中美歌舞電影音樂創(chuàng)作比較淺析

[摘"要]歌舞片在歷史的長(zhǎng)河中一直占據(jù)著一席之地，在中國(guó)，雖然歌舞類的電影沒有實(shí)現(xiàn)遍地開花，但凡出品皆精品。歌舞電影中音樂是最重要的組成部分之一，相比于中國(guó)，美國(guó)的歌舞電影發(fā)展的比較成熟，近年來在中國(guó)上映也取得了不俗的成績(jī)，為了更好的、地發(fā)展中國(guó)的歌舞電影，我們對(duì)中美歌舞電影音樂創(chuàng)作進(jìn)行了比較。

[關(guān)鍵詞]歌舞電影;音樂創(chuàng)造;比較

[中圖分類號(hào)]J605"[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A"[文章編號(hào)]1007-2233（2019）03-0077-02

隨著電影工藝的逐漸成熟，我國(guó)本土的歌舞電影在制作上無論是鏡頭語言還是音樂與美國(guó)相比都有一定的差異與差距，并且我國(guó)歌舞電影的整體性和細(xì)節(jié)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如美國(guó)，其中音樂是電影的靈魂，但我國(guó)在音樂創(chuàng)作上卻有所欠缺。

一、歌舞電影的模式

歌舞電影是將音樂與歌舞相結(jié)合的電影形式之一，具有悠久的歷史。[1]歌舞電影區(qū)別于常規(guī)的電影，其存在一個(gè)核心的結(jié)構(gòu)，加入了音樂、舞蹈和歌唱等因素，通過故事情節(jié)展開。通過歌舞電影的發(fā)展來看，這種電影在人們對(duì)經(jīng)典好萊塢歌舞類型片的懷念中發(fā)展著，并沒有隨著電子音樂的發(fā)展以及商業(yè)化的電影模式而消亡，并且不同國(guó)家有不同意識(shí)形態(tài)所表現(xiàn)出來的電影。歌舞電影是一種不能夠耗盡自身電影藝術(shù)的模式，其結(jié)構(gòu)融合了音樂和歌舞自身的魅力再加上電影藝術(shù)的表現(xiàn)力，對(duì)觀眾的審美帶有一定的視覺沖擊，能夠?qū)崿F(xiàn)敘事式電影達(dá)不到的效果。從本質(zhì)上看，音樂和歌舞都是人類文明發(fā)展中的重要藝術(shù)形式，是人們感情表達(dá)的需要，相比于其他的藝術(shù)形式，歌舞電影宣泄情感更直接，其自身的內(nèi)容就蘊(yùn)含著旋律，節(jié)奏感更強(qiáng)，能夠更容易地轉(zhuǎn)移和激發(fā)出人的真實(shí)感受。

二、美國(guó)歌舞電影音樂創(chuàng)作上的特點(diǎn)

歌舞電影的歌舞片段具有一定的假定性，對(duì)于影片的整體來說整個(gè)故事的節(jié)奏有所跳躍，為了使得故事更平鋪直敘的表達(dá)，音樂成為了引入細(xì)節(jié)的關(guān)鍵因素之一。音樂是賦予主體獨(dú)特面貌，具有特殊含義的音調(diào)凝聚在一起，用特定的人物和事件來突出主旨，當(dāng)一件事情發(fā)生的時(shí)候，其主要的音樂就需要反復(fù)出現(xiàn)，節(jié)奏感總體來說沒有大的變化。美國(guó)的歌舞電影中音樂是特色之一，總共有三種類型的音樂，經(jīng)典音樂劇的音樂、原創(chuàng)的音樂以及現(xiàn)有歌曲引用的音樂。但無論是哪種音樂都能夠引導(dǎo)觀眾快速進(jìn)入到電影的音樂體系中去，這種引導(dǎo)的功能一般都是在電影一開始的時(shí)候就奠定了基調(diào)，因?yàn)檫@都是建立在影片載體和故事的背景下進(jìn)行的，可以說音樂與電影之間是互相成就的關(guān)系。

在音樂手法上面，多是通過文化渲染的手法進(jìn)行，比如街頭音樂，爵士樂等，將鏈條性發(fā)揮得很好，保留了歌舞片前后呼應(yīng)的完整性。在20世紀(jì)50年代的時(shí)候，美國(guó)的歌舞片是建立在音樂劇之上的，因此音樂的創(chuàng)造往往是一個(gè)完整的主題，每一個(gè)主題又能夠展開一段完整的劇情通過歌舞的形式表演出來，這段舞蹈將整部電影推向了高潮，渲染了主角的心理活動(dòng)。最近大熱的《愛樂之城》就是通過無數(shù)的片段結(jié)合向經(jīng)典致敬，配樂也是重回經(jīng)典，其中每個(gè)歌舞片段都有固定的音樂出現(xiàn)，無論是通過顯性還是隱性的表達(dá)方式，配樂都成為了影片最高潮的部分，這就使得電影的時(shí)間和空間跨度比較大，藝術(shù)性更加的完整和流暢。

