法斯賓德作為新德國(guó)電影的重要代表人物,一直被德國(guó)影評(píng)界比作新德國(guó)電影中最為重要的心臟部分。在璀璨而又短暫的電影生涯中,他創(chuàng)作了一部部借由女性形象折射德國(guó)社會(huì)精神貧瘠與空虛的作品,始終將敏銳的藝術(shù)觸角深入社會(huì)現(xiàn)實(shí)中。因此,本文將從法斯賓德的作品中分析其別具特色的女性形象。
法斯賓德指出:“任何一位理性的導(dǎo)演都只掌握一個(gè)主題,事實(shí)上是一直在拍同一類電影。我所關(guān)切的是情感的可利用性,不管這些情感為誰所利用。這是無止境的,是一個(gè)持續(xù)性的主題。不管國(guó)家是否剝削人們對(duì)祖國(guó)的愛,不管在兩人的關(guān)系中一人使另一人毀滅,你都可以不斷用新的變形來說故事?!?/p>
在《法斯賓德的世界》一書中,法斯賓德認(rèn)為正是他“失落的童年”印象,造成了他潛意識(shí)中始終存在的欲望和沖動(dòng),具體體現(xiàn)為對(duì)從未得到過的愛的求索,以及試圖用物質(zhì)取悅、交換愛欲的沖動(dòng),延伸至電影創(chuàng)作中則主要體現(xiàn)為虐待與被虐待的關(guān)系,即陷入情感糾葛泥沼中的雙方都可以用愛情來壓迫彼此。在法斯賓德的電影中,女性形象成為反思個(gè)體于陰郁社會(huì)中生存狀態(tài)的熒幕載體。本文將從法斯賓德的電影創(chuàng)作中分析別具特色的女性形象,把握其作品的內(nèi)在精神。
一、受虐與施虐中的女性形象
法斯賓德認(rèn)為,“沒有施虐款,就沒有受虐待……只要問題存留在潛意識(shí)里,你就確確實(shí)實(shí)生病了。倘若你有意識(shí)地任由問題發(fā)展,而不去壓抑它,它在這同時(shí)就變得容易剖析,從而可以克服。承認(rèn)自己有受虐狂是積極的態(tài)度”。
法斯賓德習(xí)慣于一面放縱自己的情緒,對(duì)他人施以殘酷的虐待,一面卻以幾近歡愉的心情默默承受他人因怒火而轉(zhuǎn)向?qū)ψ约菏┮缘谋┝Γ敛环纯?,這就猶如他潛意識(shí)對(duì)愛的狂熱與饑渴,對(duì)母親甚至是女性的疏遠(yuǎn)與渴望。于是,在電影中,女性成為他施虐和受虐的塑造對(duì)象。
(一)受虐者
《撒旦的佳釀》中,語言與肉體的侵略行為快速地流動(dòng)于銀幕中,這是一出描寫喪失功能的群體的喜劇卻也是法斯賓德袒露最多自我的電影。由瑪吉特·卡特森飾演的忠實(shí)女讀者安德瑞是這部電影中遭受最多羞恥的女人,她心甘情愿地服從于男主角華特的命令,毫無怨言地將自己鎖在地窖中不吃不喝數(shù)日,甚至蜷縮地蹲在地上充當(dāng)主人華特的座椅(法斯賓德早期在反劇場(chǎng)工作時(shí),也曾使用過將女人充當(dāng)座椅的意象)。安德瑞深信人生最大的快樂是為強(qiáng)者服務(wù),而當(dāng)發(fā)現(xiàn)華特這個(gè)虐待狂竟然也有著受虐傾向時(shí),她完全轉(zhuǎn)變了態(tài)度:“那不算什么,只不過是一個(gè)弱者的死亡而已?!背鲇趯?duì)自我的不自信,這個(gè)充滿諷刺意味的玩笑包含著法斯賓德所認(rèn)為的自己在別人眼中的形象,但也部分針對(duì)納粹主義。
發(fā)行于1973年的《瑪爾塔》被認(rèn)為是法斯賓德刻畫兩性關(guān)系中虐待性殘酷本質(zhì)最為清楚、深刻的作品,它通過一系列丈夫?qū)ζ拮蝇敔査按降墓粜袨?,逐漸剝奪她的自由并不斷進(jìn)行教育式的洗腦。影片的結(jié)尾處,瑪爾塔私奔中發(fā)生車禍導(dǎo)致殘疾而不得不永遠(yuǎn)留在丈夫身邊,當(dāng)丈夫賀穆特推著輪椅上的瑪爾塔回家時(shí),她卻露出了一絲意味深長(zhǎng)的滿足微笑。影片中,瑪爾塔所遭受的虐待式危險(xiǎn)行為,其實(shí)部分源自現(xiàn)實(shí)生活中法斯賓德的自我折磨經(jīng)歷,他始終堅(jiān)持在征服別人甚至征服電影之前,首先需要征服自己。
(二)施虐者
法斯賓德以他的童年家庭為藍(lán)本為《四季商人》的男主角愛普塑造一個(gè)可憎、壓抑的家庭,他最愛的舅舅化身成為電影中的愛普形象,重新演繹著發(fā)生著的日常瑣碎。在幼年的現(xiàn)實(shí)生活中,當(dāng)法斯賓德最愛的舅舅推著蔬果貨物沿街叫賣時(shí),這個(gè)冰冷的家庭沒有任何人給予他精神的支援,而在電影中,愛普同時(shí)承受著來自母親的羞辱以及妻子伊爾姆加特的欺凌和背叛,童年時(shí)期飽受寂寞與壓抑的法斯賓德為愛普營(yíng)造了這個(gè)孤寂、絕望的處境。
