流浪的旋律

王雪妍

阿爾納·史密特，這個(gè)名字可能并不為很多人所熟知，但我相信很多在德國(guó)生活的人都曾經(jīng)欣賞過他的如天籟般的鋼琴演奏，不是在金碧輝煌的音樂廳里，而是在街邊、在廣場(chǎng)上、在熙熙攘攘的人群中、在繁華喧囂的鬧市里。

沒錯(cuò)，阿爾納是一位街頭鋼琴師，并且只在街頭演奏，德國(guó)的很多城市里都回蕩過他彈奏的鋼琴曲。阿爾納四十歲左右的年紀(jì)，總是身穿一身筆挺的黑色風(fēng)衣，戴一副純白的手套，坐在一架大型的黑色三角鋼琴面前，神情投入而專注，充滿著濃濃的藝術(shù)家的氣質(zhì)。一曲結(jié)束后，四周的觀眾發(fā)出熱烈的掌聲，阿爾納微微側(cè)過臉，對(duì)他的觀眾們點(diǎn)頭致意。

無論是經(jīng)典還是流行，從他的指尖下緩緩流淌出來的旋律永遠(yuǎn)優(yōu)美抒情、干凈清透，溫柔的穿透力像是能深入到人的心底，浸到人的骨頭里似的，好像一個(gè)成熟男人依然保持著純凈的心靈，細(xì)膩深情地?fù)嵛恐@個(gè)紛亂的世界。阿爾納改編演奏的《another day of paradise》，沒有了原唱菲爾·柯林斯那種對(duì)日漸冷漠的社會(huì)的控訴與批判，而是用舒緩的節(jié)奏制造出一種深沉的力量，試圖重新喚醒人們內(nèi)心深處對(duì)這個(gè)世界的關(guān)注。披頭士樂隊(duì)的經(jīng)典名曲《Let it be》，在他的指尖下沒有了原唱的自言自語、自我鼓勵(lì)式的直抒胸臆，而是空靈抒情地演奏出如歌詞中寫道的那樣“whisper words of wisdom（智慧的輕聲低語）”，“l(fā)et it be（順其自然）”。

每次我在圣母教堂前的馬丁·路德雕塑下，聽著他的鋼琴曲，一曲又一曲，一站就是一個(gè)多小時(shí)，直到他站起身準(zhǔn)備休息，我也才慢慢轉(zhuǎn)身離開。當(dāng)然，離開前也一定會(huì)在他放在鋼琴上的帽子里投進(jìn)幾塊錢。

一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，我在網(wǎng)上無意中看到一段采訪阿爾納的新聞報(bào)道。阿爾納最初的職業(yè)并不是鋼琴師，而是在一個(gè)汽車修理廠當(dāng)學(xué)徒，期待著有一天能成為一名拉力賽車車手。在他二十五歲的時(shí)候，阿爾納走上街頭，用下班后的時(shí)間在街頭演奏鋼琴。只不過一開始彈的還只是一架單薄的電子琴，后來才換成立式鋼琴。在街頭，他獲得了很多人的肯定與鼓勵(lì)，最終他辭掉了在汽車修理廠的工作，成為了一名專職在街頭演奏的鋼琴師，幾年后又換成了如今陪在他身邊形影不離的黑色三角鋼琴。在采訪中，阿爾納說他很享受這種自由自在的生活，沒有循規(guī)蹈矩的刻板，每天早晨醒來都可以按天氣看心情臨時(shí)決定出發(fā)去哪座城市，然后開上他載有鋼琴的大貨車就上了路。迄今為止，他已經(jīng)在歐洲范圍內(nèi)的三百多座城市里留下了他彈奏鋼琴的身影。如此頻繁地出發(fā)上路，阿爾納幾乎不需要任何固定的住處了，平時(shí)他就睡在大貨車后面拖著的一節(jié)房車?yán)铩?/p>

由于三角鋼琴屬于大型樂器，按照德國(guó)的法律，阿爾納要在每個(gè)演出城市申請(qǐng)一份街頭演奏的許可。很多城市里，獲得這種許可的程序并不復(fù)雜?？墒牵⒉皇撬谐鞘卸紝?duì)阿爾納的鋼琴演奏伸出擁抱歡迎的手臂一一比如，法蘭克福?！拔业匿撉傺葑嗉由想娮右繇?，有可能致聾，因此會(huì)成為一種社會(huì)危險(xiǎn)。”阿爾納講述法蘭克福禁止他街頭演奏的原因，“我真的不明白法蘭克福是怎么定義矂音污染的，我彈的都是平靜優(yōu)美的旋律?！卑柤{一臉的不解與失望。有兩年多的時(shí)間，他一直在努力爭(zhēng)取獲得法蘭克福市的街頭演奏許可，但是始終沒有任何進(jìn)展。