三、中國(guó)歌舞電影音樂創(chuàng)作的特點(diǎn)

中國(guó)的歌舞片是重視演唱，舞蹈算是輔助的功能。[2]中國(guó)早期的有聲電影經(jīng)常是以插曲的形式來表現(xiàn)，通過主人公的演唱表達(dá)出來，這種音樂往往是配合故事情節(jié)的發(fā)展以及情感來創(chuàng)造的插曲，被廣泛應(yīng)用后至今仍然被一些電影所沿用。這一音樂方式流傳的速度非?？欤饾u成為流行文化的一種形式，與電影相輔相成，互相促進(jìn)。到了21世紀(jì)初的時(shí)候，中國(guó)歌舞音樂與電影音樂結(jié)合成一體，成為通俗音樂的主體，這種關(guān)系有利于電影的進(jìn)一步創(chuàng)作。在歌唱的過程中，能夠更好地表達(dá)人物的性格、內(nèi)心獨(dú)白以及心理活動(dòng)等方面，將電影的主題明確地表達(dá)出來。

傳統(tǒng)的戲曲對(duì)中國(guó)歌舞片也是有一定影響的，無論是內(nèi)容還是敘事的手法，都塑造出了中國(guó)電影獨(dú)有的特點(diǎn)，構(gòu)成了中國(guó)歌舞電影的重要基礎(chǔ)，將戲曲與音樂、歌唱以及舞蹈融合，深刻地影響了觀眾對(duì)歌舞片的認(rèn)識(shí)，甚至是顛覆的狀態(tài)。比如電影《天仙配》中音樂的創(chuàng)作，是通過黃梅戲的特點(diǎn)進(jìn)行通俗的寫實(shí)創(chuàng)作，以黃梅戲?yàn)榛A(chǔ)，最大限度地發(fā)揮電影的性能，從而拍攝出歌舞類的故事片，這是中國(guó)電影史上進(jìn)行討論最多的一部戲，做到最大限度地將中國(guó)戲曲與電影的結(jié)合，在戲曲改編的過程中進(jìn)行了大量的音樂創(chuàng)造，保留黃梅戲主旋律不變，最大限度地給觀眾呈現(xiàn)出不一樣的電影。

四、中國(guó)歌舞電影拓展音樂創(chuàng)作的方法

隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，現(xiàn)有的精神文化需求已經(jīng)無法滿足人類的發(fā)展，其中，電影是目前大眾文化的產(chǎn)品之一，為了能夠順應(yīng)人們的要求，對(duì)電影產(chǎn)業(yè)提出了越來越高的要求。在這種文化的趨勢(shì)下，面對(duì)歌舞電影類的創(chuàng)作應(yīng)該突破束縛，加強(qiáng)其中的音樂創(chuàng)造，才能夠適應(yīng)廣大人民群眾的口味。中國(guó)社會(huì)的轉(zhuǎn)型逐漸穩(wěn)定，電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展也在日益的完備當(dāng)中，為了滿足不同觀眾的需求，電影的形式應(yīng)當(dāng)越來越多樣化，其中歌舞電影是新興的電影文化形式，這類電影的核心是音樂，只有抓住了核心，電影的靈魂才能夠更加吸引人心。在歌舞電影發(fā)展的歷程當(dāng)中，我們發(fā)現(xiàn)問題的同時(shí)也開闊了新的發(fā)展道路，既發(fā)展了電影業(yè)，同時(shí)將音樂與電影有效的結(jié)合，創(chuàng)作出一種新的表演形式。

拓展整合式音樂是發(fā)展歌舞電影重要的方法之一。[3]整合音樂代表了在音樂模式的基礎(chǔ)上構(gòu)建了一個(gè)類型，比如美國(guó)的歌舞片，代表的是整個(gè)世界范圍內(nèi)的發(fā)展水平。中國(guó)的歌舞電影一直以來受到意識(shí)形態(tài)的影響都比較大，明顯缺乏商業(yè)類型的發(fā)展，其沒有特定的規(guī)律可循，在改革開放之初，我國(guó)電影屆才取得了新的發(fā)展高潮，雖然藝術(shù)效果并不理想，但卻是電影創(chuàng)作的一大進(jìn)步，非常具有時(shí)代特色，但是此時(shí)的音樂創(chuàng)作相對(duì)滯后，沒有合適的音樂形式與之匹配，這就無法形成完整的歌舞片規(guī)律，直到現(xiàn)在也一直都在探索當(dāng)中。美國(guó)的整合式音樂發(fā)展的已經(jīng)非常成熟了，無論是喜劇風(fēng)格還是經(jīng)典風(fēng)格，只要是能夠帶給人們快樂就實(shí)現(xiàn)了音樂的最大作用。因此中國(guó)通過借鑒美國(guó)音樂創(chuàng)作的方法，能夠增加劇情的趣味性，這是觀眾想要看到的。

