【摘要】鋼琴的音色是演奏者不斷追求的方向,音色的變化和多種因素有關(guān),鋼琴演奏技巧與鋼琴的音色有巨大的關(guān)系。演奏者通過(guò)演奏技巧與鋼琴本身的音色相結(jié)合,能夠讓鋼琴藝術(shù)具有更大的想象空間。本文主要探究了鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系,旨在提高演奏者的水平。
【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏技巧;鋼琴音色;相互關(guān)系
【中圖分類(lèi)號(hào)】J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
引言
社會(huì)經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展為人民精神需求的提高創(chuàng)造了便利條件,得益于近年來(lái)藝術(shù)氛圍的普及,音樂(lè)界及全社會(huì)范圍內(nèi)對(duì)于鋼琴指導(dǎo)藝術(shù)的重視程度日益增加。作為融合藝術(shù)內(nèi)涵與技術(shù)品質(zhì),并實(shí)現(xiàn)二者的有機(jī)結(jié)合的綜合音樂(lè)學(xué)科,鋼琴演奏以其原始的伴奏為基礎(chǔ),與鋼琴表演藝術(shù)、聲樂(lè)及器樂(lè)表演相互交叉、相輔相成,具有極高的欣賞性與實(shí)踐性。鋼琴的音色與其演奏技巧有著巨大的聯(lián)系,本文將深入探究。
一、鋼琴演奏與音色的重要性
與簡(jiǎn)單的鋼琴伴奏不同,鋼琴演奏對(duì)于其參與者擁有更高的要求。作為一名合格的鋼琴演奏者,在登堂入室之前,必須打下聲樂(lè)演唱及相關(guān)樂(lè)理知識(shí)的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ),擁有過(guò)硬的專(zhuān)業(yè)技能,才能實(shí)現(xiàn)對(duì)這一交叉學(xué)科融會(huì)貫通的理解與掌握,從根本上培育自身的音樂(lè)素質(zhì)。這一嶄新的學(xué)科探索,不僅僅是針對(duì)于鋼琴在歷史上長(zhǎng)期以伴奏形式出現(xiàn)的實(shí)際情況并力求改變,也不單單以提升鋼琴演奏者的藝術(shù)地位為目標(biāo),而是從根本上打破了鋼琴作為“伴奏”這一形式的固有認(rèn)知,最終目標(biāo)是呈現(xiàn)出高度藝術(shù)化、高度綜合化的演奏舞臺(tái),實(shí)現(xiàn)各個(gè)表演者的協(xié)作與互補(bǔ),讓演奏能力、作品分析能力以及舞臺(tái)掌控能力在內(nèi)涵上完成無(wú)縫對(duì)接。
二、了解鋼琴中音色與技巧關(guān)系
(一)觸鍵和音色
鋼琴在彈奏中需要合理操作觸鍵,準(zhǔn)確把握操作的力度可以實(shí)現(xiàn)鋼琴音色的完美表達(dá)。如果缺乏科學(xué)的觸鍵方法,可能會(huì)導(dǎo)致鋼琴音樂(lè)表達(dá)力降低,進(jìn)而影響到表演時(shí)對(duì)欣賞者的影響。在練習(xí)鋼琴時(shí)要合理鍛煉手指,通過(guò)保障手指的靈活性來(lái)合理控制節(jié)奏的快慢,這對(duì)于鋼琴音色的表達(dá)具有重要影響。
(二)手臂手腕和音色
