中國(guó)鋼琴作品演奏中民族元素的體現(xiàn)及其應(yīng)用

[摘 要]鋼琴對(duì)于我國(guó)來說是一種外來樂器，在傳入我國(guó)后因其在音樂表現(xiàn)方面的優(yōu)良特性得到了充分的發(fā)展。我國(guó)的鋼琴演奏家層出不窮，鋼琴作品的創(chuàng)作更是源源不絕，這與我國(guó)悠久的音樂歷史是分不開的。本文從中國(guó)鋼琴音樂的發(fā)展歷史談起，進(jìn)而分析中國(guó)鋼琴作品的創(chuàng)作特點(diǎn)，最后著重論述中國(guó)鋼琴作品中民族元素的體現(xiàn)和應(yīng)用情況，通過這個(gè)過程，我們希望未來的中國(guó)鋼琴作品中更多體現(xiàn)出民族特色，展現(xiàn)出中國(guó)音樂的魅力。

[關(guān)鍵詞]鋼琴;中國(guó)鋼琴作品;民族元素

[中圖分類號(hào)]J624 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）07-0011-03

鋼琴被稱作“樂器之王”，其在音色、音域等方面的表現(xiàn)力是樂器之中最為出色的。鋼琴最早出現(xiàn)在十八世紀(jì)的歐洲，當(dāng)時(shí)鋼琴被作為古典音樂的最佳匹配樂器受到了音樂界的歡迎，于是鋼琴就被冠以“高雅樂器”稱號(hào)，歐洲地區(qū)的平民階層一般是接觸不到鋼琴的。隨著時(shí)代的發(fā)展，鋼琴的制造工藝得到了快速的發(fā)展，在質(zhì)量方面獲得了提升，而在價(jià)格方面逐漸變得親民化，這為鋼琴的廣泛傳播提供了條件。我國(guó)作為世界文明古國(guó)之一，在音樂發(fā)展方面有著悠久的歷史，我國(guó)的民族樂器也是種類繁多，但是在鋼琴傳入我國(guó)后，我國(guó)的音樂界對(duì)這款樂器極為鐘情，其發(fā)展程度十分迅速，逐漸成為音樂作品創(chuàng)作中主要的使用樂器。鋼琴在傳入我國(guó)后并沒有出現(xiàn)水土不服的現(xiàn)象，針對(duì)這一點(diǎn)我們需要對(duì)中國(guó)鋼琴音樂的發(fā)展歷史進(jìn)行簡(jiǎn)單的了解，從中分析鋼琴與我國(guó)音樂的聯(lián)系。

一、中國(guó)鋼琴音樂的發(fā)展歷史

（一）鋼琴自西方傳入中國(guó)

鋼琴，被譽(yù)為西方樂器王國(guó)中一頂瑰麗的皇冠，最早在明朝傳入中國(guó)，史書上稱為“七十二弦琴”，實(shí)際上就是鋼琴的前身，由意大利一名傳教士作為禮物獻(xiàn)給明朝皇帝。根據(jù)其形狀和發(fā)音原理的記載，應(yīng)當(dāng)是擊弦古鋼琴[1]。這也是中國(guó)關(guān)于鋼琴的最早記載。鋼琴在中國(guó)正式發(fā)展不過百余年，第二次鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，各國(guó)列強(qiáng)蜂擁而入，紛紛建立了洋教堂、洋學(xué)堂，西方文化隨之滲入中國(guó)。其中鋼琴作為一種高貴的商品也漸漸被人們所熟知。中國(guó)上海、北京等地開始舉辦起民間鋼琴教學(xué)活動(dòng)。自新中國(guó)成立后，在上海、廣州等地先后成立了鋼琴生產(chǎn)企業(yè)。中國(guó)的鋼琴工業(yè)正式發(fā)展。

