托斯蒂藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特征分析

摘要：托斯蒂藝術(shù)歌曲作品旋律優(yōu)美流暢、內(nèi)容清晰，被同時(shí)代的作曲家追捧與模仿，得到了廣泛的傳播。基于此，本文分析了托斯蒂藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的時(shí)代背景，闡述了托斯蒂藝術(shù)歌曲朗誦性的歌詞、多變的節(jié)奏速度、規(guī)律性高的調(diào)試調(diào)性等創(chuàng)作特性，為相關(guān)演唱者與研究者提供參考。

關(guān)鍵詞：托斯蒂;歌曲創(chuàng)作;特性

引言：

托斯蒂是意大利的作曲家，其創(chuàng)作的作品大多以聲樂(lè)為主，雖然更多的作品為英語(yǔ)的“客廳歌曲”，但是從旋律中依舊能夠體會(huì)到意大利民間音樂(lè)的風(fēng)格。托斯蒂藝術(shù)歌曲內(nèi)容較為通俗，旋律也極為優(yōu)美，受到了當(dāng)時(shí)人們的青睞。其代表作包括《小夜曲》、《瑪萊卡萊》、《再見(jiàn)》等，有著較為獨(dú)特的創(chuàng)作特征，需要相關(guān)演唱者與研究者進(jìn)行深度的分析與掌握。

一、托斯蒂藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的時(shí)代背景分析

在十八世紀(jì)末期到十九世紀(jì)，嚴(yán)肅的歌劇逐漸被浪漫主義的音樂(lè)風(fēng)格所替代。在法國(guó)大革命的影響下，更多的作曲家們更加愿意利用作品表達(dá)自己對(duì)未來(lái)美好生活的想象、個(gè)人情感遭遇等等。這樣的大背景導(dǎo)致了藝術(shù)風(fēng)格發(fā)生變化，促使浪漫主義音樂(lè)風(fēng)格的形成。同時(shí)，隨著鋼琴在生活中的發(fā)展與普及，作曲家更多的在實(shí)際的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中融合鋼琴伴奏，并以聲樂(lè)作為主要體裁完成作品。

相比于同一時(shí)期的其他作曲家來(lái)說(shuō)，托斯蒂涉獵的領(lǐng)域更加單一，其將創(chuàng)作的重點(diǎn)放在藝術(shù)歌曲的寫(xiě)作中，作品中包含的語(yǔ)種有英語(yǔ)、意大利語(yǔ)、拿坡里語(yǔ)以及法語(yǔ)，其中，更多的為意大利語(yǔ)，包括《瑪萊卡萊》、《再見(jiàn)》等等。其作品旋律優(yōu)美流暢、內(nèi)容清晰，受到了當(dāng)時(shí)人們的青睞，并被同時(shí)代的作曲家追捧與模仿，得到了廣泛的傳播。

二、托斯蒂藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作特征探究

（一）朗誦性的歌詞

對(duì)于托斯蒂的藝術(shù)歌曲來(lái)說(shuō)，其屬于浪漫主義的后期作品，相應(yīng)的歌詞更多的來(lái)源于十九世紀(jì)中意大利詩(shī)人的詩(shī)歌作品。在這些詩(shī)歌作品中，雖然多數(shù)都描述了愛(ài)情，實(shí)現(xiàn)對(duì)人與人之間愛(ài)恨情仇的抒發(fā)，但是所表述的主要含義存在一定的差別。在托斯蒂所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中，普遍是在已經(jīng)形成的詩(shī)歌作品中進(jìn)行譜曲，這就使得其作品具有較強(qiáng)的朗誦性。

例如，在托斯蒂《我愿死去》的作品中，歌詞（節(jié)選）為“在一年這季節(jié)里我愿死去/此刻空氣溫和/天空晴朗/燕子也筑好了窩巢/遷入新居/這是新的鮮花點(diǎn)綴大地”[1]。在這一段歌詞中，既能夠完成演唱，也能夠作為單獨(dú)的作品進(jìn)行誦讀，體現(xiàn)出了托斯蒂藝術(shù)歌曲中歌詞的高朗讀性。為了確保歌詞能夠被更好的理解，托斯蒂在實(shí)際的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作過(guò)程中，完全依照了說(shuō)話的習(xí)慣展開(kāi)歌詞的編寫(xiě)，所有的詩(shī)句都經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的篩選，要求相應(yīng)詩(shī)句既能夠用于演唱，也能夠與旋律相輔相成。

