關(guān)于二胡音樂藝術(shù)魅力的研究

王慧珍

摘要：二胡可以說是我國民族樂器中的一種具有獨(dú)特音樂藝術(shù)魅力的樂器，受到音樂領(lǐng)域中大多數(shù)人們的喜愛。二胡作為拉弦樂器，它的歷史淵源可以說能夠追溯到中國古代的扎箏或者是奚琴，此外，中國自身博大精深的藝術(shù)文化底蘊(yùn)，以及音樂學(xué)者們對于二胡音樂藝術(shù)的執(zhí)著追求，使得二胡這支具有優(yōu)秀且獨(dú)特藝術(shù)魅力的民族之花愈發(fā)的根深葉茂，吸引著中外的音樂學(xué)者們?；诖?，本文將對二胡音樂藝術(shù)魅力展開深一步的研究和分析。

關(guān)鍵詞：二胡;音樂藝術(shù);獨(dú)特魅力;民族樂器

中圖分類號：J632.21 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）06-0135-01

一、引言

二胡音樂藝術(shù)的發(fā)展和繁榮，對于中國文化的傳播具有重要的意義。研究二胡的音樂藝術(shù)不僅有著重要的理論性思考價值，而且也有著一定程度上的時間參考價值。從過去利用竹片擦奏到后面運(yùn)用馬尾弓子進(jìn)行拉奏，又從過去民間藝人的流浪工具發(fā)展到今天具有較完整教學(xué)體系的專業(yè)性民間樂器，二胡的發(fā)展可謂是經(jīng)歷了漫長且不斷改進(jìn)的歷史階段。再者，二胡音樂藝術(shù)魅力的多方面表現(xiàn)也值得廣大音樂愛好者進(jìn)行深思和挖掘。

二、二胡音樂藝術(shù)魅力之民族文化

二胡的音樂藝術(shù)魅力得到了我國民族文化土壤的培養(yǎng)，它在民族文化這塊肥沃且廣袤的土地上不斷地吸收養(yǎng)料，一步步的發(fā)育和成長。在二胡的兩根弦中，它所流淌出來的是一種靜態(tài)美、幽雅美和自然美，具有著豐富且有趣的內(nèi)涵，二胡樂曲在創(chuàng)作中的形象美，不僅來源于中國博大精深的文化底蘊(yùn)，而且也借鑒于我國民間傳統(tǒng)音樂的獨(dú)特之處。例如，陜北地區(qū)流傳的《蘭花花》這首當(dāng)?shù)厝罕娖毡橄矏鄣拿窀?，這支曲子主要塑造了蘭花花這位勇敢的農(nóng)村女孩淳樸和天真善良的形象，而她敢于向封建舊勢力抗?fàn)幍膱?jiān)強(qiáng)性格也受到了人們的喜愛和尊敬。這支帶有濃厚地方特色和鄉(xiāng)土氣息的曲子在經(jīng)過作曲家們的加工提煉和適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新改造，使得這支二胡曲子上升到了一個新的境界，而民間音樂和民族文化恰恰就是成功創(chuàng)作《蘭花花》這首具有藝術(shù)感染力音樂作品的重要來源之一。

三、二胡音樂藝術(shù)魅力之音質(zhì)特色

在音樂的國度中，不同類型的發(fā)聲物體都具有其不同的音質(zhì)特色，使得這些發(fā)聲物體都能夠擁有自己特點(diǎn)，從而構(gòu)成了一種繁復(fù)有趣的音響現(xiàn)象，二胡也不例外。從音樂表演的層級角度來看，大部分演奏者都選擇在重視音質(zhì)的基礎(chǔ)上去追求稍顯完美的音色和音質(zhì)，力求能夠把音樂的內(nèi)涵表現(xiàn)出來。因?yàn)槎旧淼囊羯谝欢ǔ潭壬虾颓俚馁|(zhì)量有關(guān)，且二胡的特殊性構(gòu)造又間接的決定了二胡中庸有度的特點(diǎn)，所以二胡這種特殊的民族樂器在音域上占據(jù)著人們聽覺界限中的重要部位，二胡的動人之處也正是由于其發(fā)音上的圓潤甜美，它在表現(xiàn)音樂中的細(xì)膩、纏綿柔美的特點(diǎn)也得到了音樂愛好者的頻頻贊嘆。

四、二胡音樂藝術(shù)魅力之演奏技巧

無論是作為哪一種民族樂器，音樂藝術(shù)的高峰是永遠(yuǎn)無止境的，隨著近年來的藝術(shù)發(fā)展，二胡的音樂演奏技巧在得到不斷嘗試的前提下也做到了豐富音樂表現(xiàn)能力。組成二胡音樂演奏風(fēng)格的技巧主要有揉弦、滑音和弓法等，這些風(fēng)格不一致的演奏技巧使得二胡的演奏具有獨(dú)特性效果，里姆斯基·科薩柯夫斯基在其《管弦樂法基礎(chǔ)》這一書中有著簡單的介紹。比方說，在《江南絲竹》這一首曲子中，二胡不同于小提琴的演奏方式使得這首具有水靈氣息的樂曲變得更富有音樂藝術(shù)感染力。此外，《漢宮秋月》和《二泉映月》這兩首曲子，在二胡演奏中的揉弦恰如其分地將這兩首曲子的古樸典雅音樂風(fēng)格，以及稍帶凄涼之感的音樂情緒真切地表達(dá)在聽眾面前。

五、改革創(chuàng)新賦予二胡藝術(shù)的發(fā)展

二胡藝術(shù)能散發(fā)出它的活力，得益于發(fā)揚(yáng)本民族文化的優(yōu)勢，又不失批判的眼光把現(xiàn)代的觀念融人到民族文化之中。上世紀(jì)50年代以來，以二胡大師張韶為代表的多名二胡演奏和制作家仍不斷地對二胡樂器進(jìn)行大膽的改革，把二胡從工藝、音質(zhì)、音量等方面變得更加完美。在不失民族韻味風(fēng)格和表現(xiàn)內(nèi)容的前提下，嘗試著去大膽借鑒和吸收西洋的創(chuàng)作技法，做到在演奏藝術(shù)上既創(chuàng)新又不亦步亦趨的模仿。在演奏中充分揭示作品反映的時代精神。例如，女子十二樂坊中的二胡演奏員保持站立邊舞邊演奏;趙本山與郎朗的二胡與鋼琴混搭二重奏《賽馬》;北京“國樂天驕女子樂用與法國鋼琴王子理查德·克萊德曼的混搭演奏等等，都足以令人耳目一新。

六、結(jié)語

總而言之，二胡的音樂藝術(shù)魅力可以從音質(zhì)特色、民族文化、演奏技巧等方面來進(jìn)行深刻的了解，這不僅來源于老一輩二胡藝術(shù)家們對于民族音樂事業(yè)的熱愛，而且也是一代代二胡藝術(shù)家們辛勤耕耘和改革創(chuàng)新的結(jié)果。民族音樂是世界的藝術(shù)瑰寶，值得我們尊敬和學(xué)習(xí)，并為之獻(xiàn)身，可以這么來說，人的生命是短暫的，但是音樂藝術(shù)是永恒的。在中國這個悠遠(yuǎn)流長的藝術(shù)長河之中，祖先們給我們留下了寶貴的文物古跡和音樂遺產(chǎn)，我們應(yīng)該要能夠?yàn)橹畧笥袌?jiān)定的信念和有效的學(xué)習(xí)，學(xué)會進(jìn)一步的開發(fā)和利用這些音樂遺產(chǎn)，使之散發(fā)出更濃郁的藝術(shù)魅力。