（二）中國(guó)在鋼琴音樂方面的初步發(fā)展

我國(guó)在明代時(shí)期與國(guó)外通商頻繁，這給鋼琴傳入中國(guó)創(chuàng)造了條件。在鋼琴剛進(jìn)入中國(guó)時(shí)，中國(guó)人對(duì)這個(gè)龐大的樂器充滿了好奇，于是有人想要去學(xué)會(huì)怎樣操作它，就向傳教士提出了教授鋼琴的請(qǐng)求，這就是最初的鋼琴教育。后來到了民國(guó)時(shí)期，各種現(xiàn)代化學(xué)校得到了大力的興辦，在一些音樂類或者比較大型的學(xué)校中，鋼琴教學(xué)成為其中的一門重要學(xué)科。在當(dāng)時(shí)的條件下，學(xué)校鋼琴教學(xué)的教學(xué)曲目都是來自西方的鋼琴曲，任職教師也以外國(guó)人為主，中國(guó)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀的學(xué)員，這些學(xué)員也成為中國(guó)后來鋼琴音樂創(chuàng)作的中堅(jiān)力量。中國(guó)學(xué)生在對(duì)西方鋼琴曲進(jìn)行深入學(xué)習(xí)后，開始創(chuàng)作具有中國(guó)特色的鋼琴音樂，民國(guó)著名作曲家趙元任將中國(guó)傳統(tǒng)音樂特色與鋼琴表現(xiàn)方式進(jìn)行結(jié)合后，創(chuàng)作出了一首具有中國(guó)特色的《和平進(jìn)行曲》[2]。在這之后，具有中國(guó)特色的鋼琴曲相繼被創(chuàng)作出來，但是這些鋼琴音樂作品在創(chuàng)作時(shí)主要是以改變?cè)兄袊?guó)音樂曲目為主，嚴(yán)格來說并不能成為“完全的創(chuàng)作”，卻也代表中國(guó)的鋼琴音樂得到了初步的發(fā)展。

（三）中國(guó)鋼琴作品的大量創(chuàng)作

俗話說“前人栽樹，后人乘涼”，民國(guó)時(shí)期的鋼琴音樂已經(jīng)得到了一定的發(fā)展，但是受到當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境的影響，中國(guó)的鋼琴音樂作曲家并沒有一個(gè)能夠完全發(fā)揮的空間，這些作曲家大多數(shù)都去了國(guó)外尋求發(fā)展。但是在遠(yuǎn)離故土的地方，作曲家所創(chuàng)作的作品在表現(xiàn)中國(guó)特色方面顯得不足。后來，新中國(guó)成立，國(guó)內(nèi)處于百?gòu)U待興的階段，許多鋼琴名家從國(guó)外回到了祖國(guó)，這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)的鋼琴音樂作品具有一種催人積極向上的特色，這也映襯了中國(guó)當(dāng)時(shí)全面建設(shè)的大環(huán)境。到了改革開放以后，人們的思想得到了解放，中國(guó)的鋼琴音樂創(chuàng)作在原來的以改編為主的方式發(fā)展到了多種形式，改編程度得到了深化，不僅對(duì)內(nèi)容進(jìn)行處理而且開始模仿民族樂器的音色，除此之外，鋼琴作曲家也開始根據(jù)民族文化進(jìn)行鋼琴作品的創(chuàng)作，比如著名的《茉莉花》就是一首表現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化的原創(chuàng)作品。

二、中國(guó)鋼琴曲的創(chuàng)作特點(diǎn)

（一）主調(diào)音樂創(chuàng)作為主

在中國(guó)鋼琴曲的創(chuàng)作中，多以主調(diào)音樂為主，目的是能夠讓聽眾更加明白音樂所要表達(dá)的主題思想，能夠?qū)σ魳纷髌愤M(jìn)行深層次的理解。在中國(guó)的鋼琴音樂作品中，以主調(diào)音樂為創(chuàng)作方法創(chuàng)作出的音樂作品特別多，比如《映山紅》《小紅軍》音樂作品中的主調(diào)是抒發(fā)愛國(guó)之情的;《我的祖國(guó)》《瀏陽(yáng)河》音樂作品的主調(diào)是歌頌中國(guó)社會(huì)主義建設(shè)的;《巴蜀之畫》《花鼓》是以描繪具體生活為主調(diào)進(jìn)而來抒發(fā)人們對(duì)美好生活的向往之情;《梅花三弄》《百鳥朝鳳》等作品中富含民族文化特色，是以弘揚(yáng)民族文化為主調(diào)而創(chuàng)作的[3]。這些鋼琴音樂作品能夠代表中國(guó)發(fā)展中的突出時(shí)代特點(diǎn)，作曲家使用主調(diào)音樂創(chuàng)作方式進(jìn)行創(chuàng)作的目的是讓人銘記這個(gè)時(shí)代。