（二）多變的節(jié)奏速度

在托斯蒂的藝術(shù)歌曲作品中，大多包含著豐富的鋼琴伴奏，為了進(jìn)一步提升受眾的收聽(tīng)體驗(yàn)，托斯蒂引入了多變的歌曲接受速度。在藝術(shù)歌曲中，若是節(jié)奏應(yīng)用了單純的起承轉(zhuǎn)合，則會(huì)導(dǎo)致歌曲較為呆板、枯燥，受眾的收聽(tīng)與觀看體驗(yàn)不豐富。為了避免這一問(wèn)題，托斯蒂經(jīng)常在其作品中引入非等分的節(jié)奏型，包括附點(diǎn)、切分等等，并結(jié)合三連音一同使用，完成整個(gè)藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作。通過(guò)這樣的方式，使得托斯蒂藝術(shù)歌曲中歌唱聲部的律動(dòng)更為豐富。

為了進(jìn)一步對(duì)歌曲旋律的推動(dòng)力進(jìn)行提升，托斯蒂還應(yīng)用了鋼琴伴奏與演唱旋律重拍交替出現(xiàn)的方法，使得鋼琴伴奏與演唱旋律能夠?qū)崿F(xiàn)相互的促進(jìn)。在這樣的創(chuàng)作手法的支持下，歌曲旋律的律動(dòng)感明顯提升，增強(qiáng)了演唱者在實(shí)際演唱時(shí)狀態(tài)與氣息的積極性，豐富了受眾的實(shí)際體驗(yàn)。

（三）規(guī)律性高的調(diào)試調(diào)性

托斯蒂藝術(shù)歌曲作品的材料單一且完整、調(diào)試統(tǒng)一且明確，同時(shí)，還常伴隨著轉(zhuǎn)吊、離調(diào)等。當(dāng)樂(lè)曲演唱到關(guān)系調(diào)后，就會(huì)再一次返回主調(diào)?？梢哉f(shuō)，托斯蒂藝術(shù)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)較為均整齊，作品有著較高的方整性[2]。相比于古典主義時(shí)期的音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，托斯蒂浪漫主義后期的藝術(shù)歌曲作品有所不同，改變了傳統(tǒng)的調(diào)性寫(xiě)法，主要使用了同名大小調(diào)完成對(duì)轉(zhuǎn)調(diào)方向的確定。

例如，在托斯蒂的歌曲《我愿死去》中，開(kāi)始部分使用了f和聲小調(diào)、中間部分使用了F自然大調(diào)、結(jié)束部分使用了f和聲小調(diào);在歌曲《最后的歌》中，開(kāi)始部分使用了d和聲小調(diào)、中間部分使用了D自然大調(diào)、結(jié)束部分使用了d和聲小調(diào);在歌曲《告別之歌》中，開(kāi)始部分使用了g和聲小調(diào)、中間部分使用了G自然大調(diào)、結(jié)束部分使用了g和聲小調(diào);在歌曲《我不再愛(ài)你》中，開(kāi)始部分使用了e和聲小調(diào)、中間部分使用了E自然大調(diào)、結(jié)束部分使用了e和聲小調(diào)。

由此能夠看出，托斯蒂藝術(shù)歌曲中的調(diào)式調(diào)性具有較高的規(guī)律性，普遍以小調(diào)作為起始，接著轉(zhuǎn)入同音的主音大調(diào)，最后再回歸至主調(diào)，實(shí)現(xiàn)“氣氛傳染-情緒加深-引發(fā)思考”的效果。

另外，融入拿波里民歌元素也是托斯蒂藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的特性，這一元素的融入豐富了歌曲的情感，推動(dòng)了歌曲以及包含感情、情節(jié)的發(fā)展。

總結(jié)：

綜上所述，托斯蒂藝術(shù)歌曲作品旋律優(yōu)美流暢、內(nèi)容清晰，被同時(shí)代的作曲家追捧與模仿，得到了廣泛的傳播。在其作品中，包含著朗誦性的歌詞、多變的節(jié)奏速度、規(guī)律性高的調(diào)試調(diào)性等特性，還有機(jī)融合了拿波里民歌元素，所以歌曲的情緒更加豐滿，受眾的觀賞體驗(yàn)更加豐富。

參考文獻(xiàn)：

[1]廖一夫.托斯蒂藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格和演唱技巧分析及運(yùn)用[D].云南藝術(shù)學(xué)院，2018.

[2]車軫.試析托斯蒂藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特征與演唱要旨[D].華中師范大學(xué)，2017.

作者簡(jiǎn)介：鞠明（1993.1.10）男，漢族，籍貫：黑龍江省佳木斯市，學(xué)歷：碩士，研究方向：聲樂(lè)表演。