音樂教育專業(yè)研究生中民族男高音的教學研究初探

吳明 郭強

【摘要】音樂教育專業(yè)研究生就是以培養(yǎng)碩士層級的、具備較好的音樂素養(yǎng)和一定教學技能的未來音樂教師為目的的研究生教育。其有別于表演類研究生的最顯著特點，就是其學習的目的是為了“教”，而表演類的目的則是為了“演”。而能否達到“教”的目的，則對音樂教育專業(yè)的研究生提出了更高的要求，那就是不能僅僅滿足于“能唱會彈”，而必須對作品的創(chuàng)作背景、作品的分析等做更深入的學習。本文結合我在教學中運用《再見了，大別山》這首歌曲對民族男高音訓練的些許體會，對音樂教育專業(yè)研究生中民族男高音的教學做一點探討。

【關鍵詞】音樂教育;研究生;大別山;創(chuàng)作特點;分析;詮釋

【中圖分類號】J61? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

一、歌曲的創(chuàng)作背景

（一）歌曲創(chuàng)作的時代背景

歌曲《再見了大別山》是徐向前元帥再次回到大別山的時候，明確表示當地文藝工作者應該創(chuàng)作出一批優(yōu)秀的歌唱大別山紅軍的優(yōu)秀歌曲，來表達軍民之間深厚的感情。

在此情況下，當時十分年輕的作曲家雷遠生于1981年5月來到了安徽，在著名作家陳登科的推薦下，認識了年輕的歌詞作家王和泉。1981年底，詞作者王和泉深入老區(qū)——將軍縣金寨體驗生活，1982年5月立夏期間又一次來到金寨縣采風，于6月初創(chuàng)作出這部聲樂套曲的歌詞。隨后雷遠生于6月初帶著6首歌詞來到金寨縣采風并進行創(chuàng)作，10天后完成全部作曲任務。1982年年底，武漢軍區(qū)在湖北省委小禮堂向徐帥進行了首場匯報演出，演出相當成功，并受到了徐帥的肯定和表揚，之后這首歌曲便傳遍大江南北。

（二）大別山的紅色革命文化歷史

大別山有著深厚的紅色革命文化背景，要想更好地演唱好這首作品，就必須對當地的紅色文化歷史有著細致的了解?！对僖娏舜髣e山》這首歌曲描繪的是在金寨出生的老一輩革命家在此浴血奮戰(zhàn)，重回大別山時，眾鄉(xiāng)親依依不舍相送十里路的場景。在此情景下，老紅軍含著淚水唱出了這首感人肺俯的歌曲，其優(yōu)美的旋律與感人的歌詞使得這首歌流傳至今。

金寨是大別山深處人民反抗斗爭最為激烈的地區(qū)，這里有著深厚的人民群眾基礎，經歷過國民黨的反復圍剿，劉鄧大軍千里挺進大別山使中國革命開始了反攻的歷程，無數大別山人民不怕犧牲、甘于奉獻加入到中國的革命以及建設過程中，鑄就了質樸、堅韌的優(yōu)秀大別山紅色革命文化。

二、作品內容分析

為了更好地演唱《再見了，大別山》這首作品，首先我們要對大別山艱苦奮斗的紅色歷史進行更深入的了解，通過對作品的進一步分析，才能加深對音樂作品的整體把握，更好地詮釋作品所要表達的情感。

《再見了，大別山》這首歌曲是一首比較具有代表性的民族聲樂作品，其音樂特色在于旋律優(yōu)美，情感細膩深入內心，旋律結合了當地的音樂特點，有著深厚的紅色文化與地方音樂相融合的音樂特色，極具地方代表性的音樂文化特點，是一首非常有藝術感染力的歌曲。

