顏賓
[摘 要]用兒童劇強(qiáng)化社會(huì)關(guān)注,用藝術(shù)手段關(guān)愛特殊的孩子群體,用美好的音樂來溫暖、感動(dòng)和激勵(lì)中國留守兒童,是文藝工作者身上擔(dān)負(fù)的一種社會(huì)責(zé)任。在音樂創(chuàng)作上,必須摒棄簡單生硬、呆板僵化的平直化設(shè)計(jì),讓硬道理包裹在“潤物細(xì)無聲”的“巧克力”式感染中,與兒童心理處于同一種共鳴狀態(tài),最大限度地體現(xiàn)音樂在兒童劇中應(yīng)該起到的作用。同時(shí),融入多種中國傳統(tǒng)音樂類型,以中國式音樂講述中國故事,探索一條富有中國特色的新時(shí)期兒童戲劇道路。
[關(guān)鍵詞]兒童劇創(chuàng)作的責(zé)任與溫暖; 兒童劇音樂的“巧克力”感染;兒童劇音樂守正創(chuàng)新的中國式表達(dá)
一、用兒童音樂劇給留守兒童帶來溫暖
在2018年舉行的廣西第十屆戲劇展演中,《月亮上的媽媽》是參演的唯一一部兒童音樂劇,獲得二等獎(jiǎng)及桂花音樂創(chuàng)作獎(jiǎng),并得到了廣大觀眾的認(rèn)可。該劇在劇本定稿時(shí),重新集結(jié)了屢獲區(qū)內(nèi)外大獎(jiǎng)的兒童音樂劇《壯壯快跑》原班人馬共同發(fā)力,筆者也像在兩年前創(chuàng)作《壯壯快跑》時(shí)一樣,再次以作曲和現(xiàn)場樂團(tuán)指揮的身份完成了全劇音樂創(chuàng)作。
《月亮上的媽媽》是一部關(guān)于中國留守兒童生活的原創(chuàng)音樂劇。那么,我們?yōu)槭裁匆獎(jiǎng)?chuàng)作這樣一種題材的音樂劇呢?
我們都知道,“兒童是國家的未來”,但是在當(dāng)下中國,留守兒童現(xiàn)象仍然作為一種令人牽掛的疼痛存在著。留守兒童,是指父母雙方或一方外出到城市打工,而自己留在農(nóng)村的不滿十六周歲未成年人,他們一般與上輩親人生活在一起,而那些年邁體衰的臨時(shí)監(jiān)護(hù)人本身都可能還需要?jiǎng)e人來照顧,對孩子的學(xué)習(xí)和身心發(fā)育自然很難關(guān)愛到位,從而造成留守兒童在生活上缺乏細(xì)致呵護(hù),在行動(dòng)上缺乏有效約束,繼而出現(xiàn)性格孤僻、情緒低落、行為散漫等問題。據(jù)權(quán)威部門統(tǒng)計(jì),現(xiàn)階段中國有6000多萬留守兒童和3000多萬處于流動(dòng)狀態(tài)的未成年人,人數(shù)約占全國近4億未成年人總數(shù)的四分之一,也就是說,每四個(gè)兒童當(dāng)中,就有一個(gè)處于留守或流動(dòng)狀態(tài)。
如何使留守兒童擁有正常的心理、情緒和生活,讓他們健康快樂地成長,已經(jīng)成為一個(gè)讓我們無法回避的社會(huì)問題,對此,黨中央和國務(wù)院一直高度重視。春風(fēng)化雨,滋潤大地,習(xí)總書記在2018年1月主持召開中央全面深化改革領(lǐng)導(dǎo)小組第二十四次會(huì)議時(shí)又一次明確指出:“要讓留守兒童,感受到社會(huì)主義大家庭的溫暖?!憋@然,一切都充滿希望。
事實(shí)上,要解決這樣的問題,既需要我們按照黨和政府的相應(yīng)部署推進(jìn),也需要全社會(huì)一起共同參與。從藝術(shù)工作者的角度來說,針對留守兒童創(chuàng)作相關(guān)的兒童音樂劇無疑是我們的一種責(zé)任,也是能直接給孩子們帶來心靈溫暖的有效方式之一。事實(shí)證明,兒童音樂劇非常契合孩子們的情感體驗(yàn),深受廣大少年兒童喜愛,它具有思想的明確性、道德的純潔性、人物性格與行為的真實(shí)性,同時(shí)又有藝術(shù)的趣味性,能夠在藝術(shù)化的舞臺呈現(xiàn)中從心理上親近孩子、從情感上呵護(hù)孩子、從品德上引導(dǎo)教育孩子。基于以上認(rèn)識,筆者認(rèn)為,用兒童劇強(qiáng)化社會(huì)關(guān)注,用藝術(shù)手段關(guān)愛特殊的孩子群體,用美好的音樂來溫暖、感動(dòng)和激勵(lì)留守兒童,是我們每一個(gè)文藝工作者身上社會(huì)責(zé)任感的一種具體體現(xiàn)。