在練習(xí)鋼琴?gòu)椬嘀?,需要將手臂和手腕合理運(yùn)用起來(lái),通過(guò)提升手臂和手腕的控制能力來(lái)更好地掌握鋼琴技巧,進(jìn)而為欣賞者提供更為美妙的音樂(lè)音律。音色調(diào)節(jié)需要運(yùn)用踏板這一工具,這是保障音色調(diào)節(jié)準(zhǔn)確性的重要工具之一。部分演奏者在進(jìn)行鋼琴演奏時(shí)往往忽略使用踏板,這會(huì)直接導(dǎo)致演奏效果降低。
(三)表演者本身和音色
鋼琴演奏技巧的應(yīng)用很大程度上取決于鋼琴演繹者,這需要演繹者在進(jìn)行彈奏時(shí)具備較好的心理素質(zhì),如果鋼琴演奏者在彈奏時(shí)心理素質(zhì)狀況較差,那么很容易在表演時(shí)出現(xiàn)問(wèn)題。表演者可以通過(guò)提升心理素質(zhì)來(lái)保障整場(chǎng)演奏音色效果的表達(dá),這需要表演者在日常訓(xùn)練中適當(dāng)增加心理素質(zhì)承受力,以此來(lái)避免在大型音樂(lè)會(huì)上出現(xiàn)怯場(chǎng)的可能性。另一方面,良好的心理素質(zhì)可以為演奏者提供更高效的音色理解能力,這對(duì)于演奏著合理表達(dá)曲目音律并發(fā)揮音樂(lè)技巧而言具有重要作用。
三、提高鋼琴技巧具體措施,實(shí)現(xiàn)準(zhǔn)確的音色
(一)改變手指對(duì)鋼琴琴鍵的觸碰高度和接觸方式
手指和琴鍵不同的高度、不同的按鍵方式,音色之間會(huì)有著微小的差別。比如手指直下,按鍵有力,音色則明亮有力;按鍵無(wú)力,音色則低沉。像一些曲調(diào)溫和的音樂(lè),不需要提高按鍵高度,平穩(wěn)得演奏即可。所以在彈奏時(shí)要根據(jù)歌曲來(lái)改變按鍵高度和方式。
(二)改變按鍵的速度
按鍵速度也會(huì)決定著音色的不同。像一些比較激進(jìn)的曲子,按鍵速度要快。在具體演奏的時(shí)候,要根據(jù)曲調(diào)的不同,來(lái)改變自己的按鍵速度,從而實(shí)現(xiàn)音色上的完美。
(三)提高手指關(guān)節(jié)的靈活性以及用力形式
手指關(guān)節(jié)的靈活性也會(huì)影響著音色,通過(guò)手指關(guān)節(jié)的靈活決定著琴鍵受力的不同,相對(duì)靈活的手指關(guān)節(jié)彈出來(lái)的曲調(diào)是比較有層次感;其次,在彈奏時(shí),要注意自己的用力形式,水平方向的用力,琴鍵受力比較緩和,曲調(diào)也會(huì)變得比較溫和。鋼琴演奏技巧與手指的靈活性有著很大的關(guān)系。
四、演奏技巧之藝術(shù)情感的產(chǎn)生及控制
(一)理性的控制
在音樂(lè)的演奏中,至關(guān)重要的一共有3點(diǎn),依次是演奏者的創(chuàng)造能力,演奏者的理智與否和情感的表達(dá)。演奏的成功者的表情改變的過(guò)程也很值得學(xué)習(xí),在表情上不僅有深思熟慮的體現(xiàn),還有創(chuàng)作時(shí)深刻的鎮(zhèn)定和激情,并且將二者完美結(jié)合。對(duì)于演奏美學(xué)來(lái)說(shuō)人的感情也很重要,在那一瞬間演奏者無(wú)需可以重復(fù),也無(wú)需演奏者主動(dòng)調(diào)整調(diào)動(dòng),便已然興起而動(dòng),情感的觸發(fā)是要靠演奏者的情緒的。演奏者在演奏中的所有情感都是源于演奏者對(duì)演奏作品的理解,這就對(duì)演奏者的情感與理性有著較高的要求,想要將自己最真的情感展現(xiàn)出來(lái),這就需要演奏者在演奏時(shí)憑借自己對(duì)于該作品的理解來(lái)調(diào)動(dòng)自己的感情,將作品中真摯的情感展現(xiàn)出來(lái),在很多情況下都是需要展現(xiàn)那些作品需要但是自身沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)的情感。