這首歌曲主要描寫革命老前輩重游大別山紅色革命根據地之后，對大別山有一種難舍難分的一種情懷。歌詞的第一部分主要用來描繪情境，第二部分則用于表達對大別山的感情。第一段運用了擬人的手法來進行寫物，例如：“山山嶺嶺喚我回，一石啊一草 把我留”，“繽紛的山花啊，不要搖落你惜別的淚”等。這首歌曲中擬人手法的運用，最重要的作用就是可以使人在離別的時候表達的感情更為真切;第二段則側重于寫人，與第一段不同的是第二段中抒發(fā)的感情更為真切感人，這一段觸動內心深處，而在歌詞“男女老少皆叮嚀，盼我隔年再來游”，“我要把你銘記在心頭”等，表達了大別山的眾鄉(xiāng)親臨別之際的不舍與留戀，同時也表現出了老一輩革命軍人對于大別山的真摯情感。

三、《再見了，大別山》的演唱詮釋

歌曲《再見了大別山》有其獨特的藝術魅力和音樂特點，它的歌詞內容嚴謹，旋律優(yōu)美動聽、節(jié)奏深情明快、情緒激動飽滿，具有鮮明的民族特色。在豐富歌曲旋律的聽覺色彩的同時，也充分體現了大別山的地域特點和濃郁的風土人情。在演唱這首作品的過程中，應在中低聲區(qū)清晰地咬字，就像說話一樣，訴說離別時依依不舍的場景。而在高聲區(qū)要激昂有力，充分地把作曲家內心的心情真摯地表達出來，那種無奈的別離以及再次回到故里時的那種感懷之情，用細膩委婉的語言把歌曲的內容深情地演唱出來。

（一）歌唱氣息要求

氣息是歌唱的重要基礎，在歌唱中起到決定性的支撐作用，科學地運用氣息才能更好地把一首歌的情感詮釋出來。目前，普遍被聲樂界所認可的科學的呼吸方法是胸腹式呼吸，正確的歌唱氣息對于科學的發(fā)聲起著非常重要的作用。比如，歌曲《再見了大別山》在演唱的過程中要注意音樂的歌唱速度，在唱每一句前都要把氣息吸好，給夠歌唱的呼吸時間，恰如其分地過渡到下一句。在演唱高音的時候，由于高音的氣息流速比較快，對于氣息也有一定的要求。盡可能地把氣息吸深些，才能把這首歌的感情通過演唱表達出來。氣息和聲音要緊密地結合在一起，而且選擇好吸氣口也要從作品的需要來定。例如：“清風牽衣袖 一步一回頭”前面一句氣息平穩(wěn)均勻地出來，在“一步一回頭”的氣口要自如地換氣，而在歌詞“啊-再見了大別山，再見了大別山”等持續(xù)高音的地方要注意氣口的換氣點，氣息托著聲音流動起來，這樣才能把作品所要詮釋的情感表達出來。

（二）歌唱咬字與吐字

歌唱語言在音樂作品的演唱中有著極其重要的作用。因此，在聲樂學習中“以字行腔，字正腔圓”是演唱過程中特別重要的基礎。在歌唱的過程中要主動咬字，歸韻要細膩，這樣氣息才能跟隨歌唱中咬字流動起來，歌曲的情緒才能飽滿、氣息充滿張力，氣息與聲音結合在一起，才能更好地把音樂作品所要表達的情感表現出來。在歌唱中的咬字和吐字指的是語言音調的字頭與字尾，先把歌詞的字頭清晰地唱出來，然后再收字尾也就是歸韻，歌唱的語言才會經過藝術的加工婉轉動聽。此外，要注意把歌唱中的咬字與氣息相結合，每個字都在這條氣息的線條上，聲音才會具有穿透力，親切細膩。歌曲《再見了大別山》是一首極具地方語言特色的中國民歌作品，因此，在演唱的過程中，要注意音樂作品本身的地域性特色，咬字中要注意結合安徽地方的聲韻音調特點，咬準字頭，氣息跟隨聲音及時歸韻，把這首音樂作品想要表達的真情實感，通過字里行間的咬字吐字、情感處理、藝術加工，深情地傳達給觀眾，這樣才能使歌曲所要表達的情感得到更好的詮釋。