在創(chuàng)造整合式音樂的時(shí)候，選擇的歌曲必須是符合電影節(jié)奏和題材的，因?yàn)殡S著時(shí)代的變遷，人們的三觀會(huì)有所改變，其意識(shí)形態(tài)也在發(fā)生著不同的變化。目前，歌舞電影的娛樂性以及商業(yè)化越來越重要，不再只是一首歌就能夠俘獲人心。近年來，造星的趨勢(shì)越來越多，因此說上映的電影也是數(shù)不勝數(shù)，只有緊跟大眾的潮流，創(chuàng)造出符合大眾口味的音樂，才能夠保證歌舞片的放映量。對(duì)于大多數(shù)年輕人來說，電影院是他們最常去的休閑娛樂場(chǎng)所，電影的類型是青年消費(fèi)者最注重的因素之一。對(duì)于偏小眾的歌舞電影來說，如歌能夠俘獲年輕人的心，不僅是電影的劇情，還有歌舞片中音樂的效果。因此，歌舞片想要流行起來就必須符合青年人的流行趨勢(shì)，音樂和舞蹈本身就是年輕人的專利，對(duì)于充滿活力的歌舞電影來說年輕人自然會(huì)喜歡。

類型化的音樂是歌舞電影創(chuàng)作的一個(gè)新的理念。這也是中國(guó)歌舞電影發(fā)展的主要方向，類型音樂主要是看電影的類型所匹配的，音樂的作用就是增加更多的氣氛，渲染環(huán)境。音樂作為電影中的表現(xiàn)元素其創(chuàng)造的想象空間是無限大的，在歌詞的表達(dá)上能夠深入人心，當(dāng)音樂與舞蹈搭配在一起的時(shí)候，整個(gè)電影故事更具有靈動(dòng)性，影片的表現(xiàn)空間不僅取決于演員，同時(shí)加上音樂的效果，整部電影的表現(xiàn)效果將整體被放大。其影片的沖擊力以及震撼力都將帶給觀眾視聽上面的享受。因此，歌舞電影在本質(zhì)上是具有包容性的，無論音樂創(chuàng)作的結(jié)果如何，通過與歌舞的搭配將展現(xiàn)給我們不一樣的效果。歌舞電影中的音樂與一般的流行樂還有一定的區(qū)別，我國(guó)歌舞電影音樂的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)追求大膽，不能還停留在模仿國(guó)外經(jīng)典電影的形態(tài)，在音樂作曲上應(yīng)當(dāng)更加具有多樣性，樂器的運(yùn)用也要更加豐富，這樣才能夠體現(xiàn)出音樂的高度。音樂在電影中的表現(xiàn)形式，一定要能夠創(chuàng)新，這樣才能夠給歌舞電影加分。歌舞電影的創(chuàng)作者必須要有一定的音樂功底，這樣才能夠掌控大局，挑戰(zhàn)更多的不可能，同時(shí)受到美國(guó)歌舞電影的影響，國(guó)內(nèi)的歌舞電影創(chuàng)造往往會(huì)有相似之處，很少有自身創(chuàng)造的內(nèi)容，這就讓歌舞電影的發(fā)展遇到了瓶頸。音樂的創(chuàng)造可以說是歌舞電影創(chuàng)造的突破點(diǎn)，對(duì)于不同類型的電影，根據(jù)電影類型來創(chuàng)作音樂是必不可少的，音樂雖然不是主要因素，但是音樂的創(chuàng)新性對(duì)電影的影響卻不容小覷，起到了畫龍點(diǎn)睛的作用。

結(jié)"語

全球化發(fā)展給中國(guó)電影業(yè)帶來了一定的沖擊，想要突破瓶頸，需要?jiǎng)?chuàng)作人對(duì)歌舞電影進(jìn)行一個(gè)改變，這一改變的突破就應(yīng)當(dāng)是音樂的創(chuàng)造，只有創(chuàng)作出符合中國(guó)電影元素的音樂，才能夠更多地吸引人們觀看的意愿。

注釋：

[1]郝"石.新中國(guó)成立后音樂歌舞片的藝術(shù)風(fēng)格[J].戲劇文學(xué)，2010（11）：96—100.

[2]陳春霞.歌舞片在中國(guó)類型化影片中的走向[J].當(dāng)代電影，2010（02）：147—149.

[3]侯麗紅.國(guó)外歌舞片走向與中國(guó)歌舞片發(fā)展[J].中國(guó)廣播電視學(xué)刊，2001（S1）：53—55.

（責(zé)任編輯：張洪全）