（二）以改編民間音樂為主

中國(guó)鋼琴作曲家在進(jìn)行音樂創(chuàng)作時(shí)，經(jīng)常以民間音樂為素材進(jìn)行改編，這樣的創(chuàng)作方式其實(shí)是符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的。藝術(shù)創(chuàng)造一般是由模仿開始，中國(guó)的鋼琴學(xué)習(xí)者在學(xué)會(huì)了鋼琴的使用方法以后就會(huì)開始模仿西方鋼琴曲進(jìn)行原始的創(chuàng)作，而中國(guó)悠久的音樂文化為原始創(chuàng)作提供了素材，所以中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作中以改編民間音樂為主是符合中國(guó)的音樂國(guó)情的。中國(guó)鋼琴作曲家在改編過程中發(fā)現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)的民間音樂具有特別高的改編價(jià)值。我們知道中國(guó)的傳統(tǒng)民間音樂中，比如《百鳥朝鳳》《二泉映月》等，在表達(dá)音樂內(nèi)容時(shí)所展現(xiàn)出的音樂特色是多種多樣的，而鋼琴剛好具備表達(dá)多種音色的特點(diǎn)，于是作曲家在創(chuàng)作時(shí)偏愛改編民間音樂作品。

（三）經(jīng)常模仿民間樂器的聲音

中國(guó)的鋼琴作曲家在對(duì)民間音樂作品進(jìn)行改編時(shí)，發(fā)現(xiàn)可以利用鋼琴來模仿民間樂器的聲音，在不失原有風(fēng)味的基礎(chǔ)之上，又通過鋼琴特有的音色對(duì)傳統(tǒng)音樂作品進(jìn)行了全新的詮釋。中國(guó)的傳統(tǒng)樂器中有古箏、琵琶等彈撥樂器，有鼓、鐘等打擊樂器，還有笛子、簫等吹奏樂器以及二胡等拉弦樂器，這些樂器具有不同的音色和使用方法，并且在配合上還有不同的標(biāo)準(zhǔn)。使用鋼琴對(duì)這些民族樂器進(jìn)行音色模仿并不是件容易的事情，需要鋼琴演奏者具有極高的藝術(shù)造詣才可進(jìn)行，所以模仿民間樂器來進(jìn)行鋼琴音樂創(chuàng)作是具有極高藝術(shù)價(jià)值的。

三、中國(guó)鋼琴作品民族元素的體現(xiàn)和應(yīng)用

（一）中國(guó)鋼琴作品中民族語(yǔ)言的體現(xiàn)和應(yīng)用

民族語(yǔ)言是一個(gè)民族最為重要的特點(diǎn)之一，它與音樂之間具有直接而緊密的聯(lián)系，這一點(diǎn)在中國(guó)尤其明顯，因?yàn)橹袊?guó)是個(gè)多民族的國(guó)家，每個(gè)民族都具有各自獨(dú)特的民族語(yǔ)言，這就造成中國(guó)的民族音樂中具有不同民族語(yǔ)言的音樂作品。鋼琴作曲家在以這些民族音樂作品為素材進(jìn)行音樂創(chuàng)作時(shí)，所創(chuàng)作出的作品中就會(huì)體現(xiàn)出不同的民族語(yǔ)言特色。同樣， 作曲家在創(chuàng)作時(shí)，也會(huì)因?yàn)樽髌返谋磉_(dá)要求而對(duì)民族語(yǔ)言進(jìn)行相應(yīng)的應(yīng)用，這樣創(chuàng)作出的作品能夠更具地方特色[4]。比如在鋼琴曲《花鼓》中，就充分展現(xiàn)出了安徽地區(qū)的鮮明特色，這部作品在音樂表達(dá)上利用了安徽地區(qū)民族語(yǔ)言的活潑性，將安徽人民的熱情高漲表現(xiàn)得淋漓盡致。民族語(yǔ)言就是音樂作品的靈魂，缺少了靈魂的音樂作品將會(huì)是無本之木，難以持久發(fā)展。

