(xí)慣。另一個亮點在群場演唱的【滴溜子】轉(zhuǎn)換【五般宜】間隙加入鐘磬聲來協(xié)調(diào)起唱，值得一提的是，這一版本的云鑼配樂很出彩，在1986年，張繼青先生的電影版《牡丹亭》中沿用了這樣的“色彩音效”元素。

回過頭來，江蘇省昆劇院（下文略稱“省昆”）在張繼青版的《牡丹亭》演出中，將碰鈴的“色彩音效”元素大量的引入音樂中，除去了雜陳的儀式感，更突顯夢境中的清靈，是極其出色的變動。這之后選用大堂鼓與開道鑼的配合來襯托大花神出場氛圍的莊重，層層遞進(jìn)，情意飽滿，聲音變化多樣，具有極強的代入感。讓筆者尤為敬服的是，省昆演繹驚夢的花神部分，不論是選用的曲牌【一枝花】還是大花神與群場的演唱部分，每支曲牌在配樂設(shè)計時各有其亮點，且銜接自然流暢，這些變化既符合情理又使聽者不覺平乏。這之中，【鮑老催】一支，我的老師戴培德先生將一板三眼改換一板一眼演奏，在催促遞進(jìn)節(jié)奏的同時更是加用了超高技藝的鼓套，使得整支曲子節(jié)奏明快有力，以此區(qū)別與整折生旦戲的柔情蜜意，符合大花神的角色設(shè)定和人物情緒。大花神念白“待咱拈片落花驚醒她”后所加“興旺”樂器之聲，可謂神來之筆，讀者試想，按照傳統(tǒng)程式的鑼鼓運用，這里為配合劇情或是演員動作而加一記小鑼或是輕擊數(shù)記鑼邊，則呆板無味，用“興旺”聲既符合神佛特有的宗教韻味，又符合文中大花神要以落花警醒杜麗娘莫要沉迷夢境的情節(jié)，這里也與后文《冥判》中判官詢問杜小姐“夢魂中曾見誰來？”杜答“則見朵花兒閃下來，好一驚?！鼻∏上嗪魬?yīng)，在纏綿不絕的音樂處理間，只此一處留白，一記“興旺”色彩之聲不僅驚醒了杜小姐的香夢，也似為讓觀眾驚此一記，感同身受。在這之后的【雙聲子】群場曲唱中，老師的設(shè)計里有兩個小節(jié)的驚艷發(fā)揮，在板鼓與小堂鼓間靈活切換變幻，碰鈴的敲擊節(jié)拍也隨之改變，妙不可言，這里略設(shè)伏筆，留待有心的讀者去細(xì)探品味。

資深的昆曲愛好者都知道省昆在《游園驚夢》《琴挑》《小宴》這三折戲上是有其特色的，這個特色反應(yīng)在伴奏方面“色彩打擊樂”是一大亮點。

講過《游園驚夢》，下面就來談?wù)劇肚偬簟?，《琴挑》一折是昆曲生旦戲的?jīng)典之作，也是大量唱段集中的一折典型性文戲，音樂平實，并沒有很多高潮迭起的段落，在大段唱腔中很容易給觀眾造成沉乏之感。省昆的《琴挑》音樂演奏中，我老師有幾處有趣的“色彩音效”的發(fā)揮，以此來豐富舞臺音樂的代入感和突出人物的靈動性。例如在陳妙常所唱的【朝元歌】中，“云掩柴門”三小節(jié)的板和中眼處加入“鐘磬”，這里在劇情上呼應(yīng)了下句“鐘兒磬兒在枕上聽”，在聽覺效果上使庵舍禪房的環(huán)境躍然臺上，這樣的配樂設(shè)計也同樣搬用在省昆版《思凡》的上場音樂元素中。本折戲目的最后一支【朝元歌】中，“他獨自理瑤琴，身上寒冷了，我獨立蒼苔冷”幾句，加有示意風(fēng)聲的小鑼，但這里的虛擬音效設(shè)計與《游園》中“雨絲風(fēng)片”又有不同，后者與杜麗娘舉扇擋雨的動作相同步，小鑼“殺浪浪浪浪”的擬風(fēng)聲輕輕的兩遍，如在中山陵流徽榭躲雨時陣風(fēng)拂過，細(xì)雨成片的細(xì)節(jié)，突出風(fēng)雨成片的狀態(tài)，即輕且巧。而【朝元歌】輕擊小鑼鑼邊的音樂感受，與其說是在表現(xiàn)風(fēng)聲，更多的是凸顯了主人公急切雀躍的心情，一掃之前音樂中男女主人公相互猜度心跡的焦灼，這種打擊樂處理使得潘必正的人物形象格外可愛喜人。除此之外，這折戲目中的兩支【琴曲】處理得也十分得趣，例如只加在每句唱詞末尾的板，以及在后一支中配合念白而增加的小浪頭，都恰到好處地提示烘托點綴了曲子的意境。

《小宴》一折也是文戲中較為經(jīng)典的一例，下面就來談?wù)劇吧室粜А痹凇缎⊙纭芬徽劾锏膽?yīng)用。開頭的【水龍吟】劇中的【小開門】至末尾的【回回曲】這三只配樂曲牌的“色彩音效”：堂鼓.碰鈴.吹打鈸，穿插其間自是題中應(yīng)有之義，神來之筆卻在此折的第二只【泣顏回】“花繁濃艷想容顏”這只曲子上了。此曲的傳統(tǒng)打法是文場伴奏板鼓領(lǐng)奏，到了我老師這里，將領(lǐng)奏的板鼓改成了大堂鼓，并配以碰鈴兩拍一擊。《小宴》的主曲，詩仙“清平詞”三章的套曲隨著“色彩音效”的加入，使整段曲子流動了起來，楊貴妃載歌載舞的表演，合著舒緩律動的節(jié)拍，進(jìn)入了花艷云裳的光璨之境。

輕盈通透的鈴聲似貴妃花樣容顏，嬌柔玉姿；低回流轉(zhuǎn)的鼓聲似君王恩澤，曠遠(yuǎn)浩蕩。鈴聲的飄渺有鼓聲承接，鼓聲的沉混又有鈴聲來消散，兩相依托，相映成趣，相得益彰，既有點題之意，又是點睛之筆。此乃“色彩音效”的經(jīng)典之作。

本文以時間順序為依托，排序出有錄音錄像以來近一個世紀(jì)的昆曲“色彩音效”的發(fā)展軌跡，以此來說明近代昆曲發(fā)展中，省昆的鼓師在改進(jìn)昆曲色彩打擊樂的組成部分、豐富音樂的表現(xiàn)色彩中所做的巨大努力，這使得傳統(tǒng)昆曲更接近現(xiàn)代人的審美需求，在不脫離傳統(tǒng)程式范疇的大前提下，促使昆曲音樂的表現(xiàn)形式更加地豐富與多樣化。一出劇目的成功與否，正確的演奏與蘊含的情感色彩的處理，都與打擊樂的色彩音效有著密不可分的關(guān)系。