法斯賓德拋棄了傳統(tǒng)女性的賢妻良母形象,放大了伊爾姆加特與丈夫戰(zhàn)友的通奸以及對(duì)丈夫進(jìn)行的精神迫害,導(dǎo)演對(duì)人性陰暗面進(jìn)行了不遺余力的批判,在妻子與母親所施加的雙重精神壓迫虐待下,生性溫和的男主角愛普在電影結(jié)尾處飲彈自盡。法斯賓德認(rèn)為,愛情并非人們所向往的那樣,不平等與沖突是他生命和電影中永恒的情感主題,他深信著“所有的感情都具有被剝削的潛能”,但“很明顯,愛的較少的人會(huì)擁有較大的權(quán)利,這就是為何愛情經(jīng)常露出猙獰面目的原因”。于是,法斯賓德站在了施虐者的一方,同劇中的人物一道剝削著對(duì)方的情感與理智。
二、以女性四部曲為例
《瑪利亞·布勞恩的婚姻》《莉莉·瑪蓮》《勞拉》《維羅妮卡·佛斯的欲望》這四部作品是法斯賓德電影創(chuàng)作成熟期的代表作。因?yàn)槊鑼懙聡?guó)婦女在二戰(zhàn)和戰(zhàn)后時(shí)期的人性異化與社會(huì)變革,故被統(tǒng)稱為具有反思意識(shí)的“德國(guó)女性四部曲”。這四部電影承襲了導(dǎo)演一貫的“絕望”主題,處于被剝削地位的女主人公雖然在反抗意識(shí)的鼓舞下堅(jiān)持著自己的愛情信念,但面對(duì)社會(huì)的畸形發(fā)展以及人性精神的畸形扭曲,她們不得不妥協(xié)、屈服于男性社會(huì),得到以悲劇收尾的“圓滿”結(jié)局。這也正如法斯賓德所言,“唯有當(dāng)死亡被接受為生存的這一刻起,生命才變得可以支配、可以掌握。只要死亡被視為禁忌,生命也就乏善可陳了。一個(gè)以剝削人民為基礎(chǔ)的社會(huì)勢(shì)必得將死亡禁忌化?!?/p>
在《瑪利亞·布勞恩的婚姻》中,隨著希特勒畫像被炸彈震落在地、新婚丈夫的應(yīng)征入伍,“婚姻”的枷鎖便牢牢地套住了瑪利亞的靈魂,使她為了維持生計(jì)與家庭,先后委身于各個(gè)男人。作為一個(gè)從戰(zhàn)爭(zhēng)“陣痛”中“活”下來并完成人性異化的“鐵女人”,瑪利亞出色地釋放出自己全部的冷酷、貪婪、不擇手段,但丈夫霍爾曼在發(fā)現(xiàn)瑪利亞與黑人軍官比爾私通時(shí)首先撲向了物資緊缺的香煙,在財(cái)富與自由的誘惑下將妻子“出賣”給了商人奧斯瓦爾德。面對(duì)德國(guó)戰(zhàn)后社會(huì)下這一切違反人性的生活磨礪,瑪利亞心底那一絲對(duì)兩性關(guān)系中愛的憧憬被徹底粉碎。
此時(shí)的瑪利亞,如同《莉莉·瑪蓮》中將純真愛情葬于戰(zhàn)火卻收獲一片虛無結(jié)局的“女歌星”維莉、《羅拉》中只能依靠物質(zhì)享樂填補(bǔ)精神貧乏的“歌妓”羅拉以及《維羅妮卡·佛斯的欲望》中面對(duì)人性的失落而走向吸毒沉淪的“明星”維羅妮卡,由于自我的迷失、存在的虛無,最終生命的終結(jié)、美的毀滅也不可避免。作為個(gè)人來說,她們并不對(duì)歷史承擔(dān)任何責(zé)任;毀掉她們的,恰恰是希特勒的戰(zhàn)爭(zhēng)以及50年代畸形經(jīng)濟(jì)繁榮所掩蓋著的人的精神畸形。法斯賓德通過強(qiáng)烈復(fù)雜的沖突設(shè)置,使這一系列女性角色承擔(dān)了他作品中一貫的“絕望”主題,呼應(yīng)著他潛意識(shí)中成長(zhǎng)經(jīng)歷的寂寞、壓抑和恐懼,卻也具有超脫于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)之上的強(qiáng)烈批判意味。
三、結(jié)語
第四屆德國(guó)電影節(jié)于2016年11月舉辦,其中最矚目的環(huán)節(jié)莫過于“法斯賓德回顧展”部分?;赝羧蘸魡局坝眯碌碾娪罢Z言創(chuàng)立新的德國(guó)電影”的“新德國(guó)電影”四杰們,三位尚在,而在電影狂人法斯賓德37歲心臟停止跳動(dòng)的那一刻,德國(guó)電影的黃金時(shí)代就已經(jīng)宣告結(jié)束了。在法斯賓德看來,最出色的影片就是最個(gè)性化的影片,而他也在尊重藝術(shù)大眾性的基礎(chǔ)上,用鏡頭毫不掩飾地捕捉德國(guó)社會(huì)變革中最真實(shí)的一面,將個(gè)人風(fēng)格形式與德國(guó)新現(xiàn)實(shí)主義完美結(jié)合,將自己的精神官能癥轉(zhuǎn)譯為電影語言,并借助女性角色的塑造實(shí)現(xiàn)他的主題意愿,建立個(gè)人化的特征,實(shí)現(xiàn)真正貫穿其潛意識(shí)的“作者”電影。
(山東藝術(shù)學(xué)院)
作者簡(jiǎn)介:段京含(1994-),女,山東煙臺(tái)人,碩士,研究方向:戲劇與影視學(xué)。