（二）中國(guó)鋼琴作品中民族調(diào)式的體現(xiàn)和應(yīng)用

音樂調(diào)式是音樂作品中展現(xiàn)音樂特點(diǎn)的重要元素，音樂調(diào)式并不是一成不變的，而是隨著時(shí)代的發(fā)展進(jìn)行不斷的更新與變化。在我國(guó)古代，音樂調(diào)式是以宮、商、角、徵、羽五個(gè)聲調(diào)為基礎(chǔ)而進(jìn)行設(shè)立的，這也形成了中國(guó)特有的民族調(diào)式。由于鋼琴是從西方國(guó)家傳入的，中國(guó)學(xué)生在最初的學(xué)習(xí)中，主要接受的音樂調(diào)式是西方的大、小調(diào)，但是隨著學(xué)習(xí)的深入以及在創(chuàng)作過程中對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂的利用，中國(guó)的民族調(diào)式逐漸成為鋼琴音樂創(chuàng)作時(shí)采用的音樂調(diào)式。西方的大小調(diào)式和中國(guó)的五聲調(diào)式有著各自的鮮明特點(diǎn)，兩者之間并不排斥，可以進(jìn)行一定的融合。在中國(guó)的一些鋼琴曲目中，經(jīng)常對(duì)這兩者進(jìn)行綜合利用，在符合鋼琴曲的一般規(guī)律下展現(xiàn)出具有中國(guó)特色的音樂作品。

（三）中國(guó)鋼琴作品中對(duì)民族樂器的模仿

我們從中國(guó)鋼琴創(chuàng)作特點(diǎn)中可以知道，在中國(guó)的鋼琴作品中經(jīng)常會(huì)對(duì)民族樂器進(jìn)行模仿，其實(shí)這也是從側(cè)面反映出中國(guó)民族樂器在音色表現(xiàn)方面的重要作用。通過鋼琴來對(duì)中國(guó)的民族樂器進(jìn)行模仿是鋼琴音樂創(chuàng)作者展現(xiàn)自己高超技藝的一種方式，也是促進(jìn)我國(guó)傳統(tǒng)民族音樂進(jìn)行發(fā)展的重要手段[5]。我們知道鋼琴在世界音樂界的地位是其他樂器無法比擬的，使用鋼琴來模仿民族樂器的音色不僅能夠更加烘托出鋼琴?gòu)?qiáng)大的功能，而且能夠讓人們記住這件民族樂器。在《二泉映月》的鋼琴曲中，鋼琴將嗩吶的聲音特點(diǎn)進(jìn)行了完美的模仿，鋼琴原本厚重的聲音特點(diǎn)更加凸顯了嗩吶聲音的穿透性和回味性，使這首音樂作品更具欣賞力;在《箏簫吟》的演奏中，有兩種民族樂器進(jìn)行參與，但是這兩種樂器并不是簡(jiǎn)單相加，而是要通過完美的融合來達(dá)到音樂作品中感情的抒發(fā)。

（四）中國(guó)鋼琴作品中民族節(jié)奏的體現(xiàn)和應(yīng)用

民族節(jié)奏指的是民族音樂在演奏時(shí)所遵循的音樂節(jié)拍，這個(gè)音樂節(jié)拍能夠?qū)σ魳纷罱K的表現(xiàn)力造成影響，如果音樂節(jié)拍出現(xiàn)混亂或者節(jié)拍不符合觀眾的欣賞節(jié)奏，那么這首音樂作品在表現(xiàn)力上就會(huì)大打折扣。在中國(guó)的鋼琴音樂作品中，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)具有民族節(jié)奏的音樂章節(jié)，比如在譚盾的《看戲》中，作曲家為了表現(xiàn)比較激烈的舞蹈場(chǎng)面，在進(jìn)行到舞蹈描寫章節(jié)時(shí)使用了中國(guó)傳統(tǒng)的鼓點(diǎn)節(jié)奏，通過對(duì)鼓點(diǎn)節(jié)奏快慢的使用來展現(xiàn)當(dāng)時(shí)舞蹈場(chǎng)面的熱烈程度。其實(shí)中國(guó)傳統(tǒng)的鼓點(diǎn)節(jié)奏經(jīng)常被用來調(diào)節(jié)氣氛，比如在古代兩軍交戰(zhàn)時(shí)，雙方都會(huì)進(jìn)行擂鼓助威，而且擂鼓的速度會(huì)隨著戰(zhàn)場(chǎng)上的形勢(shì)而發(fā)生變化。除了鼓點(diǎn)節(jié)奏外，一些具有民族特色的音樂節(jié)奏也經(jīng)常出現(xiàn)在音樂作品中，比如在《第二新疆舞曲》中，就吸收了新疆地區(qū)特有的一種音樂節(jié)奏來展現(xiàn)舞曲的精彩。