二、用音樂給“硬道理”裹上“巧克力”
對孩子們而言,兒童音樂劇的理想狀態(tài)應(yīng)該是“好看、好聽、好玩、有參與度”,想要進(jìn)入這樣的狀態(tài),就需要?jiǎng)〗M各主創(chuàng)部門緊密而默契地配合。我們必須充分注意,兒童觀眾的年齡和性格特征跟成人觀眾大不一樣,他們活潑好動(dòng),而且注意力不能持久集中,孩子們很容易在場內(nèi)自行玩耍嬉戲,全然不理會(huì)臺上正在發(fā)生著什么,甚至連陪伴的家長也會(huì)玩起手機(jī)而游離于演出之外。如果在音樂配置上不能根據(jù)劇情體現(xiàn)出針對性處理,那不但不能打造出一部成功的兒童音樂劇,甚至?xí)劤梢粓觥奥曇魹?zāi)難”。當(dāng)然,這其中原因很多,有可能是故事類型、劇情推進(jìn)和人物塑造等方面的問題,但如果劇情等沒有硬傷,起重要輔助作用的“音樂”沒能真正去幫助發(fā)展劇情,讓需要表達(dá)的主題和道理通過特別設(shè)計(jì)的旋律柔軟、親和、有趣地釋放出來,并引領(lǐng)著孩子們跟隨劇中人物、事件一起喜怒哀愁就是一個(gè)重要原因。
筆者認(rèn)為,在這個(gè)各創(chuàng)作部門無縫連接的戲劇流水線上,劇中音樂的創(chuàng)作和配置至關(guān)重要,包括聲樂部分的角色唱段和器樂部分的現(xiàn)場伴奏、開場及過場音樂等,都必須反復(fù)推敲,唱腔和唱段中的獨(dú)唱、對唱、齊唱、伴唱等演唱形式,跟其他表演形式一起都是發(fā)展劇情、刻畫角色性格的主要表現(xiàn)手段,只有相互間默契配合、相得益彰,并且讓硬道理“包裹”在好音樂這塊誘人的“巧克力”中,才能確保全劇的氣氛渲染、節(jié)奏調(diào)節(jié)與結(jié)構(gòu)布局等獲得較為完美的舞臺呈現(xiàn),讓孩子們自然融入其中。
在兒童音樂劇《月亮上的媽媽》音樂創(chuàng)作過程中,筆者深深體會(huì)到,只有摒棄簡單生硬、呆板僵化、平直化的音樂設(shè)計(jì),讓音樂成為“潤物細(xì)無聲”的“巧克力”式引領(lǐng)和陪伴,與兒童心理處于同一種共鳴狀態(tài),才能最大限度地體現(xiàn)音樂在兒童劇中應(yīng)該起到的作用。
三、《月亮上的媽媽》音樂創(chuàng)作構(gòu)想
《月亮上的媽媽》講述了一個(gè)非同尋常的故事,它既簡單明了又哲思深邃,貌似奇幻荒誕卻又無比真實(shí)。
故事是這樣的:在一個(gè)昔日美麗、如今荒蕪的小山村里,鄉(xiāng)親們都進(jìn)城打工去了,只剩下留守兒童李想跟古稀之年的老木偶、老裁縫和老郵差相依為命。在日思夜想中,媽媽終于出現(xiàn)在李想夢里面,她告訴兒子自己并不在城里打工,而是在天上用魔毯為天下小朋友變換月亮的形狀,以月亮的陰晴圓缺傳遞孩子們和離別的爸爸媽媽的思念之情。媽媽還告訴兒子一個(gè)道理:在一切美好事物的背后,都有人在默默地奉獻(xiàn)著!李想把“媽媽在月亮上打工”的消息,興奮地說給老人們聽,不料三位老人一致裁定:你生病啦,在說胡話。李想倍受打擊拒絕再跟老人們交流,他仰望星空對著月亮訴說的“瘋魔言行”,戳中留守老人們的心肺痛點(diǎn)。他們站在孩子的角度換位思考,回憶起以苦為樂的童年生活時(shí)恍然大悟,得出“哪里有媽,哪里才是家”的暖心結(jié)論,真正理解了想象奇特、聰慧敏感的李想。為幫李想實(shí)現(xiàn)見到媽媽的美好愿望,老人們齊心協(xié)力開始執(zhí)行一項(xiàng)“不可能的任務(wù)”,先是唱起山歌“喊月亮”,繼而爬上樓頂“摘月亮”……三位留守老人、一個(gè)留守兒童,在寂寞的鄉(xiāng)村里,用強(qiáng)勁想象和無言大愛,將善意的謊言變成了真實(shí)情景。