(二)個(gè)性化的再創(chuàng)造
如果一個(gè)演奏者的作品都是千篇一律、毫無(wú)個(gè)性情感的,那他很難成功,因此想要成為一名成功的演奏者一定要有自己的個(gè)性,這種獨(dú)特的個(gè)性應(yīng)該在演奏者演奏的任何一個(gè)作品中都可以展現(xiàn),因?yàn)檠葑嗾咴谘葑嘀行枰硇耐度?,因?yàn)樵俅窝葑嗍菍?duì)音樂(lè)作品的再創(chuàng)作。作品中的內(nèi)涵相當(dāng)豐富需要演奏者認(rèn)真挖掘,演奏者的變化會(huì)帶動(dòng)作品展現(xiàn)形式的變化。表演存在著無(wú)數(shù)的優(yōu)秀的可能性,所以?xún)?yōu)秀的演奏者能夠在演奏過(guò)程中將作品的個(gè)人風(fēng)格體現(xiàn)出來(lái)的同時(shí)將作品的新的風(fēng)貌展現(xiàn)出來(lái)。
五、表現(xiàn)技巧在教學(xué)中的應(yīng)用
在鋼琴演奏中演奏的表現(xiàn)技巧和演奏中的氣和韻同樣重要。表現(xiàn)技巧分為三個(gè)階段。首先,在教學(xué)生時(shí)要讓學(xué)生對(duì)演奏有直觀的感受,教師需要給學(xué)生做示范最重要的是演奏姿態(tài),采用模仿彈奏法和直接記憶彈奏,教師要保持學(xué)生對(duì)于鋼琴的興趣;第二,教室要給學(xué)生教音樂(lè)技巧,這些技巧主要體現(xiàn)在各個(gè)難點(diǎn)上。通過(guò)老師的教學(xué)是學(xué)生可以在演奏中熟練地應(yīng)用各個(gè)鋼琴技巧,也就是所說(shuō)的分解和整合階段;第三,完成上述兩步并不能稱(chēng)之為一個(gè)完美的演奏者,老師還要讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到在演奏中的情感的重要性,使能夠完美應(yīng)用和體會(huì)。要讓學(xué)生理解到“氣”的重要性,學(xué)會(huì)呼吸,學(xué)會(huì)如何有氣息,如何有氣韻,通過(guò)細(xì)節(jié)來(lái)達(dá)成整體的完美,通過(guò)熟練掌握技能再將技能轉(zhuǎn)化為藝術(shù),使演奏者可以成功地演奏。
六、結(jié)束語(yǔ)
言而總之,演奏者想要完成鋼琴作品的高水平展現(xiàn),演奏者要體悟并表達(dá)鋼琴演奏技巧,首先在手法姿勢(shì)和對(duì)氣的掌握有一個(gè)深刻而又準(zhǔn)確的理解和把握,同時(shí)要能夠熟練應(yīng)用各種技巧并能將鋼琴音色和演奏技巧完美結(jié)合,才可以做到。在學(xué)習(xí)鋼琴的過(guò)程中,演奏者對(duì)提高鋼琴技巧要有著充足的理論知識(shí),再結(jié)合實(shí)際的練習(xí)操作,不斷進(jìn)行研究和改進(jìn),鋼琴的技巧是否掌握決定彈奏出音色的效果。所以演奏者要提高鋼琴技巧,從而提高鋼琴的彈奏水平,實(shí)現(xiàn)鋼琴音色上的完美,更好地實(shí)現(xiàn)用一首鋼琴曲達(dá)到感染聽(tīng)眾的效果。
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作者簡(jiǎn)介:王蒙萌(1991—),女,漢族,甘肅天水,西安音樂(lè)學(xué)院(學(xué)士),西北師范大學(xué)(碩士),碩士,研究方向:音樂(lè)表演專(zhuān)業(yè)鋼琴演奏。