（五）中國(guó)鋼琴作品中的民俗性描繪

民俗，即為民族風(fēng)俗，是一個(gè)民族經(jīng)過長(zhǎng)期的文化和生活積淀而形成的一種約定俗成的習(xí)慣。民俗在音樂方面一般是以歌舞的形式出現(xiàn)，比如苗族人民在其民俗“踩花山”中，會(huì)進(jìn)行特有的歌舞表演，而在一些具有民族性的鋼琴作品中，經(jīng)常以民俗性描繪的方式表現(xiàn)該民族的特色[6]。比如在李世相的《蒙古族風(fēng)格鋼琴組曲》中，就對(duì)蒙古族人民的生活特色和特有民俗進(jìn)行了音樂性的描繪，我們可以從這部作品中感受到蒙古族人豪邁的性格和粗獷的民風(fēng)，尤其是在對(duì)蒙古族摔跤舞進(jìn)行描繪時(shí)充分展現(xiàn)出了蒙古人健壯的身體和不屈的意志;在《西藏素描》鋼琴組曲中，作曲家通過對(duì)西藏人文環(huán)境、藏族民俗的了解，以鋼琴音樂的方式來對(duì)西藏進(jìn)行描寫，而其中民俗性的描繪占據(jù)重要的地位，這也是這部作品能夠得到大眾認(rèn)可的關(guān)鍵所在。

（六）中國(guó)鋼琴作品中的民族審美

所謂民族審美，是指一個(gè)民族在觀察某個(gè)事物時(shí)所體現(xiàn)出的判別態(tài)度，具體體現(xiàn)在鋼琴作品中時(shí)，這種判別態(tài)度主要表現(xiàn)在對(duì)一部鋼琴作品的認(rèn)可程度上。民族審美也是民族元素的一種具體體現(xiàn)，不同的民族會(huì)有不同的民族審美，這其中的影響因素很多。中國(guó)的鋼琴作品進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該首先考慮的是本民族的審美態(tài)度，所以在創(chuàng)作作品時(shí)，要盡可能將表現(xiàn)民族特色的元素加入其中，從而引發(fā)民族的共鳴感。但是民族審美也是會(huì)發(fā)生變化的，鋼琴作曲家在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)該充分考慮作品的受眾群體，并對(duì)其民族審美進(jìn)行深入的了解，這樣創(chuàng)作出的作品才會(huì)更具有藝術(shù)價(jià)值。

結(jié) 語(yǔ)

中國(guó)的鋼琴作品是在中國(guó)這片肥沃的音樂土地上茁壯成長(zhǎng)起來的，其內(nèi)部的民族元素形成了鋼琴作品的獨(dú)特風(fēng)格，這也是中國(guó)鋼琴音樂作品區(qū)別于國(guó)外作品的重要因素。但是中國(guó)的鋼琴作曲家除了立足本國(guó)進(jìn)行音樂創(chuàng)作外，也應(yīng)該對(duì)國(guó)外的優(yōu)秀作品進(jìn)行深入的研究，并將其中的優(yōu)良特色運(yùn)用在音樂創(chuàng)作中，音樂是沒有國(guó)界的，中國(guó)音樂創(chuàng)作堅(jiān)持這樣的方向才能更好地讓中國(guó)的音樂作品被世界所接納和了解，進(jìn)而促進(jìn)中國(guó)文化的廣泛流傳。

注釋：

[1]楊 澤.中國(guó)鋼琴作品《夕陽(yáng)簫鼓》民族特點(diǎn)與演奏方法[J].成都師范學(xué)院學(xué)報(bào)，2016（02）：41—44.

[2]胡菁華.中國(guó)鋼琴作品的民族元素探究——以鋼琴獨(dú)奏曲《百鳥朝鳳》為例[J].寧夏大學(xué)學(xué)報(bào)（人文社會(huì)科學(xué)版），2011（06）：140—147.

[3]趙春子.現(xiàn)代技法與民族元素的融合[D].內(nèi)蒙古師范大學(xué)，2013.

[4]葛芳辛.汪立三鋼琴音樂作品中民族元素與歐洲技法的整體研究[J].音樂創(chuàng)作，2018（07）：113—114.

[5]曾 亮.中國(guó)鋼琴作品創(chuàng)作中的民族元素[J].藝術(shù)教育，2015（02）：145.

[6]譚立琴.論民族元素在中國(guó)鋼琴音樂作品中的融合與運(yùn)用——兼論中國(guó)鋼琴音樂作品的民族性[J].音樂創(chuàng)作，2015（04）：113—115.

（責(zé)任編輯：崔曉光）