有一次，在他離開法蘭克福的時(shí)候，幾公里之外，他看到一片寬闊的工業(yè)園區(qū)，便直接將卡車停在工業(yè)園區(qū)旁的一片空地上，卸下鋼琴，專心在這片空地上彈奏起來。不一會(huì)兒，在這片園區(qū)里工作的人們紛紛走出辦公室，來到他的旁邊，安靜地聽他演奏著他們平日里在工作時(shí)間聽不到的動(dòng)人旋律。一曲結(jié)束后，大家紛紛鼓掌致意，阿爾納也很高興，好像在與法蘭克福的斗爭(zhēng)中終于取得了小小的勝利一樣?？墒菦]過多久，他就收到了法蘭克福發(fā)給他的罰單，聲稱他擾亂工業(yè)園區(qū)的秩序，要他賠償損失費(fèi)幾百歐元。最終，阿爾納被迫放棄了在法蘭克福的街頭演奏。雖然他一直認(rèn)為法蘭克福是一座精彩絕倫的城市，但他在這里找不到知音，或者說是不允許找知音，這對(duì)于一個(gè)以音樂為生的人來說，毫無疑問是一個(gè)無比沉重的打擊。

在阿爾納的個(gè)人網(wǎng)站上，他明確地標(biāo)識(shí)出來“我是一個(gè)街頭鋼琴師，不接受任何演出活動(dòng)的邀請(qǐng)?！备试钙?，享受著最大限度的沒有羈絆的自由，他的音樂伴隨著他一起流浪，在德累斯頓，在漢堡，在科隆，在杜塞爾多夫，在漢諾威，在紐倫堡，在巴黎，在華沙，在巴塞羅那......明年，他還準(zhǔn)備飛往中國(guó)香港，在一個(gè)完全不同的文化環(huán)境下，繼續(xù)著他的街頭鋼琴演奏。盡管生活上居無定所，他的音樂卻并沒有蒼涼的漂泊感，相反卻具有一種能夠使人的心靈安定下來的溫暖的力量。

在我的心里，鋼琴一直占有著十分神圣的地位。第一次在德累斯頓的圣母教堂前聽到阿爾納的演奏時(shí)，我覺得這有如沙漠清泉般的動(dòng)人的鋼琴曲，與城市中心的車馬之喧、人聲鼎沸有些格格不入，本應(yīng)靜下心來聆聽的旋律，周圍卻充滿了各種各樣的噪音，影響著人們的聽覺效果。畢竟，鋼琴不同于吉他，鋼琴曲也不同于搖滾樂，似乎不應(yīng)是在熱鬧的街邊可以隨性彈唱的，它是天山上的千年雪蓮，是大海里的耀目珍珠，是宮殿里的無價(jià)珍寶，是靈魂深處的情感傾訴......

可是當(dāng)我后來再幾次聽到阿爾納的演奏，并對(duì)他的經(jīng)歷有了一定的了解之后，我的想法慢慢改變了——生活本身就不是純凈無暇的，它是無數(shù)美好與無數(shù)不堪揉雜在一起的混合體，至于想聽到優(yōu)美的鋼琴曲，還是只聽得到街頭上的噪聲，完全取決于個(gè)人的選擇。從這個(gè)角度來說，阿爾納的街頭鋼琴演奏似乎成為了一種具象的象征，為我們平日里疲憊忙碌的生活提供了一種享受心靈上的片刻寧?kù)o的選擇，并且以他的存在時(shí)刻提示著我們，在嘈雜的鬧市里不要一眛地跟風(fēng)快跑，不要被面前的繁華蒙上雙眼，還應(yīng)保持一片靈魂的純潔之地。無論走過多少道路，看過多少風(fēng)景，經(jīng)歷過怎樣的成功與困苦，陪伴雙腳不停漂泊的心中的旋律，應(yīng)永遠(yuǎn)一如當(dāng)初。