“不要低估孩子們對音樂的理解和感悟”是我在創(chuàng)作該劇時(shí)念念不忘的一個(gè)基本原則。相關(guān)調(diào)查數(shù)據(jù)表明,今天身處地球村的少年兒童已經(jīng)具有很強(qiáng)的互聯(lián)網(wǎng)思維,早已不滿足于“讓我們蕩起雙槳”式的傳統(tǒng)兒歌,他們精力充沛的身體里跳動(dòng)著強(qiáng)烈的現(xiàn)代節(jié)奏。基于這樣的判斷,我在創(chuàng)作中力圖讓劇中所有音樂聽起來既不乏溫軟走心的音符,又充分強(qiáng)調(diào)奔放熱烈的旋律和節(jié)奏,讓現(xiàn)場的樂隊(duì)和臺上的演員在互動(dòng)互助、齊心協(xié)力的相互激勵(lì)過程中,構(gòu)成一種“兒童戲劇創(chuàng)作共同體”。這種具有針對性的劇場“現(xiàn)磨音樂”,可以讓孩子們見證每一個(gè)音符的誕生過程,讓家長和孩子一起在歡樂的聆聽中體驗(yàn)到別具一格又契合孩子們心里期待的“中國式兒童搖滾音樂劇”。
在創(chuàng)作過程中,筆者首先為該劇找到了符合劇情的節(jié)奏律動(dòng)。劇中留守兒童李想的憂慮無常、空巢老人們的慈愛無奈、小母雞的詼諧搞怪、媽媽的虛無縹緲……都有各自不同的節(jié)奏律動(dòng)和符合人物性格的特定旋律。比如在表現(xiàn)主人公李想方面,筆者用陡然轉(zhuǎn)調(diào)和節(jié)奏突變的手法來設(shè)計(jì)唱腔和情緒音樂,以此將這位留守兒童在心智和性格上的不穩(wěn)定恰如其分地表現(xiàn)出來;又比如,在小母雞這一形象的音樂設(shè)計(jì)上,主要強(qiáng)調(diào)的風(fēng)格是節(jié)奏明快、清新詼諧;再比如,對于老木偶、老郵差、老裁縫這三位老人,音樂形象上是根據(jù)其木偶文化、信使文化和剪紙文化的“非遺”特性,分別采用布魯斯、流行搖滾、傳統(tǒng)戲曲和民間曲藝等豐富多彩的音樂風(fēng)格進(jìn)行“陌生化混搭”,將草根傳統(tǒng)和現(xiàn)代特性有機(jī)結(jié)合起來。這樣一來,每個(gè)角色形象在各具特性的同時(shí)又保持整體的風(fēng)格統(tǒng)一,全劇音樂憂而不傷、趣味十足、溫情明亮,釋放著無限期冀和希望。
四、用中國式音樂講述中國故事
在兒童音樂劇《月亮上的媽媽》的音樂設(shè)計(jì)中,筆者還使用了“新瓶裝老酒”的創(chuàng)作手法,在守正中創(chuàng)新,并收獲了意想不到的驚喜。
比如,在老木偶的《嫦娥奔月》唱段中,引子使用非洲“毛利戰(zhàn)舞”的表演方式,又巧妙融合了傳統(tǒng)戲曲的“叫口”,看似“復(fù)古”,卻煥發(fā)出盎然新意。又比如,筆者在劇中還大膽采用了彩調(diào)劇“趕板”的鑼鼓點(diǎn)和曲調(diào),將之作為一整首曲子的過門和間奏,聽起來妙趣橫生;還比如,將民間曲藝“零零落”的呈現(xiàn)手段全權(quán)交給現(xiàn)場合唱團(tuán),根據(jù)劇情需要為主唱部分的和聲及幫腔鋪墊,出人意料卻又恰到好處。劇中很多演出場景,在搖滾樂的配器風(fēng)格中,無論是手持“金錢板”邊打邊唱、載歌載舞,還是采用“三句半”幽默詼諧替代臺詞,甚至敲打著“漁鼓”讓小母雞開口唱歌等,都被證明是一種毫無違和感的視聽享受。
現(xiàn)場演奏的多樣化,是演員演唱豐富性的必要保障。單是現(xiàn)場樂隊(duì)就有現(xiàn)代樂器如口琴、古典吉他和電子吉他、電子琴合成器、貝斯等等;演員們和合唱團(tuán)的現(xiàn)場演唱,加上地域性傳統(tǒng)“非遺”表演樣式和音樂符號的融入,極大的豐富了該劇的音樂色彩,這些元素的整合經(jīng)過特殊的化學(xué)反應(yīng)后,產(chǎn)生出無比奇妙的奇幻效果。更重要的是,如同現(xiàn)磨咖啡般的現(xiàn)磨音樂,給看戲的小觀眾們上了一堂生動(dòng)活潑的音樂課,相信這些“不走尋常路”的音樂類型、樂器特色、傳統(tǒng)戲曲和民間曲藝元素,定能在他們幼小的心靈上播下最美好的音樂種子。
筆者和全體主創(chuàng)人員在明確創(chuàng)作目標(biāo)和清晰美學(xué)路徑的同時(shí),心中不約而同地萌發(fā)出一點(diǎn)點(diǎn)“小野心”:嘗試在被安徒生、格林童話等“舶來戲劇文學(xué)”的重重包圍、眾聲喧嘩之下,蹚出一條富有中國特色的新時(shí)期兒童戲劇道路——用中國式音樂講述中國故事。