（三）舞臺表演技巧

在作品的演唱過程中，歌唱者要把自己的內心情感與這首歌曲融合在一起，腦海中要有這首歌曲所要描繪惜別時的畫面，自己在揮動衣袖與眾鄉(xiāng)親依依告別，大別山的景秀與鄉(xiāng)親的音容相貌都通過自己的演唱傳遞給臺下的每一個觀眾，使他們能夠通過歌者的演唱有身臨其境的感覺，這樣才能更好地把作品要表達的情感淋漓盡致的表現出來。

在舞臺上，演唱者要把音樂作品的藝術加工與舞臺表現結合起來，通過舞臺的表現力把這首歌曲所要詮釋的情感表現出來，舞臺效果是對作品表現的進一步藝術加工，這樣觀眾才會有一種身臨其境的感覺，才能更好地提升觀眾的審美能力以及情感共鳴。為了更好地演唱這首作品，歌詞“山山嶺嶺喚我回，一石啊一草把我留，啊-再見了大別山”這一句時， 腦海中要浮現出畫面感，大別山“一石啊一草 把我留”，眼神要看向遠方，右手從左側向右上方劃去，猶如大別山就在自己的眼前，自己就置身在這樣的氛圍之中。可以更好地表達作品對于離別的不舍與無奈?！鞍?-再見了大別山，再見了-大別山”在演唱這一句的時候，前一句是直抒胸臆，要把對大別山的感情用高亢的高音直接表現出來，仿佛多年的情感在這一刻再也壓制不住從內心深處涌現出來，有很多很多的話要說一樣，在演唱第二句“再見了-大別山”的時候，要和前一句的演唱形成強烈的對比，要把再一次見到大別山的時候這種懷念與無奈深情地表現出來，在演唱“你牽去我的一顆心”要像在訴說一樣把自己的不舍與無奈表現出來，“我要把你銘記在心頭”，慢慢地把右手放在自己的胸前，輕微地搖頭，把“在”字唱得重一點，這樣才能更加深刻地表現這種無奈與不舍，使觀眾在欣賞這首歌的同時獲得情緒上的情感共鳴，以此達到更好的藝術效果。

（四）作品藝術處理

在演唱音樂作品的時候，為了更好地詮釋作品所要表達的內容與情感，首先要對音樂作品進行細致的了解以及深刻的加工，要對歌曲的歌詞內容、曲式結構和調式調性有一定的了解，在演唱中要把每一個字的感情都要表現出來。例如：歌曲《再見了，大別山》中最后一句，“我要把你銘記在心頭”中的“在”字要唱的重一點，才能表達那種對于大別山的不舍與離別的無奈，那種不舍又放在心里念念不忘的感受。在演唱“繽紛的山花呀，不要搖落你惜別的淚，挺秀的翠竹，不要舉酸你送行的手”時運用了擬人的手法，用繽紛的山花來擬人的表現離別時人們的眼淚，用挺秀的翠竹來表現惜別時人們不愿離開、一直揮手告別時難舍難分的心情，可謂是畫龍點睛、恰到好處。演唱前兩句的時候要懷著一種思念和激動的心情，后一句是“??！ 再見了大別山，再見了大別山”，情緒上也變得更加激動高亢，使整首作品具有更加豐富的藝術感染力。因此，在演唱過程中，我們要深抓人物內心的感情，人物的性格特征、歌詞的內容和作品要表達的情感，并在此基礎上進行更加深刻的藝術加工，才能更好地把這首作品的情感更好的詮釋出來。

四、結語

通過對《再見了，大別山》的教與學，使學生對這首作品的音樂內容與藝術處理有了更為深刻的認識。只有理解歌曲的創(chuàng)作背景和作曲家要表達的感情，才能更好地把這首歌曲的感情表現出來，才能真正地在理解作品的基礎上將自己的所學用于教學。

參考文獻

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[3]金鐵霖，鄒愛舒.金鐵霖聲樂教學藝術[M].北京：人民音樂出版社，2008.

作者簡介：吳明（1971—），男，漢族，浙江余姚，碩士，副教授，碩士生導師，研究方向：聲樂演唱與教學;郭強（1992—），男，河南駐馬店，碩士研究生在讀，研究方向：聲樂演唱。